viernes, 18 de octubre de 2024

ESTER VALLEJO GRUPO-DIRECTO PILARFOLK PLAZA DEL PILAR (ZARAGOZA) 7-10-2024

 

Actuación de la artista Aragonesa Esther Vallejo con su grupo en la Plaza del Pilar de Zaragoza el pasado Lunes 07 de Octubre de 2024. 
 
Actuación que sirvió como inicio a las actuaciones del Pilar Folk 2024. Tras Esther Vallejo subió al escenario la formación Aragonesa"Bosnerau" y la cerró la formación gallega "Oscar Ibañez & Tribo".

Tarde llevia y con notable viento racheado que se puede apreciar en la grabción

Ester Vallejo grupo lo componen: Ester Vallejo, Bea Vallejo, Ines del Rio.

Ester Vallejo

Nacida en Zaragoza comienza en el mundo de la música a los 8 años, realizando la especialidad de percusión en el Conservatorio de Música de Zaragoza, lugar en el cual estudia actualmente canto lírico.

Fue poco antes de ser admitida en el Conservatorio Superior de Música de Aragón cuando empieza a cogerle el gusto a cantar y tocar con la guitarra, y a partir de los próximos años comienza a escribir canciones propias.

Mediante sus canciones busca reflejar sentimientos, vivencias y redescubrirse a través de la música de una manera distinta a como lo hace con la percusión.


Gracias a Víctor Manuel Ruiz Pastora por compartir este documento sonoro, podéis acceder a más desde su canal de Youtube: https://www.youtube.com/channel/UC7Kb8X8LkhJuYXZi07p1QbA
 

ALFREDO PORRAS CABALLERO-DEMO-MUSICA CHAMANICA PARA CALMAR LA MENTE 2024

 


Alfredo Porras Caballero, es un musico nacido en Zaragoza que realiza música relajante de cuencos de cuarzo, canto armónico, didjeridoo, flauta nativa y bellart. 

Empezó en esta rama de la música sobre el 2011, sin mucho conocimiento al respecto, con el didgeridoo y los cuencos de cuarzo, de ahí escucho los cantos armónicos y decidió aprender por su cuenta, por aquel entonces YouTube no tenía mucho de este tipo de música y algo más tarde conoció el hang drum y lo sumo a la familia, luego flauta nativa y travesera, sansula y un poco, cualquier instrumento que resuene con lo que hace, 

No se considera un virtuoso de ninguno de ellos y lo bueno que tienen según sus palabras es que son relativamente sencillos de tocar, los últimos años, ha realizador composiciones por ordenador para diversos proyectos, entre ellos para Tratutan, que son una asociación que realiza veladas artísticas. 

 

HAMSTER VOCAL ENSEMBLE-CICLO PILARES CONCIERTO SALA GALVE (ZARAGOZA) 8-10-2024

 


Hamster Vocal Ensemble un grupo vocal formado por jóvenes músicos aragoneses.

Fundado en 2010, HVE no es un coro obsesionado con realizar numerosos conciertos, lo que nos permite cuidar al máximo la estética musical.

Un repertorio fresco y dinámico y una puesta en escena desenfadada son nuestras dos principales cualidades. Las obras que interpretamos abarcan todos los estilos musicales vocales, con especial acento en la música renacentista y en la del siglo XX sin descartar incursiones en el ‘pop’.

Nuestra máxima es procurar mantener una alta calidad vocal en nuestro trabajo, lo que no está reñido con disfrutar al máximo de nuestros ensayos y actuaciones.

HVE no es un coro obsesionado con realizar numerosos conciertos, lo que le permite focalizar su trabajo en cuidar al máximo la estética musical.

Un repertorio fresco y dinámico, y una puesta en escena desenfadada, son nuestras dos principales cualidades.

Las obras que interpretamos abarcan todos los estilos musicales vocales, con especial acento en la música renacentista y en la del siglo XX, incluyendo versiones de música ‘pop’. Procuramos mantener una alta calidad vocal en nuestro trabajo por encima de todo.


jueves, 17 de octubre de 2024

MIGUEL FLETA-LP-MIGUEL FLETA 1961

 


Miguel Burro Fleta - Miguel Fleta- , nació en Albalate de Cinca, provincia de Huesca (España), el día 1 de diciembre de 1897 a las 23 horas. Era el decimo cuarto hijo, y octavo vivo, de Vicente Burro Gayán y María Fleta Esparragüerri. De familia humilde, ya a los 8 años trabaja como pastor y labrador en su Albalate natal y en Cogullada (Zaragoza). 

Desde muy pequeño demostró grandes aptitudes para el canto, siendo "descubierto" por el gran cantante de jotas Don Miguel Asso, quien lo inició en su arte. El 16 de octubre de 1917, participa en el Certamen de la Jota con motivo de las Fiestas de El Pilar de Zaragoza, pero no obtiene premio alguno. No se desanima, y ese mismo otoño de 1917 viaja a Barcelona, donde su hermano Vicente trabaja como guardia urbano, decidido a estudiar canto. Luisa Pierrik le escucha cantar, y se ofrece para ser su profesora en el Conservatorio del Liceo de Barcelona, en una clase integrada exclusivamente por mujeres. 

Debuta en el Teatro Comunale Giuseppe Verdi de Trieste interpretando a "Paolo el Bello" en la ópera Francesca da Rimini de Riccardo Zandonai bajo la batuta del propio compositor, el 14 de diciembre de 1919. A continuación representa Aida de Verdi en el mismo teatro. 

El 27 de abril de 1937 canta por última vez Carmen en el Coliseu dos Recreios de Lisboa. Muere en La Coruña, víctima de una uremia fulminante, el día 29 de mayo de 1938 a las 19 horas y 30 minutos.

OLENA PANASYUK & THOMAS HANSEN-CONCIERTO CICLO MUSICA SACRA| "LAUDAMUS TE" REAL SEMINARIO SAN CARLOS (ZARAGOZA) 15-3-2024

 

Concierto ‘Laudamus te’, con la soprano, Olena Panasyuk; el barítono, Thomas Hansen y el cuarteto Alla Rústica.
Emitido el viernes 15 de marzo de 2024 a las 19:00 horas, desde el Real Seminario de San Carlos.

Olena Panasyuk, nacida en Ucrania lleva mas de 15 años viviendo en Zaragoza.

Olena Panasyuk finaliza sus estudios superiores en el Conservatorio Superior de Lviv. Medalla de Oro en la Olimpiada Estatal de Solfeo e Historia de la Música. Continúa sus estudios en el Instituto de la Enseñanza musical Especializada de Rivne. Estudia Composición con Myroslav Skoryk y Canto con Volodymyr Ignatenko.

Ha realizado giras en Europa como solista con “Da Capo Austria”, dirigida por Mattias Kendlinger. Galardonada con el Tercer Premio en el Grand Prize Virtuoso Music Competition en Salzburgo. Junto con la pianista María Pilar López, forman Artesian Dúo desde 2016, proyecto con el cual realizan más de una veintena de recitales por la geografía española y una gira internacional por China (2019).



Thomas Hansen,
nacido en 1989 en Génova (Italia), esidente en Zaragoza.

Thomas Hansen demuestra desde muy joven tener buenas cualidades vocales y musicales. Su amor por el canto y la pasión por el teatro lo llevan muy pronto a comenzar el estudio del canto en el conservatorio N. Paganini de Génova.

Desde el principio, el joven cantante tiene la suerte de encontrar a la contralto Danusa Luknisova como una importante guía para su desarrollo vocal y artístico. El joven barítono empieza , bajo su guía, una serie de estudios que desde su ciudad natal lo lleva a mudarse a Pesaro (Italia) para estudiar en el conservatorio G. Rossini y finalmente a Salzburgo (Austria).

miércoles, 16 de octubre de 2024

ANGELA RM-SINGLE-TE BORRE 2024

 


Angela María Rodríguez Medina nació en Sevilla (Colombia) en 1982. En 2002 se instaló en Jaca, municipio de casi 13.000 habitantes de la comarca de la Jacetania. Se mudó allí por sus hermanas. De familia de artistas, comenzó muy joven en la música. A los doce años compuso su primera canción y participó en diversos concursos en su país de origen. Angela RM es su nombre artístico.

Tuvo a su primera hija con 16 años, ya casada, y después tuvo otras dos: Daniela, Tatiana y Sophia. La maternidad y la crianza le llevaron a hacer una pausa en su carrera, la cual retomó al poco de instalarse en España, en 2003. Durante aquellos años componía canciones en su tiempo libre, temas que recopiló en el álbum, Sueños sin fronteras, disponible en Spotify. Se declara artista polifacética y mezcla diferentes estilos como bachata, rancheras, cumbia y música popular.

Se dedica a la música de forma profesional y la compagina con la hostelería. Su obra está disponible en distintas plataformas digitales como Spotify, YouTube, Deezer, Amazon... También ha dado clases de baile latino y zumba y ha sido telonera de grandes exponentes de la música, como el grupo colombiano Los Tupamaros. Ha formado parte de varias orquestas y participado en diversos eventos a nivel nacional. En 2019, fue la ganadora en la categoría femenina de los Premios Talento Latino en Valencia. Y llegó a la final del Tour Music Fest, un festival internacional de música en el que también se clasificó, en la categoría junior, una de sus hijas.

Su carrera sigue en ascenso gracias, dice, a la gente que le apoya, como su familia o sus conocidos de Jaca, quienes le animan a seguir luchando por sus sueños, su pueblo y su país. Sin embargo, echa en falta un mayor respaldo por parte de las instituciones. Le gustaría que su música llegara a más gente, ya que sus canciones están hechas con el alma y en ellas plasma sus sentimientos.

Información obtenida desde: https://mujeresartistasrurales.es/user/anyela+rm/

 








¨Videoclip, tema ¨Te borre¨







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LOS MUSICOS DE SU ALTEZA-LX SEMANA DE MUSICA RELIGIOSA 1-4-2023

 

LX SEMANA DE MUSICA RELIGIOSA 1-4-2023

Concierto 1 de abril de 2023 inaugurando la LX edición de la Semana de Música Religiosa de Cuenca con el programa 'Nebra & Nebra', que, tras investigaciones conjuntas de miembros del Grupo "Recuperación de Patrimonio Musical Histórico" de la IMF-CSIC y el CIDOM-UCLM, reivindica la figura de José de Nebra padre (José Antonio Nebra Mezquita) junto a la de su célebre hijo (José de Nebra Blasco).

Interpretaron ya conocido Miserere a dúo del organista y vicemaestro de la Real Capilla (en edición de Luis Antonio González), enmarcado por dos Salves compuestas por su padre, organista y maestro de capilla de la catedral de Cuenca (edición de José L. de la Fuente).

Esta recuperación del patrimonio musical histórico conquense comenzo con ‘Salve a 4 con violines, 1o tono’ de José Nebra Mezquita (1672-1748), continuará con ‘Miserere a dúo’ de José de Nebra Blasco (1702-1768) y concluirá con ‘Salve a 4 con violines, 1o tono punto bajo’ de José de Nebra Mezquita. 

Con:

Irene Mas Salom (soprano)
Olalla Alemán (soprano)
Gabriel Díaz (contratenor)
Jesús García Aréjula (barítono)

Orquesta:

Eduardo Fenoll, Pablo Prieto, Marta Fernández Escamilla, Raquel Sobrino, Sergio Franco Marco, Juan Bernués Savaete, José Manuel Fuentes (violines); Juan Luis Arcos, Leticia Moros (violas); Pedro Reula Baquero (violón); Silvia Jiménez (contrabajo); Alfonso Sebastián Alegre (órgano) Luis Antonio González (dirección) 

Los Músicos de Su Alteza es un grupo especializado en música de los siglos XVII y XVIII, fundado en 1992 por Luis Antonio González. Desde 2017 es Grupo Residente del Auditorio de Zaragoza. y dirigido por Luis Antonio Gonzalez, está especializado en la difusión de la música española y sus influencias de los siglos XVII y XVIII. Su repertorio abarca desde Monterverdi hasta el Clasicismo vienés. El compromiso de Los Músicos de su Alteza con el partimonio musical español ha permitido al público volver a descubrir las obras de compositores como Joseph Ruiz-Samaniego, Juan Pérez-Roldán o Filippo Coppola, así como las sagradas obras de José de Nebra.

Los Musicos de Su Alteza han actuado en numerosos escenarios y festivales españoles y extranjeros con notable éxito. Su primer CD -Música española del siglo XVII- ha sido unánimemente celebrado por la crítica especializada. Resultaron vencedores del 9º Concurso Internacional Van Wassenaer para conjuntos de música antigua (La Haya, 1996).

Los Músicos de Su Alteza agrupa a voces e instrumentistas y se compone como una orquesta barroca que se focaliza en el amplio repertorio barroco internacional. Grupo fundador de la Asociación Española de Grupos Instrumentales y Voces Especializadas AEGIVE desde 1994, ha colaborado regularmente con el Departamento de Musicología del Consejo Superior de Investigaciones Científicas.

martes, 15 de octubre de 2024

SEMOHE-SINGLE-SIN MIEDO A NADA 2024

 


Semohé nombre artístico que recibe Sergio Avellaneda, residente en Zaragoza. Músico desde hace 16 años con presentaciones en diversos proyectos en Venezuela, Colombia, Ecuador y España. Su proyecto como solista arranca en el 2017.

A su vez participó como vocalista y director musical de la banda de rock colombiana Crew 90 la cuál tiene un disco lanzado en el 2021 titulado "Derrotero".

En el presente año decide integrar a los músicos Héctor Navarro (guitarra) Sofían Ferhat (bajo) y Miguel García (percusión) para conformar el proyecto "Semohé Música" en una combinación de estilos españoles y latinos, en lo que sera su primer trabajo discográfico titulado "Mi Versión Acústica de los Hechos" autoproducido por la propia banda.

Información obtenida desde: https://www.popyrock.es/grupos/semohe/


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MIGUEL BONAL ASENSIO-CONCIERTO LA VIOLA DE GAMBA: UNA PANORAMICA 30-1-2022

 


Miguel Bonal Asensio

Nacido en Zaragoza en el año 1999, a los siete años comenzó a estudiar viola da gamba en el conservatorio de su ciudad natal con Fernando Marín. Su interés por este instrumento le lleva a profundizar y realizar cursos de formación conWieland Kuijken y Noelia Reverte. En 2017, comenzó sus estudios superiores de viola da gamba y violonchelo barroco en la ESMUC (Escola Superior de Música de Catalunya) con Emmanuel Balsa. Actualmente, estudia el Máster de viola da gamba en el Real Conservatorio de La Haya con Mieneke van der Velden.

Ha ofrecido conciertos dentro del Festival de Música Antigua de Tiana, en el Salón de Sant Jordi del Palau de la Generalitat, en la Universitat Ramon Llull, en el Festival Espurnes Barroques y en el Parlament de Cataluña. En 2014 actuó en la entrega de los Premios Peón.

Becado en 2018 para asistir a la 9ª Académie Européene de Musique Ancienne, celebrada en Vannes, Francia, en 2021 resultó ganador del Concurso Juventudes Musicales España en la modalidad de música antigua. También recibió el Premio del Festival de Música Antigua de Úbeda y Baeza, y el EMCY (European Union of Music Competitions for Youth) Prize Certificate.

Programa:

Tobias Hume (1569-1645)
The first part of Ayres (or Musical Humors)
00:00 A souldiers galliard
01:21 Loves farewell
01:42 Good again

Georg Phillipp Telemann (1681-1767)
05:16 Fantasía en Sol mayor nº 6, TWV 40|31

Karl Friedrich Abel (1723-1787)
11:38 Adagio (del Manuscrito Drexel)
13:32 Allegro (del Manuscrito Drexel)
15:05 Tempo di Minueto ( del Manuscrito Drexel)

Marin Marais (1656-1728)
16:28 Les voix humaines, de Deuxième livre de pièces de viole

Georg Phillipp Telemann (1681-1767)
Sonata para viola da gamba TWV 40|1
22:23 Andante
25:13 Vivace

Karl Friedrich Abel (1723-1787)
27:04 Arpeggiata. Preludio en Re menor para viola da gamba (del Manuscrito Drexel)

Georg Phillipp Telemann (1681-1767)
30:13 Fantasía en Re menor nº 11, TWV 40|36

Johann Sebastian Bach (1685-1750)
Suite nº 2 en Re menor para violonchelo BWV 1008
35:11 Prélude
38:44 Allemande
41:17 Courante
43:27 Sarabande
47:20 Menuet I y II
50:26 Gigue
53:05 Preludio, de Suite nº 1 en Sol mayor para violonchelo BWV 1007
 

CARMEN SANTALIESTRA POYANO-SINGLE-LLEGASTE AMIGO 2024

 


Carmen Santaliestra Poyano,

Nacida en Barcelona el 8 de Octubre de 1963, de donde arraigan mis principios creativos, residente en Zaragoza desde los 5 años de edad.

Ademas de cantante soy Interiorista de Profesión Escritora e Ilustradora de Poesillas donde podeis descubrir toda mi actividad de interiorista desde esta web: https://carmensantaliestra.com/

Llegar a Zaragoza con 5 añitos, donde sigo residiendo y donde escuché por primera vez como ruge el viento feroz, despertó sensaciones nuevas…aquello de salir a la calle y sentirte perseguida, golpeada o llevada en volandas era lo mejor!! … se parecía a las olas que disfruté en mi Barceloneta querida, pero sin remojina!!… qué suerte la mía, volvía a disfrutar dando rienda suelta a mi mundo imaginado!!.

Con 10 años me regalaron un Diario, el que realmente me inició en el gusto por escribir a menudo. En un principio solo fue para anotar lo mas especial de cada día, pero conforme me iba adentrando en la pubertad, también se encargó de cargar con todas mis decepciones y dificultades…todo un paño de lágrimas!!.

Con los años he aprendido, que escribir casi cada día un ratito, es la mejor terapia para vivir, sintiendo al plasmarlo en un cuaderno, que luego vuelves a leer, la evidencia de que has vivido, dejando constancia de ello.

Mi Yayanita fue la primera en regalarme una colección de cuentos, que ella misma me leía y releía para alimentar noche tras noche, mi imaginación…aún recuerdo aquella emoción!!.

Como acabo de estrenarme como Yaya, que mejor regalo para mis niet@s que éstos relatos en Poesilla, de recuerdos y vivencias, que gustosamente podré muy pronto cuentar, cantar, bailar, leer y releer con ell@s.

“POESILLAS”, llega en el momento perfecto para continuar conservando esos momentos mágicos, que tanto bien nos proporcionaban y siguen proporcionándonos.


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lunes, 14 de octubre de 2024

GRUPO FOLCLORICO ARAGONES ALEGRIA DE ARAGON-CD-RECUERDO A DOLORES LA DE CALATAYUD 2007

 

Recuerdo a Dolores, la de Calatayud.

Interpretes Compañia Teatral y Folclóica Alegría de Aragón
Producción ejecutiva y cordinación Angel Aznar
Producción Atistica Javie Sanz
Grabado en estudios Kiko´s ingeniero de sonido Juan José González
Mezclas Juan José González y Javie Sanz
Mastering, master digital Cristina González
Diseño Dos+2 Fotomecánica/tratamiento de imágenes Jal
Editado por Angél discos
Distribuido por Producciones CVR music

Los temas del CD 4,7,8,10,12,14,16 estan extraidos del libro del autor D. Antonio Sanchez Portero, titulado ¨La Dolorres¨en copias, canciones y poemas, muchas gracias por la información.

Intervienen:

Cantadores:

Raquel Pastor
Conchita Miguel
Lourdes Mifguel
Ana Celia Gil
Maria Pilar Bosqued
Vicente Olivares

Rondalla:

Laúd:

Javier Sanz

Bandurrias:

Javie Sanz
Jorge Aznar

Guitarras:

José Dionisio Marques
Daniel Aznar

Castañuelas: 

Isabel Dediego y Oscar Diaz 

La Dolores de Calatayud, Historia: 

Se llamaba María de los Dolores Peinador Narvión, nacida en Calatayud el 13 de mayo de 1819 en el seno de una familia de tres hermanos, cuyo patriarca era teniente de los Reales Ejércitos, abogado de la Audiencia de Zaragoza y Juez de Primera Instancia. No fueron cordiales las relaciones entre los hijos de este ilustre señor, quien enviudó y volvió a contraer nupcias. Resulta que su primera mujer había dejado una cuantiosa herencia, que don Blas Peinador se negaba a entregar a sus descendientes; la parte que le correspondiera a cada uno, por supuesto. El varón acabó dando con sus huesos en la cárcel, desesperado por no ver ni un duro de los muchos que le correspondían, y sus dos hermanas, fuera del hogar, sentíanse doblemente huérfanas, engañadas por su padre, y sin medios para subsistir. Y entonces, la primogénita, que era Dolores optó por casarse con el primer hombre que la pretendió, un ex teniente granadino, de nombre Esteban Tovar.

Ella era alta, rubia, de ojos azules, muy elegante. La boda se celebró en Zaragoza: con veinte años la novia; el novio cinco años mayor. Fijaron su residencia en Calatayud, la patria chica de Dolores. Mediaba el siglo XIX y el matrimonio alternaba con lo mejor de la buena sociedad bilbilitana. El marido encontró trabajo como secretario del Ayuntamiento. Fueron llegando los hijos al feliz hogar, cuatro en total. Pero como en el litigio contra el padre de ella fueron gastando gran parte de su patrimonio, con el añadido de que habían adquirido a sus dos hermanos la parte de la herencia que les correspondía, las necesidades comenzaron a aparecer, originando la lógica preocupación de aquella familia. Esteban Tovar fue poco a poco renunciando a sus deberes de esposo, alejándose cada vez más de su mujer.

Dolores Peinador entró en un periodo de desazón por el abandono de su marido. Su comportamiento ya no fue igual entre sus conocidos. No estando comprobado que en ausencia de Esteban ella le fuera infiel, tampoco se sabe a ciencia cierta qué hizo para que a su alrededor comenzaran las murmuraciones. Fue cuando alguien dio en inventar una copla en la que Dolores era aludida poniendo en tela de juicio su honor. ¿Qué pudo ocurrir? No hallando amor en su marido, ni siquiera comprensión, aguantando los agravios de su padre que no cedía con la herencia, pudo haberse entregado a otro hombre. Pero es una suposición, las investigaciones no corroboran esa posible conducta de ella.

Como mujer ¿precisaba de encuentros adulterinos para mitigar la soledad que le producía la ausencia constante de su esposo? Insistimos que son cuestiones ya imposibles de dilucidar. Entonces, ante aquellas miradas y chismorreos del vecindario, Dolores se enfrentó a su marido y decidieron dejar Calatayud para siempre en tan crítica situación, marchando con su prole a Madrid. Era el año 1850 y encontraron un piso de alquiler en la calle de la Ballesta (calle luego, lo que son las cosas, que alcanzaría fama por ser centro de prostíbulos y bares de copas). Dolores enviudó. Sus últimos años fueron en calidad de criada en el palacio de los Marqueses de Altamira, calle de Flor Alta número 8, casi esquina a la Gran Vía con San Bernardo. Tenía setenta y cinco años cuando dejó este mundo el 12 de agosto de 1894, siendo enterrada en el cementerio de la Almudena.

Lo que está claro, haciendo recuento, es que en el añejo drama de Felíu y Codina, en la ópera de Bretón, en tantas y tantas otras obras, y en las películas, aparece una Dolores sirviendo en un mesón, y aguantando las maledicencias de un novio despechado. Cuando queda dicho que la verdadera Dolores, aunque pudiera haber cometido algún desliz, no responde a la identidad de aquella ficticia mesonera; que la engañó su padre, que su marido no le hacía caso, pero que fue madre de sus hijos y pudo mantener aquel matrimonio, a trancas y barrancas, hasta enviudar. Eso sí: en Calatayud, fue objeto de vileza e infamia. Y el propio autor de esas investigaciones sobre Dolores Peinador, confesaba haber sido violentamente amenazado por sus propios paisanos. Y aquella denostada Dolores de la copla ya pasó a ser una heroína, en expresión de Sánchez Portero, quien añadía: "… ahora es sagrada, intocable y ha pasado a ser hija predilecta de la ciudad".

ANGELA RM-SINGLE-PRIMER VIERNES DE MAYO 2024

 


Ángela RM canta para su pueblo en Jaca-huesca nos presenta un himno que motiva a la unión y fuerza sobre este pueblo y en gratitud aporta su colaboración para la fiesta más esperada del año

PRIMER VIERNES DE MAYO. lo cual os invita a cantar el coro: Aragón Aragón tan fuerte como él dragón "pueblo unido jamás será vencido". Jacetanos jacetanos aquí todos como hermanos. "fuerza ,lucha, pasión, somos un pueblo diferente y Aragón está presente en jaca se vive mejor.

Angela María Rodríguez Medina nació en Sevilla (Colombia) en 1982. En 2002 se instaló en Jaca, municipio de casi 13.000 habitantes de la comarca de la Jacetania. Se mudó allí por sus hermanas. De familia de artistas, comenzó muy joven en la música. A los doce años compuso su primera canción y participó en diversos concursos en su país de origen. Angela RM es su nombre artístico.

Tuvo a su primera hija con 16 años, ya casada, y después tuvo otras dos: Daniela, Tatiana y Sophia. La maternidad y la crianza le llevaron a hacer una pausa en su carrera, la cual retomó al poco de instalarse en España, en 2003. Durante aquellos años componía canciones en su tiempo libre, temas que recopiló en el álbum, Sueños sin fronteras, disponible en Spotify. Se declara artista polifacética y mezcla diferentes estilos como bachata, rancheras, cumbia y música popular.

Se dedica a la música de forma profesional y la compagina con la hostelería. Su obra está disponible en distintas plataformas digitales como Spotify, YouTube, Deezer, Amazon... También ha dado clases de baile latino y zumba y ha sido telonera de grandes exponentes de la música, como el grupo colombiano Los Tupamaros. Ha formado parte de varias orquestas y participado en diversos eventos a nivel nacional. En 2019, fue la ganadora en la categoría femenina de los Premios Talento Latino en Valencia. Y llegó a la final del Tour Music Fest, un festival internacional de música en el que también se clasificó, en la categoría junior, una de sus hijas.

Su carrera sigue en ascenso gracias, dice, a la gente que le apoya, como su familia o sus conocidos de Jaca, quienes le animan a seguir luchando por sus sueños, su pueblo y su país. Sin embargo, echa en falta un mayor respaldo por parte de las instituciones. Le gustaría que su música llegara a más gente, ya que sus canciones están hechas con el alma y en ellas plasma sus sentimientos.



 

HAMSTER VOCAL ENSEMBLE-CONCIERTO PARRROQUIA ALTABAS (ZARAGOZA) 11-2-2023

 

Concierto 11 de febrero de 2023, Zaragoza
Dirige: Víctor Jiménez Piano: Ana Mínguez

Hamster Vocal Ensemble somos un grupo vocal formado por jóvenes músicos aragoneses.

Fundado en 2010, HVE no es un coro obsesionado con realizar numerosos conciertos, lo que nos permite cuidar al máximo la estética musical.

Un repertorio fresco y dinámico y una puesta en escena desenfadada son nuestras dos principales cualidades. Las obras que interpretamos abarcan todos los estilos musicales vocales, con especial acento en la música renacentista y en la del siglo XX sin descartar incursiones en el ‘pop’.

Nuestra máxima es procurar mantener una alta calidad vocal en nuestro trabajo, lo que no está reñido con disfrutar al máximo de nuestros ensayos y actuaciones.

HVE no es un coro obsesionado con realizar numerosos conciertos, lo que le permite focalizar su trabajo en cuidar al máximo la estética musical.

Un repertorio fresco y dinámico, y una puesta en escena desenfadada, son nuestras dos principales cualidades.

Las obras que interpretamos abarcan todos los estilos musicales vocales, con especial acento en la música renacentista y en la del siglo XX, incluyendo versiones de música ‘pop’. Procuramos mantener una alta calidad vocal en nuestro trabajo por encima de todo.


domingo, 13 de octubre de 2024

CARMEN SANTALIESTRA POYANO-SINGLE-EMPIEZO A SENTIR 2024

 


Carmen Santaliestra Poyano,

Nacida en Barcelona el 8 de Octubre de 1963, de donde arraigan mis principios creativos, residente en Zaragoza desde los 5 años de edad.

Ademas de cantante soy Interiorista de Profesión Escritora e Ilustradora de Poesillas donde podeis descubrir toda mi actividad de interiorista desde esta web: https://carmensantaliestra.com/

Llegar a Zaragoza con 5 añitos, donde sigo residiendo y donde escuché por primera vez como ruge el viento feroz, despertó sensaciones nuevas…aquello de salir a la calle y sentirte perseguida, golpeada o llevada en volandas era lo mejor!! … se parecía a las olas que disfruté en mi Barceloneta querida, pero sin remojina!!… qué suerte la mía, volvía a disfrutar dando rienda suelta a mi mundo imaginado!!.

Con 10 años me regalaron un Diario, el que realmente me inició en el gusto por escribir a menudo. En un principio solo fue para anotar lo mas especial de cada día, pero conforme me iba adentrando en la pubertad, también se encargó de cargar con todas mis decepciones y dificultades…todo un paño de lágrimas!!.

Con los años he aprendido, que escribir casi cada día un ratito, es la mejor terapia para vivir, sintiendo al plasmarlo en un cuaderno, que luego vuelves a leer, la evidencia de que has vivido, dejando constancia de ello.

Mi Yayanita fue la primera en regalarme una colección de cuentos, que ella misma me leía y releía para alimentar noche tras noche, mi imaginación…aún recuerdo aquella emoción!!.

Como acabo de estrenarme como Yaya, que mejor regalo para mis niet@s que éstos relatos en Poesilla, de recuerdos y vivencias, que gustosamente podré muy pronto cuentar, cantar, bailar, leer y releer con ell@s.

“POESILLAS”, llega en el momento perfecto para continuar conservando esos momentos mágicos, que tanto bien nos proporcionaban y siguen proporcionándonos.


DESCARGATELO PAGO o ESCUCHALO pulsa sobre el reproductor, imprescindible tener instalado SPOTIFY si aun no lo tienes descárgatelo aquí:https://www.spotify.com/es/

ESTAMPA BATURRA-CASSETTE-TIERRA BRAVIA¡

 

«ESTAMPA BATURRA» lleva desde 1.989 trabajando por el folklore aragonés, combinando la veterania de algunos de sus miembros con la juventud de otros para dar mayor fuerza a sus representaciones, dirigidos todos ellos por el bailador y coreógrafo D. José Luis García Baeta. 

Debido a la inquietud de todo el Grupo, ESTAMPA BATURRA ha llevado en este periodo de tiempo su buen hacer por toda la geografia española, representando su folklore por cientos de localidades, tanto en escenarios pequeños, como en los grandes platos de T.V.E. ó TELE 5, destacando los éxitos obtenidos en la encuesta de Populares Aragoneses de Radio Ebro, segundo premio en el concurso de rondallas de El Cachirulo de Zaragoza, primer premio en el concurso de Grupos de la localidad de Tauste, en el festival internacional de Lugo, festival nacional de Molina de Segura, asi como en las dos participaciones en el festival internacional Villa de Madrid, con felicitación expresa de dicho Ayuntamiento para ESTAMPA BATURRA, festival nacional de Mazarrón, Villa Mayor de Santiago, y dos participaciones en el encuentro de folklore Ciudad de Zaragoza. 

Mención especial también, son los premios obtenidos por ESTAMPA BATURRA como son el primer premio de grupos Villa de Tauste o los dos segundos premios conseguidos en el concurso de Rondallas celebrado por la Peña El Cachirulo de Zaragoza. así como los obtenidos por el Grupo Juvenil en el Concurso Veo Veo, Premio de Artes Escénicas y 3er premio en el Concurso de grupos en Barbastro. Primer premio del concurso de grupos de jota celebrado por «ARAGON TV» DANDOLO TODO JOTA en Noviembre de 2010. 

Como colofon a todo este trabajo y debido a las ganas de renovación que tiene el grupo folklórico aragonés «Estampa Baturra», se creó hace tres años la COMPANIA FOLKLORICO-ARAGONESA «ESTAMPA», con el compromiso de dejar nuestro folklore en el lugar que se merece, elevandolo al nivel de una representacíon teatral, o una funcion de danza, pero sin perder nuestra identidad aragonesa. Dicha Compañía representa solamente Obras Folklóricas de marcado caracter aragones. Obras como las tituladas, «RECUERDOS», «RAIGAMBRE», «TIERRA BRAVIA», «UNA BODA EN ARAGÓN, «COSTUMBRES ARAGONESAS» y «AGUSTINA DE ARAGON». Dichos espectáculos intercalan diálogos con representaciones, musicas tradicionales con piezas de Zarzuela, bailes clásicos de nuestra jota con coreografías creadas por el mismo grupo, todo ello arropado por un vestuario extensísimo para cada cuadro de los espectáculos, un amplio juego de luces, un equipo de sonido perfecto, decorados moviles de telones y fijos y un elenco de bailadores, cantadores, rondalla, actores, técnicos de sonido y luces, tramoyistas, de 35 personas. 

JUAN FRANCISCO BUENO-SINGLE-MI VIDA EN EL CAMPO 2024

 




Juan Fco. Bueno de Zaragoza. Músico, compositor y letrista.

Escribo canciones para todo tipo de cantantes y en todos los estilos. También, música sinfónica, fugas invenciones, música modal etc. Aquí, 50 años de trabajo.






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sábado, 12 de octubre de 2024

GRUPO FOLCLORICO ARAGONES ALEGRIA DE ARAGON-CD-LA JOTA SUENA EN MAINAR 2005

 

La jota suena en Mainar

Interpretes

Agrupación Folclórica Aragonesa Alegría de Aragón
Producción ejecuiva y coordinación Angel Aznar
Producción Artistica Javier Sanz

Grabado en estudios Kiko´s
Ingeniero de sonido Juan José González y Javier Sanz
Mastering, maste digital Cistina González
Diseño Dos+2 Fotomecanica/tratamiento de imagenes: Jal
Fotogrrafías varias de Mainar (Zaragoza) por Sabina Rubio

Grupo Folclorico Aragonés Alegria de Aragón

Canto:

Mari Carmen Gudioso
María Luisa Gracía
Pilarin Bueno
Ana Pilar la Huerta
Virginia Pola
Charo Gaudioso
Vicente Olivares
José Guerra
Jesús Burriel
Vitorino de Felipe
David Galdeano
Marcelo Gaudioso
José Luís Urbén
Eduardo Larode

Laud:

José Antonio Esteban
Javier Sanz
Lucia Lainez

Bandurria 1ª:

Javier Sanz

Bandurria 2ª:

Juan Aznar
Jorge Aznarr
Javier Sanz

Guitarras:

Jesús Recio
José Dionisio Marqués
Daniel Aznar

Dirección:

Javier Sanz

ANGELA RM-SINGLE-USTED NO ME OLVIDA 2022

 


Angela María Rodríguez Medina nació en Sevilla (Colombia) en 1982. En 2002 se instaló en Jaca, municipio de casi 13.000 habitantes de la comarca de la Jacetania. Se mudó allí por sus hermanas. De familia de artistas, comenzó muy joven en la música. A los doce años compuso su primera canción y participó en diversos concursos en su país de origen. Angela RM es su nombre artístico. 

 Tuvo a su primera hija con 16 años, ya casada, y después tuvo otras dos: Daniela, Tatiana y Sophia. La maternidad y la crianza le llevaron a hacer una pausa en su carrera, la cual retomó al poco de instalarse en España, en 2003. Durante aquellos años componía canciones en su tiempo libre, temas que recopiló en el álbum, Sueños sin fronteras, disponible en Spotify. Se declara artista polifacética y mezcla diferentes estilos como bachata, rancheras, cumbia y música popular.

Se dedica a la música de forma profesional y la compagina con la hostelería. Su obra está disponible en distintas plataformas digitales como Spotify, YouTube, Deezer, Amazon... También ha dado clases de baile latino y zumba y ha sido telonera de grandes exponentes de la música, como el grupo colombiano Los Tupamaros. Ha formado parte de varias orquestas y participado en diversos eventos a nivel nacional. En 2019, fue la ganadora en la categoría femenina de los Premios Talento Latino en Valencia. Y llegó a la final del Tour Music Fest, un festival internacional de música en el que también se clasificó, en la categoría junior, una de sus hijas.

Su carrera sigue en ascenso gracias, dice, a la gente que le apoya, como su familia o sus conocidos de Jaca, quienes le animan a seguir luchando por sus sueños, su pueblo y su país. Sin embargo, echa en falta un mayor respaldo por parte de las instituciones. Le gustaría que su música llegara a más gente, ya que sus canciones están hechas con el alma y en ellas plasma sus sentimientos.


 
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viernes, 11 de octubre de 2024

JORDI FORNIES-SINGLE-LOVE ME MORE THAN EVER 2024


Jordi Forniés es un músico, compositor y artista visual nacido en Huesca y residente en Singapur. Sus obras se caracterizan por un continuo entre tiernos estribillos generales y secuencias definidas con un impulso creciente. 

Siempre contemplativo y expansivo, sus composiciones se inspiran en la música electrónica neoclásica y ambiental. Forniés compone para piano, cuerdas y pequeños conjuntos, trabajando con grabaciones de estudio junto con elementos electrónicos. 

Su primer álbum, Loudly Quiet, se lanzo en 2021, y su próxima exposición individual bajo el mismo nombre. El álbum es una colección esperanzadora y conmovedora de composiciones para piano y cuerdas, centradas en una historia individual. A menudo ha colaborado con otros, incluido Bouvaque, el fotógrafo y cineasta Han Sungpil, para quien Forniés creó una partitura para piano y cuarteto de cuerda.

Ha compuesto para películas, incluido el documental épico de Caroline Fink sobre el retroceso del glaciar más grande de Suiza, Aletsch: Of Ice and Men, 2016, e hizo música para documentales e instalaciones de video de Gitta Gsell. 

También trabajó en el gran proyecto Mother River de Yan Wang Preston, que se exhibió en la Bienal de Venecia en 2015. Desde la infancia, un pianista de formación clásica educado en el Conservatorio Profesional de Música de Vila-seca en España, Forniés volvió a estudiar música en 2017, obteniendo una Maestría en Composición Musical y Orquestación en la Universidad de Chichester en el Reino Unido. Es miembro de la Sociedad de Compositores de Singapur. 


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PABLO ROCU & RUIDO DE FONDO, LAYLA AÑIL, KLOF-CONCIERTO PLAZA DE LAS ERAS ANDORRA (TERUEL) 11-6-2O22

 

Actuaciones del Vermú Creativo de 2022 que se llevaron a cabo el 11 de junio sobre el escenario natural de la plaza de las Eras en Andorra (Teruel).

Pablo Rocu & Ruido de fondo

Con esta puesta en directo Poesía orgánica rescata sonidos del territorio, mezclando la oralidad, el Rap y la poesía con polifonías y músicas mestizas.

Un concierto íntimo a modo de viaje participativo "Happening" lleno de sentimientos e imaginarios decoloniales. Incapaz de dejar a nadie indiferente. Desempolva añoranzas de un largo viaje, memorias, luchas... jugando, interpelando y regalando al oyente una experiencia poético musical de calidad. Una propuesta diversa donde se fusionan los textos Pablo rocu, con la música de Ruido de fondo.

Componentes Pablo Rocu (voz y percusión)
Alberto Martín (guitarra y loopers)
Enzo Martín (contrabajo)

Layla Añil (Belén Cucalón Estrada) 

Es una joven y emergente cantautora de la localidad turolense de Andorra, que acaba de lanzar su primer proyecto musical en solitario: un proyecto experimental en el que ha plasmado sus múltiples influencias y gustos musicales, teniendo siempre como base la canción de autor.

Proveniente de una familia de amantes de la música, Layla empezó a tocar la flauta travesera desde una edad muy temprana. Posteriormente, todavía en la infancia e inspirada por artistas como Ella Baila Sola, Alejandro Sanz y Maná entre otros, empezó a componer acompañada de su guitarra.




Klof.

Un total de 12 componentes componen el grupo de folk ya desaparecido de Andorra (Teruel) liderado por Roberto Morote.

Comienzo:

0:00 Presentación
3:46 Pablo Rocu & Ruido de fondo
37:38 Layla Añil
1:07:33 Layla Añil + Klof
1:11:53 Sorteo de la cesta
1:16:35 Klof

CARMEN SANTALIESTRA POYANO Feat NATALIA ARCE GUTIEREZ-SINGLE-CHUCHI, CHICHO Y CHECHU 2024

 


Carmen Santaliestra Poyano,

Nacida en Barcelona el 8 de Octubre de 1963, de donde arraigan mis principios creativos, residente en Zaragoza desde los 5 años de edad.

Ademas de cantante soy Interiorista de Profesión Escritora e Ilustradora de Poesillas donde podeis descubrir toda mi actividad de interiorista desde esta web: https://carmensantaliestra.com/

Llegar a Zaragoza con 5 añitos, donde sigo residiendo y donde escuché por primera vez como ruge el viento feroz, despertó sensaciones nuevas…aquello de salir a la calle y sentirte perseguida, golpeada o llevada en volandas era lo mejor!! … se parecía a las olas que disfruté en mi Barceloneta querida, pero sin remojina!!… qué suerte la mía, volvía a disfrutar dando rienda suelta a mi mundo imaginado!!.

Con 10 años me regalaron un Diario, el que realmente me inició en el gusto por escribir a menudo. En un principio solo fue para anotar lo mas especial de cada día, pero conforme me iba adentrando en la pubertad, también se encargó de cargar con todas mis decepciones y dificultades…todo un paño de lágrimas!!.

Con los años he aprendido, que escribir casi cada día un ratito, es la mejor terapia para vivir, sintiendo al plasmarlo en un cuaderno, que luego vuelves a leer, la evidencia de que has vivido, dejando constancia de ello.

Mi Yayanita fue la primera en regalarme una colección de cuentos, que ella misma me leía y releía para alimentar noche tras noche, mi imaginación…aún recuerdo aquella emoción!!.

Como acabo de estrenarme como Yaya, que mejor regalo para mis niet@s que éstos relatos en Poesilla, de recuerdos y vivencias, que gustosamente podré muy pronto cuentar, cantar, bailar, leer y releer con ell@s.

“POESILLAS”, llega en el momento perfecto para continuar conservando esos momentos mágicos, que tanto bien nos proporcionaban y siguen proporcionándonos.


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jueves, 10 de octubre de 2024

ISABEL MUÑOZ ¨LA REINA DE LA JOTA¨-DISCO PIZARRA 78 RPM-LA QUE MAS ALTAES TIENE JOTA LA PILARICA 1905

 






Isabel Muñoz, una jotera turolense que vivió entre finales del siglo XIX y principios del siglo XX.




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ARTISTAS DEL GREMIO Feat ALEX PARDOS-SINGLE-CON EL LEON 2024

 


Artistas del Gremio es una charanga, fanfarria o brass band con un estilo genuino basado en la interacción con el público, la energía y las agujetas del día después.

Comenzó en 2005 tocando versiones y canciones populares en España, pero pronto empezó a imprimir otro carácter, a componer temas propios y a mostrarse como una formación distinta al concepto de charanga tradicional.

Han sido ganadores de varios de los premios más importantes a la mejor charanga nacional en España. Han grabado bandas sonoras y han colaborado con artistas de nivel nacional. A fecha de hoy, también participan en festivales de fanfarria y brass bands reconocidos a nivel internacional.

WIKIPEDIA: https://es.wikipedia.org/wiki/Artistas_del_Gremio







Alex Pardos,
Dj y productor de Mallen (Zaragoza 1998)residente en la discoteca Mamanucca. que a finales de septiembre lanzó una versión dance del cántico futbolero ¡Moverse, maños, moverse!, que ha permitido trasladarlo de La Romareda a las pistas de baile



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