ORQUESTA TROVADOR-CD-TROVADOR 2002

Orquesta Trovador nace con el objetivo de divulgar el estudio y la música interpretada con
instrumentos de púa y guitarra clásica española.

Comenzó su andadura en 1990 realizando conciertos para entidades públicas y privadas en:

1990-91-92. Festivales de Aragón. Música en Veruela.
1993. Bayona y Biarritz.
1992-94-96-98-2003-2007. Oxford, Leicester, Cambridge, (Inglatera).
1998-1999. Brujas (Bélgica).
2000. Lisboa,Almada y Sesimbra (Portugal)
2001. Magdeburgo (Alemania)
2002. Budapest (Hungria)
2005. Nazaré (Portugal)
2006.San Juan de Luz, Ciboure (Francia)
2007. Leicester (Inglaterra)
2008. Madeira (Portugal) Conciertos para IBERCAJA,CAI Y BBVA.

Hemos realizado cursos de alto nivel con el mandolinista italiano Hugo Orlandi y el español Pedro Chamorro.

JESUS GRACIA TENAS-SINGLE--EL GUITARRICO 1963

Jesús Gracia Tenas, Nacio en Lécera 1922 - Zaragoza y murio en el 2005.

Uno de los dos mejores cantadores de jota desde la muerte de José Oto Buscar voz... (1961).
Empezó con el maestro badules y luego con Mariano Cebollero pero puede decirse que fue autodidacta, aprendió de grabaciones antiguas, fue un gran estudioso hasta el final de sus días.
Fue primer premio en 1945 y extraordinario en 1948, 1950 y 1959.

Ha grabado 140 tonadas, varias de ellas entre las cien mejores impresionadas de la jota Buscar voz.
A principios de la década de los ochenta se esperaba en muchos ambientes su nombramiento
como profesor de la Escuela Oficial de Jota Buscar voz... de Zaragoza, pero no llegó a producirse.

La dedicatoria de los nombres de una calle tanto en Lécera como en Zaragoza son muestras del reconocimiento a la labor de Jesús Gracia,
sobre todo en sus últimos años. Pero no solo quedó allí, ya que también le fueron concedidos los títulos de Hijo Predilecto
en su villa natal, Hijo Adoptivo de Zaragoza y la medalla de este Ayuntamiento en 2003.
Su última muestra del afecto institucional la recibió en el sentido homenaje que se le dedicó en el Teatro Principal en enero del 2004.
Un año más tarde murió a los 82 años de edad.

Información obtenida de . http://www.enciclopedia-aragonesa.com/voz.asp?voz_id=6477

AHDIEH-CD-NEGAH E ABDU´L-BAHA 2014

Este álbum es producido por Ahdieh.
Puede descargar cada canción individualmente (por $ 0.99 USD) o todo el álbum (por $ 7 USD) .
Si usted desea comprar el CD físico, por favor haga click en la mercancía.
El precio para comprar este álbumes es de $ 12 USD.

Ahdieh lleva 38 años en España y hace cuatro años que reside en Utebo (Zaragoza).

Ahdieh comenzó su carrera musical en su ciudad natal, Teherán, capital de Irán,
actuando en el programa radial de la Infancia. Elogiado por su madre,
que reconoció la voz dulce y fuerte de su hija, la carrera musical de Ahdieh
la llevaría a los cinco continentes a lo largo de su vida adulta.

A la edad de 15 años, se había convertido en uno de los cantantes destacados de Irán.
Sus canciones fueron jugados en la radio, y ella a menudo cantaban mientras la voz en off de la televisión y las películas.
De hecho, antes de la Revolución Islámica, es difícil encontrar una película persa que ella no canta.
Durante este tiempo, Ahdieh también estudió música en clases privadas de conservatorio de música de Teherán,
así como trabajar para su Licenciatura en Contabilidad.

A pesar de ser famoso en su juventud, se vio obligada a servir durante dos años en el servicio militar,
un requisito para la juventud de la época. Aunque el gobierno tenía una lista de las personas
que iban a excluir de este servicio, que no estaba incluido en esa lista,
porque la veían como un buen modelo a seguir para otros jóvenes.

A la edad de 19 años, se lleva a cabo en un Festival Internacional de Shiraz "La Fiesta del Arte",
como uno de los mejores cantantes en Irán de Radio y Televisión (con la presencia de la reina de Irán).

En 1976, Ahdieh, el luchador incansable de la paz y la unidad,
decidió trasladarse a España como un pionero bahá'í.
Ella percibe esto como una manera de mostrar su amor y tratar de servir al mundo,
además del profundo amor que sentía por su propio país. Esto le dio la oportunidad de servir en una dimensión internacional.

Cuando Ahdieh con hojas Irán ella tenía 25 años,
y durante este corto tiempo de su carrera musical en Irán como un cantante persa,
que había cantado más de 1.000 canciones en películas persas y los diferentes programas de radio como de Niños,
Jóvenes y Gholha, así como otras canciones populares.

Ahdieh especialmente deseado compartir con la gente de todos los países de las enseñanzas de la fe Baha'i
que promueve la unidad en todo el mundo.
Esta motivación la inspiró a salir de su fama detrás e ir a España a principios de 1976.

Mudarse a España fue una bendición que impidió la persecución de Ahdieh durante Islam república llegada al poder.
Su nombre estaba en una lista de personas a ser ejecutada, porque de ser un bahá'í.

Mientras que en Irán que había viajado mucho en el extranjero,
pero desde 1976 ella viajado por los cinco continentes, la participación en conferencias Baha'i Internacionales
y colaborando con diversas organizaciones internacionales,
que se centran en objetivos filantrópicos como la educación universal,
la igualdad entre hombres y mujeres, la paz, la unidad, la recaudación de fondos contra el cáncer, etc.
Sin importar el tipo de alojamiento o transporte, se aventuró a lugares distantes y remotas,
al igual que a las profundidades de la Amazonía o en África, así como a lugares prominentes.

Aceptar invitaciones para realizar no dependen de si o no se la conocía en un lugar,
ya que su único objetivo era el de servir y promover las ideas de paz y unidad a través de su música.

En 1979, ella se casó y en los años siguientes tuvo cuatro hijos,
que todos compartimos en su talento musical. Después de tener la familia,
ella regresó a su objetivo de viajar a través de los continentes, esta vez,
acompañada de sus hijos, especialmente su hijo, que toca el piano.

Durante los años que ha vivido en España, que ha producido muchas producciones,
audio y audiovisuales, y algunas producciones especiales para niños.

Para obtener más información acerca de estas producciones,
puede visitar el sitio web de música de Ahdieh: http://ahdiehmusic.com/

email: ahdieh_b@hotmail.com
FACEBOOK: https://www.facebook.com/pages/%D8%B9%D9%87%D8%AF%DB%8C%D9%87-Ahdieh/447671278626611

GREGORIO LOPEZ (TANGOS) CONCIERTO 2009

Cantor, entusiasta, admirador e intérprete del Tango de timbre y estilo gardeliano nacido en Zaragoza

- Premio del programa de Antena 3 "LLUVIA de ESTRELLAS" en 2ª Edición 1996.
- Invitado a la Gran Fiesta de la prensa en conmemoración del 35º Aniversario del Club Internacional de Prensa,
celebrado en el Hotel Palace de Madrid el 14 de octubre de 1997, acompañadoporel Quiteto de Tangos "Río de la Plata".
- Solicitado por el programa de Antena 3 "SORPRESA, SORPRESA", para cantar uno tango a Diego Armando Maradona en 1997.
- Máximo exponente del tango cantado durante 2 temporadas (1997-1998) en el prestigioso local de tangos "LA CARRETA" en Madrid.
- Invitado por la embajada Argentina en España en marzo de 1998.
- En la conmemoración del 108 aniversario del nacimiento de Carlos Gardel, día Mundial del Tango,
invitado por Ana Rosa Quintana a su programa "SABOR A TI" el 11 de diciembre de 1998.
- Solicitado para tener el privilegio de cantarle Tangos a D. CARLOS SAURA
por su película nominada al Oscar "TANGO". Julio de 1998.
- Artista invitado en el XXII, XXIII, XXV y XXVIII Festival Internacional del Tango de Alcantarilla,
Murcia, compartiendo escenario con el prestigioso cantor argentino D. Jorge Sobral. 1999, 2000, 2002 y 2005.
- Invitado en el 13º Festival Internacional de Tango de Granada de 2001.
- Noche de Tangos en Fiestas del Pilar 2003 en Sala Multiusos,
compartiendo escenario con el grupo Malevaje y Orquesta Porteña Todo Tango.
- Diversas actuaciones en poblaciones españolas durante los años 2003 al 2006.
- Invitado en el programa de TVE "Lluvia de Estrellas" en la edición del 2007.

Informacion obtenida desde: http://www.zaragoza-ciudad.com/gregoriolopez/index.htm

FACEBOOK: https://www.facebook.com/gregorio.lopezaina

VOCAL TEMPO-GALAS FACTOR X

VOCAL TEMPO

- Roberto Carballo
- Roberto del Pino
- Karel Méndez
- Willian Borges
- Leonel Viera
- Luis Sotolongo

Estilo de música
pop, pop rock, latina, salsa, tropical, clasica, blues, jazz, reggae, otros

Tu página web o blog:http://www.vocaltempo.com

Biografía:

El genial grupo cubano que imita la sonoridad de los instrumentos musicales con una altísima fidelidad resultó ganador
en la pasada edición del programa televisivo Factor X de 2008 a partir de cuyo momento firmaron con Sony Music
para grabar su primer álbum en una casa multinacional.

Vocal Tempo tenía en su haber dos producciones independientes;
De boca en boca de Delicias Discográficas y Bien Monta’o de Zouma Records.

El nuevo disco, que acaban de editar con Sony Music sin dudas será un éxito por la extraordinaria calidad del sonido logrado
y la excelente interpretación del grupo que en esta ocasión salvo algún guiño a los ritmos típicamente cubanos
se han lanzado con un repertorio muy fresco y atrevido donde no faltan sus propias composiciones ni versiones
de famosos cantantes del panorama actual de la música.

Como un vendaval musical, la enérgica puesta en escena de Vocal Tempo,
deja resuelto a su paso todo un mar de dudas y lo que justamente
define la sonoridad final en su conjunto como algo “sui géneris” son los arreglos,
el amplio repertorio y sus amplias capacidades tímbricas y expresivas.

Comienza a sonar La casa por el tejado, el éxito de Fito y los Fitipaldis y primer single del álbum de Vocal Tempo,
y la sorpresa es de órdago. ¿Sin instrumentos? ¿Sólo con las voces y las manos? ¿Es posible? Lo es.
El nuevo álbum del sexteto, titulado Vocal Tempo, es uno de los ejercicios de preciosismo musical que marcarán el futuro.
Los seis cantantes cubanos que forman la banda cantan estrictamente a capella pero suenan como una orquesta de primera.
Con sus voces y manos clavan baterías, bajos, percusiones, trompetas, saxos o cuerdas con una maestría,
un swing y una fidelidad capaz de asombrar al más pintado. Increíble pero cierto.

Pero Vocal Tempo es mucho más que un ejercicio de suprema destreza vocal.
Es un magnífico álbum de pop en el que sus interpretes recrean himnos
como el single La casa por el tejado de Fito y los Fitipaldis;
Gotas de agua dulce de Juanes; Insoportable de El Canto del Loco; Clavado en un bar de Maná;
Espaldas mojadas de Tam Tam Go!; Mambo nº5 de Pérez Prado y popularizado por Lou Bega; Fulanito,
País de arena, Respiro y Quédate de Roberto del Pino (integrante de Vocal Tempo); Mamá de Raúl Paz…
Un repertorio muy bien elegido y con el que Vocal Tempo hace malabarismos, no limitándose a fotocopiar originales
sino enriqueciéndolos con versiones inspiradas y sorprendentes,
que pueden convertir Insoportable en reggae o Espaldas mojadas en guajira.

Artistas o grupos preferidos:
Neri Percaso- Take 6- Sampling- Rockapella- Swingle Singer- Manhatan Transfer- Golden Appel Quartet- Ocume

FACEBOOK: https://www.facebook.com/vocaltempooficial/timeline

JOSE DE NEBRA-CD-VISPERA DE CONFESORES 2011

José Melchor Baltasar Gaspar Nebra Blasco nació en 1702 en Calatayud (Zaragoza)
y destacó desde una edad temprana en su maestría con el órgano, motivo por el cual fue nombrado en 1719
organista del Monasterio de las Descalzas Reales de Madrid.

Este cargo le sirvió de trampolín para acceder al puesto de organista primero de la Capilla Real,
cuya admisión fue firmada por el coronado Luis I el 22 de mayo de 1724.

La creación de la capilla de música de la Colegiata de la Granja de San Ildefonso
le supuso un momentáneo traslado al palacio segoviano, con la consecuente pérdida de su posición en Madrid,
traslado que sin embargo se vio truncado, tras solo ocho meses, por la muerte del joven monarca.

La recuperación del cetro por parte de Felipe V propició la vuelta de José de Nebra a la capital de España,
obteniendo de nuevo su plaza definitiva en 1749 como organista principal y más antiguo de la Capilla Real.

A mediados de siglo, cuando por mandato real se crea un nuevo archivo de Música de la Capilla Real (1751),
José de Nebra jugó un "importante papel" junto al compositor parmesano Francesco Corselli.

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DIEGO ESCUSOL-CD-VIENTOS DE AULA 2015

Vientos del aula es un proyecto educativo en forma de CD de canciones infantiles.

Además de ser un CD de canciones para el entretenimiento es una herramienta para educadores y padres.
Estas canciones se pueden utilizar en las sesiones de aula o en otros espacios educativos más informales.
Han sido escritas por el cantautor Diego Escusol durante el curso 2014/2015
cuando trabajaba como maestro de educación infantil (Kindergarten) en una escuela pública del estado de Illinois (USA).

Este CD contiene 9 canciones didácticas y 3 cuentos cantados

Todas las canciones ya han formado parte del currículo de Bilingual Kindergarten en Hilltop Elementary School
con buenos resultados en el aprendizaje de los niños de 5 y 6 años.

Diego Escusol cantautor Aragones,Canción de autor principalmente reivindicativa.
Canciones dirigidas a la derecha pero que solo gustan a la izquierda.

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RE-LAB-DEMO-BACHBWV 1039 IV 2013

Oscar Huerga Maeso,Profesor en Colegio Jesuitas

Componente de la Asociación psicoanalítica AAPIPNA.
Vocal en la junta de gobierno de la Sociedad Filarmónica de Zaragoza.

RAMON MARTINEZ-DEMOS

Ramón Martinez de Monzalbarba (Zaragoza)

Cantante lirico-standar y profesor de Armonia,Analisis y Fundamentos de Composición
en los conservatorios de Zaragzoa,Huesca y Teruel.

" Toda mi vida o gran parte de ella la he dedicado a la música, con orquestas, a veces solo, etc....
Pero nunca había experimentado la necesidad que en estos momentos siento.
Mi manera de actuar puede gustar mucho o poco, pero nunca la gente que me escuche podrá quedar indiferente.
Me gusta dar todo lo que tengo en cada actuación.

Pienso que es lo más importante " - Me gusta cantar. - Me gusta la música,
y me gusta vivir para ella. Espero que este sueño pueda ser realizado con vuestra colaboración y cariño.
Repertorio de: Plácido Domingo, Nino Bravo, Tom Jones, Julio Iglesias, Luis Mariano, Pavarotti, etc.

FACEBOOK: https://www.facebook.com/ramon.martinezalcaya

GRUPO FOLKLORICO ARAGONES-CD-SENTIR ARAGON 2013

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ANTONIO BALLESTIN-DEMOS-2014

Pianista, compositor y arreglista. Nacido en Zaragoza (España) en 1977,
Antonio Ballestín pronto desarrolló su vocación musical en diversas áreas,
con una intensa actividad en la música clásica y diversos géneros de música popular.

Los primeros estudios musicales en su ciudad natal con Javier Laboreo.
1998 se trasladó a Barcelona para una licenciatura en piano clásico con Miquel Farré y licenciada en Musicología.
En esta ciudad se descubra Jazz y Composición con maestros como Guillermo Klein y más tarde Joan Albert Amargós.
2006 se trasladó a Holanda, gracias a una beca local estudiado en Codarts (Rotterdam)
Composición y Arreglo con Paul van Brugge, y Jazz Piano con Kris Goessens.

En 2010, obtuvo su título, seguido por Nuffic beca para estudiar una maestría en Composición Clásica.
En 2012 se traslada a Londres gracias a una nueva beca de la Universidad de la Ciudad de Música de Cine.

Su música se ha escuchado en numerosas etapas y en festivales como Rotterdam Internacional de Jazz (2008),
Sound Festival Roja (2008), Festival de Ópera de la Juventud (2007), Sofía Musik Semana (2009),
Tromp percusión (2010), Música en el Foro Romano de Zaragoza (2010), Zaragoza Internacional de Jazz (2010),
Ciclo de Grandes Solistas Pilar Bayona del Auditorio de Zaragoza (2011),
Ciclo Jóvenes y clásico del Ateneu Barcelonès (2011), Ciclo PLG Jóvenes Artistas (2012)
o el Tres Cantos Festival Internacional de Música Contemporánea (2012).

Algunas de sus obras también han sido incluidos como parte de los programas de doctorado / master
/ licenciatura en instituciones Superior de Música, como el Real Conservatorio de La Haya (Holanda),
Universidad de la Ciudad (Londres), la Universidad de las Artes de Zurich (Suiza),
Escuela Superior Reina Sofía (Madrid), o Conservatorio Superior de Música de Aragón (España).

Entre los grupos que han realizado su música, mención especial se debe dar a la Clásica Jazz Ensemble,
Rotterdam Jazz Orchestra Shymphonic, Codarts Jazz Orchestra Shymphonic, Magogo Kammerorkest,
Costa Oeste Big Band, Orquesta Nacional de Bulgaria Radio & Big Band de la Universidad City Big Band ,
Shymphonic Banda de Alcañiz, Wonder String Quartet, Rotterdam Ensemble,
Cuarteto de Guitarras Terpsícore, violinista Alma Olite y el violonchelista Pau Codina.

Experiencias en el cine ("Robot Shymphony" por Arno Volkers (Antwerpe),
o la producción "Megumi" por MIRFILM (Amsterdam))
y teatro (la obra "Ana Frank y las estrellas" por Saltatium (Madrid)).

Entre sus actividades como pianista, destacan la creación en 2003 del grupo "Bitácora",
dedicada a la fusión de géneros como el jazz, el folk y la música contemporánea.

Ganó concursos de composición Primera internacionales
como el de Federico Mompou (2010) o de la Italia Pas (2012).

Sus principales obras han sido publicadas por Molenaar edición (Amsterdam),
Boileau Editorial (Barcelona) y HoneyRock Publishing (EE.UU.).

Antonio Ballestin

126 North Church Road, London N1 3PA

07522270200

antonioballes@gmail.com

OBJETIVOS PROFESIONALES:

Músico de amplia formación y experiencia como compositor (arreglista y copista),
intérprete (clásico y de jazz), y profesor de conservatorio (piano y musicología).
Interesado principalmente en proyectos creativos dentro de la industria musical y cinematográfica, pero también en la edición musical de partituras y pedagogía musical (piano clásico y de jazz, teoría musical, composición y musicología). Su formación académica se complementa con experiencias diversas en el mundo real, como el trabajo por iniciativa propia, trabajo bajo presión, trabajo en equipo…etc.

LOGROS:

Premios Internacionales de Composición: “Federico Mompou” (2010), “Italy Pas” (2012).
Encargos y Estrenos: por numerosas Orquestas y Ensembles, en importantes Festivales.
Obras Editadas en: HoneyRock (2012,USA). Molenaar Editions (2008,Holanda), Boileau ( 2011,España).
Cds: “Home das Bubas” by A.Jacob, “New Dutch” by West Coast Big Band…
Profesor de Música en Conservatorios Oficiales: (Zaragoza, Tarazona, Huesca, Monzón).
Obras en programas de estudios de Conservatorios Superiores (Holanda, España, Suiza, UK, Portugal).
Becas Concedidas: AIE (2002), DGA (2006), SGAE (2009), Nuffic (2010), City University (2012).

EXPERIENCIA COMO COMPOSITOR Y ARREGLISTA:

Composiciones y Arreglos (desde 2004) para: Rotterdam Shymphonic Jazz Orchestra, Magogo Kamerorkest, Rotterdam Ensemble,
Refresh Band, Codarts Shymphonic Jazz Orchestra, Bulgarian National Radio Orquesta and Big Band, West Coast Big Band,
Andreu Jacob, London City University Big Band, Wonder String Quartet, Terpsícore Guitar Quartet, Alma Olite…
Arreglista, Pianista y Director Musical de cover bands (Krisol, Sprint, Salamandra, Totem, Milenium, Funkytown, Equi, Rockopop…).
Organista y Pianista de servicios religiosos.
Miembro de Coros (“Locus Amoenus”), tomando parte activa en la organización de conciertos.

EXPERIENCIA EN EDICION DE PARTITURAS:

Edición de Partituras (2007-): Editorial Boileau, Honeyrock Publishing, Molenaar Edition.
Copista de compositores: Robin de Raaf, MirFilm (Amsterdam); Andreu Jacob (Sweden); S.Gomez Toldra.
Transcripciones y Edición de Partituras para Registro (desde 2004)- SGAE.

EXPERIENCIA DOCENTE:

- Profesor de Piano- Conservatorio Profesional de Música de Monzón (2008 – 2010).

- Pianista Acompañante- Conservatorio Profesional de Música de Huesca (2007 – 2008).

- Profesor de Historia de la Música- Conservatorio Profesional de Música de Tarazona (2003 – 2004)
y Conservatorio Profesional de Música de Zaragoza (2002 – 2003).

- Clases Particulares- Piano Clásico y Jazz, Teoría Musical, Historia, Informática Musical…(1995 – 2003).

OTRAS EXPERIENCIAS:

Responsable de Biblioteca- Conservatorio de Tarazona (2003-4).
Organizador de Conciertos- en Conservatorios (eventos de trimestrales, de promoción…) y Universidad (Codarts) (2004-2012).
Organizador de Cursos- “Iniciación al Flamenco”, “Finale”, “Introducción al Jazz”…(Tarazona 2004).
Miembro Fundador de la asociación “Orpheos Musica” (2002)- con el objetivo de organizar cursos
y ciclos de conciertos (“Curso de Piano por Olga Semousina”, “Músicas Anfibias” festival…).
Miembro/Socio de la Asociación Catalana de Compositores.
Miembro/Socio de la Sociedad General de Autores y Editores de España.

FORMACIÓN:

Composición para Imágenes en Movimiento
Máster, por la City University (London)- (2012 – 2013)

Composición Clásica
Máster, por la Codarts University for the Arts (Rotterdam)- (2010 – 2012)

Composición y Arreglos Jazz
Licenciatura, por Codarts, Hogeschool voor de Kunsten Rotterdam- (Note: 9) (2005 – 2010)

Piano, Música de Cámara, Solfeo
Licenciatura, por el Conservatorio del Bruc & Liceo de Barcelona- (Note: 10)- 1999 – 2003

Historia y Ciencias de la Música (Musicología)
Licenciatura, por la Universidad Autónoma de Barcelona (UAB)- (1998 – 2001)

Historia del Arte
Primer Ciclo de Licenciatura, por la Universidad de Zaragoza- (1995 – 1998)

Certificado de Aptitud Pedagógica (C.A.P.)
Instituto de Ciencias de la Educación, Zaragoza- (2001 – 2002)

I.T.

PC y MAC (competencias informáticas en Microsoft Office y Suite iWork).
Edición de Partituras (Sibelius y Finale).
Producción (Logic, Pro Tools y Cubase)

IDIOMAS

INGLÉS - Advanced Level Certificate – EOI (2010 – 2011); ETS- TOEFL, (2009 – 2010) Note: 87
ALEMÁN- 5º Nivel- Universidad de Zaragoza (2002-3); Colegio Alemán (bilingüe), Zaragoza (1982-90)
CATALAN- Curso Intensivo y Licenciatura en Universidad Autónoma de Barcelona.
ESPAÑOL- como lengua materna.

REFERENCIAS

Dr.Miguel Mera
Doctor y Profesor de Composición y Música de Cine
Head of the Centre for Music Studies, City University
Miguel.Mera.1@city.ac.uk
0044 20 7040 8284
Paul van Brugge
Profesor de Composición en Codarts University for the Arts, Rotterdam
paulvanbrugge@gmail.com
0031 626556363

JAVIER NAVARRETE-CD-B.S.O ZHONG KUI SNOW GIRL AND THE DARK CRYSTAL 2015

Título original:Zhong Kui fu mo: Xue yao mo ling aka
Año:2015
Duración:118 min.
País:[China] China
Director:Peter Pau, Zhao Tianyu
Guión:Guo Junli, Raymond Lei, Zhang Huanhuan
Música:Javier Navarrete
Fotografía:Peter Pau
Reparto:Bao Beier, Winston Chao, Chen Kun, Summer Jike, Li Bingbing, Yang Zishan
Productora:Co-production China-Hong Kong-USA; Desen International Media /
Enlight Pictures / K Pictures Co. / Wanda Media / Tianhua Xiuxing Media

Javier Navarrete (Teruel, España, 1956) es un compositor español de cine.

A los 19 años se trasladó a Barcelona. Ha colaborado en las dos películas de terror de Guillermo del Toro
relacionadas con la Guerra Civil, El espinazo del diablo y El laberinto del fauno.
Con esta última ha sido nominado a los Premios Goya y a los Oscar en 2006.

Navarrete inició el salto que ahora le lleva a Los Ángeles en Barcelona, hace treinta años.
Y lo inició en un ámbito musical muy particular, el de la música electrónica,
con compositores vinculados a la Fundación Phonos, como Eduardo Polonio o Gabriel Brncic, su maestro.
Carles Santos también fue una influencia temprana.

"Estuve años haciendo música electrónica con un criterio de montador de sonidos - precisa Navarrete-;
y luego pasé a hacer música electrónica minimalista, escribiendo partituras. Ese paso me marcó.
Pero nunca, ni en mi época electrónica radical, creí estar haciendo experimentos.
La experimentación no existe. Lo que yo quería era lograr músicas susceptibles de ser escuchadas. Igual que ahora".

Filmografia:

The Hole (2013)
Byzantium (2012)
Wrath of the Titans (2012)
The Laundry Warrior (2009)
Cracks (2009)
Inkheart (2009)
Fireflies in the garden (2008)
Mirrors (2008)
El laberinto del fauno (2006)
La máquina de bailar (2006)
Yo, puta (2004)
El punto sobre la i (2003)
Sara (2003)
Platillos volantes (2003)
Náufragos (2002)
Trece campanadas (2002)
El espinazo del diablo (2000)
El mar (2000)
Me llamo Sara (1999)
99.9 (1997)
Andrea (1995)
Susanna (1995)
Manila (1991)
A mi me gusta el porno (1990)

Información obtenida de: http://es.wikipedia.org/wiki/Javier_Navarrete

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JOSE LOSTALO Y SERGI VICENTE-CD-MUSICA ESPAÑOLA (ALBENIZ-SOLER-HALFFTER-FALLA) 1993

José Lostaló de Zaragoza; bandurria, profesor de instrumentos de púa «Participo como solista en varias obras»
junto al director de la formación, Sergio Vicente, con quien lleva «media vida tocando juntos», señala.

Sergi Vicente,profesor Superior del Conservatorio del Liceo de Barcelona.
Es Director de la Orquesta Guitarras de Barcelona desde su fundación.
Desarrolla una amplia actividad concertística habiendo actuado en numerosos países de Europa,
América y Asia, donde ha ofrecido conciertos como solista y de música de cámara
y ha grabado para diferentes cadenas de radio y televisión.

Tiene editados cinco CD de gran aceptación comercial.
Ha participado en los más importantes festivales y eventos internacionales.

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ARAGON DRUCOT-DEMOS 2014

Aragon Ducrot es un avatar del mundo virtual Second Life.
Es un medio de comunicación sorprendente. te invito a conocerlo.

Aragon Ducrot no es el nombre de una persona real. Es el apodo que utilizo en el universo virtual Second Life.
Pero igual allí que en el mundo real, me gusta cantar.
Si quieres podrás escucharme. Puedes seguir mi agenda de actuaciones a través de mi grupo; "Club de fans de Aragon Ducrot"

Llevo en SL desde 2008. Mis primeros pasos en la radio internet, los di de la mano de Carluso Carlsberg.
Pero la que me animo a cantar en este mundillo fue mi gran amiga Andaluza Decuir.
A Peluxita Boxen siempre le agredecere estar ahí, siempre y para todo.
Artistas que también nos gustan Tom Jones, Frank Sinatra, Elvis Presley, Luis Miguel, Spandau Ballet.

FACEBOOK: https://www.facebook.com/pages/Aragon-Ducrot-Cantante-en-Second-Life/170411773020161

SONODUALIS-DEMOS 2013

Sonodualis Proyecto basado en la búsqueda, investigación, experimentación y desarrollo
de las posibilidades técnicas e interpretativas de la voz y el saxofón.

La divulgación de la música contemporánea y la creación de nuevas obras para dicha formación
comportan la base de su repertorio, realizando un trabajo directo con los compositores.

Aspecto a destacar es el desarrollo de la performance y la improvisación,
así como la fusión con otras disciplinas artísticas como el teatro,
la danza, las artes plásticas y la reproducción audiovisual

Componentes:

Sara Almazan (mezzosoprano de zaragoza)

FACEBOOK: https://www.facebook.com/sara.almazan?fref=ts

Xelo Gine(Saxofonista y profesora del Conservatorio Superior de Música de Aragón)

WEB: http://www.xeloginer.com/
FACEBOOK: https://www.facebook.com/profile.php?id=700019338

RONDALLA DE ARAGON-CD-LAS MEJORES JOTAS DE ARAGON 2012

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CHUKUMARKA-CD-VERSIONES 1995

Grupo de amigos estudiantes de derecho de la UNT, Trujillo Peru. Nacieron,
la gran mayoría en Santiago de Chuco, en la sierra Libertenia.
A excepción de Rodolfo Quiroz quien es de San Pedro de Lloc (Pacasmayo).

A inicios de los 90’s solían reunirse en el restaurante El Paraiso, en la Urb. Palermo,
trujillo a tomar unos vinos con unas ricas mollejitas y hacer música.

Emigran a Zaragoza España como embajadores culturales de Peru y allí
graban 4 cd’s con temas propios y uno llamado «Versiones».

Cassette grabada en Estudios KIKOS (Zaragoza)publicado en 1995, titulado “Versiones”

Chukumarka:

. César Escobedo - charango
. Fernando Geldres - Quena y zampoñas
. Luis Gamboa - Percusión
. Rodolfo Quiroz - Guitarra
. Fernando Gutiérrez - Quena y zampoñas

GENARO DOMINGUEZ Y LORENZO NAVASCUES-EP-JOTAS DE RONDA 1961

CARA A: Esta es la jotija baja/Mañica cierra la puerta/del vino y el aguardiente/Despues de empinar la bota

CARA B: Cuando salgo por la noche/Que cantan en el rabal/Estala luna parada/Con un sentimiento noble

DUO GENICIO SEGURA . DUO GARCIA ESTEBAN . TRIO SALDUIE-CD-DEL 27 AL 51 RECUPERACION DE UNA MODERNIDAD 2006

¨Del 27 al 51 recuperación de una modernidad¨
Obras de Julián Bautista, Eduardo Toldrá, Xavier Montsalvatge y Evaristo Fernández Blanco.
Belén Genicio ( Soprano), Juan Carlos Segura (piano), Francisco Antonio García (clarinete); Carmen Esteban (piano), Trío Salduie.
Coda Out COUT 2025
Grabado en la Sala Luis Galve del Auditorio de Zaragoza, 2006

Cuando iniciamos este proyecto emprendimos una búsqueda del Patrimonio Musical Español existente en este periodo.
Algunas obras eran conocidas pero poco interpretadas y otras, sin embargo, absolutamente desconocidas.
Aunque algunos compositores de dicha generación son bien conocidos,
parte de su repertorio no ha sido habitualmente programado por diversas circunstancias: inicio de la guerra
y brusca ruptura con el entorno musical, desaparición de partituras durante los expolios de la contienda,
emigración a Europa e Hispanoamérica; no publicación de algunas de las obras;
descatalogación de otras anteriormente publicadas, etc.

Esta grabación intenta,por una parte, dar una muestra de un repertorio que no se interpreta
lo que por su gran calidad se debiera y, por otra, honrar una época en la que fundamentalmente
la dispersión de la guerra perjudicó a la música española, impidiéndole ejercer la influencia que merecía.

"El cuidado, casi hasta el mimo de los intérpretes y su perfecta delimitación de la personalidad de los distintos autores,
convierten a este disco en un testimonio de una época aún poco explorada y es de esperar que cunda el ejemplo".
Revista Melómano, Nº 121, junio 2007.

"Francisco Antonio García y Carmen Esteban consiguen con los "Sonetos" de Toldrá
y el "Self-Paráfrasis"de Xavier Montsalvatge algunos de los momentos más bellos y expresivos de este programa".
Juan Antonio Gordón. Artes & Letras. Heraldo de Aragón. Dic. 2006.

INTERPRETES:

DUO GARCIA ESTEBAN
DUO GENICIO SEGURA
TRIO SALDUIE

El Dúo Garcia-Esteban formado por el clarinetista Francisco Antonio García nacido en Puyol (Valencia)
y la pianista Carmen Esteban,nacida en Zaragoza donde realiza sus estudios musicales.

Se crea en el año 1996 y desde entonces han ofrecido conciertos en España,
Francia, Holanda, Italia, Inglaterra, Checoslovaquia, Serbia, Argentina ,
Uruguay y Estados Unidos. Han actuado en las más importantes salas de conciertos como la Purcell Room de Londres ,
Salle Cortot de Paris, Mozarteum de Buenos Aires o el Carnegie Hall de New York, entre otras.
Su repertorio incluye obras desde el clasicismo hasta nuestros días con especial atención
a la música de cámara española de todas las épocas.

Duo Genicio Segura esta formado por el pianista Juan Carlos Segura nacido en Cnandesnos (Huesca),
y la soprano Belen Genicio

Juan Carlos Segura nace en Candasnos (Huesca). Comenzó sus estudios musicales con su padre.
Desde 1968 hasta 1975 forma parte de la Escolanía de infantes del Pilar,
donde inicia el estudio del piano con Joaquín Broto, continuándolos posteriormente
en el Conservatorio de Zaragoza con Julieta Bel y obteniendo al terminar el grado profesional
el Premio de Honor en Música de Cámara en 1982.

Belén Genicio,nacida en el seno de una familia de músicos profesionales,
inicia su formación musical como pianista a los siete años de edad.
Finalizados los estudios instrumentales, estudia Canto en Oviedo y en Madrid.
Becada por la Fundación Humboldt (Bonn), ingresa en la Meisterklasse der Hochschule für Musik in München,
y trabaja el Repertorio Alemán bajo la dirección de la soprano wagneriana Marianne Schech.


El Trío Salduie es un grupo especialmente interesado en la difusión de la música española,
abarcando en sus programas los dos últimos siglos de su repertorio.
Realiza un intenso trabajo de búsqueda (en bibliotecas y archivos de toda la geografía española),
recuperación, estudio y divulgación del patrimonio musical español.
Han dado a conocer al público las obras para trío de compositores como Valentín de Zubiaurre,
Antoni Planàs, Aureliano Valle, Mariano Perelló, Pablo Sorozábal, Ricardo Lamote de Grignon,
Evaristo Fernández Blanco, Simón Tapia-Colman o José Mª Sanmartín, entre otros.

Joan Chic Profesor, violinista y compositor catalan residente en Zaragoza.

Nació en Lleida, donde se inició en la música de la mano de su padre, Ricard Chic -distinguido guitarrista alumno de Emili Pujol-,
Profesor y Ex Director del Conservatorio Profesional de Música de dicha ciudad.

Empieza los estudios de violín con Leopoldo Gil, piano con Mª Carme Grasa y lenguaje musical con Josep Prenafeta.
Realizó posteriormente en Barcelona los estudios superiores de violín con Joan Pámies,
Gerard Claret y Sergio Prieto –asistente de Yehudi Menhuhin-.

Nuria Gallet Benavente(violonchelo),es Profesora Titular de Violoncello
del Conservatorio Profesional de Música “José Peris Lacasa” de Alcañiz,su ciudad natal.

Con 16 años realizó su debut en La Seu d’Urgell. Desde entonces, ha ofrecido numerosos recitales
para violoncello solo y para violoncello y piano, con programas que van desde el barroco hasta nuestros días.
Como solista ha interpretado los dos conciertos de Haydn, Saint-Saëns, Vivaldi, etc.
con formaciones como la Filarmónica “Paul Constantinescu” de Ploiesti en Rumania,
Orquesta Académica de la Universidad de Zaragoza, Orquesta Mare Nostrum u Orquesta del Conservatorio Superior de Aragón.

Consuelo Roy (Piano),De Consuelo Roy ha dicho la crítica:
“… Su pensamiento sobre el sonido y sobre las obras es reflexivo y elegante.
Crea para cada pieza un mundo sonoro propio, amplio y refinado en la dinámica y preciso en la elucidación de frases y texturas …”

Tras un precoz comienzo de sus estudios musicales a la edad de cuatro años,
cursa el Grado Profesional de Piano en Huesca, su ciudad natal.
Con tan sólo 10 años es nombrada organista titular de la Iglesia de San Pedro de dicha ciudad,
cargo que desempeña durante los doce años siguientes compaginándolo con el resto de sus estudios.

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FERNANDO PEREZ-CD-GREEK MUSIC FOR GUITAR 2014

Fernando Pérez es un compositor, intérprete e investigador de guitarra.
Considerado entre los más versátiles de nuestro tiempo, su estilo abarca música clásica, moderna y tradicional de las principales culturas mundiales.

Desde muy joven su vida ha sido una odisea viviendo años en diferentes culturas. Sea música de Hawaii, Africa, Grecia, España, China, Egipto,
India o las Américas, su conocimiento en música y cultura
hace de este artista una excelente elección para todo el que quiera dar un nuevo sabor a su gusto musical. Con una encantadora y humilde personalidad, con gran respeto por el arte, este artista alcanza el corazón
del oyente haciendo lo que mejor sabe... música.

Nació en la localidad de Ejea de los Caballeros, España, donde comenzó a interesarse por la música a los siete años.
El conservatorio de música clásica fue su primer contacto con la educación musical, paso por el Conservatorio de Zaragoza
y Navarra. A esto les siguieron varios profesores privados y diferentes centros musicales
como el Instituto de Música de Zaragoza, L’Aula de Música de Barcelona, Escuela de Música Creativa en Madrid,
Musicians Institute en Hollywood, California, Maharaja Sawai Mansingh Sangeet Mahavidyalaya en Jaipur, India,
Arab Conservatoire de Musique d’Alexandrie, Egipto y Conservatorio de Música de Shanghai, China.

En estos centros estudió los estilos tradicionales, clásicos y modernos-contemporáneos a su vez que armonía, composición, arreglos,
orquestación, ingeniería de sonido, producción y otros cursos especiales
como Film Scoring (música para imagen), Músicas Étnicas, Jazz o Educación Auditiva Avanzada, entre otros cursos.
Pero su interés le llevó a aprender de artistas y de sus culturas de una forma directa, viajando a diferentes lugares para, no solamente aprender,
sino también para vivir el espíritu de los diferentes estilos musicales.
Actualmente en su talento se vislumbra su experiencia: el haber aprendido
y tocado con músicos de lugares tan exóticos como Hawai, Cuba, Jamaica,
Oeste de África, Japón, Sur, Centro y Norte de América, España, Francia, Irlanda, India, Egipto, etc.

Su pasión ha sido siempre la guitarra, el instrumento que explora en sus muchas formas, empezando por
la guitarra clásica española, la acústica, eléctrica, Dobros o guitarras resonadoras y continuando con otras tan curiosas como la guitarra africana, las hawaianas Ki Ho'alu y Kika Kila, el estilo 'slide' proveniente del Mississippi, la Flamenca,
o incluso la tan curiosa manera de tocar descubierta recientemente en la India.
Al mismo tiempo explora nuevos horizontes que quedan reflejados en sus arreglos y composiciones basadas
en otros instrumentos de diferentes culturas, como el Koto japonés, Pipa china, Ngoni o Kora africanos, Oud árabe, etc.

Enumerar donde y la relevancia de los lugares en los que Fernando Pérez ha actuado sería una tarea casi imposible, destacan lugares como la "Opera del Cairo" Egipto, "Expo 2008 Zaragoza" España, "Sacred Arts Festival 2011" en India, "Hollywood Roxy" Los Angeles, USA, entre otros.

En sus proyectos ha sido apoyado por entidades como la Embajada Española, Instituto Cervantes, Gobierno de Aragón,
la Biblioteca de Alejandría en Egipto, etc.
En colaboraciones destacan encuentros con artistas como G. Kahumoku (Hawaiana) en “Maestros de la Guitarra Hawaiana”
ganadora de un Grammy Award 2006, Fathy Salama, ganador de un grammy junto a Youssou N'Dour (Jazz/Arabe, Egipto), Bob Brozman (World Music), Shye Bent-Zur (Oriente Medio-India), African Heritage Foundation (Africana).
Pérez ha ofrecido clases magistrales en festivales y centros de varios países. El Centro de Arte de la Biblioteca de Alejandría
o la Universidad de Hawai son algunos de ellos.

Discografía:

CD-MOJO ROOTS MUSIC 2003
CD-HOALOHA MAUA 2004
CD-MUSIC OF THE WORLD IN THE GUITAR OF... 2005
CD-GUITAR Y MUSIC OF INDIA 2006
CD-POR AMOR AL FLAMENCO 2010
CD-HEART BEATS FROM YHE MIDDLE EAST 2010
CD-ALEXANDRIA (FANTAXY FOR GUITAR Y STRING QUARTET) 2011
CD-BLUES Y ROOTS 2012
CD-TRADICIONAL CHINESE MUSIC FOR GUITAR 2013
CD-GREEK MUSIC FOR GUITAR 2014
CD-GUITAR T MUSIC OF WEST AFRICA 2014
CD-FERNANDO PEREZ-CD-GUITAR Y MUSIC OF TURKEY 2015
CD-BULGARIAN MUSIC FOR GUITAR 2016
CD-KURDISH MUSIC FOR GUITAR 2016
CD-PERSIAN MUSIC FOR GUITAR 2018
CD-JAZZ MANOUCHE GUITAR 2019
CD-JAPANESE TRADITIONAL MUSIC FOR GUITAR 2020
CD-LAS CENIZAS DE NUESTROS PADRES 2020

WEB: https://fernandoperezguitar.com/
FACEBOOK: https://www.facebook.com/Fernando-Perez-World-Music-Guitar-254744014598974/

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ASOCIACION DE GAITEROS DE ARAGON (UNIDADES DIDACTICAS DE CULTURA POPULAR ARAGONESA)-EL CARNAVAL

La Asociación de Gaiteros de Aragón, que tiene entre sus objetivos el colaborar en la difusión de nuestra cultura,
ha elaborado unas unidades didácticas abarcando el ciclo anual y pendientes de edición.

El trabajo se presenta en tres tomos: La Navidad, El Carnaval y El Verano.

El material es una propuesta de trabajo en forma de fichas que el maestro puede fotocopiar
por la parte anterior para distribuir a los alumnos.

En el reverso se plantean objetivos, contenidos y sugerencias de actividades para ser adaptadas libremente
de acuerdo a las características de su entorno.

Las fichas se complementan con desplegables, carteles, soporte sonoro con los temas musicales,
narraciones y sonidos relacionados con las fichas y amplia bibliografía.

UNIDAD DIDÁCTICA Nº 1: LA NAVIDAD

UNIDAD DIDÁCTICA Nº 2: EL CARNAVAL

UNIDAD DIDÁCTICA Nº 3: EL VERANO

CONCHITA PUEYO Y RONDALLA-CD-JOTAS DE ARAGON 2013

(Zaragoza 1922 – Barcelona, 15-V-2002). Cantadora de jota Buscar voz...,
que alcanzó justa popularidad en los años 40 y 50, a través de sus discos y de la radiodifusión.
Llevó a cabo gran labor aragonesista en Barcelona, siendo profesora de canto en el Centro Aragonés
y en el Centro Cultural y Recreativo Aragonés en dicha ciudad.
Hizo una gran creación del estilo de Fuentes conocido como «la mora».

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AHDIEH-2 CDs-THE MOUNTAIN OF GOD 2014

"The Mountain of God". Este álbum (2 CDs en una caja) producido por Ahdieh consiste:
CD1: Canciones bahá'ís. CD2: bahá'ís Tablets y Oraciones, cantado por Ahdieh
Puede descargar cada canción individualmente (por $ 0.99 USD) o el álbum completo o usted puede comprar el disco físico.

Ahdieh lleva 38 años en España y hace cuatro años que reside en Utebo (Zaragoza).

Ahdieh comenzó su carrera musical en su ciudad natal, Teherán, capital de Irán,
actuando en el programa radial de la Infancia. Elogiado por su madre,
que reconoció la voz dulce y fuerte de su hija, la carrera musical de Ahdieh
la llevaría a los cinco continentes a lo largo de su vida adulta.

A la edad de 15 años, se había convertido en uno de los cantantes destacados de Irán.
Sus canciones fueron jugados en la radio, y ella a menudo cantaban mientras la voz en off de la televisión y las películas.
De hecho, antes de la Revolución Islámica, es difícil encontrar una película persa que ella no canta.
Durante este tiempo, Ahdieh también estudió música en clases privadas de conservatorio de música de Teherán,
así como trabajar para su Licenciatura en Contabilidad.

A pesar de ser famoso en su juventud, se vio obligada a servir durante dos años en el servicio militar,
un requisito para la juventud de la época. Aunque el gobierno tenía una lista de las personas
que iban a excluir de este servicio, que no estaba incluido en esa lista,
porque la veían como un buen modelo a seguir para otros jóvenes.

A la edad de 19 años, se lleva a cabo en un Festival Internacional de Shiraz "La Fiesta del Arte",
como uno de los mejores cantantes en Irán de Radio y Televisión (con la presencia de la reina de Irán).

En 1976, Ahdieh, el luchador incansable de la paz y la unidad,
decidió trasladarse a España como un pionero bahá'í.
Ella percibe esto como una manera de mostrar su amor y tratar de servir al mundo,
además del profundo amor que sentía por su propio país. Esto le dio la oportunidad de servir en una dimensión internacional.

Cuando Ahdieh con hojas Irán ella tenía 25 años,
y durante este corto tiempo de su carrera musical en Irán como un cantante persa,
que había cantado más de 1.000 canciones en películas persas y los diferentes programas de radio como de Niños,
Jóvenes y Gholha, así como otras canciones populares.

Ahdieh especialmente deseado compartir con la gente de todos los países de las enseñanzas de la fe Baha'i
que promueve la unidad en todo el mundo.
Esta motivación la inspiró a salir de su fama detrás e ir a España a principios de 1976.

Mudarse a España fue una bendición que impidió la persecución de Ahdieh durante Islam república llegada al poder.
Su nombre estaba en una lista de personas a ser ejecutada, porque de ser un bahá'í.

Mientras que en Irán que había viajado mucho en el extranjero,
pero desde 1976 ella viajado por los cinco continentes, la participación en conferencias Baha'i Internacionales
y colaborando con diversas organizaciones internacionales,
que se centran en objetivos filantrópicos como la educación universal,
la igualdad entre hombres y mujeres, la paz, la unidad, la recaudación de fondos contra el cáncer, etc.
Sin importar el tipo de alojamiento o transporte, se aventuró a lugares distantes y remotas,
al igual que a las profundidades de la Amazonía o en África, así como a lugares prominentes.

Aceptar invitaciones para realizar no dependen de si o no se la conocía en un lugar,
ya que su único objetivo era el de servir y promover las ideas de paz y unidad a través de su música.

En 1979, ella se casó y en los años siguientes tuvo cuatro hijos,
que todos compartimos en su talento musical. Después de tener la familia,
ella regresó a su objetivo de viajar a través de los continentes, esta vez,
acompañada de sus hijos, especialmente su hijo, que toca el piano.

Durante los años que ha vivido en España, que ha producido muchas producciones,
audio y audiovisuales, y algunas producciones especiales para niños.

Para obtener más información acerca de estas producciones,
puede visitar el sitio web de música de Ahdieh: http://ahdiehmusic.com/

email: ahdieh_b@hotmail.com
FACEBOOK: https://www.facebook.com/pages/%D8%B9%D9%87%D8%AF%DB%8C%D9%87-Ahdieh/447671278626611

JUAN FRANCISCO BUENO-MODOS 2014

Compositor de canciones (música y letra) para casas discográficas y artistas de diferentes estilos.
Compositor de bandas sonoras para anuncios, cortometrajes, largometrajes, documentales, juegos para ordenado

FACEBOOK: https://www.facebook.com/juanfrancisco.bueno.35

LABORDETA-3 CDs-CON EL PUÑO CERRADO CON DIGNIDAD 2011

José Antonio Labordeta Subías (Zaragoza, 10 de marzo de 1935 - ibídem, 19 de septiembre de 2010)
fue un cantautor, escritor y político español, diputado en el Congreso por la Chunta Aragonesista (VII y VIII legislaturas).

Hijo de Miguel Labordeta y Sara Subías, era hermano del poeta Miguel Labordeta y se casó el 29 de septiembre de 1963
con Juana de Grandes (sobrina del general Agustín Muñoz Grandes). Tenía tres hijas (Ana, Ángela y Paula) y dos nietas.

Discografia:

Andros II 1968
Cantar y callar (EP, discolibro en la edición de Fuendetodos) 1971
Cantar y callar (LP) 1974
Tiempo de espera 1975
Cantes de la tierra adentro 1976
Labordeta en directo 1977
Que no amanece por nada 1978
Cantata para un país 1979
Las cuatro estaciones 1981
Qué queda de ti, qué queda de mí 1984
Aguantando el temporal 1985
Qué vamos a hacer 1987
Trilce 1989
Tú, yo y los demás 1991
Canciones de amor 1993
Recuento (Labordeta en directo) 1995
Paisajes 1997
30 canciones en la mochila 2001
Con la voz a cuestas (discolibro de poemas y canciones propios y de otros autores)2001
Vayatrés 2009
Canto a la libertad 2010
Con El Puño Cerrado Con Dignidad(2011)

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MARTA ALMAJANO-CD-ENSEMBLE LA ROMANESCA 1995

Marta Almajano nacida en Zaragoza, cursó los estudios de piano en el Conservatorio de Música de esta ciudad,
y más tarde los de canto asistiendo a clases en Barcelona con Josep Benet y posteriormente con Jordi Albareda.

Ha cantado en festivales y salas de concierto de los cinco continentes, como el Auditorio Nacional de Madrid,
Palau de la Música y Auditorio de Barcelona, Teatro de la Opera Cómica de París, Ton Halle de Zurich,
Meyerson Symphony Center de Dallas, The Library of Congress en Washington, Concerthaus y Musikverein de Viena,
Herbst Theater de San Francisco, Biennial de Bridsbane, Festival Internacional de Música de Macao,
Festival Cervantino en México, Festival de Música y Danza de Granada, Festival de Flandes, Festival de Santander, I
nternacional Double Reed en Rotterdam, Art Sacré de París, La Chaisse Dieu, Festivales de Música Antigua de Barcelona,
Sevilla, Stuttgart, San Maurizio a Milano, Innsbruck, Utrecht, Brujas, Amberes, Ambrone, Saintes, Beaune, entre otros.

RE-LAB-DEMO-WATERFALLS 2013

Oscar Huerga Maeso,Profesor en Colegio Jesuitas

Componente de la Asociación psicoanalítica AAPIPNA.
Vocal en la junta de gobierno de la Sociedad Filarmónica de Zaragoza.

BEATRIZ GIMENO (MEZZOSOPRANO)-DEMOS-VILLANCICOS

Estudio en el Conservatorio de Música de Zaragoza bajo la dirección de Belén Genicio
obteniendo Premio Extraordinario Fin de Carrera y Título Superior de Canto .
Obtiene una beca de la Diputación Provincial de Zaragoza para realizar
estudios de técnica vocal y repertorio en Barcelona con el Maestro Jaime Francisco Puig.

Estudios de dirección coral, estilística vocal y técnica vocal con Carlos Ponsetti,
Jacques Calatayud, Teresa Berganza, Carlos Chausson y Ana María Sánchez, entre otros.
Ha trabajado repertorio con Félix Lavilla, Miguel Zanetti, etc.

Participó junto al Orfeón Donostiarra en la grabación de la obra inédita
“Mors et Vita” de Gounod en Tolouse (Francia), bajo la dirección de Michael Plasson,
participando en los cuartetos junto con Barbara Hendricks y Jose Van Dam – Enero 1992

Concierto de música de los siglos XVI y XVII a cargo de los Músicos de su Alteza,
actuando como solista Organizado por el CSIC en Círculo del Liceo – Octubre 1995

Forma parte del elenco de cantantes en el estreno de la opera barroca “Tetis y Peleo”
en el XVII Festival de Música de Asturias – 1996

Forma parte del trío Syrinx y de los Músicos de su Alteza.
Con este último ha grabado 3 CD’S de música española del siglo XVII,
habiendo sido elogiadas sus interpretaciones por la critica especializada.
(Diapasón de oro en Francia con el segundo disco) actuando en Barcelona, Madrid, Granada, etc.

Participa asiduamente de jurado en diferentes certámenes corales en el ámbito nacional.

Participa como solista en diferentes temporadas de grandes conciertos en el Auditorio de Zaragoza,
destacando la temporada de 1997 y 2001 con la Petite Messe Solennelle de Rossini,
en el 2002, con repertorio romántico (Schubert, Brahms, etc.)
y en el 2004 celebrando el X Aniversario del Auditorio con la Novena de Beethoven.

Participa en el recital sobre “Escenas de Opera de Mozart” celebrado en el Teatro Principal de Zaragoza
junto a Carlos Chausson – Abril 2005

Participa en el papel de Condesa de “Las Bodas de Fígaro” en conciertos didácticos
con la Orquesta de Cámara “Enigma” del Auditorio de Zaragoza – Marzo 2006

Ha participado como solista en diferentes conciertos por la geografía española
junto al coro AMICI MUSICAE y acompañada al piano por el maestro Miguel Ángel Tapia
con repertorio de ópera y zarzuela.

En mayo de 2007, canta en Roma (Camerata Santa Cecilia) una antología de la Zarzuela,
cosechando gran éxito de crítica y público y en el Teatro de la ópera de A Coruña
un homenaje a la figura del gran tenor Miguel Fleta junto con el tenor Santiago Sánchez Jericó.

En el mes de Noviembre de 2007 y Enero de 2008, participa en la producción
del Liceo de Barcelona de la ópera “Aída”junto a figuras de la talla de Roberto Alagna,
Fiorenza Cedolins, Elisabetta Fiorillo etc…

Participa en la ópera “Carmen” en el papel de Mercedes en la representación
que se celebra en el mes de Junio en Zaragoza con motivo de la inauguración de la Expo 2008
y en Junio del 2009 forma parte del elenco en la ópera “La Traviata” en el papel de “Flora Bervoix”.

En Abril del 2008 realizó un concierto en el Palacio de Bellas Artes de Bruselas
con un recital de ópera y música española, conmemorativo del día de Aragón en dicha ciudad europea.
En Octubre 2009, actuó de solista en “Antología de la Zarzuela” en Londres junto a Miguel Angel Tapia
y en Praga 2010 en el ciclo de otoño de la F. O. K, Orquesta Sinfónica Checa.

Éxito de crítica y público en el espectáculo “Noches de Zarzuela”
durante los años 2007-2010 en las Fiestas del Pilar en el Auditorio de Zaragoza.

Trabaja repertorio en la actualidad en Madrid con Juan Antonio Álvarez
( profesor del Real Conservatorio de Música de Madrid).

DISCOGRAFIA:

Beatriz Gimeno: Entre dos aguas 2012
Los Músicos de Su Alteza: Música española del siglo XVII
Música en la Seo: La Seo de Zaragoza es, hoy, una de las máximas referencias del arte, la historia y la cultura de Aragón.
Los Musicos de su alteza: Tientos y pasacalles,Juan Cabanilla

WEB: http://www.beatrizgimeno.net/mis-curr%C3%ADculums/curr%C3%ADculum-solista/
FACEBOOK: https://www.facebook.com/pages/Beatriz-Gimeno-Mezzosoprano/1398169967078631

CHUKUMARKA-CASSETTE-KOLLITA 1992

Album grabado en Estudios KIKOS (Zaragoza)publicado en 1992, titulado “Kollita”.

Grupo de amigos estudiantes de derecho de la UNT, Trujillo Peru. Nacieron,
la gran mayoría en Santiago de Chuco, en la sierra Libertenia.
A excepción de Rodolfo Quiroz quien es de San Pedro de Lloc (Pacasmayo).

A inicios de los 90’s solían reunirse en el restaurante El Paraiso, en la Urb. Palermo,
trujillo a tomar unos vinos con unas ricas mollejitas y hacer música.

Emigran a Zaragoza España como embajadores culturales de Peru y allí
graban 4 cd’s con temas propios y uno llamado «Versiones».

Chukumarka:

. César Escobedo - charango
. Fernando Geldres - Quena y zampoñas
. Luis Gamboa - Percusión
. Rodolfo Quiroz - Guitarra
. Fernando Gutiérrez - Quena y zampoñas

ALFREDO ORTAS-DEMOS-2015

Alfredo Ortas Calvo nace en Huesca en 1977, comenzando a tocar la guitarra a la edad de 8 años.

Comienza sus estudios de guitarra en el conservatorio profesional de Huesca,
obteniendo el grado medio con Premio Extraordinario. Más tarde, obtiene el título superior con Santiago Rebenaque
en el conservatorio superior de Zaragoza finalizando con Premio Extraordinario de grado superior fin de carrera.

Asiste a clases magistrales impartidas por destacadas figuras como Ana Jenaro,
Gerardo Arriaga, Jaume Torrent, José Luis Rodrigo, Miguel Trápaga, Eduardo Isaac,
Ricardo Gallén, Marco Socías, Carles Trepat, Demetrio Ballesteros, Zoran Dukic, Alex Garrobé, etc.
Para la realización de estos cursos, ha obtenido becas por diferentes organismos: Diputación Provincial de Huesca,
Consellería de Cultura de Santiago de Compostela o la Obra Social y Cultural de Ibercaja.

Ha sido galardonado en diferentes concursos: finalista en el concurso internacional de Pau (Francia), 1994.
2º Premio en el concurso internacional de Vila-real (Castellón), 1998.
2º premio en el concurso internacional de Comillas (Cantabria), 1999.
Ganador del concurso para las becas para jóvenes intérpretes de Ibercaja
primer premio en el concurso de música de cámara de Villa de La Ollería (Valencia)
y premio especial del jurado y público con el Cuarteto de Guitarras Terpsícore,
con los cuales, ha realizado una intenso trabajo concertístico a nivel mundial,
grabación de 4 CD, así como la realización de diversas grabaciones tanto para Radio Nacional
como para Televisión Española y para otras radios y televisiones locales.

Como solista, Alfredo Ortas ha ofrecido numerosos recitales por la geografía tanto aragonesa
como por el resto de la península y el extranjero, con gran éxito de crítica y público.

Actualmente compagina su labor concertística con su labor pedagógica
en diversos conservatorios aragoneses y escuelas de música.

WEB: http://alfredo-ortas-calvo.webnode.es/