Orquesta Reino de Aragón.
Es una formación privada referente fundada en 2011 por el aragonés Sergio Guarné y desde la temporada 2013/2014, su director titular es el maestro Ricardo Casero. Ha realizado más de 140 conciertos y ha superado la barrera de los 150.000 asistentes a sus espectáculos, obteniendo una gran crítica.
La ORA ha sido residente en el festival internacional Riva del Garda (Italia) en las ediciones 2014 y 2015, habiendo compartido escenario con artistas de talla mundial como Natalia Gutman (violonchelo), Aldo Ciccolini (piano) o Isaac Karabtchevsky (director). Asimismo, ha realizado en coproducción con Sarah Chang una gira por Alemania y Turquía y recientemente ha sido programada en la prestigiosa Halle aux Grains de Toulouse, Francia.
Artistas como Sergey Ostrovsky, Santiago Auserón, Pacho Flores, Miguel Ángel Berna, Fedor Rudin, Joaquín Pixán, Lola Smolokowski, Dmitri Tsirin, Djorgi Dimchevsky, Argentina, Calogero Palermo, V alentino Zucchiati, Fabien Thouand, Sviatoslav Morov, Dmitry Smirnov, María José Montiel, Carmen Solís, Ruth Iniesta...así como coros como el Orfeón Donostiarra, Coro Amici Musicae o Coro Easo.
Ha realizado tres grabaciones: Home Orchestra, 25 S ‘The return’ y México, ahora y siempre. Ha emitido grabaciones en directo para 7 canales de televisión de Argentina, Uruguay, Paraguay, Ecuador y Colombia. En 2020, la ORA ha firmado un acuerdo discográfico de distribución con HalidonMusic. Desde el año 2017 es formación residente del Auditorio de Zaragoza.
Es el director musical y artístico de la Orquesta Reino de Aragón, orquesta residente en el Auditorio de Zaragoza. Graduado con honores de las más altas instituciones de España, Estados Unidos e Inglaterra, miembro de Fulbright Grant y premiado en todo el mundo en numerosas competiciones internacionales, Casero ha inpulsado su carrera como director colaborador en el Palau de les Arts de Valencia, trabajando en estrecha colaboración con los más grandes, Zubin Mehta en Aida, Turandot, Traviata y Simon Boccanegra con Lorin Maazel, La Bohème de Riccardo Chailly o The Trojans de Valery Gergiev.
Casero rápidamente inicia una brillante carrera como director de orquesta, con gran demanda como director invitado en Europa y demás continentes; Orquesta de la Ópera de Marsella, Francia; Orquesta de Cámara Franz Liszt Budapest; Halle Staatskapelle, Alemania; Orquesta Sinfónica Danubia, Budapest; Orquesta Filarmónica de Jalisco, México; Transilvania Philharmonic de Cluj, Rumania; Orquesta Nacional de Radio Rumana; Filarmónica Nacional de Ucrania; Teatro Nacional de Ópera de Kiev, Ucrania, con La Traviata de Verdi; Filarmónica Nacional de Georgia; Teatro Nacional de Ópera de Plovdiv, Bulgaria, con Bohème de Puccini; Albania National Opera, como director invitado principal, las nuevas producciones de Traviata de Verdi, The Magic Flute de Mozart y Carmen de Bizet; Raanana Symphonette, Israel; Orquesta Filarmónica de Macedonia; Orquesta Nacional de España ONE; Orquesta Sinfónica de Bilbao (BOS); Orquesta Sinfónica de Castilla y León; Orquesta Sinfónica de la Comunidad Valenciana (Palau de les Arts), Orquesta Sinfónica de Valencia, Ciudad de Granada; Orquesta Sinfónica de Extremadura, Orquesta Sinfónica de Murcia, Orquesta Filarmónica Real de Galicia, Orquesta Sinfónica de Córdoba, Orquesta Filarmónica de Oviedo.
Lo más destacado de su calendario sinfónico y de ópera en 2019-2020 son las apariciones como director invitado con la Ópera Nacional de Ucrania en una nueva producción de Tosca, su debut en los Estados Unidos al frente de la Orquesta Sinfónica de Toledo, Ohio; Ópera Nacional de Budapest y Orquesta Sinfónica de Budapest MAV; La nueva producción de Tosca en Zaragoza, también con Madrid Soloist Chamber Orchestra con conciertos de piano de Beethoven; re-invitación de la Ópera Nacional de Plovdiv después de su debut con Bohème la temporada pasada; Corea del Sur y China; el gigante asiático acelera el debut de Casero para este 2020 con más de 40 conciertos.
Nace en Calanda en 1994, desde los 10 años está bajo la tutela de Miguel Enguidanos Tomás y Vicente Llimera Dus, catedráticos de los Conservatorios Superior de Música de Castellón y Valencia respectivamente.
Finaliza sus estudios musicales en la Escuela Superior de Música Reina Sofía de Madrid, en la clase de Hansjörg Schellenberger y Victor Anchel; recibiendo de Su Majestad la Reina Sofía el diploma al alumno más sobresaliente de su cátedra en 2017.
Ha sido miembro de la Joven Orquesta Nacional de España (JONDE), European Youth Orchestra (EUYO), Gustav Mahler Jugendorchester (GMJO), Orquesta Reino de Aragón (ORA) y West-Eastern Divan Orchestra, esta última mencionada, bajo la dirección del prestigioso pianista y director Daniel Barenboim; actuando en numerosas salas internacionales entre las que destacan Royal Albert Hall de Londres, Philarmonie París, Philarmonie Berlin y Musikverein de Viena.
Desde temprana edad ha recibido numerosos premios en Concursos Nacionales de Música de España. Destaca su participación en las semifinales del 66 ° Concurso Internacional de Música ARD en Munich y el segundo premio en el VII Concurso Internacional de Oboe ›Giuseppe Tomassini‹ en Italia.
En 2018 obtiene un contrato de oboe solista en la Deutsche Oper Berlin, y desde entonces colabora con orquestas de renombre como: Staatsoper Hamburg, Staatskapelle Dresden, Gewandhaus Orchester Leipzig, Staatskapelle Berlin, Budapest Festival Orchestra, Chamber Orchestra of Europe, HR Sinfonierorcehster, Konzerthaus Berlin, y Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks en Munich…
Como solista, Mariano Esteban Barco ha interpretado los conciertos de oboe de J. S. Bach, V. Williams, B. Martinu, W. A. Mozart y R. Strauss, acompañado por la Orquesta Municipal de Valencia, la Rostov Symphony Orchestra (Rusia), la Hamburg Symphoniker, la Norddeutsche Philharmonie Rostock y la Münchener Kammerorchester.
Cabe destacar su actuación como solista en el prestigioso Philarmonie de Berlín, junto a la Deutsches Symphonie Orchester con el Concierto Mozart.
En el verano de 2024 participa con la Orquesta del Festival de Bayreuth.