Esta grabación fue realizada 26 de Diciembre de 2013 por Satur Rodriguez,
que también se ocupó de la mezcla en los primeros días del año 2014.
Solo se realizó una toma por cada tema.
Estas canciones son el reflejo de un momento vital concreto y fueron compuestas por Quique Artiach entre 2011 y 2013.
Voz, Guitarra y Armónica: Quique Artiach.
WEB:http://www.quiqueartiach.com/
domingo, 16 de noviembre de 2014
lunes, 11 de agosto de 2014
martes, 27 de agosto de 2013
MARIANO FERRANDEZ-CD-CON LOS OJOS DEL ALMA 1999
Mariano Ferrández publicó el álbum Con los Ojos del Alma el 17-12-1999 junto a la casa discográfica Arsis Aclass.
El género musical de este álbum es Classical
MARIANO FERRÁNDEZ
El pianista Mariano Ferrández es reconocido por la crítica como uno de los pianistas más interesantes y sensibles de su generación.
Comenzó sus estudios de piano con Mª Carmen Román, Mª Teresa Peiré y con Miguel A. Tapia en el Conservatorio de Zaragoza
obteniendo el Premio de 8° de Piano y Música de Cámara. Posteriormente, estudió con Joaquín Soriano
en el Conservatorio de Madrid donde obtuvo el Título Superior de piano, así como Matrícula en 9° de Piano y Premio de 4° de Armonía.
Continuó sus estudios con Nicole Henriot en el Conservatorio de Bruselas. Ha sido galardonado con el Primer Premio
en el Concurso de Piano "Ciudad de Huesca", el Tercer Premio en el Concurso Internacional "Fundación Guerrero" de Madrid
y en el Concurso Nacional "Juventudes Musicales Expo 92 " de Sevilla, el Segundo Premio y el Premio
a la Mejor Interpretación de Música Española en el Concurso Nacional "Juventudes Musicales" de Granada
y el Premio "Ella Olin" del Conservatorio de Bruselas.
DESCARGATELO (PAGO) o ESCUCHALO pulsa sobre el reproductor,
imprescindible tener instalado SPOTIFY si aun no lo tienes descargatelo aqui:https://www.spotify.com/es/
El género musical de este álbum es Classical
MARIANO FERRÁNDEZ
El pianista Mariano Ferrández es reconocido por la crítica como uno de los pianistas más interesantes y sensibles de su generación.
Comenzó sus estudios de piano con Mª Carmen Román, Mª Teresa Peiré y con Miguel A. Tapia en el Conservatorio de Zaragoza
obteniendo el Premio de 8° de Piano y Música de Cámara. Posteriormente, estudió con Joaquín Soriano
en el Conservatorio de Madrid donde obtuvo el Título Superior de piano, así como Matrícula en 9° de Piano y Premio de 4° de Armonía.
Continuó sus estudios con Nicole Henriot en el Conservatorio de Bruselas. Ha sido galardonado con el Primer Premio
en el Concurso de Piano "Ciudad de Huesca", el Tercer Premio en el Concurso Internacional "Fundación Guerrero" de Madrid
y en el Concurso Nacional "Juventudes Musicales Expo 92 " de Sevilla, el Segundo Premio y el Premio
a la Mejor Interpretación de Música Española en el Concurso Nacional "Juventudes Musicales" de Granada
y el Premio "Ella Olin" del Conservatorio de Bruselas.
DESCARGATELO (PAGO) o ESCUCHALO pulsa sobre el reproductor,
imprescindible tener instalado SPOTIFY si aun no lo tienes descargatelo aqui:https://www.spotify.com/es/
viernes, 23 de agosto de 2013
V.V.A.A.-CD-ORGANOS HISTORICOS EN ARAGON VOL VI 2004
En la Zivdad de los Reyes. Antología de música para órgano en Latinoamérica en la época colonial (ss. XVI-XIX). Órganos históricos en Aragón, VI
Esta grabación, a manera de antología, representa un aporte de América a España y viceversa. Intérprete latinoamericana y órgano aragonés,
el de la parroquial de Torrijo del Campo (Teruel). El hermoso repertorio registrado es también un viaje de ida y vuelta,
de Juan Bermudo o Antonio de Cabezón a anónimos guatemaltecos o bolivianos, piezas de autores españoles
cuyas copias permanecieron en Chile, México y otros países, entre los siglos XVI y XIX.
El disco recrea el ambiente de la música de órgano que se tocaba en las Indias, y viene llenar un vacío y a revaloriza
a compositores y composiciones de la España y la Latinoamérica de antaño.
Esta grabación, a manera de antología, representa un aporte de América a España y viceversa. Intérprete latinoamericana y órgano aragonés,
el de la parroquial de Torrijo del Campo (Teruel). El hermoso repertorio registrado es también un viaje de ida y vuelta,
de Juan Bermudo o Antonio de Cabezón a anónimos guatemaltecos o bolivianos, piezas de autores españoles
cuyas copias permanecieron en Chile, México y otros países, entre los siglos XVI y XIX.
El disco recrea el ambiente de la música de órgano que se tocaba en las Indias, y viene llenar un vacío y a revaloriza
a compositores y composiciones de la España y la Latinoamérica de antaño.
DESCARGATELO PAGO o ESCUCHALO pulsa sobre el reproductor, imprescindible tener instalado SPOTIFY si aun no lo tienes descárgatelo aquí:https://www.spotify.com/es/
L'INCANTARI--DEMOS-2008
L'INCANTARI
Desde Tamarite de Litera (Huesca),L'Incantari duo formado por Lucía Samitier y Arturo Palomares
Con una dilatada trayectoria musical Lucía Samitier y Arturo Palomares presentan su nuevo proyecto artístico: L'Incantari, el cual se está consolidando como uno de los más representativos del panorama musical actual, especializado en la interpretación de la música tradicional, de raíz e histórica. Estos estilos son fusionados entre sí formando una perfecta simbiosis protagonizada por las voces de ambos cantantes. A ello se añade el timbre singular de instrumentos que tienen sus orígenes en la edad media y en las culturas mediterraneas; cítola, fídula, laúd oriental, organetto, zanfona, arpa, percusiones, salterios, chicoten... tocados por ellos mismos y por músicos colaboradores de reconocida trayectoria profesional. L'Incantari propone una estética renovada y sugerente, ya que estas músicas se presentan con el estilo propio y singular de los cantantes Lucía Samitier y Arturo Palomares. Ambos artistas poseen una rica experiencia en los campos de la música tradicional, antigua, medieval e histórica en general. Sus vocalistas se encuentran en una etapa de plena madurez artística que se proyecta en el escenario con un saber hacer y una comunicación muy especial que se establece con el público. L'Incantari transmite además principios muy necesarios en nuestra sociedad actual, como son la interculturalidad, la convivencia, el respeto a los ancestros o el reconociemiento de los rasgos identitarios propios, lo cual nos lleva a un mestizaje cultural que se refleja en su música.
LUCIA SAMITIER, soprano Cantante vocacional, ha bebido de la tradicion catalano- aragonesa, sintiéndose identificada y atraida por la inmensidad de melodías y textos que emanan de la cultura ibérica en general. Lucía Samitier ha desarrollado un estilo propio combinando el arte del canto ancestral con el saber hacer clásico de nuestro mundo occidental, pudiendo así mostrar toda una rica gama de matices y sensibilidad artística. La adaptabilidad de su voz y el estudio de varios estilos le han permitido abordar la interpretación de la música histórica de diferentes épocas; medieval, renacentista, barroca, clásica y romántica, estando especialmente interesada por el repertorio español, ya que el entrelazado de lo popular con lo clásico han hecho de lo hispánico un mundo realmente atractivo para la consolidación musical de esta cantante singular.
ARTURO PALOMARES, tenor Artista multidisciplinar y licenciado en historia del arte, se mostró desde la infancia atraído por la música, especialmente por el canto, la danza tradicional, el canto coral, la guitarra, el teatro y todo lo relacionado con las artes escénicas. A su formación clásica como cantante, se suma el estudio de todas estas disciplinas con maestros especializados, de los cuales ha recibido conocimientos extensos y variados, que después va a materializar en sus proyectos artísticos y musicales. Su principal dedicación gira entorno al canto, en el cual destaca como intérprete de música medieval, renacentista y barroca, habiendo realizado numerosos conciertos con el repertorio de música histórica para voz y instrumentos de cuerda pulsada. El profundo conocimiento de las tradiciones musicales hispánicas hace que su interpretación sea rica y viva, y se enmarque dentro de un estilo propio y renovado.
CONTACTOS:http://www.lagarteratv.com/2012/04/l-incantari-xiii-medievales-2012-de.html
FACEBOOK:https://www.facebook.com/Incantari.musica
DESCARGA SOLO DURANTE 60 DIAS
Desde Tamarite de Litera (Huesca),L'Incantari duo formado por Lucía Samitier y Arturo Palomares
Con una dilatada trayectoria musical Lucía Samitier y Arturo Palomares presentan su nuevo proyecto artístico: L'Incantari, el cual se está consolidando como uno de los más representativos del panorama musical actual, especializado en la interpretación de la música tradicional, de raíz e histórica. Estos estilos son fusionados entre sí formando una perfecta simbiosis protagonizada por las voces de ambos cantantes. A ello se añade el timbre singular de instrumentos que tienen sus orígenes en la edad media y en las culturas mediterraneas; cítola, fídula, laúd oriental, organetto, zanfona, arpa, percusiones, salterios, chicoten... tocados por ellos mismos y por músicos colaboradores de reconocida trayectoria profesional. L'Incantari propone una estética renovada y sugerente, ya que estas músicas se presentan con el estilo propio y singular de los cantantes Lucía Samitier y Arturo Palomares. Ambos artistas poseen una rica experiencia en los campos de la música tradicional, antigua, medieval e histórica en general. Sus vocalistas se encuentran en una etapa de plena madurez artística que se proyecta en el escenario con un saber hacer y una comunicación muy especial que se establece con el público. L'Incantari transmite además principios muy necesarios en nuestra sociedad actual, como son la interculturalidad, la convivencia, el respeto a los ancestros o el reconociemiento de los rasgos identitarios propios, lo cual nos lleva a un mestizaje cultural que se refleja en su música.
LUCIA SAMITIER, soprano Cantante vocacional, ha bebido de la tradicion catalano- aragonesa, sintiéndose identificada y atraida por la inmensidad de melodías y textos que emanan de la cultura ibérica en general. Lucía Samitier ha desarrollado un estilo propio combinando el arte del canto ancestral con el saber hacer clásico de nuestro mundo occidental, pudiendo así mostrar toda una rica gama de matices y sensibilidad artística. La adaptabilidad de su voz y el estudio de varios estilos le han permitido abordar la interpretación de la música histórica de diferentes épocas; medieval, renacentista, barroca, clásica y romántica, estando especialmente interesada por el repertorio español, ya que el entrelazado de lo popular con lo clásico han hecho de lo hispánico un mundo realmente atractivo para la consolidación musical de esta cantante singular.
ARTURO PALOMARES, tenor Artista multidisciplinar y licenciado en historia del arte, se mostró desde la infancia atraído por la música, especialmente por el canto, la danza tradicional, el canto coral, la guitarra, el teatro y todo lo relacionado con las artes escénicas. A su formación clásica como cantante, se suma el estudio de todas estas disciplinas con maestros especializados, de los cuales ha recibido conocimientos extensos y variados, que después va a materializar en sus proyectos artísticos y musicales. Su principal dedicación gira entorno al canto, en el cual destaca como intérprete de música medieval, renacentista y barroca, habiendo realizado numerosos conciertos con el repertorio de música histórica para voz y instrumentos de cuerda pulsada. El profundo conocimiento de las tradiciones musicales hispánicas hace que su interpretación sea rica y viva, y se enmarque dentro de un estilo propio y renovado.
CONTACTOS:http://www.lagarteratv.com/2012/04/l-incantari-xiii-medievales-2012-de.html
FACEBOOK:https://www.facebook.com/Incantari.musica
FERNANDO PEREZ Y MOHAMMED ANTAR-CD-HEART BEATS FROM YHE MIDDLE EAST 2010
Fernando Pérez es un compositor, intérprete e investigador de guitarra.
Considerado entre los más versátiles de nuestro tiempo, su estilo abarca música clásica, moderna y tradicional de las principales culturas mundiales.
Desde muy joven su vida ha sido una odisea viviendo años en diferentes culturas. Sea música de Hawaii, Africa, Grecia, España, China, Egipto,
India o las Américas, su conocimiento en música y cultura
hace de este artista una excelente elección para todo el que quiera dar un nuevo sabor a su gusto musical. Con una encantadora y humilde personalidad, con gran respeto por el arte, este artista alcanza el corazón
del oyente haciendo lo que mejor sabe... música.
Nació en la localidad de Ejea de los Caballeros, España, donde comenzó a interesarse por la música a los siete años.
El conservatorio de música clásica fue su primer contacto con la educación musical, paso por el Conservatorio de Zaragoza
y Navarra. A esto les siguieron varios profesores privados y diferentes centros musicales
como el Instituto de Música de Zaragoza, L’Aula de Música de Barcelona, Escuela de Música Creativa en Madrid,
Musicians Institute en Hollywood, California, Maharaja Sawai Mansingh Sangeet Mahavidyalaya en Jaipur, India,
Arab Conservatoire de Musique d’Alexandrie, Egipto y Conservatorio de Música de Shanghai, China.
En estos centros estudió los estilos tradicionales, clásicos y modernos-contemporáneos a su vez que armonía, composición, arreglos,
orquestación, ingeniería de sonido, producción y otros cursos especiales
como Film Scoring (música para imagen), Músicas Étnicas, Jazz o Educación Auditiva Avanzada, entre otros cursos.
Pero su interés le llevó a aprender de artistas y de sus culturas de una forma directa, viajando a diferentes lugares para, no solamente aprender,
sino también para vivir el espíritu de los diferentes estilos musicales.
Actualmente en su talento se vislumbra su experiencia: el haber aprendido
y tocado con músicos de lugares tan exóticos como Hawai, Cuba, Jamaica,
Oeste de África, Japón, Sur, Centro y Norte de América, España, Francia, Irlanda, India, Egipto, etc.
Su pasión ha sido siempre la guitarra, el instrumento que explora en sus muchas formas, empezando por
la guitarra clásica española, la acústica, eléctrica, Dobros o guitarras resonadoras y continuando con otras tan curiosas como la guitarra africana, las hawaianas Ki Ho'alu y Kika Kila, el estilo 'slide' proveniente del Mississippi, la Flamenca,
o incluso la tan curiosa manera de tocar descubierta recientemente en la India.
Al mismo tiempo explora nuevos horizontes que quedan reflejados en sus arreglos y composiciones basadas
en otros instrumentos de diferentes culturas, como el Koto japonés, Pipa china, Ngoni o Kora africanos, Oud árabe, etc.
Enumerar donde y la relevancia de los lugares en los que Fernando Pérez ha actuado sería una tarea casi imposible, destacan lugares como la "Opera del Cairo" Egipto, "Expo 2008 Zaragoza" España, "Sacred Arts Festival 2011" en India, "Hollywood Roxy" Los Angeles, USA, entre otros.
En sus proyectos ha sido apoyado por entidades como la Embajada Española, Instituto Cervantes, Gobierno de Aragón,
la Biblioteca de Alejandría en Egipto, etc.
En colaboraciones destacan encuentros con artistas como G. Kahumoku (Hawaiana) en “Maestros de la Guitarra Hawaiana”
ganadora de un Grammy Award 2006, Fathy Salama, ganador de un grammy junto a Youssou N'Dour (Jazz/Arabe, Egipto), Bob Brozman (World Music), Shye Bent-Zur (Oriente Medio-India), African Heritage Foundation (Africana).
Pérez ha ofrecido clases magistrales en festivales y centros de varios países. El Centro de Arte de la Biblioteca de Alejandría
o la Universidad de Hawai son algunos de ellos.
Discografía:
CD-MOJO ROOTS MUSIC 2003
CD-HOALOHA MAUA 2004
CD-MUSIC OF THE WORLD IN THE GUITAR OF... 2005
CD-GUITAR Y MUSIC OF INDIA 2006
CD-POR AMOR AL FLAMENCO 2010
CD-HEART BEATS FROM YHE MIDDLE EAST 2010
CD-ALEXANDRIA (FANTAXY FOR GUITAR Y STRING QUARTET) 2011
CD-BLUES Y ROOTS 2012
CD-TRADICIONAL CHINESE MUSIC FOR GUITAR 2013
CD-GREEK MUSIC FOR GUITAR 2014
CD-GUITAR T MUSIC OF WEST AFRICA 2014
CD-FERNANDO PEREZ-CD-GUITAR Y MUSIC OF TURKEY 2015
CD-BULGARIAN MUSIC FOR GUITAR 2016
CD-KURDISH MUSIC FOR GUITAR 2016
CD-PERSIAN MUSIC FOR GUITAR 2018
CD-JAZZ MANOUCHE GUITAR 2019
CD-JAPANESE TRADITIONAL MUSIC FOR GUITAR 2020
CD-LAS CENIZAS DE NUESTROS PADRES 2020
WEB: https://fernandoperezguitar.com/
FACEBOOK: https://www.facebook.com/Fernando-Perez-World-Music-Guitar-254744014598974/
DESCARGATELO (PAGO) o ESCUCHALO pulsa sobre el reproductor,
imprescindible tener instalado SPOTIFY si aun no lo tienes descargatelo aqui:https://www.spotify.com/es/
Considerado entre los más versátiles de nuestro tiempo, su estilo abarca música clásica, moderna y tradicional de las principales culturas mundiales.
Desde muy joven su vida ha sido una odisea viviendo años en diferentes culturas. Sea música de Hawaii, Africa, Grecia, España, China, Egipto,
India o las Américas, su conocimiento en música y cultura
hace de este artista una excelente elección para todo el que quiera dar un nuevo sabor a su gusto musical. Con una encantadora y humilde personalidad, con gran respeto por el arte, este artista alcanza el corazón
del oyente haciendo lo que mejor sabe... música.
Nació en la localidad de Ejea de los Caballeros, España, donde comenzó a interesarse por la música a los siete años.
El conservatorio de música clásica fue su primer contacto con la educación musical, paso por el Conservatorio de Zaragoza
y Navarra. A esto les siguieron varios profesores privados y diferentes centros musicales
como el Instituto de Música de Zaragoza, L’Aula de Música de Barcelona, Escuela de Música Creativa en Madrid,
Musicians Institute en Hollywood, California, Maharaja Sawai Mansingh Sangeet Mahavidyalaya en Jaipur, India,
Arab Conservatoire de Musique d’Alexandrie, Egipto y Conservatorio de Música de Shanghai, China.
En estos centros estudió los estilos tradicionales, clásicos y modernos-contemporáneos a su vez que armonía, composición, arreglos,
orquestación, ingeniería de sonido, producción y otros cursos especiales
como Film Scoring (música para imagen), Músicas Étnicas, Jazz o Educación Auditiva Avanzada, entre otros cursos.
Pero su interés le llevó a aprender de artistas y de sus culturas de una forma directa, viajando a diferentes lugares para, no solamente aprender,
sino también para vivir el espíritu de los diferentes estilos musicales.
Actualmente en su talento se vislumbra su experiencia: el haber aprendido
y tocado con músicos de lugares tan exóticos como Hawai, Cuba, Jamaica,
Oeste de África, Japón, Sur, Centro y Norte de América, España, Francia, Irlanda, India, Egipto, etc.
Su pasión ha sido siempre la guitarra, el instrumento que explora en sus muchas formas, empezando por
la guitarra clásica española, la acústica, eléctrica, Dobros o guitarras resonadoras y continuando con otras tan curiosas como la guitarra africana, las hawaianas Ki Ho'alu y Kika Kila, el estilo 'slide' proveniente del Mississippi, la Flamenca,
o incluso la tan curiosa manera de tocar descubierta recientemente en la India.
Al mismo tiempo explora nuevos horizontes que quedan reflejados en sus arreglos y composiciones basadas
en otros instrumentos de diferentes culturas, como el Koto japonés, Pipa china, Ngoni o Kora africanos, Oud árabe, etc.
Enumerar donde y la relevancia de los lugares en los que Fernando Pérez ha actuado sería una tarea casi imposible, destacan lugares como la "Opera del Cairo" Egipto, "Expo 2008 Zaragoza" España, "Sacred Arts Festival 2011" en India, "Hollywood Roxy" Los Angeles, USA, entre otros.
En sus proyectos ha sido apoyado por entidades como la Embajada Española, Instituto Cervantes, Gobierno de Aragón,
la Biblioteca de Alejandría en Egipto, etc.
En colaboraciones destacan encuentros con artistas como G. Kahumoku (Hawaiana) en “Maestros de la Guitarra Hawaiana”
ganadora de un Grammy Award 2006, Fathy Salama, ganador de un grammy junto a Youssou N'Dour (Jazz/Arabe, Egipto), Bob Brozman (World Music), Shye Bent-Zur (Oriente Medio-India), African Heritage Foundation (Africana).
Pérez ha ofrecido clases magistrales en festivales y centros de varios países. El Centro de Arte de la Biblioteca de Alejandría
o la Universidad de Hawai son algunos de ellos.
Discografía:
CD-MOJO ROOTS MUSIC 2003
CD-HOALOHA MAUA 2004
CD-MUSIC OF THE WORLD IN THE GUITAR OF... 2005
CD-GUITAR Y MUSIC OF INDIA 2006
CD-POR AMOR AL FLAMENCO 2010
CD-HEART BEATS FROM YHE MIDDLE EAST 2010
CD-ALEXANDRIA (FANTAXY FOR GUITAR Y STRING QUARTET) 2011
CD-BLUES Y ROOTS 2012
CD-TRADICIONAL CHINESE MUSIC FOR GUITAR 2013
CD-GREEK MUSIC FOR GUITAR 2014
CD-GUITAR T MUSIC OF WEST AFRICA 2014
CD-FERNANDO PEREZ-CD-GUITAR Y MUSIC OF TURKEY 2015
CD-BULGARIAN MUSIC FOR GUITAR 2016
CD-KURDISH MUSIC FOR GUITAR 2016
CD-PERSIAN MUSIC FOR GUITAR 2018
CD-JAZZ MANOUCHE GUITAR 2019
CD-JAPANESE TRADITIONAL MUSIC FOR GUITAR 2020
CD-LAS CENIZAS DE NUESTROS PADRES 2020
WEB: https://fernandoperezguitar.com/
FACEBOOK: https://www.facebook.com/Fernando-Perez-World-Music-Guitar-254744014598974/
DESCARGATELO (PAGO) o ESCUCHALO pulsa sobre el reproductor,
imprescindible tener instalado SPOTIFY si aun no lo tienes descargatelo aqui:https://www.spotify.com/es/
viernes, 16 de agosto de 2013
ZICUTAN-CD-EL INDIANO 2007
Zicután se forma en 2003 como un proyecto de revitalización de la música popular de baile aragonesa
gracias al trabajo de cinco músicos con una amplia experiencia en el campo de la música tradicional.
Si en su primer trabajo, O Son d’a Cullebra, hacía especial hincapié en los ritmos bailables de origen centro europeo,
como la polca, la mazurca, el vals o el chotis, introducidos en Aragón por los Pirineos a mediados del siglo XIX,
en El Indiano, su segundo disco, Zicután da un salto al continente americano,
actualizando los géneros musicales llevados por los emigrantes europeos, enriquecidos una vez allí,
con los ritmos locales y traidos de nuevo hasta la península.
Rumbas, habaneras, tangos o americanas se funden con jotas, pasodobles y reinaus en esta nueva entrega.
El trabajo de Zicután no solo revela conocimiento, sino algo más especial que podríamos definir
como compromiso real con lo que hacen: se lo creen, lo defienden y disfrutan con ello.
“El Indiano vuelve a casa. Ha cruzado océanos, atravesado cordilleras, recorrido llanos y vaguadas, pero hoy,
cuando las canas asoman en su frente, regresa a la tierra que le vio nacer...”
Zicutan son:
Alberto Artigas: bandurria, laud y guitarro.
Paco Blázquez: guitarra, bajo y guitarrico.
Fernando Gabarrús: percusión y voz.
Diago Lezaun: dulzaina, chiflo, chicotén y clarinete.
Rafel Sánchez: acordeón, gaita de boto, trompa y dulzaina.
WEB::http://www.dulzainerosbajoaragon.com/zicutan/
FACEBOOK:https://www.facebook.com/Zicutan
DESCARGA SOLO DURANTE 60 DIAS
gracias al trabajo de cinco músicos con una amplia experiencia en el campo de la música tradicional.
Si en su primer trabajo, O Son d’a Cullebra, hacía especial hincapié en los ritmos bailables de origen centro europeo,
como la polca, la mazurca, el vals o el chotis, introducidos en Aragón por los Pirineos a mediados del siglo XIX,
en El Indiano, su segundo disco, Zicután da un salto al continente americano,
actualizando los géneros musicales llevados por los emigrantes europeos, enriquecidos una vez allí,
con los ritmos locales y traidos de nuevo hasta la península.
Rumbas, habaneras, tangos o americanas se funden con jotas, pasodobles y reinaus en esta nueva entrega.
El trabajo de Zicután no solo revela conocimiento, sino algo más especial que podríamos definir
como compromiso real con lo que hacen: se lo creen, lo defienden y disfrutan con ello.
“El Indiano vuelve a casa. Ha cruzado océanos, atravesado cordilleras, recorrido llanos y vaguadas, pero hoy,
cuando las canas asoman en su frente, regresa a la tierra que le vio nacer...”
Zicutan son:
Alberto Artigas: bandurria, laud y guitarro.
Paco Blázquez: guitarra, bajo y guitarrico.
Fernando Gabarrús: percusión y voz.
Diago Lezaun: dulzaina, chiflo, chicotén y clarinete.
Rafel Sánchez: acordeón, gaita de boto, trompa y dulzaina.
WEB::http://www.dulzainerosbajoaragon.com/zicutan/
FACEBOOK:https://www.facebook.com/Zicutan
Suscribirse a:
Entradas (Atom)
















