domingo, 4 de febrero de 2018
sábado, 3 de febrero de 2018
MARIANO ARREGUI-CASSETTE-VIVA LA JOTA 1982
Contenido:
CARA A:
A1 En todo el rio Martin
A2 Sale por la triperia
A3 No tires piedras cobarde
A4 Aunque es muy grande la jota
A5 Cuando nos encontraremos
A6 Ya puedes estar ufana
A7 El barbero de mi pueblo
A8 De brillantes y coronas
A9 Si fuera un aeroplano
A10 A la hora de mi muerte
CARA B:
B1 Un pañuelo por la cara
B2 Para que el Ebro lo llevara
B3 El amor es como un niño
B4 Carcelera si me muero
B5 De la copa de un olivo
B6 Doblan tristes las campanas
B7 Cuando mas aprieta el frio
B8 El sol le dijo a la luna
B9 Hay una moza que es santa
Mariano Arregui Canela, fallecido en el año 2010 en el hospital Juan XXIII de Tarragona.
El ilustre jotero, que entre 1981 y el 2006 dirigió el grupo Solera de Aragón,
Nacido en Ricla el 3 de septiembre de 1937, Mariano Arregui destacó ya de niño por su voz.
Con 7 años ganó su primer premio de jota en La Almunia y su padre, que también cantaba y tocaba la guitarra,
le envió con 8 años a Zaragoza a la escuela de Pascuala Peiré.
También sus dos hermanos, Francisco y Angelines estaban dotados de ese timbre inconfundible que llevó a Mariano
a ganar con 10 años el primer premio de Radio Zaragoza. en el teatro Iris por votación del público.
Tras el cambio de voz, en 1960 ganó el concurso de la Agrupación Artística Aragonesa,
y ese mismo año participó en la película Alma Aragonesa, en la que cantó Ay madre, ¿qué tiene la jota?.
GALARDONADO Con 28 años, obtuvo el primer premio del certamen oficial del Ayuntamiento de Zaragoza,
y en 1969, en el Teatro Principal, el campeonato de Aragón, que le consagraría como una de las grandes voces.
Fue el jotero que más veces ha conseguido el citado premio, hasta cinco, en los años 1969, 1975, 1976, 1979 y 1984.
También se alzaría con el primer premio de la villa de Épila, de carácter nacional, en las ediciones de 1975, 1976 y 1977.
CARA A:
A1 En todo el rio Martin
A2 Sale por la triperia
A3 No tires piedras cobarde
A4 Aunque es muy grande la jota
A5 Cuando nos encontraremos
A6 Ya puedes estar ufana
A7 El barbero de mi pueblo
A8 De brillantes y coronas
A9 Si fuera un aeroplano
A10 A la hora de mi muerte
CARA B:
B1 Un pañuelo por la cara
B2 Para que el Ebro lo llevara
B3 El amor es como un niño
B4 Carcelera si me muero
B5 De la copa de un olivo
B6 Doblan tristes las campanas
B7 Cuando mas aprieta el frio
B8 El sol le dijo a la luna
B9 Hay una moza que es santa
Mariano Arregui Canela, fallecido en el año 2010 en el hospital Juan XXIII de Tarragona.
El ilustre jotero, que entre 1981 y el 2006 dirigió el grupo Solera de Aragón,
Nacido en Ricla el 3 de septiembre de 1937, Mariano Arregui destacó ya de niño por su voz.
Con 7 años ganó su primer premio de jota en La Almunia y su padre, que también cantaba y tocaba la guitarra,
le envió con 8 años a Zaragoza a la escuela de Pascuala Peiré.
También sus dos hermanos, Francisco y Angelines estaban dotados de ese timbre inconfundible que llevó a Mariano
a ganar con 10 años el primer premio de Radio Zaragoza. en el teatro Iris por votación del público.
Tras el cambio de voz, en 1960 ganó el concurso de la Agrupación Artística Aragonesa,
y ese mismo año participó en la película Alma Aragonesa, en la que cantó Ay madre, ¿qué tiene la jota?.
GALARDONADO Con 28 años, obtuvo el primer premio del certamen oficial del Ayuntamiento de Zaragoza,
y en 1969, en el Teatro Principal, el campeonato de Aragón, que le consagraría como una de las grandes voces.
Fue el jotero que más veces ha conseguido el citado premio, hasta cinco, en los años 1969, 1975, 1976, 1979 y 1984.
También se alzaría con el primer premio de la villa de Épila, de carácter nacional, en las ediciones de 1975, 1976 y 1977.
jueves, 1 de febrero de 2018
DINGLE BASTERDS-CD-FROM KELLY WE DID SAIL 2018
Dingle Basterds es un grupo de folk tradicional irlandés de Zaragoza.
Toma su nombre de la península del condado de Kerry que constituye uno de los reductos más importantes de tradición y música gaélicas irlandesas,
en la que algunos miembros del grupo residieron empapándose de toda la cultura irlandesa.
Aunando instrumentos tradicionales y en la línea del revival de la música tradicional que protagonizaron grupos
como The Dubliners o Planxty, Dingle Basterds nace con la única pretensión de traer un trocito de esa cultura a la escena zaragozana.
Integrantes del grupo:
-David: Tin y low whistles (Salduie).
-Sergio: Bodhran y percusión (Salduie).
-Allué: Violín, mandolina y voz (UV Ultravioleta).
-Víctor: Voz, guitarra acústica, bouzouki irlandés y banjo tenor (Salduie).
-Gabriel: Acordeón (13 Krauss, ex-Salduie).
FACEBOOK: https://www.facebook.com/dinglebasterds/
DESCARGATELO (PAGO) o ESCUCHALO pulsa sobre el reproductor,
imprescindible tener instalado SPOTIFY si aun no lo tienes descargatelo aqui:
https://www.spotify.com/es/
Toma su nombre de la península del condado de Kerry que constituye uno de los reductos más importantes de tradición y música gaélicas irlandesas,
en la que algunos miembros del grupo residieron empapándose de toda la cultura irlandesa.
Aunando instrumentos tradicionales y en la línea del revival de la música tradicional que protagonizaron grupos
como The Dubliners o Planxty, Dingle Basterds nace con la única pretensión de traer un trocito de esa cultura a la escena zaragozana.
Integrantes del grupo:
-David: Tin y low whistles (Salduie).
-Sergio: Bodhran y percusión (Salduie).
-Allué: Violín, mandolina y voz (UV Ultravioleta).
-Víctor: Voz, guitarra acústica, bouzouki irlandés y banjo tenor (Salduie).
-Gabriel: Acordeón (13 Krauss, ex-Salduie).
FACEBOOK: https://www.facebook.com/dinglebasterds/
DESCARGATELO (PAGO) o ESCUCHALO pulsa sobre el reproductor,
imprescindible tener instalado SPOTIFY si aun no lo tienes descargatelo aqui:
https://www.spotify.com/es/
miércoles, 31 de enero de 2018
V.V.A.A.-CD-ANTOLOGIA DE LA JOTA ARAGONESA 2017
DESCARGATELO (PAGO) o ESCUCHALO pulsa sobre el reproductor,
imprescindible tener instalado SPOTIFY si aun no lo tienes descargatelo aqui:
https://www.spotify.com/es/
martes, 30 de enero de 2018
GRUPO ELEGIA-DEMOS
Grupo Elegia,musicos para bodas en Zaragoza.
Componentes:
Sergey Polivka teclados.
Natalya Shkil - violin.
Sergey Shkil - contrabajo.
WEB: http://www.elegia.es/
FACEBOOK: https://www.facebook.com/GRUPO-ELEGIA-178376692241116/timeline
Componentes:
Sergey Polivka teclados.
Natalya Shkil - violin.
Sergey Shkil - contrabajo.
WEB: http://www.elegia.es/
FACEBOOK: https://www.facebook.com/GRUPO-ELEGIA-178376692241116/timeline
lunes, 29 de enero de 2018
ANTONIO ARAMBURO ABAD-10 TEMAS (SONIDO GRABACION CILINDROS CERA)
Antonio Aramburo Abad (Erla, Zaragoza, 17 de enero de 1840 - Montevideo, 16 de setiembre de 1912) fue un tenor español.
Los musicólogos afiman que su técnica vocal era superior a los que se consideraban grandes estrellas de la ópera
en la época, como Julián Gayarre, Angelo Massini, Enrico Tamberlick o Francesco Tamagno,
y en España incluso hizo sombra al célebre Julián Gayarre.
Su familia tenía los suficientes medios para enviarle a estudiar ingeniería, pero en 1867 decidió interrumpir sus estudios para dedicarse al canto.
Estudió en Madrid con el maestro Antonio Cordero.
Su debut fue en Milán, aunque no en La Scala, sino en el Teatro Carcano, en 1870. Sólo dos años después, en 1872,
tuvo su primer éxito en Florencia, con la ópera Norma. Posteriormente trabajó en Buenos Aires y Montevideo, en 1874,
y en las principales ciudades con teatros líricos, como Milán, La Habana o Moscú.
En su repertorio se cuentan, además de la ya mencionada Norma, Sapho, La Africana, El trovador, una de sus preferidas,
Rigoletto, La fuerza del destino, Poliuro, Aida, La favorita, etc.
Tenía un carácter recio y era conocido por sus «espantadas». Durante una actuación en el Teatro de La Scala de Milán,
abandonó el escenario para volver a su palacio, prepararse un plato de migas,
ponerse un cachirulo y cantar jotas.2?5? En la década de 1880 continuó cantando en Madrid y otras ciudades europeas y de América del Sur,
aunque con menos éxito. Los problemas provenían de su carácter más que de su voz.
Finalmente fijó la residencia en la capital uruguaya, abriendo una escuela de canto. También creó
la «Compañía de Impresiones Fonográficas del célebre tenor Antonio Aramburo», que editó 48 cilindros de cera,
cantados por él mismo, que incluyen la jota La Dolores de Tomás Bretón.
A pesar de haber ganado una fortuna con sus actuaciones, murió modestamente en Montevideo, el 16 de septiembre de 1912.
Aparece citado en una obra de James Joyce.
En 1986, Hernán Luis Vigo Suárez presentó un estudio titulado El tenor español Antonio Aramburo (1839-1912): un estudio
comparativo de tipologías vocales en las Jornadas Argentinas de Musicología y Conferencia Anual de la Asociación Argentina de Musicología.
El 17 de enero de 2003, se colocó un busto en su honor en su ciudad natal, Erla, obra del escultor aragonés Miguel Cabré.
Los musicólogos afiman que su técnica vocal era superior a los que se consideraban grandes estrellas de la ópera
en la época, como Julián Gayarre, Angelo Massini, Enrico Tamberlick o Francesco Tamagno,
y en España incluso hizo sombra al célebre Julián Gayarre.
Su familia tenía los suficientes medios para enviarle a estudiar ingeniería, pero en 1867 decidió interrumpir sus estudios para dedicarse al canto.
Estudió en Madrid con el maestro Antonio Cordero.
Su debut fue en Milán, aunque no en La Scala, sino en el Teatro Carcano, en 1870. Sólo dos años después, en 1872,
tuvo su primer éxito en Florencia, con la ópera Norma. Posteriormente trabajó en Buenos Aires y Montevideo, en 1874,
y en las principales ciudades con teatros líricos, como Milán, La Habana o Moscú.
En su repertorio se cuentan, además de la ya mencionada Norma, Sapho, La Africana, El trovador, una de sus preferidas,
Rigoletto, La fuerza del destino, Poliuro, Aida, La favorita, etc.
Tenía un carácter recio y era conocido por sus «espantadas». Durante una actuación en el Teatro de La Scala de Milán,
abandonó el escenario para volver a su palacio, prepararse un plato de migas,
ponerse un cachirulo y cantar jotas.2?5? En la década de 1880 continuó cantando en Madrid y otras ciudades europeas y de América del Sur,
aunque con menos éxito. Los problemas provenían de su carácter más que de su voz.
Finalmente fijó la residencia en la capital uruguaya, abriendo una escuela de canto. También creó
la «Compañía de Impresiones Fonográficas del célebre tenor Antonio Aramburo», que editó 48 cilindros de cera,
cantados por él mismo, que incluyen la jota La Dolores de Tomás Bretón.
A pesar de haber ganado una fortuna con sus actuaciones, murió modestamente en Montevideo, el 16 de septiembre de 1912.
Aparece citado en una obra de James Joyce.
En 1986, Hernán Luis Vigo Suárez presentó un estudio titulado El tenor español Antonio Aramburo (1839-1912): un estudio
comparativo de tipologías vocales en las Jornadas Argentinas de Musicología y Conferencia Anual de la Asociación Argentina de Musicología.
El 17 de enero de 2003, se colocó un busto en su honor en su ciudad natal, Erla, obra del escultor aragonés Miguel Cabré.
domingo, 28 de enero de 2018
CORO LOCUS AMOENUS-CD-.X ANIVERSARIO MUCHO MAS QUE 10 2002
Locus Amoenus fue fundada en Febrero de 1992 por un grupo de jóvenes procedente del Instituto Luis Buñuel de Zaragoza, bajo la dirección de Pilar Civera. A ella le siguieron Carlos Marco, Juanjo Hernández y Ana Val. Actualmente la directora del coro es Eulalia Fornells.
El repertorio que ofrecemos abarca varios estilos, siendo las obras contemporáneas y de diversos folklores l
as que más pueden caracterizamos, ya que nos impulsa un deseo coral innovador.
Como colectivo universitario, participa periódicamente en diversos actos oficiales
para la Universidad de Zaragoza y ha tenido la ocasión de cantar en escenarios tan imponentes
como la Catedral de Jaca, el Palacio del Arzobispo de Albarracín, el Paraninfo de la Universidad,
las salas Mozart y Luis Galve del Auditorio en Zaragoza y La Colegiata de Santa María en Borja;
en lugares tan íntimos como emocionantes: Pequeñas ermitas en la Alta Ribagorza,
monasterios en Roda de Isábena y región de Bearn (Francia),
y también hemos podido medirnos con coros de otras universidades,
como el de la Facultad de Biomédicas de Oporto.
Te invitamos a cantar con nosotros. ¿Cómo hacerlo?
Contacta con la directora a través de: coro@locusamoenus.es o el teléfono: 652 643 415
y concierta una cita para una prueba de voz.
WEB: http://locusamoenus.es/inicio.html
FACEBOOK: https://www.facebook.com/corolocusamoenus
El repertorio que ofrecemos abarca varios estilos, siendo las obras contemporáneas y de diversos folklores l
as que más pueden caracterizamos, ya que nos impulsa un deseo coral innovador.
Como colectivo universitario, participa periódicamente en diversos actos oficiales
para la Universidad de Zaragoza y ha tenido la ocasión de cantar en escenarios tan imponentes
como la Catedral de Jaca, el Palacio del Arzobispo de Albarracín, el Paraninfo de la Universidad,
las salas Mozart y Luis Galve del Auditorio en Zaragoza y La Colegiata de Santa María en Borja;
en lugares tan íntimos como emocionantes: Pequeñas ermitas en la Alta Ribagorza,
monasterios en Roda de Isábena y región de Bearn (Francia),
y también hemos podido medirnos con coros de otras universidades,
como el de la Facultad de Biomédicas de Oporto.
Te invitamos a cantar con nosotros. ¿Cómo hacerlo?
Contacta con la directora a través de: coro@locusamoenus.es o el teléfono: 652 643 415
y concierta una cita para una prueba de voz.
WEB: http://locusamoenus.es/inicio.html
FACEBOOK: https://www.facebook.com/corolocusamoenus
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