viernes, 10 de abril de 2026

MISERY HOLLOW, SALTASOLES-SINGLE-HE WHO SENDS DECAY 2026

 




SaltaSoles
es el proyecto personal del músico zaragozano Gabriel Alfranca Ramón nacido en 1990. Trabaja actualmente como investigador postdoctoral en el CSIC.

Se doctoró en nanomedicina en marzo de 2020 en el marco de un programa conjunto entre la Unizar (España) y la SJTU (China). Su investigación incluye estudios sobre chips microfluídicos, sensores térmicos de flujo lateral, hipertermia in vitro y biodistribución in vivo de nanopartículas de oro.

También ha participado en varios otros estudios en el campo de la nanomedicina, así como en iniciativas de divulgación científica.


PUEDES OIR ESTE DISCO COMPLETO DESDE ESTE ENLACE: https://open.spotify.com/intl-es/album/18claVeJOltA5WrzeL7ZNF

AL TRASTE GUITAR PROYECT TRIO-SINGLE-ASTURIAS 2025

 




Al Traste Guitar Project Trío es una invitación a viajar por la música a través de nuestra mirada conjunta y desenfadada con el bajo de Iñaki Usúa, la percusión de Javier Andrés y la guitarra de José Luis Crespo.


Conoció la guitarra en los inicios de su adolescencia. Fue en La Paz (Zaragoza), en la escuela del barrio donde nació. Desde entonces se acompañan mutuamente.
Completó los estudios profesionales en Zaragoza y más tarde los estudios superiores de guitarra clásica en San Sebastián.

Ha recibido apoyo de profesionales como Luis Antonio Bellido, Pedro Herrera, Eduardo Baranzano, David Russell, Ávaro Pierri, Zoran Dukic, Carles Trepat, Margarita Escarpa, Manuela Lapuente o Eli Kassner y Leo Brouwer.

Actualmente siguen aprendiendo a conocerse y a disfrutar haciéndolo respirando música y celebrando el encuentro.

Iñaki Usúa

Cursó sus estudios de contrabajo en el Conservatorio Antonio Viñuales de Huesca conduciéndose después hacia el bajo eléctrico.

Miembro de la Banda de Música de Huesca e integrante de numerosos grupos como Versión 3.0 o Los Lambreños ha desarrollado una intensa actividad musical en un amplio abanico de géneros, desde la música clásica, hasta el pop. el rock o el jazz.

Javier Andrés Castán

Comenzó a estudiar percusión en el Conservatorio Profesional de Música de Zaragoza, donde realizó sus estudios elementales y profesionales.

Posteriormente, entre el año 2015 y el 2020, completó el Grado de Interpretación en la Escola Superior de Música de Catalunya, en la especialidad de Percusión Clásica y Contemporánea.

Durante este tiempo, ha participado en encuentros con orquestas jóvenes, como la Jove Orquestra Nacional de Catalunya, así como agrupaciones profesionales como la Orquesta Sinfónica de Barcelona, la Banda Municipal de Barcelona o la Orquesta Sinfónica Juliá Carbonell.

PUEDES OIR ESTE DISCO COMPLETO DESDE ESTE ENLACE: https://open.spotify.com/intl-es/album/1t7EhWec0FyELntwZHiTLu

jueves, 9 de abril de 2026

MARIA DE MINGO CARRANZA, GUSTAV NÄSMAN OLAI-EP-ECHOES OF THE GITTERN IN THE BAVARIAN COURT 2026

 


Maria de Mingo Carranza.

María es una intérprete de instrumentos de cuerda pulsada, nacida en Zaragoza.(España).

Estudió bandurria y mandolina en el Conservatorio Superior de Música de Aragón con Jorge Casanova, posee una Maestría en Educación Musical. Su interés por la música antigua y medieval los instrumentos de cuerda pulsada la llevaron a estudiar citole y guittern con Martí Beltrán. Además tomó musicología lecciones del Dr. Mauricio Molina y Cristina Alís en el Curso Internacional de Música Medieval de Besalú.

Ha tocado con el conjunto Na Rota do Peregrino, grupo centrado en la música galaico-portuguesa. música medieval como las Cantigas de Santa María. Ha interpretado el Llibre Vermell de Montserrat con Magister Petrus y ella colaboran frecuentemente con "Egeria voices" en sus diferentes programas de piezas de códices ibéricos como Las Huelgas, Calixtinus y el códice de Madrid.

Además, tiene un proyecto con Cristina Alís, interpretando diversos estilos musicales de los siglos XII y XIII sobre todo. Como solista, María ha interpretado conciertos de Vivaldi, ópera de Don Giovanni Mozart y otros repertorios con diferentes orquestas como Orquesta de Cámara de Siero, Orquesta de cámara Aragonia, Orquesta Sinfónica Goya y Oviedo Filarmonía.

También participó en el conjunto Academy for the New Music dirigido por Nacho de Paz, tocando música contemporánea y los estrenos de Alberto Arroyo y Oscar Escudero. además realizando conciertos por España, Marruecos, Portugal y Alemania, ha impartido clases de música en diferentes Colegios y Conservatorios.


Gustav Näsman Olai es un músico y musicólogo sueco especializado en la interpretación de música medieval y la práctica histórica.Perfil.

Profesiona

Especialización: Se enfoca en la interpretación de instrumentos de cuerda y viento de la Edad Media, combinando la práctica artística con la investigación musicológica basada en fuentes originales

Instrumentos: Es multiinstrumentista; toca el citole, la gittern (guitarra medieval), la cornamusa, la chirimía y la flauta, además de ser cantante

Formación: Posee una maestría en Musicología por la Universidad de Uppsala y ha estudiado en el prestigioso curso de Medieval Music Besalú en España

Actividad Actual

Docencia: Actualmente es profesor en el programa de Medieval Music Besalú, donde enseña técnicas de instrumentos de cuerda pulsada medievales.

Carrera Artística: Activo profesionalmente desde 2006, realiza conciertos tanto en solitario como en colaboración con otros artistas y grupos de música antigua.

Proyectos: Colabora en el videocast sobre música medieval Chanter m'estuet y recientemente ha participado en lanzamientos discográficos como el sencillo "De vedele es van so zoeter aert" (marzo de 2026).


PUEDES OIR ESTE DISCO COMPLETO DESDE ESTE ENLACE: https://open.spotify.com/intl-es/album/1hpX3trnjmLAfS8B9C9GBx

AL TRASTE GUITAR PROYECT TRIO-SINGLE-A FELICIDADE 2025

 


A Felicidade es nuestra primera publicación y ya está aquí.

Con ella rendimos un doble homenaje a la Bossa Nova, una corriente musical interesantísima de la mano -en esta ocasión- de Tom Jobim y Vinicius de Moraes; y a Roland Dyens, que arregló esta pieza para guitarra clásica con un gusto incontestable. Esperamos que la disfrutéis tanto como lo hemos hecho nosotros. Pronto más…

Al Traste Guitar Project Trío es una invitación a viajar por la música a través de nuestra mirada conjunta y desenfadada con el bajo de Iñaki Usúa, la percusión de Javier Andrés y la guitarra de José Luis Crespo.


Conoció la guitarra en los inicios de su adolescencia. Fue en La Paz (Zaragoza), en la escuela del barrio donde nació. Desde entonces se acompañan mutuamente.
Completó los estudios profesionales en Zaragoza y más tarde los estudios superiores de guitarra clásica en San Sebastián.

Ha recibido apoyo de profesionales como Luis Antonio Bellido, Pedro Herrera, Eduardo Baranzano, David Russell, Ávaro Pierri, Zoran Dukic, Carles Trepat, Margarita Escarpa, Manuela Lapuente o Eli Kassner y Leo Brouwer.

Actualmente siguen aprendiendo a conocerse y a disfrutar haciéndolo respirando música y celebrando el encuentro.

Iñaki Usúa

Cursó sus estudios de contrabajo en el Conservatorio Antonio Viñuales de Huesca conduciéndose después hacia el bajo eléctrico.

Miembro de la Banda de Música de Huesca e integrante de numerosos grupos como Versión 3.0 o Los Lambreños ha desarrollado una intensa actividad musical en un amplio abanico de géneros, desde la música clásica, hasta el pop. el rock o el jazz.

Javier Andrés Castán

Comenzó a estudiar percusión en el Conservatorio Profesional de Música de Zaragoza, donde realizó sus estudios elementales y profesionales.

Posteriormente, entre el año 2015 y el 2020, completó el Grado de Interpretación en la Escola Superior de Música de Catalunya, en la especialidad de Percusión Clásica y Contemporánea.

Durante este tiempo, ha participado en encuentros con orquestas jóvenes, como la Jove Orquestra Nacional de Catalunya, así como agrupaciones profesionales como la Orquesta Sinfónica de Barcelona, la Banda Municipal de Barcelona o la Orquesta Sinfónica Juliá Carbonell.

PUEDES OIR ESTE DISCO COMPLETO DESDE ESTE ENLACE: https://open.spotify.com/intl-es/album/7DUePD7VoJUGL5Y6Pbgptd

RICARDO TARAVILLO-SINGLE-ATEMIS... YOU WARCH THE MOON (TARAVILLOS MUSIC LAB EMIX) 2026

 

Ricardo Taravillo es un aficionado a la informática y la música nacido en 1971 en Jaca (Huesca) y residente en Zaragoza desde el año 1992.

A pesar de tocar el piano y hacer sus "cositas" musicales de forma personal, nunca imaginó que una de sus composiciones alcanzaría tal popularidad. Ricardo ha pasado gran parte de su juventud en Horche, donde sus padres y abuelos son originarios.

Trabajo habitualmente con ordenadores aunque el campo de la programación,  y autómatas industriales (robots) y aunque no tiene que ver nada con la música , hay cosas que son comunes con IA el sistema de creación de música y con el maneja de los modernos programas de creación de musica con IA 

Los recuerdos de su niñez, de las fiestas del pueblo, de las peñas, de las carrozas y hasta de los encierros, que tanto le impresionaban de niño, fueron la inspiración para la letra.


PUEDES OIR ESTE DISCO COMPLETO DESDE ESTE ENLACE: https://open.spotify.com/intl-es/album/4tPXeaRFdTjrDpRKfT3cJ4

miércoles, 8 de abril de 2026

CREBAZANDO MUROS-EP-LO CAMIN 2026

 

Crebazando Muros es un proyecto de canción protesta. Hacemos música sencilla y directa, bebiendo de la música de cantautor, experimentando con ritmos de reggae y manteniendo un arraigo muy profundo con nuestra tierra, Aragón.

Nuestras letras tienen un gran contenido social porque creemos en la música como una poderosa herramienta de transformación. Además, como creemos en el poder de la palabra, apostamos en muchas de nuestras canciones por el uso del aragonés, lengua milenaria de nuestra tierra que es patrimonio de toda la humanidad y hacia la que debemos una gran responsabilidad para fomentar su uso.

Crebazando Muros nació hace apenas un año cuando Dani, tras haber pasado por diferentes proyectos musicales como Komando Mandarina o A Cuadros, empezó a hacer conciertos en solitario para eventos solidarios, en los que tocaba algunos de sus temas además de un gran repertorio de canciones de autor.

Recientemente, nuestra participación en el disco O Zaguer Chilo, de canciones en aragonés, nos permitió grabar el tema que aquí presentamos, para el que Dani contó con la colaboración de dos pedazo de músicos: Francho Gracia y Úrbez Marco, que han participado en otros proyectos musicales como Amochados o Apaño en el Baño.

“Crebazando” quiere decir “agrietando” en aragonés. Como dicen los zapatistas: “nuestra lucha quizá no sirva para tumbar el muro del sistema, pero nos permite hacer una grita en él, y a través de la grieta podemos ver lo que hay detrás”. Eso pretendemos que sea nuestra música, una grieta en el muro de lo que nos oprime, que nos permita imaginar, aunque sea por un momento, un mundo donde quepan muchos mundos.



PUEDES OIR ESTE DISCO COMPLETO DESDE ESTE ENLACE: https://open.spotify.com/intl-es/album/20UWXaKnggMm5joyh7xwkh

JUAN FRANCISCO BUENO-SINGLE-ENTRE LA EUFORIA Y EL DOLOR 2026

 


Juan Francisco Bueno Olóriz, soy músico, compositor, letrista y toco la guitarra y el piano. Desde niño me ha gustado componer la letra y la música de mis canciones, primero de forma autodidacta y poco a poco de forma profesional, después de mucho esfuerzo y estudio.

Mi titulación en el Conservatorio Superior de Música de Zaragoza (España) es de profesor superior de Pedagogía Musical. Tengo estudios de armonía, contrapunto, fuga, composición, arreglos musicales y además he sido profesor de Estética, Historia de la Música, de la Cultura y del Arte en los conservatorios de Tudela y Tarazona (España).

Mis canciones las han cantado artistas de la talla de Luana Ruff, Sebastian, Jesús Lainez, Manuel Palomino, Joelblesseddd, Paco Cuenca, Mara Oldfield, Dazz Deva, Ana López Lorente o Carmen París y trabajo con grandes profesionales como el pianista José María Berdejo, el saxo Maiker Rivero, el guitarrista Nacho Abril, el chelista Pablo Baleta y el ingeniero de sonido Juan Miguel Sánchez en el estudio de grabación SIN/CON/PASIONES.

También he compuesto música para videos y documentales, fugas, invenciones, imitaciones canónicas, música modal etc.

2014: semifinalista en el International Songwriting Competition (ISC)
2023: Special Prize en el 2nd ISAC International Popular Music Composition Competition
2023: Gold Prize en el Franz Schubert International Music Competition en la categoría de Composición Original.
2023: Second Prize en el Vivaldi International Music Competition en la categoría de Composición Original.
2023: Absolute First Prize in The Bach International Music Competition en la categoría de Composición Original.
2024: Third Prize at the Dubai ProMusic Competition en la categoría de Música Clásica Original.


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