miércoles, 31 de enero de 2024

CONRADO BERNUZ-CD-CANCIONES-VOL.1 2023

 

Conrado Bernuz, compositor, escritor y profesor de música, nació el 19 de junio de 1933 en Villarroya de los Pinares (Teruel).

Desde temprana edad, Conrado mostró un profundo amor por la música, y su pasión lo llevó a trasladarse a Barcelona en 1958 para estudiar en el Conservatorio Superior del Liceo de Barcelona. Allí obtuvo los títulos de profesor de música y de composición e instrumentación, especializándose en el estudio del contrapunto y la fuga. 

Conrado Bernuz recibiendo el diploma de profesor de armonía y composición del conservatorio del Liceo

Conrado Bernuz recibiendo el diploma de profesor de armonía del conservatorio del Liceo de Barcelona Después de graduarse, se unió al cuerpo docente del Conservatorio del Liceo, donde enseñó contrapunto, fuga y composición durante 30 años. Su dedicación y talento como educador musical dejaron una profunda huella en varias generaciones de estudiantes.

Paralelamente a su trabajo en el conservatorio, también desplegó su talento en la Sociedad General de Autores de España (SGAE), donde estuvo a cargo del Archivo Musical de Barcelona, específicamente del archivo de zarzuelas. Su contribución en la preservación y difusión del legado musical de la ciudad fue de gran importancia durante sus más de 30 años en la SGAE.

Durante su carrera, Conrado ha compuesto más de un centenar de obras en diversos géneros musicales, desde piezas sinfónicas y música de cámara hasta canciones y suites de marchas. Su catálogo musical refleja su amplio dominio de la composición y su habilidad para expresar una amplia gama de emociones a través de su música. Conrado señala que su estilo musical está inspirado en la naturaleza de las cosas, buscando transmitir la belleza y la armonía presentes en el mundo que nos rodea.

Conrado Bernuz con su primer instrumento: el acordeón Conrado con su primer instrumento: el Acordeón En el ámbito de la música militar, ha escrito varias marchas con recuerdos de su tiempo en el servicio militar en el ejército. Estas composiciones reflejan su experiencia y su capacidad para evocar emociones patrióticas y de camaradería.

En el ámbito de la música popular, Conrado colaboró con el cantautor Antonio Maldonado, y las composiciones que salieron de esa colaboración se incluyeron en dos álbumes con el grupo «Los Sin Nombre». Estas canciones, compuestas por Conrado y Antonio, han sido regrabadas e interpretadas por el cantante Carlos Torregrosa (Carlos Torcao), y algunas de ellas también cuentan con la colaboración de su hermana Susana Torregrosa en la voz.

Tras su jubilación a los 60 años, se ha dedicado por completo a su pasión por la composición musical. Ha explorado diversos estilos, desde composiciones clásicas hasta canciones de tipo popular, dejando fluir su creatividad sin restricciones. Sus obras, en todas sus facetas, están disponibles en la web oficial de Conrado Bernuz, y todas ellas han sido mezcladas y producidas con la estrecha colaboración del músico y productor musical Vicen Martínez. Esta colaboración ha perdurado durante más de 20 años, y el también compositor barcelonés ha sido un valioso colaborador desde su estudio de grabación online GuitarRec en la producción de las obras de Conrado.

El compositor Conrado Bernuz en su home studio de Barcelona Conrado en su estudio de Barcelona Además de su carrera musical, también ha incursionado en la escritura, publicando dos libros de máximas y aforismos filosóficos bajo el título «Lectura para Reflexionar», volumen 1 y volumen 2. Estas obras reflejan la sabiduría y la experiencia acumulada a lo largo de su vida, y actualmente está preparando un tercer libro que ampliará su repertorio de máximas y ofrecerá claves para una vida plena.

A lo largo de su trayectoria, Conrado Bernuz ha dejado una huella imborrable en el mundo de la música y la literatura. Su dedicación a la enseñanza, su vasta producción musical y su exploración de la filosofía popular han dejado un legado duradero. Conrado no solo ha sido un prolífico compositor, sino también un mentor y guía para muchos compositores. Su pasión por el arte y su búsqueda constante del conocimiento lo convierten en una figura destacada en el panorama cultural.




NOTA: Música compuesta e interpretada por Conrado Bernuz, canta en todos los temas el cantante Carlos Torcao nacido en Barcelona, podéis visitar su web desde el siguiente enlace: http://www.carlostorcao.com/

DESCARGATELO PAGO o ESCUCHALO pulsa sobre el reproductor, imprescindible tener instalado SPOTIFY si aun no lo tienes descárgatelo aquí:https://www.spotify.com/es/

CORO JUVENIL AMICI MUSICAE-RECITAL DE NAVIDAD 28-12-2023

 


Coro Juvenil Amici Musicae

Para dar continuidad a los participantes en el Coro Infantil, en 2004 se crea el Coro Juvenil, completando así el proyecto de la escuela coral Amici Musicae del Auditorio de Zaragoza. Desde hace más de una década, Amici Musicae está formando a jóvenes desde los 17 hasta los 25 años de edad.

El Coro Juvenil está formado en la actualidad por más de 50 jóvenes, desarrollando un repertorio principalmente a cappella, que abarca todas las épocas y estilos. El coro ha estado incluido en el Circuito de Música y Artes Escénicas de la Diputación Provincial de Zaragoza desde 2012 a 2016. Recientemente ha participado en el estreno de la obra electroacústica Ignominia, compuesta por el zaragozano Raúl Quílez (Ralph Killhertz), en diciembre de 2016 en centro Medialab-Prado de Madrid.

Un canto a los refugiados, pieza para Coro Electroacústico en 216 altavoces. El coro senior hace ya tiempo que se nutre de la cantera coral iniciada en 2002. Todas las cuerdas cuentan con jóvenes que en algunos casos están desde los inicios de la creación del coro infantil disfrutando con el canto coral, apostando en su tiempo de ocio por una actividad rica en valores y que aporta una formación cultural y personal como pocas.

Son el presente, pero lo más importante es que anuncian un futuro que proporcionará continuidad al proyecto Amici Musicae. Su director titular es Vanesa García, Isabel Solano es ayudante de dirección y Sabina Erdozaín es su pianista acompañante.

martes, 30 de enero de 2024

JOSE D´ARAGON-CD-PICTURES AT AN EXHIBITION MUSSORGSKY GUITAR 2019

 


José d’Aragon nace en Zaragoza (España) en 1965 y comienza sus estudios de música a la edad de cuatro años.

Centra su dedicación musical en el piano y la guitarra clásica actuando en numerosos conciertos como solista a la edad de seis años. Simultáneamente estudia composición y armonía con el organista de la catedral del Pilar Prof. Gregorio Garcés Till y con el Dr. González del Vallle.En 1977 (con 12 años) obtiene el primer premio del “Concurso Internacional de Guitarra Clásica” en España, graba para la “Radio y Televisión Española” y es invitado a dar conciertos en las ciudades más importantes de Europa.

En 1979 obtiene el primer premio de composición con su obra para orquesta “Sinfonía uno” que es interpretada por la Orquesta Nacional en concierto extraordinario.

En 1983 completa sus estudios de música en España laureado con las más altas calificaciones y viaja en ese mismo año a estudiar Dirección de Orquesta a Alemania con el prestigioso Maestro Sergio Celibidache y durante 1984 realiza conciertos en toda Europa con el Colegio Bach, la orquesta filarmónica de Munich, Música Rinata, las cadenas de televisión ZDF-ARD y la Bayerische Rundfunk y es nombrado director del coro del Instituto de Cultura de Munich.

En 1985 actúa dirigiendo conjuntamente con el Maestro Sergio Celibidache la orquesta de la Musikhochschule de Munich para la grabación y conciertos de la “Pasión según San Mateo” de Johann Sebastián Bach y en el año 1986 es invitado a dar giras de conciertos como solista y director de orquesta en Europa, Japón y USA con éxito rotundo de público y crítica.

En 1990 José d’Aragon es nombrado Doctor en Musicología. Graba para las empresas de discos „Deutsche Grammophon“, “EMI”, “Ariola”, “Pasarela” y “FONO FSM” interpretando sus propias composiciones y transcripciones.

Desde el año 1991 hasta el 1994 compone y actúa para la televisión japonesa como concertista solista y director invitado junto a las orquestas más importantes del país y reside en EEUU donde realiza numerosos conciertos, conferencias y seminarios internacionales. Durante 1997 y 1998 realiza giras de conciertos por los países de Sudamérica colaborando con las orquestas nacionales de Colombia y Venezuela y como jurado en certámenes internacionales..

José d’Aragon reside en España, Japón y EEUU desde el año 2000 realiza numerosos conciertos, giras, conferencias y seminarios internacionales. Durante los años 2004 y 2005 José D´Aragon programa giras de conciertos en España y Rusia.

José d´Aragon ha compuesto numerosas obras para orquesta como: “Sinfonia 1”, Ballet de “la casa encantada”, “ Zeitwoelbung” “Estudios sinfónicos”, “Danza macabra”, “El clan”, “Himno Galaxis”, etc. y diversas composiciones y transcripciones para la guitarra clásica.

José d'Aragon crea en la guitarra una verdadera "resonancia orquestal" con un virtuosismo admirado por la critica mundial. Sus interpretaciones se caracterizan por un sonido totalmente claro y transparente con una increíble gama de colores, registros y técnicas.


JOSUE GIMENEZ-SINGLE-ABRAZAME EL ALMA 2023

 

Mi nombre es Josué Giménez y soy un joven de la iglesia de Caspe (Zaragoza) que dedico completamente mi vida a Dios.

 





¨Videoclip, tema ¨Abrazame el alma¨

Autor alabanza: Papi ungido de Mataró
Voz principal: Josue Gimenez







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lunes, 29 de enero de 2024

CONRADO BERNUZ-CD-OBRAS MUSICALES-VOL.1 2023

 

Conrado Bernuz, compositor, escritor y profesor de música, nació el 19 de junio de 1933 en Villarroya de los Pinares (Teruel).

Desde temprana edad, Conrado mostró un profundo amor por la música, y su pasión lo llevó a trasladarse a Barcelona en 1958 para estudiar en el Conservatorio Superior del Liceo de Barcelona. Allí obtuvo los títulos de profesor de música y de composición e instrumentación, especializándose en el estudio del contrapunto y la fuga. 

Conrado Bernuz recibiendo el diploma de profesor de armonía y composición del conservatorio del Liceo

Conrado Bernuz recibiendo el diploma de profesor de armonía del conservatorio del Liceo de Barcelona Después de graduarse, se unió al cuerpo docente del Conservatorio del Liceo, donde enseñó contrapunto, fuga y composición durante 30 años. Su dedicación y talento como educador musical dejaron una profunda huella en varias generaciones de estudiantes.

Paralelamente a su trabajo en el conservatorio, también desplegó su talento en la Sociedad General de Autores de España (SGAE), donde estuvo a cargo del Archivo Musical de Barcelona, específicamente del archivo de zarzuelas. Su contribución en la preservación y difusión del legado musical de la ciudad fue de gran importancia durante sus más de 30 años en la SGAE.

Durante su carrera, Conrado ha compuesto más de un centenar de obras en diversos géneros musicales, desde piezas sinfónicas y música de cámara hasta canciones y suites de marchas. Su catálogo musical refleja su amplio dominio de la composición y su habilidad para expresar una amplia gama de emociones a través de su música. Conrado señala que su estilo musical está inspirado en la naturaleza de las cosas, buscando transmitir la belleza y la armonía presentes en el mundo que nos rodea.

Conrado Bernuz con su primer instrumento: el acordeón Conrado con su primer instrumento: el Acordeón En el ámbito de la música militar, ha escrito varias marchas con recuerdos de su tiempo en el servicio militar en el ejército. Estas composiciones reflejan su experiencia y su capacidad para evocar emociones patrióticas y de camaradería.

En el ámbito de la música popular, Conrado colaboró con el cantautor Antonio Maldonado, y las composiciones que salieron de esa colaboración se incluyeron en dos álbumes con el grupo «Los Sin Nombre». Estas canciones, compuestas por Conrado y Antonio, han sido regrabadas e interpretadas por el cantante Carlos Torregrosa (Carlos Torcao), y algunas de ellas también cuentan con la colaboración de su hermana Susana Torregrosa en la voz.

Tras su jubilación a los 60 años, se ha dedicado por completo a su pasión por la composición musical. Ha explorado diversos estilos, desde composiciones clásicas hasta canciones de tipo popular, dejando fluir su creatividad sin restricciones. Sus obras, en todas sus facetas, están disponibles en la web oficial de Conrado Bernuz, y todas ellas han sido mezcladas y producidas con la estrecha colaboración del músico y productor musical Vicen Martínez. Esta colaboración ha perdurado durante más de 20 años, y el también compositor barcelonés ha sido un valioso colaborador desde su estudio de grabación online GuitarRec en la producción de las obras de Conrado.

El compositor Conrado Bernuz en su home studio de Barcelona Conrado en su estudio de Barcelona Además de su carrera musical, también ha incursionado en la escritura, publicando dos libros de máximas y aforismos filosóficos bajo el título «Lectura para Reflexionar», volumen 1 y volumen 2. Estas obras reflejan la sabiduría y la experiencia acumulada a lo largo de su vida, y actualmente está preparando un tercer libro que ampliará su repertorio de máximas y ofrecerá claves para una vida plena.

A lo largo de su trayectoria, Conrado Bernuz ha dejado una huella imborrable en el mundo de la música y la literatura. Su dedicación a la enseñanza, su vasta producción musical y su exploración de la filosofía popular han dejado un legado duradero. Conrado no solo ha sido un prolífico compositor, sino también un mentor y guía para muchos compositores. Su pasión por el arte y su búsqueda constante del conocimiento lo convierten en una figura destacada en el panorama cultural.




NOTA: Música compuesta e interpretada por Conrado Bernuz, canta en los temas 1, 2, 3 y 5 el cantante Carlos Torcao nacido en Barcelona, podéis visitar su web desde el siguiente enlace: http://www.carlostorcao.com/

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JUAN FRANCISCO BUENO-SINGLE-PORQUE LLORAS NIÑO DIOS 2024

 






Juan Fco. Bueno
de Zaragoza. Músico, compositor y letrista. Escribo canciones para todo tipo de cantantes y en todos los estilos. 

También, música sinfónica, fugas invenciones, música modal etc. Aquí, 50 años de trabajo. FACEBOOK: https://www.facebook.com/juanfrancisco.bueno.35 




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domingo, 28 de enero de 2024

JOSUE GIMENEZ-SINGLE-TU ERES LA ALEGRIA DE MI CASA 2023

 

Mi nombre es Josué Giménez y soy un joven de la iglesia de Caspe (Zaragoza) que dedico completamente mi vida a Dios.

 







¨Videoclip, tema ¨Tu eres la alegria de mi casa¨







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sábado, 27 de enero de 2024

JORDI FORNIES Feat ŠTĚPÁN ŠVESTKA-SINGLE-DROPS OF LIGHT 2024

 


Jordi Forniés es un músico, compositor y artista visual nacido en Huesca y residente en Singapur. Sus obras se caracterizan por un continuo entre tiernos estribillos generales y secuencias definidas con un impulso creciente.

Siempre contemplativo y expansivo, sus composiciones se inspiran en la música electrónica neoclásica y ambiental. Forniés compone para piano, cuerdas y pequeños conjuntos, trabajando con grabaciones de estudio junto con elementos electrónicos.

Su primer álbum, Loudly Quiet, se lanzo en 2021, y su próxima exposición individual bajo el mismo nombre. El álbum es una colección esperanzadora y conmovedora de composiciones para piano y cuerdas, centradas en una historia individual. A menudo ha colaborado con otros, incluido Bouvaque, el fotógrafo y cineasta Han Sungpil, para quien Forniés creó una partitura para piano y cuarteto de cuerda.

Ha compuesto para películas, incluido el documental épico de Caroline Fink sobre el retroceso del glaciar más grande de Suiza, Aletsch: Of Ice and Men, 2016, e hizo música para documentales e instalaciones de video de Gitta Gsell.

También trabajó en el gran proyecto Mother River de Yan Wang Preston, que se exhibió en la Bienal de Venecia en 2015. Desde la infancia, un pianista de formación clásica educado en el Conservatorio Profesional de Música de Vila-seca en España, Forniés volvió a estudiar música en 2017, obteniendo una Maestría en Composición Musical y Orquestación en la Universidad de Chichester en el Reino Unido. Es miembro de la Sociedad de Compositores de Singapur.

INSTAGRAM: https://www.instagram.com/jordifornies/

Štěpán Švestka, un intérprete brillante y uno de los violonchelistas checos más solicitados de la joven generación, llega con una completa novedad en el ámbito de la escena clásica checa profesional. Combina el sonido del violonchelo con fantásticos efectos de sonido utilizando dos dispositivos de última generación: un looper y un armonizador, y preparó un espectáculo virtuoso de atractivos éxitos clásicos y populares para el público.

En cada mitad, con un disfraz diferente, interpretará sus propios arreglos originales de composiciones, como las Cuatro Estaciones de Vivaldi, el Canon de Pachelbel, el Ave María de Caccini, Čardáš de Monti, Libertango o las canciones Don't Worry Be Happy de Bobby McFerrin y otros. de U2, Coldplay, y además interpretará una combinación completamente excepcional de dos temas en uno.

Štěpán Švestka no es un recién llegado al campo de las diversas curiosidades musicales y sus interpretaciones despiertan entusiasmo entre todas las generaciones de oyentes y también en los círculos artísticos.

Štěpán Švestka es laureado del Concurso de Conservatorio, ganador del 1.er premio en el concurso para escuelas secundarias "Yamaha", el 1.er premio en el concurso para universidades "Yamaha", el 1.er premio en el concurso internacional "Beethovenův Hradec" y en Al mismo tiempo, el premio a la mejor interpretación de una obra de Leoš Janáčka, ganador absoluto del concurso internacional "Premio Leoš Janáček", y al mismo tiempo el premio a la mejor interpretación de una composición contemporánea. Posee el récord de notario por la interpretación más rápida de la composición Flight of the Bumblebee de N.R. Korsakov.

Por sus logros, le recomendaron estudiar con Martti Rousi durante seis meses en la Academia Sibelius de Helsinki, una de las universidades de música más prestigiosas de Europa.

Comenzó su carrera en solitario con una gira de conciertos en San Petersburgo y una actuación en el Festival Internacional de Música Otoño de Moravia en Brno. Como joven solista de éxito, actuó con orquestas nacionales y extranjeras (Orquesta del Conservatorio de Brno, Orquesta de Cámara de Moravia, Orquesta de Cámara Musici Boemi, Filarmónica de Moravia de Olomouc, Filarmónica de Zlín Bohuslav Martinů, Filarmónica de Letonia y otras).

Fuera de la República Checa, también actúa como solista en Eslovaquia, Hungría, Alemania, Letonia, Rusia, Finlandia, Francia e Italia y realiza actividades de grabación para la Radio Checa.

 
¨Videoclip, tema ¨Drops of Light¨ 

“Drops of Light”, habla del agradecimiento de Jordi Forniés por un profundo sentimiento de pertenencia. “Encontrar el amor verdadero fue como un bálsamo para mi alma y supe que finalmente había encontrado el lugar perfecto, mi hogar, donde gotas de luz traen calidez a mi corazón”. Las brillantes "gotas" de cuerdas introducen una melodía de violonchelo que conversa con el piano, y una armonía exuberante y sostenida mantiene el paisaje sonoro en un abrazo resplandeciente.

Vídeo musical de Jordi Forniés, Štěpán Švestka interpretando Forniés: Drops of Light. Un lanzamiento de Decca Records en EE. UU.; © 2024 Universal Music Classics, una división de UMG Recordings, Inc.

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JOSUE GIMENEZ-SINGLE-SIGUE LUCHANDO 2023

 

Mi nombre es Josué Giménez y soy un joven de la iglesia de Caspe (Zaragoza) que dedico completamente mi vida a Dios.

 



¨Videoclip, tema ¨Sigue luchando¨

Producion musical = ANTONIO GIMENEZ DE CASPE
Voz Principal = JOSUE GIMENEZ DE CASPE
Edicion Video = SANTI ADARAEVENTS
DIRECCIÓN Y PROMOTOR = CHENCHU BORJA ‼️






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viernes, 26 de enero de 2024

ORQUESTA CURIOSITY BAND-TEMA FORMATO VIDEOCLIP-CATAR JAMON DE TERUEL 2014

 


Catar Jamón de Teruel

Tres jubilados de Teruel protagonizan el videoclip de la campaña CATAR Jamón de Teruel. La cinta es el último elemento promocional de un plan ideado por el empresario cárnico Juan Ciércoles, propietario de la cárnica andorrana La Manolica para dar a conocer el Jamón de Teruel por el mundo.

Todo comenzó en la Feria de la Tapa de Andorra, donde Ciércoles comenzó a darle vueltas a la idea de asociar los conceptos catar, Qatar (país que se promociona en las camisetas del Futbol Club Barcelona), la bandera de Aragón y la segunda equipación del Barça (para los no futboleros, bandera y camiseta coinciden en su motivo de barras rojas y amarillas). Dicho y hecho: el pasado mes de diciembre Ciércoles presentó una camiseta elástica con la bandera de Aragón y el eslogan «Catar Jamón de Teruel». Pero la promoción no había hecho más que empezar.

El propio empresario andorrano, presidente de la Asociación Teruel Empresarios Turísticos y de la Asociación Empresarial Andorra Sierra de Arcos y Bajo Martín, llevó hasta Tarragona el día 1 de enero un jamón con la correspondiente elástica para regalarlos al primer bebé nacido en España. También la primera niña turolense, nacida en Alcañiz el día 2 de enero, recibió su regalo «pata negra».

El videoclip con los jubilados

La promoción estaba lanzada… pero era necesario dar una vuelta de tuerca más: aprovechar el tirón de las redes sociales. El recurso del videoclip era perfecto para conseguirlo. Lo primero que hizo Ciércoles fue buscar un tema musical con unas características que se ajustara a sus intereses.

Lo encontró en el clásico Rivers of Babylon que Bony M. elevó a la categoría de himno disco de los años 70… y que ha sido adecuadamente versionada. Ahora había que encontrar quien la cantara… tarea que fue encomendada a tres jubilados andorranos (Andorra de Teruel, no el Principado). Los elegidos fueron María Luisa, Pilar y Vicente el Panollo. El acompañamiento musical corrió a cargo la orquesta Curiosity Band de Alcorisa.
 

jueves, 25 de enero de 2024

V.V.A.A.-CD-B.S.O. FRIDA KHALO VIVA LA VIDA 2019

 


"Frida Kahlo:Viva la Vida" es un proyecto que aúna diversas disciplinas: música, teatro, danza, acrobacia, pintura, circo,... en una obra basada e inspirada en la vida de ésta gran mujer.

Un equipo formado por músicos, acróbatas, actores, pintores, etc.,profesionales con larga experiencia y recorrido en sus respectivas disciplinas.

Provenientes de la escena del jazz actual y del panorama artístico del momento en Zaragoza juntan fuerzas y conocimientos para llevar a cabo esta obra que pretende acercar a la gente ésta historia llena de arte, valores de género, política, inclusión social, la música que le inspiraba, sus frases más míticas, una escenografía colorista, un vestuario inspirado en el "Día de Muertos" y sobre todo amor, mucho amor.

Ofrecemos un espectáculo dinámico y apto para todos los públicos, moderno e innovador a la vez que fiel a la cultura mexicana.

Un espectáculo de 60'-70' de duración, multidisciplinar, cuidado con mimo hasta el más mínimo detalle.

Frida Kahlo : Viva La Vida

LA DIRECCIÓN

La componen dos grandes mujeres con una vida dedicada a las artes escénicas: Amparo Nogués: Dirección y Ana Continente: Dirección del movimiento escénico y coreografía

LA MÚSICA

El repertorio musical se compone de canciones significativas, seleccionadas con mimo que ilustran las diferentes fases de la vida de Frida,... rancheras, tangos, boleros e incluso temas de jazz, que han sido interpretados por grandes cantantes de la historia de la música como son: Chavela Vargas, Carlos Gardel, Violeta Parra... y que son reinterpretados por Viki Lafuente a la voz y su conjunto de cuerdas compuesto por Victor Palacín al violín, Jesús Martí al contrabajo y David Celorrio a la guitarra. Todos ellos músicos profesionales y muy activos en la escena musical actual.

EL ÁREA TEATRAL Y CIRCENSE

En la parte teatral y circense contamos con dos acróbatas y actores Pablo Regalado y Mónica Marco, dedicados desde hace más de 15 años al espectáculo. Formados en las múltiples disciplinas que abarcan las artes escénicas, nos deleitan con su arte al trapecio, telas, cuerdas...

EL ARTE PLÁSTICO

Queda de la mano de la artista Paola, gran estudiosa de la vida de nuestra protagonista. La imagen del espectáculo y la escenografía realizada por ella e ideada junto a Viki Lafuente, nos transporta a un México lleno de color y misterio, y nos transmite esa pena, esperanza y dolor que caracterizó la vida de Frida. Si el espacio en el que se desarrolla la función lo permite, su performance consiste en ilustrar la obra durante su desarrollo, creando un mural en vivo y en directo.


"Frida Kahlo:Viva la Vida", una producción de Viki Lafuente: http://www.vikilafuente.com/

ANA DIAFANA & IÑAKI ZUAZU-CONCIERTO NOCTE-22-8-2022

 


Ana e Iñaki comenzaron a colaborar en 2019 a raíz de una inquietud musical común en el mundo del flamenco. Rápidamente se interesaron por el universo sonoro del otro y empezaron a componer canciones juntos que reflejaban las músicas que les habían influido: flamenco, jazz, rumba, copla y canción tradicional.

La buena acogida del público a sus creaciones y su constante motivación por descubrirse musicalmente les ha hecho apostar por una puesta en escena donde sus emociones se proyectan en sus melodías a través de juegos sonoros fieles a sus influencias.

Empezaron a actuar en agendas culturales de su comarca como “Zambra de aguerro”, la presentación del documental “Sobrarbe Son” y la Muestra de Cine más Pequeña del Mundo de Ascaso. Sin salir aún de la comarca la iniciativa barcelonesa “Entrecampos” comenzó a trabajar con ellos en conciertos íntimos ligados a la naturaleza. En 2021 incorporaron al proyecto a Nicolás Deglaire, a la percusión, y Mario Cantabrana, al contrabajo. Con esta formación inauguraron el Festival de Documental Etnográfico de Sobrarbe Espiello y el Pirineos Jazz Festival de Morillo de Tou y actuaron en el Festival del Castillo de Ainsa.


Ana Diáfana
A los 8 años el rythm&blues, el soul y el rock&roll de los 50 era la música que elegía con sus padre en pequeñas tiendas de discos en Madrid. Su juventud en Zaragoza le hizo descubrir otras músicas de raíz, frecuentando pequeños locales de flamenco, jam sessions de muchos estilos y mucho jazz.

Cuando por fin comenzó a cantar una explosión de emociones y gustos musicales empezaron a salir de su cuerpo de una forma inesperada. Comenzó a formarse en técnica vocal en Barcelona con Ana Ruggiero, directora de la Sedeta Gosspel Singers y continúo con la mezzosoprano Ana Corellano.

Ha formado parte como cantante principal en varias formaciones. Con el grupo Lumo comenzó a componer canciones con influencias de la música afroamericana y el flamenco.

FACEBOOK: https://www.facebook.com/diafana.fauna


Iñaki Uzazu. Iñaki se crio en el barrio de “La Paz” en Zaragoza donde desde niño convivió con la música tradicional que tocaba su familia. Las jotas, mazorcas, boleros, etc., el rock que escuchaba su padre y con el flamenco que protagonizaba en ese mismo barrio todo tipo de celebraciones construyeron su identidad musical.

A los 13 años comenzó a tocar la guitarra participando de forma activa en esta comunidad atravesada por la música. Ya de adulto se mudó al pirineo aragonés donde empezó a componer. Se integró en los grupos folklóricos “Palotiau de Boltaña” y “Biello Sobrarbe” y en la formación de grunge metal “Them Bones” como bajista.

 

miércoles, 24 de enero de 2024

KRISTOH-EP-LOFI DOGCHILD, VOL.1 2024

 




Kristoh, de Zaragoza, cantante de Bionic Core, Técnico de Sonido, Productor, Arreglista. Kristoh, de Zaragoza, cantante de Bionic Core, Técnico de Sonido, Productor, Arreglista. 

Todos los sonidos, fotos y videos grabados por Kristoh, en Zaragoza. 





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ORQUESTA CANTANTIBUS ORGANIS & ESCOLANIA DE INFANTES DEL PILAR-CONCIERTO CATEDRAL BASILICA NTRA SRA DEL PILAR (ZARAGOZA) 19-12-2023

 


“Oquesta Cantantibus Organis”, que varía en el número de componentes y de instrumentos atendiendo a los repertorios que se programan en dichas celebraciones y en los conciertos sacros que se organizan, acompañando a la Capilla de Música “Ntra. Sra. del Pilar” y a la “Escolanía de Infantes del Pilar”.

Además del Órgano que en las celebraciones que tienen lugar en las Catedrales está a cargo de su Titular Juan San Martín, en Música en el Pilar interviene la orquesta“Cantantibus Organis”.

Con el crecimiento del repertorio vocal, el Mtro. Berdejo reúne a un grupo de músicos profesionales -la mayoría de ellos en ejercicio de la docencia en los Conservatorios Profesionales de Música de la Comunidad Aragonesa y del Conservatorio Superior – cuyo trabajo es acompañar instrumentalmente a la Capilla de Música “Nuestra Señora del Pilar” en las obras que requieren su participación. Esta puede ser en pequeña formación, como orquesta de cámara; o como gran formación integrando todas las familias instrumentales que conforman una gran orquesta. Los concertinos son Natalia Shkil, violinista Ucraniana y ex-concertino de la orquesta sinfónica de Jarkof y Joan Chic, profesor titular de violín del CPMZ.

FACEBOOK: https://www.facebook.com/profile.php?id=100068611071006&locale=es_ES

Escolanía Infantes del Pilar, compuesta por 18 niños entre 6 y 12 años, está dirigida por José María Berdejo, director de música de las catedrales de Zaragoza y compositor, y ofrecio un programa compuesto por villancicos y temas propios del repertorio clásico de la Navidad.

Los Infanticos nos interpretan obras clásicas, con participación del público asistente y la presentación de una nueva obra en el repertorio, un villancico aragonés compuesto por el Padre Domingo Agudo, llamado el Cura de Paniza, habiendo un momento muy entrañable, la presentación por su director José María Berdejo, de toda la gran familia que forma esta Escolanía de los Infantes de Nuestra Señora del Pilar.

Los infanticos es la escolanía que canta en la Basílica de Nuestra Señora del Pilar en Zaragoza. El grupo musical está formado por un máximo de veinticuatro voces blancas que atienden las necesidades musicales de la basílica. Los niños tienen edades comprendidas entre los ocho y los doce años.

Los infanticos residen en régimen de internado en un Colegio de Infantes que se encuentra junto al Pilar y es regentado por las hermanas de la Caridad de Santa Ana. Estudian solfeo y en algunos casos, piano o violín. El coste del colegio es asumido casi en su totalidad por el cabildo metropolitano de Zaragoza.

Los infanticos hacen funciones auxiliares de monaguillo dentro del templo. Del mismo modo, son ellos quienes pasan a los bebés en brazos ante el manto de la virgen y acompañan a los niños a besarlo y a hacerse la tradicional foto.

Los cantos de los infanticos pueden escucharse todas las mañanas a las 9.00h en la misa conventual, a las 12.00h, y a las 20.00h por la tarde en el canto de la salve y los gozos de la Virgen. También se les puede oír en cinta grabada a través de los altavoces situados en el exterior del templo cantando la jaculatoria a la Virgen.

La oración dice así: Bendita y alabada sea la hora en que María Santísima vino en carne mortal a Zaragoza. Por siempre sea, por siempre sea bendita y alabada.

 
PARTE 1


PARTE 2

martes, 23 de enero de 2024

ELENA MORENO, JORGE BERDUN, MARTA PINILLA-CD-SENCILLAMENTE JOTA 2019

 

¨Sencillamente Jota¨, nació una soleada mañana de un doce de Octubre con toda la humildad y sencillez, como un recuerdo entrañable que queremos conservar para siempre y con la pretensión de aportar un pequeño granito de arena a la historia de la jota.

Guitarras: Miguel Ángel Mainar y Rafael casanova.
Bandurrias: Antonio Puértolas y David mainar.
Laúd: Antonio Mainar.
Bajo: Javier Pascual.
Trompeta: Javier Acón.
Castañuelas: Maite Acero.

Me llamo Elena Moreno Herrer y naci en Calatayud hace 52 años. Soy una persona como tú, que tiene sueños y aficiones, que pone el corazón en lo que hace, sencilla y sin pretensiones, como este disco.

Mi pasión por la jota nace a una edad temprana. pasaba las tardes oyendo la radio y a Conchita Carrillo, donde la transmisión del Galán Bergua o cualquier otra cosa que sonara a jotas llenaban mi casa y mi juventud. A los 14 años mis padres me compraron una guitarra y alli comenzo todo...





Jorge Berdún Lázaro, nací en Zaragoza el día 6 de Marzo de 1982 y fui bautizado a escasos metros del sepulcro de heroínas de los sitios en la Parroquia de Nuestra Señora del Portillo de Zaragoza.

Mi pueblo de Cetina (Zaragoza), pueblo que me vio crecer y donde morir querría, ha sido siempre mi estandarte más querido y así paseo cada día su nombre, orgulloso y enamorado de mis raíces.






Marta Pinilla Acón, nacida el 8 de febrero de 1989, en Ateca /Zaragoza). Empezó a bailar jota a los 4 años y a cantar a los 5 de la mano e María Teresa Acero Hernández, en la escuela del Grupo Folklórico Otero del Cid, de Ateca.

Quisiera dedicar este disco a todas aquellas personas que han estado apoyándome de una manera u otra, tanto dentro como fuera del escenario desde mis comienzos, y muy especialmente a mis padres, a mi hermana, a mi primo Javier Acón, a mi abuela, a mi novio, a todos los miembros del Grupo Folklorico Otero del Cid, ya gradecer muy especialmente a mi profesora Mariá Teresa Acero Hernández, por su esfuerzo y dedicación, por su enorme pacienciá, una gran profesora y sobre todo una grandísima amiga.

ETHEREAL SOUND-CONCIERTO IGLESIA SANTA CATALINA ORBA (VALENCIA) 9-9-2023

 

Ethereal Sound.

Es un proyecto formado por dos músicos Sarabel Delgado y Alfredo Porras.

El dúo nos invita a un viaje musical a través de sonidos etéreos e intangibles, convertidos en ritmos y melodias que hipnotizan los sentidos y que nos llevan a experimentar las vibraciones desde cada una de nuestras celulas hasta nuestra propia alma. 

Una atmosfera sonora creada con i8nstrumentos ancestrales como las flautas nativas, tambores o la voz utilizada con suaves cantos armonicos en combinación con instrumentos más modernos como handpan o el violín.







Alfredo Porras Caballero, es un musico nacido en Zaragoza y .que realiza musica relajante de cuencos de cuerzo, canto armónico, didjeridoo, flauta nativa y bellart.












Sarabel Delgado Gómez de Teruel, Profesora de Música. Violinista en en grupo de música sefardí "Les Morenillas"

lunes, 22 de enero de 2024

ISABEL USAR-CD-UNA MAÑICA EN NAVARRA 1991

 

Isabel Usar, aunque cante navaricas soy nacida en Aragón y todo lo que yo canto me sale del corazón.

BANDA MUNICIPAL DE EJEA DE LOS CABALLEROS-CONCIERTO NAVIDAD CASINO ESPAÑA EJEA DE LOS CABALLEROS (ZARAGOZA) 23-12-2023

 

Concierto de Navidad de la banda Municipal de Ejea de los Caballeros, del día 23 de diciembre de 2023, con los artistas invitados; Monserrat Martí Caballé, Beatriz Gimeno, Luis Santana, José María Berdejo, dos parejas de baile del Grupo Aires de Aragón y la Banda Juvenil de Ejea y la dirección de Javier Comenge Leonar.

Banda Municipal Ejea de los Caballeros (Zaragoza).

Es en la década de 1910 cuando aparecen los primeros documentos sobre la existencia de la Banda Municipal. Su primer director fue D. Francisco Auret Lasa, en 1926 le sustituyó D. Manuel Iturrizaga, en 1932 D. Emilio Lozano, en 1946 D. Enrique Monreal, y desde 1960 a 2004 han sido directores D. Antonio Abadía, D. José Elgarrista, D. Antonio Fernández, D. Eusebio Abadía, D. Domingo Arnal, D. Francisco Lázaro, D. Carlos Montesinos y D. Álvaro Carrillo.

La Banda ha actuado en diferentes localidades como Gallur, Tauste, Alagón, Utebo, Muel, Botorrita, Épila, Caspe, destacando: el Festival de Bandas de Calatorao y Alfamén, la actuación en el XXV Festival de Masas Corales “Canal de las Bardenas”, la actuación en Bilbao con motivo de la celebración del Centenario de la Banda Municipal de Bilbao.

En l.996 presentó con la Coral Polifónica Ejea, diversas obras del Maestro Juan Francisco Agüeras, ejeano ilustre, compositor y maestro de la capilla del Pilar de Zaragoa. Obtuvo el 3º premio de la III sección del Certamen Internacional de Bandas de Música “Ciudad de Valencia” y el 2º en 1997. En 1998 mantiene intercambios musicales con las agrupaciones bandísticas de Alcobendas, Alcalá de Henares y Monzón.

En 2003 realiza un intercambio musical con la Banda de Música de Rafelguarat (Valencia). En 2004 obtiene el Diploma de Honor en el “Torneo Internacional de Música”, y participa en el IV Certamen Nacional de Bandas de Música de Aranda de Duero. En agosto de 2005 actúa en Castro Urdiales, Santander y Ampuero.

En 2006 vuelve a participar en el “T.I.M.”, CELEBRADO EN EL Auditorio de Zaragoza, obteniendo el Diploma de Honor, en la Semana Grande de Gijón, en Teverga (Asturias) y acompaña a Manolo Escobar en un concierto celebrado en Ejea, en las Fiestas Patronales en Honor a la Virgen de la Oliva.

En abril de 2007 actúa en los Porches del Ayto. de San Sebastián, en agosto actúa en las localidades de Bagnoles, Besalú y Perelada (Gerona).

En febrero de 2008 interpreta en Ejea el I Concierto de Marchas de Procesiones. El 14 de agosto actuó en Llanes (Asturias), el 16 en la Semana Grande de San Sebastián y el 24 de agosto en la Expo de Zaragoza. En la actualidad la agrupación cuenta con 62 componentes.

Información obtenida desde: http://www.ejea.es/index.php?sec=237

domingo, 21 de enero de 2024

V.V.A.A.-CD-ORGANOS HISTORICOS EN ARAGON VOL.XIX 2023

 

Amable hombre de mundo : sonatas de Domingo Scarlatti tañidas en órgano ibérico Scarlatti, Domenico (1685-1757).

Órganos históricos en Aragón Vol. 19 - Amable hombre de mundo - Sonatas de Domingo Scarlatti tañidas en órgano ibérico - Iglesia parroquial de La Merced de Tarazona (Zaragoza).

Autor: Scarlatti, Domingo
Notas: Jesús Gonzalo López, órgano
Edición: Editado por: IFC

La España dieciochesca fue destino de una caudalosa caravana ininterrumpida de músicos. Compensando largamente a los clérigos que partieron hacia Iberoamérica llevaron sus saberes e instrumentos, la península recibió un río de artistas procedentes del resto de Europa. Entre los diversos orígenes de estos músicos destacaba la vecina Italia, fuente inagotable de talentos.

Domenico Scarlatti (1685-1757) ha quedado para la posteridad como uno de los ejemplos más señalados de esta emigración horizontal. Se presentan en este disco varias de sus sonatas seleccionadas por el reconocido experto en patrimonio musical ibérico y en órganos históricos Jesús Gonzalo López. En esta ocasión tañidas en el órgano de la iglesia parroquial de Nuestra Señora de la Merced de Tarazona.

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ESCOLANIA DE INFANTES DEL PILAR DE ZARAGOZA-CONCIERTO ESPACIO IBERCAJA XPLORA (ZARAGOZA) 22-12-2023

 

Tradicional concierto de Navidad del Coro de Infantes del Pilar que, como en años anteriores, se celebro en el Espacio Ibercaja Xplora, desde la Zona Xcaparate.

Una cita navideña imprescindible que se lleva celebrando desde hace más de 30 años.

La escolanía, compuesta por 18 niños entre 6 y 12 años, está dirigida por José María Berdejo, director de música de las catedrales de Zaragoza y compositor, y ofrecio un programa compuesto por villancicos y temas propios del repertorio clásico de la Navidad.

Los Infanticos nos interpretan obras clásicas, con participación del público asistente y la presentación de una nueva obra en el repertorio, un villancico aragonés compuesto por el Padre Domingo Agudo, llamado el Cura de Paniza, habiendo un momento muy entrañable, la presentación por su director José María Berdejo, de toda la gran familia que forma esta Escolanía de los Infantes de Nuestra Señora del Pilar.

Los infanticos es la escolanía que canta en la Basílica de Nuestra Señora del Pilar en Zaragoza. El grupo musical está formado por un máximo de veinticuatro voces blancas que atienden las necesidades musicales de la basílica. Los niños tienen edades comprendidas entre los ocho y los doce años.

Los infanticos residen en régimen de internado en un Colegio de Infantes que se encuentra junto al Pilar y es regentado por las hermanas de la Caridad de Santa Ana. Estudian solfeo y en algunos casos, piano o violín. El coste del colegio es asumido casi en su totalidad por el cabildo metropolitano de Zaragoza.

Los infanticos hacen funciones auxiliares de monaguillo dentro del templo. Del mismo modo, son ellos quienes pasan a los bebés en brazos ante el manto de la virgen y acompañan a los niños a besarlo y a hacerse la tradicional foto.

Los cantos de los infanticos pueden escucharse todas las mañanas a las 9.00h en la misa conventual, a las 12.00h, y a las 20.00h por la tarde en el canto de la salve y los gozos de la Virgen. También se les puede oír en cinta grabada a través de los altavoces situados en el exterior del templo cantando la jaculatoria a la Virgen.

La oración dice así: Bendita y alabada sea la hora en que María Santísima vino en carne mortal a Zaragoza. Por siempre sea, por siempre sea bendita y alabada.

 

sábado, 20 de enero de 2024

LUIS ALVAREZ Feat JAVI LOBE-SINGLE-PRELUDE IN B MINOR, BWV 855a (AMBIENT REWORK) 2024

 



Luis Álvarez (n. Luis Álvarez Cabado, 1996) es un galardonado compositor de cine y productor musical radicado en Madrid, España.

Aunque las bandas sonoras de sus películas oscilan entre géneros que van desde la música electrónica hasta la experimental, su estilo personal como productor musical fluye entre el piano mínimo y texturas ambientales para crear una mezcla de paisajes sonoros y sonoridades de ensueño.




Javi Lobe es un pianista de Zaragoza.

Editor, compositor y productor especialista en la música de la nueva era, melódica, OST, y esencial de la boda de la música.

Profesor de piano el rendimiento, la más conocida tira de bragueta, (2016) y una versión de "Titanium" David Guetta termina el primer álbum. Tipo de música etiquetada como "nuevo", "pop" o, también esencial de la boda "contemporáneos" clásicos.

Forma y función de repetición prominente Sin embargo, haciendo la estructura más como populares piezas o temas de películas que las composiciones para piano solo tradicionales.


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