GrabacioÌn realizada en Madrid como homenaje al muÌsico mayor Pascual Marquina
en el 50 aniversario de su fallecimiento coincidiendo con el 40 aniversario de la fundacioÌn de la Coral Bilbilitana.
Nace esta agrupación coral, en Calatayud, en 1958, formada por jóvenes entusiastas del canto coral.
Su presencia en festividades religiosas y profanas a partir de ese año va en aumento,
como lo demuestran los 42 años de vida ininterrumpida. La agrupación es embajadora de la Ciudad,
que lleva el sabor músico-cultural por su tierra y toda España, así como fuera de sus fronteras.
La integran 40 voces de ambos sexos que trabajan con ilusión y entusiasmo
bajo la dirección de José Antonio Doñágueda Lafuente.
Está en posesión de un variado repertorio de polifonía religiosa, popular y folklórica,
de los más prestigiosos compositores, habiendo obtenido diversos galardones dignos de mencionar;
entre otros, el Premio Santa Isabel de la Diputación de Zaragoza,
la medalla de oro en el primer concurso de masas corales celebrado en Ejea de los Caballeros,
y muchos más. Ha sido declarada por el Ministerio de Justicia e Interior Entidad de Utilidad Pública.
Con motivo de la celebración de su 40 aniversario, el Ayuntamiento de Calatayud le premió sus méritos designándole una calle.
Por la Coral, han pasado más de 300 voces repartidas entre sopranos, contra-altos,
tenores barítonos y bajos. Sus actuaciones superan las 1.800 distribuidas en: 9 en el extranjero (Israel, Italia y Austria),
75 en capitales españolas, y el resto en nuestra Comunidad Autónoma; destacan las de Madrid (Auditórium Nacional),
en Zaragoza varias en el Auditórium de la Sala Mozart y la Catedral de La Seo. En TVE ha tenido varias intervenciones.
Es filial del Centro de Estudios Bilbilitanos. En las actualidad la preside José María Piquero Gutiérrez.
2008-EL ALCALDE de Calatayud, Víctor Ruiz de Diego, entregó la Medalla de Oro de la ciudad a la Coral Bilbilitana,
acompañado por los 21 miembros de la corporación municipal que acordaron por unanimidad la entrega de esta distinción,
y el vicepresidente segundo de la DPZ, Juan Antonio Sánchez Quero.
La iglesia de San Pedro de los Francos, fue el escenario elegido para tal acto,que reunió a más de 300 personas.
La cita se cerró con un pequeño repertorio al que dio paso el presidente de la Coral Bilbilitana desde 1997,
José María Piquero, quien agradeció emocionado el galardón
Información obtenida desde: http://www.calatayud.org/enciclopedia/coral_bilbilitana.htm
FACEBOOK: https://www.facebook.com/coral.bilbilitana
martes, 1 de diciembre de 2015
SIMON TAPIA COLMAN-CD-OBRA SINFONICA COMPLETA MEMORIA EXILIO MUSICA 2007
Simón Tapia Colman : obra sinfónica completa :
memoria, exilio, música / textos José Luis Temes...[et
al.] ; dirección y coordinación Plácido Serrano.. --
Zaragoza : Aragón-LCD PRAMES, 2007.
Simón Tapia Colman – músico y compositor anarquista
El 24 de marzo de 1906 nace en Aguarón (Zaragoza, Aragón, España).
El músico y compositor anarquista Simón Tapia Colman - también citado como Tapia-Colman.
Hijo de un músico clarinetista. Cuando tenía seis años ya tocaba el violín en las fiestas del pueblo
y amenizaba los descansos de los jornaleros.
Apadrinado por el periodista y compositor de zarzuelas Juan José Lorente Millán,
consiguió una beca de la Diputación de Zaragoza para estudiar música en la Escuela Municipal de Música.
Cuando tenía 11 años ya hacía conciertos en el teatro Parisiana de Zaragoza, con obras de Paganini y Sarasate.
Instalado en Madrid, estudió con Julio Francés, concertino de la Orquesta Sinfónica madrileña,
y con Conrado del Campo y Francisco calas en el Real Conservatorio. Nuevamente becado, marchó a París,
donde estudió a partir de 1924 en la cátedra de composición de Vicente de Indy.
En volvió creó una orquesta y el «Cuarteto de Cuerda Colman" y fue miembro de la orquesta del teatro Apolo de Madrid.
Cuando estalló la guerra ya pertenecía al movimiento libertario.
A finales de 1936 fue nombrado instructor de Tiro en los cuarteles Fermín Salvochea de Barcelona
para formar las columnas de la Confederación Nacional del Trabajo (CNT).
En enero de 1937 ingresó, como integrante del Grupo Hispania,
en la Federación barcelonesa de la Federación Anarquista Ibérica (FAI).
En julio de 1937 asistió a Valencia al Pleno Peninsular de la FAI en representación del Comité Regional de Cataluña.
Al terminar la guerra pasó los Pirineos y acabó en el campo de concentración de Sant Cebrià,
del que huyó, apresurado, fue internado en el campo de Agde. Consiguió embarcar en el «Ipanema»
y el 7 de julio de 1939 llegó al puerto de Veracruz, se establezcan en México.
En el país azteca desarrolló una importante labor musical: profesor y director del coro del Colegio Ruiz de Alarcón,
director del Ballet Español de Ana María, violinista de la Orquesta Sinfónica Nacional de México,
programas radiofónicos de comentarios musicales (Música de España), fundador y director del Coro de México,
director del Coro de la Comisión Federal de Electricidad, profesor y director del Conservatorio Nacional de México,
catedrático de Historia de la Música y de Organología, investigador musical del Instituto Nacional de Bellas Artes ,
catedrático de Estética de la Universidad Iberoamericana, miembro del Instituto Mexicano de Ciencias y de Humanidades, etc.
Nacionalizado mexicano, se casó con Esperanza Alcázar, hija del cardiólogo del presidente Lázaro Cárdenas del Río,
con quien tuvo ocho hijos, todos vinculados con la música, especialmente su hija Silvia Tapia (Prisma).
En 1956 fue el primer representante de México al que la BBC londinense le estrenó una sinfonía con la Orquesta de Manchester,
dirigida entonces por Hugo Ringold. Ese mismo año recibió el premio de la Unión de Cronistas de Teatro y Música de México.
En 1989, medio siglo después de su exilio, viajó a Zaragoza, invitado por la directora del Conservatorio de la ciudad,
y recibió un homenaje en la Sala de Música del Palacio de Sástago.
Fue autor de más de doscientas obras, algunas muy conocidas (Una noche en Marruecos,
Leyenda gitana, Estampa de Iberia, Sísifo, etc.), Que se han publicado en forma de libro-disco
bajo el título Obra sinfónica completa de Simón Tapia-Colman.
También publicó centenar de artículos de crítica musical de varias publicaciones mexicanas.
Ha sido encuadrado en la llamada «Generación Musical de 1927», junto a Rodolfo Hallfter,
Gustavo Pitaluga, Jesús Bal y Gay, Adolfo Salazar y Pilar Bayona, entre otros.
Simón Tapia Colman murió víctima de un cáncer, poco antes de concluir su ópera en tres actos Iguazú,
el 13 de febrero de 1993 en la Ciudad de México (México). Fue el último compositor exiliado
a raíz de la Guerra Civil española que quedaba en México.
DESCARGATELO (PAGO) o ESCUCHALO pulsa sobre el reproductor,
imprescindible tener instalado SPOTIFY si aun no lo tienes descargatelo aqui:
https://www.spotify.com/es/
memoria, exilio, música / textos José Luis Temes...[et
al.] ; dirección y coordinación Plácido Serrano.. --
Zaragoza : Aragón-LCD PRAMES, 2007.
Simón Tapia Colman – músico y compositor anarquista
El 24 de marzo de 1906 nace en Aguarón (Zaragoza, Aragón, España).
El músico y compositor anarquista Simón Tapia Colman - también citado como Tapia-Colman.
Hijo de un músico clarinetista. Cuando tenía seis años ya tocaba el violín en las fiestas del pueblo
y amenizaba los descansos de los jornaleros.
Apadrinado por el periodista y compositor de zarzuelas Juan José Lorente Millán,
consiguió una beca de la Diputación de Zaragoza para estudiar música en la Escuela Municipal de Música.
Cuando tenía 11 años ya hacía conciertos en el teatro Parisiana de Zaragoza, con obras de Paganini y Sarasate.
Instalado en Madrid, estudió con Julio Francés, concertino de la Orquesta Sinfónica madrileña,
y con Conrado del Campo y Francisco calas en el Real Conservatorio. Nuevamente becado, marchó a París,
donde estudió a partir de 1924 en la cátedra de composición de Vicente de Indy.
En volvió creó una orquesta y el «Cuarteto de Cuerda Colman" y fue miembro de la orquesta del teatro Apolo de Madrid.
Cuando estalló la guerra ya pertenecía al movimiento libertario.
A finales de 1936 fue nombrado instructor de Tiro en los cuarteles Fermín Salvochea de Barcelona
para formar las columnas de la Confederación Nacional del Trabajo (CNT).
En enero de 1937 ingresó, como integrante del Grupo Hispania,
en la Federación barcelonesa de la Federación Anarquista Ibérica (FAI).
En julio de 1937 asistió a Valencia al Pleno Peninsular de la FAI en representación del Comité Regional de Cataluña.
Al terminar la guerra pasó los Pirineos y acabó en el campo de concentración de Sant Cebrià,
del que huyó, apresurado, fue internado en el campo de Agde. Consiguió embarcar en el «Ipanema»
y el 7 de julio de 1939 llegó al puerto de Veracruz, se establezcan en México.
En el país azteca desarrolló una importante labor musical: profesor y director del coro del Colegio Ruiz de Alarcón,
director del Ballet Español de Ana María, violinista de la Orquesta Sinfónica Nacional de México,
programas radiofónicos de comentarios musicales (Música de España), fundador y director del Coro de México,
director del Coro de la Comisión Federal de Electricidad, profesor y director del Conservatorio Nacional de México,
catedrático de Historia de la Música y de Organología, investigador musical del Instituto Nacional de Bellas Artes ,
catedrático de Estética de la Universidad Iberoamericana, miembro del Instituto Mexicano de Ciencias y de Humanidades, etc.
Nacionalizado mexicano, se casó con Esperanza Alcázar, hija del cardiólogo del presidente Lázaro Cárdenas del Río,
con quien tuvo ocho hijos, todos vinculados con la música, especialmente su hija Silvia Tapia (Prisma).
En 1956 fue el primer representante de México al que la BBC londinense le estrenó una sinfonía con la Orquesta de Manchester,
dirigida entonces por Hugo Ringold. Ese mismo año recibió el premio de la Unión de Cronistas de Teatro y Música de México.
En 1989, medio siglo después de su exilio, viajó a Zaragoza, invitado por la directora del Conservatorio de la ciudad,
y recibió un homenaje en la Sala de Música del Palacio de Sástago.
Fue autor de más de doscientas obras, algunas muy conocidas (Una noche en Marruecos,
Leyenda gitana, Estampa de Iberia, Sísifo, etc.), Que se han publicado en forma de libro-disco
bajo el título Obra sinfónica completa de Simón Tapia-Colman.
También publicó centenar de artículos de crítica musical de varias publicaciones mexicanas.
Ha sido encuadrado en la llamada «Generación Musical de 1927», junto a Rodolfo Hallfter,
Gustavo Pitaluga, Jesús Bal y Gay, Adolfo Salazar y Pilar Bayona, entre otros.
Simón Tapia Colman murió víctima de un cáncer, poco antes de concluir su ópera en tres actos Iguazú,
el 13 de febrero de 1993 en la Ciudad de México (México). Fue el último compositor exiliado
a raíz de la Guerra Civil española que quedaba en México.
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lunes, 30 de noviembre de 2015
TRIO CRUCERO-CD-TRIO CRUCERO 2007
TRIO CRUCERO
La formación se crea a mediados del año 2007,con el ánimo de dar un giro artístico
y ofrecer nuevos trabajos musicales y nuevas personas en escena , para amenizar todo tipo de eventos ,
celebraciones. Fiestas patronales, realizando las actuaciones con emotividad,
sutileza y profesionalidad, todo ello a muy buenos precios.
Más de 15 años de experiencia musical, les avalan, haciendo música bailable,
para animación de las personas que escuchan su música.
Estando dispuestos en cualquier momento, para la realización de actuaciones fuera de nuestra Ciudad de Zaragoza,
pudiéndose desplazar a provincias limítrofes con Aragón.
La composición del Trio Crucero se realizó con:
Diego Calvera.-Pianista y Organista
Julia Lanaspa.-Voz Femenina
Avelino Andrés.-Voz Masculina
EQUIPO DE SONIDO
Marca Montarbo de 2000 Patios de potencia, y otros tantos Patios de luminotecnia, con puentes delantero y trasero
La formación se crea a mediados del año 2007,con el ánimo de dar un giro artístico
y ofrecer nuevos trabajos musicales y nuevas personas en escena , para amenizar todo tipo de eventos ,
celebraciones. Fiestas patronales, realizando las actuaciones con emotividad,
sutileza y profesionalidad, todo ello a muy buenos precios.
Más de 15 años de experiencia musical, les avalan, haciendo música bailable,
para animación de las personas que escuchan su música.
Estando dispuestos en cualquier momento, para la realización de actuaciones fuera de nuestra Ciudad de Zaragoza,
pudiéndose desplazar a provincias limítrofes con Aragón.
La composición del Trio Crucero se realizó con:
Diego Calvera.-Pianista y Organista
Julia Lanaspa.-Voz Femenina
Avelino Andrés.-Voz Masculina
EQUIPO DE SONIDO
Marca Montarbo de 2000 Patios de potencia, y otros tantos Patios de luminotecnia, con puentes delantero y trasero
V.V.A.A.-CD-JOTAS DE ARAGON 2015
Intervienen en este recopilatorio:
Jésus Gracia
Rondalla Centro Aragón
Piedad Gil
Pilar Gascón
Maria del Pilar de Las Heras
Carmen Cortés
Rondalla Goya
Pilarín Bueno
Maria Virto
Rondalla Candela
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Jésus Gracia
Rondalla Centro Aragón
Piedad Gil
Pilar Gascón
Maria del Pilar de Las Heras
Carmen Cortés
Rondalla Goya
Pilarín Bueno
Maria Virto
Rondalla Candela
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imprescindible tener instalado SPOTIFY si aun no lo tienes descargatelo aqui:
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domingo, 29 de noviembre de 2015
DUO LOS DOOS-MAQUETA-FOLK PROGRESIVO 2015
Duo de folk de Belver del Cinca (Huesca)
De la conjunción de una guitarra acústica y una bandurria pasada por la pedalera de efectos
surgió la idea originaria con la que echó a andar esta formación.
Los Doos son Jorge Senar (voz y guitarra) y Bob Chesa (bandurria y voces).
En su repertorio, además de sus canciones, llevan adaptaciones al castellano de temas como L.A. Woman de The Doors,
Don´t think twice de Bob Dylan y el standard All of me entre otros, haciendo hincapié en la singularidad de su sonido
y la calidad de las letras.
Con sede en Belver de Cinca (Huesca), dieron sus primeros conciertos en 2014 y en noviembre de 2015
han publicado un adelanto de lo que esperan sea su primer disco.
Para la grabación, realizada en Lacasia de la Música de Yeste, han contado con la colaboración
de Víctor Vallés al contrabajo en dos de los temas y de Sergio Lacasia al bajo eléctrico y percusiones en los otros dos,
además de encargarse de la producción.
FACEBOOK: https://www.facebook.com/profile.php?id=100009469925090
De la conjunción de una guitarra acústica y una bandurria pasada por la pedalera de efectos
surgió la idea originaria con la que echó a andar esta formación.
Los Doos son Jorge Senar (voz y guitarra) y Bob Chesa (bandurria y voces).
En su repertorio, además de sus canciones, llevan adaptaciones al castellano de temas como L.A. Woman de The Doors,
Don´t think twice de Bob Dylan y el standard All of me entre otros, haciendo hincapié en la singularidad de su sonido
y la calidad de las letras.
Con sede en Belver de Cinca (Huesca), dieron sus primeros conciertos en 2014 y en noviembre de 2015
han publicado un adelanto de lo que esperan sea su primer disco.
Para la grabación, realizada en Lacasia de la Música de Yeste, han contado con la colaboración
de Víctor Vallés al contrabajo en dos de los temas y de Sergio Lacasia al bajo eléctrico y percusiones en los otros dos,
además de encargarse de la producción.
FACEBOOK: https://www.facebook.com/profile.php?id=100009469925090
VARIOS-CONCIERTO DEDICADO A LA OBRA STABAT MATER DE KARL JENKINS TEATRO PRINCIPAL ZARAGOZA 13-04-2011
Asociación Aragonesa de Intérpretes de Música Presenta Stabat Mater de Karl Jenkins.
Teatro Principal de Zaragoza.Miércoles 13 de Abril de 2011
Interpretes solistas: Maria José Hernandez y Pilar Torreblanca.
Duduk: Miguel Ángel Fraile
Coral Romareda dirigida por José Luis Sanz
Orquesta Tempo Giusto dirigida por Ricardo Soláns
Podeis ver los videos del concierto desde el siguiente enlace:https://www.youtube.com/playlist?list=PL9ncWzau6IzAmA9YgT8nYqrouJCxnSMwW
Teatro Principal de Zaragoza.Miércoles 13 de Abril de 2011
Interpretes solistas: Maria José Hernandez y Pilar Torreblanca.
Duduk: Miguel Ángel Fraile
Coral Romareda dirigida por José Luis Sanz
Orquesta Tempo Giusto dirigida por Ricardo Soláns
Podeis ver los videos del concierto desde el siguiente enlace:https://www.youtube.com/playlist?list=PL9ncWzau6IzAmA9YgT8nYqrouJCxnSMwW
sábado, 28 de noviembre de 2015
CHARO FERNANDEZ-CD-ARDE LA COPLA 2008
Siempre he manifestado que para cantar bien la copla,hay que ser de Madrid para abajo
y que para cantar y bailar bien la jota Aragonesa,hay que ser de Aragón.
Todos sabemos que personas que cantan bien las hay en todas partes, pero si además de cantar bien la copla,
es del Sur,y cantar o bailar bien la jota Aragonesa es de aragón;la cosa...ya es otra cosa.
Asi lo siento y me ratifico en ello,pero sería injusto por mi parte no reconocer que existen
excepciones y que por desgracía,estas no proliferan demasiado.
Hace unos años,escuché cantar auna de esas excepciones cuando participaba en un concurso,
en la desaparaecida¨Sala de Fiestas Artistas¨de Zaragoza,que por cierto,el concurso se lo llevo de calle
y fue tanta la desenvoltura,el gusto y la pureza de vocalización que demostro encima del escenario,
que casi nadie hubiera podido descubrir de que región es nativa,no obstante.Ella nunca del escenario
sin decir que es de Aragón y que se siente muy orgullosa de serlo,
pues presume de su tierra aragonesa y de su Tauste querido.
Ella es la protagonista de este CD que ahora tengo en mis manos,CHARO FERNANDEZ, un pedazo de artista
de las que en el Sur se les conoce como ´completas¨,nunca te cansas de escucharla porque
en su extenso y variado repertorio suempre introduce cosas nuevas.
Es una gran dominadora ed estilos.Embrujo,fantasia y poderio.... es su garganta prodigiosas.
Su voz es dulce,bonita,seductora,firme,perfectamente modulada y poderosa.
Es ademas una mujer carismática,extrovertida,simpatica,elegante,sensible,con mucho duende,
con un excelente pose artistico y una extraordinaria belleza.
Hoy tengo en mi poder el CD que acaba de sacar al mercado y es una verdadera joya en cuanto a voz,
selección de temas y calidad de grabación.Sin embargo yo prefiero verla en vivo y en directo,porque toda ella,
es el verdadero espectaculo.
Finalmente decir que en su voz ¨ARDE LA COPLA¨,y como dicen los castizos, ¨de raza le viene el galgo¨,
casi ¨na¨,sus padres artistas y ademas paisanos de Porrina y su hermano cuyo nombre artistico es
Fernando Molina,otro pedazo de artista que en esa pequeña pincelada cantando a dúo con su hermana,
nos hace una breve demostración de su arte,de su voz y de la calidad que atesora.
Merece mucho la pena escuchar las voces unidas de los dos hermanos en ese precioso tema
que un día popularizaron Rocío Jurado y El Puma, ¨Amigo amor¨,
Yo la seguire viendo y escuchando siempre que pueda y desde estas lineas quiero enviarla
mi sincera felicitación por los grandes éxitos conseguidos en la actual campaña.
¡Es sencillamente maravillosa!
¡Enhorabuena!
Reseña por: Fernando González
y que para cantar y bailar bien la jota Aragonesa,hay que ser de Aragón.
Todos sabemos que personas que cantan bien las hay en todas partes, pero si además de cantar bien la copla,
es del Sur,y cantar o bailar bien la jota Aragonesa es de aragón;la cosa...ya es otra cosa.
Asi lo siento y me ratifico en ello,pero sería injusto por mi parte no reconocer que existen
excepciones y que por desgracía,estas no proliferan demasiado.
Hace unos años,escuché cantar auna de esas excepciones cuando participaba en un concurso,
en la desaparaecida¨Sala de Fiestas Artistas¨de Zaragoza,que por cierto,el concurso se lo llevo de calle
y fue tanta la desenvoltura,el gusto y la pureza de vocalización que demostro encima del escenario,
que casi nadie hubiera podido descubrir de que región es nativa,no obstante.Ella nunca del escenario
sin decir que es de Aragón y que se siente muy orgullosa de serlo,
pues presume de su tierra aragonesa y de su Tauste querido.
Ella es la protagonista de este CD que ahora tengo en mis manos,CHARO FERNANDEZ, un pedazo de artista
de las que en el Sur se les conoce como ´completas¨,nunca te cansas de escucharla porque
en su extenso y variado repertorio suempre introduce cosas nuevas.
Es una gran dominadora ed estilos.Embrujo,fantasia y poderio.... es su garganta prodigiosas.
Su voz es dulce,bonita,seductora,firme,perfectamente modulada y poderosa.
Es ademas una mujer carismática,extrovertida,simpatica,elegante,sensible,con mucho duende,
con un excelente pose artistico y una extraordinaria belleza.
Hoy tengo en mi poder el CD que acaba de sacar al mercado y es una verdadera joya en cuanto a voz,
selección de temas y calidad de grabación.Sin embargo yo prefiero verla en vivo y en directo,porque toda ella,
es el verdadero espectaculo.
Finalmente decir que en su voz ¨ARDE LA COPLA¨,y como dicen los castizos, ¨de raza le viene el galgo¨,
casi ¨na¨,sus padres artistas y ademas paisanos de Porrina y su hermano cuyo nombre artistico es
Fernando Molina,otro pedazo de artista que en esa pequeña pincelada cantando a dúo con su hermana,
nos hace una breve demostración de su arte,de su voz y de la calidad que atesora.
Merece mucho la pena escuchar las voces unidas de los dos hermanos en ese precioso tema
que un día popularizaron Rocío Jurado y El Puma, ¨Amigo amor¨,
Yo la seguire viendo y escuchando siempre que pueda y desde estas lineas quiero enviarla
mi sincera felicitación por los grandes éxitos conseguidos en la actual campaña.
¡Es sencillamente maravillosa!
¡Enhorabuena!
Reseña por: Fernando González
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