MARTA ALMAJANO-CD-AY DULCE PENA 2006

Nacida en Zaragoza, cursó los estudios de piano en el Conservatorio de Música de esta ciudad, y más tarde los de canto asistiendo a clases en Barcelona con Josep Benet y posteriormente con Jordi Albareda.

Ha cantado en festivales y salas de concierto de los cinco continentes, como el Auditorio Nacional de Madrid, Palau de la Música y Auditorio de Barcelona, Teatro de la Opera Cómica de París, Ton Halle de Zurich, Meyerson Symphony Center de Dallas, The Library of Congress en Washington, Concerthaus y Musikverein de Viena, Herbst Theater de San Francisco, Biennial de Bridsbane, Festival Internacional de Música de Macao, Festival Cervantino en México, Festival de Música y Danza de Granada, Festival de Flandes, Festival de Santander, Internacional Double Reed en Rotterdam, Art Sacré de París, La Chaisse Dieu, Festivales de Música Antigua de Barcelona, Sevilla, Stuttgart, San Maurizio a Milano, Innsbruck, Utrecht, Brujas, Amberes, Ambrone, Saintes, Beaune, entre otros.

Ha sido invitada por grupos de la talla de Il Giardino Armonico, Zefiro, Poema Armónico, Enemble Elyma, Les talens lyriques, Orfeón Donostiarra, Orfeo Catala, Ensemble Baroque de Limoges, Europa Galante y por orquestas como la Sinfónica de Euzkadi, Sinfónica de Barcelona, Sinfónica de Tenerife, Sinfónica de Galicia, Orquesta Nacional de Letonia, Orquesta y Coro de la Sociedad Bach de Holanda, New York Baroque Collegium, Philarmonia Baroque Orchestra de San Francisco, etc.

Ha trabajado bajo la dirección de prestigiosos músicos como Christophe Coin, Robert King, Gustav Leonhardt, Christophe Russeau, Fabio Biondi, Eric Ericson, Giovanni Antonini, Victor Pablo Perez, Antoni Ros Marba, Christian Zacharias, etc. Ha formado parte del grupo Al Ayre Español desde su fundación en 1987 hasta 2004, año en que le fue concedido el Premio Nacional de Música.

Ha realizado cerca de una treintena de grabaciones discográficas para sellos como Glossa, Deutsche Harmonia Mundi, Astrée-Auvidis , Auvidis Ibérica , Almaviva, y Harmonía Mundi France.

En el terreno escénico cabe destacar su participación en el reestreno de varias zarzuelas barrocas, como “Tetis y Peleo” de Juán de Roldan, “Acis y Galatea” de Antonio de Literes, y “Viento es la dicha de Amor” de José de Nebra.

Es profesora titular de canto histórico de la Escuela Superior de Música de Cataluña, en Barcelona. En el año 2003 recibió el premio de interpretación de la Asociación Aragonesa de Interpretes de Música, y en 2004 le fue concedida la Sabina de plata del Foro de Opinión La Sabina.
Marta Almajano, soprano

V.V.A.A.-CD-ESTA ES LA JOTA DE ARAGON 1999

Gracias a CRISTOBAL ROYO `por esta aportación

ADEBÁN-MAQUETA-AYER Y HOY 2011

Nació Adebán como dúo a principios del año 1978, en plena transición española hacia la democracia,
en una convulsiva situación política y social de cambio y esperanza.
Sus dos componentes –Jesús Escartín y Jesús Lucea- se conocieron en las fiestas patronales de Sangarrén (Huesca),
donde coincidieron actuando en distintas esferas o apartados musicales:
Escartín solo, con su guitarra, cantando canción protesta, con canciones propias, populares,
de otros cantautores y del acervo cultural-revolucionario.
Lucea como guitarrista del grupo Sensación, contratado para animar la fiesta y el baile.
Como en las parejas de enamorados, hubo cruce de miradas, hubo feeling,
conversaciones y citas postreras, fructificando en el Dúo Adebán..

La actividad musical de Adebán, estuvo siempre muy ligada a la actividad política y, sus actuaciones,
a todo tipo de actos reivindicativos ya fueran de barrio, sindicales o puramente políticos,
gestándose en ellos varias de sus canciones, como la jota de La Almozara, La Diputación,
Aragón o La Herencia del Viento y ¡Que se vayan!

En 1995 y 1996 trabajo con La Luna Teatro con la obra Casta Luna sobre la vida del Bandido Cucaracha,
de gran éxito en las Fiestas del Pilar durante varios años en Zaragoza y que protagoniza el Rufus.
Mientras tanto, se van alternando en esos años actuaciones esporádicas de Adebán al ser reclamados
para causas solidarias y reivindicativas, actuaciones y ensayos donde el grupo pasa de facto de Dúo a Trío
con la incorporación definitiva de Jesús Bendicho (Los tres Jesuses).

En 2010 precisamente, se incorpora el ¡cuarto Jesús!, Jesús Martín, al grupo Adebán, vamos invitados a cantar a Toulouse de las Francias donde ya estrenamos nuevas composiciones, y parece que va a ser la etapa definitiva del grupo.

2011 supone un salto cualitativo para la consolidación de Adebán:
Cuarteto bastante identificado y compenetrado
Composición de más y mejores canciones, sobre todo, en los
arreglos y orquestación.

Web:http:/www.adeban.es

FACEBOOK:ADEBAN


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MARTA ALMAJANO-CD-PER UN BACIO 2005

Marta Almajano:

Nacida en Zaragoza, cursó los estudios de piano en el Conservatorio de Música de esta ciudad, y más tarde los de canto
asistiendo a clases en Barcelona con Josep Benet y posteriormente con Jordi Albareda.

Ha cantado en festivales y salas de concierto de los cinco continentes, como el Auditorio Nacional de Madrid,
Palau de la Música y Auditorio de Barcelona, Teatro de la Opera Cómica de París, Ton Halle de Zurich,
Meyerson Symphony Center de Dallas, The Library of Congress en Washington.....

Mas información y obtenida de aqui:http://www.dairea.es/solistas/almajano/biografia.htm

ADEBAN-MAQUETA-CANTANDO Y LUCHANDO 1979

Nació Adebán como dúo a principios del año 1978, en plena transición española hacia la democracia,
en una convulsiva situación política y social de cambio y esperanza.

Sus dos componentes –Jesús Escartín y Jesús Lucea- se conocieron en las fiestas patronales de Sangarrén (Huesca),
donde coincidieron actuando en distintas esferas o apartados musicales:

Escartín solo, con su guitarra, cantando canción protesta, con canciones propias, populares,
de otros cantautores y del acervo cultural-revolucionario.
Lucea como guitarrista del grupo Sensación, contratado para animar la fiesta y el baile.
Como en las parejas de enamorados, hubo cruce de miradas, hubo feeling, conversaciones y citas postreras,
fructificando en el Dúo Adebán.
Jesús Escartín, acababa casi de aterrizar en Zaragoza, tras cerca de tres años de exilio,
habiendo desertado del ejército obligatorio franquista por persecución política, junto a otros militantes del FRAP,
unos consiguiendo salir fugitivos y, otros más, pasando varios meses en las cárceles franquistas.
Entre sus múltiples actividades en el exilio (París y todo el territorio Holandés), la de cantar e intentar transmitir por ese medio,
tanto a emigrantes españoles y de otros países, como a los propios holandeses y a la opinión internacional,
la situación en España y en el mundo (sobre todo otras dictaduras), la solidaridad y la organización política
necesarias alrededor de unos objetivos revolucionarios.

Jesús Lucea, aún cuando ahora practicaba la música de entretenimiento, ya había pasado su fase de canción de autor
con un grupo folk, formando un trío cuyos componentes, curiosamente, se llamaban todos Jesús de nombre de pila,
circunstancia que se ha ido repitiendo después, en todos los casos hasta la fecha.

La actividad musical de Adebán, estuvo siempre muy ligada a la actividad política y, sus actuaciones,
a todo tipo de actos reivindicativos ya fueran de barrio, sindicales o puramente políticos,
gestándose en ellos varias de sus canciones, como la jota de La Almozara, La Diputación,
Aragón o La Herencia del Viento y ¡Que se vayan!
Se combinaban aquéllas con canciones populares y de lucha como ¡A la Huelga!, Campesino, Rosario Dinamitera,
Gallo negro, gallo rojo, Casas sí, chabolas no, El maquis, Vitoria, Dime dónde vas morena,
Arriba-abajo, Las cañas del panizo, Adelante camarada, Santa Bárbara bendita,
Ya sabes mi paradero, De madrugada, Grándola vila morena…

Parte de 1978, 79 y 80 duró la primera etapa de Adebán, durante la cual hicimos recitales de todo tipo,
siempre reivindicativos (Enseñanza, Libertad de presos, República, apoyo a Asociaciones de Vecinos, anti-yanquis…)
y condición (calles, parques, barrios, locales, plazas de pueblo en fiestas, plazas de toros…)
unas veces en libertad vigilada y otras desalojados bajo amenazas o con cargas policiales.
Y grabamos nuestra primera cinta de cassette con la colaboración de la Rondalla de Los Sitios, ¨Cantando y Luchando¨
con trece canciones, cinco de las cuales eran propias y las otras populares y de artistas afines a la causa.
En la grabacion participo Jose Antonio Esteban con el laud y Antonio Andres con la guitarra y el guitarrico.

2012-Actualmente Adeban han crecido no solo músicalmente si no también en el grupo
que de ser dos componentes en un principio ahora son cuatro,con una curiosidad que no pasa inadvertida
y es que sus cuatro componentes se llaman Jesus.

Web:http:/www.adeban.es

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FRANCHO SARRABLO-MAQUETA 2011

Francho Sarrablo Castillo nace un 2 de Mayo de 1985. Ya en su pueblo, Boltaña,
comienza su andadura musical con grupos como "La Ronda de Boltaña" (clarinete), "Palotiau de Boltaña"(gaita),
"Colectivo Arrock"(saxo tenor), "Caperucita Floja"(saxo alto), "Blues Rock Fusion"(guitarra eléctrica, saxo alto, voz),
"Orquesta del Sobrarbe"(saxo alto, guitarra acústica y voz) y "Bajo Peñas"(saxo alto y guitarra acústica).

En Zaragoza formará parte del grupo del CMU Santa Isabel "Compreseros"(voz, guitarras eléctrica y acústica,
saxo alto, teclado y bajo). Con la Ronda de Boltaña, como clarinetista, ha participado en inolvidables conciertos,
desde grandes plazas como Zaragoza, Barcelona, Bruselas, Teruel, Huesca, Barbastro, etc,
hasta otras más pequeñas como pueblos de la comarca del Sobrarbe y todo Aragón.

Con esta cantidad de grupos tan diversos, va adquiriendo un conocimiento musical amplio y variado,
que le permite disfrutar de la música, conocer gente y pasarlo bien.
Pero ya desde los 16 años compone su primera canción "Lunes de Madrugada", con letra del poeta Francisco Prieto.
Todavía hoy siguen haciendo canciones juntos. A los 19 años, ya en Zaragoza empieza a escribir letras y a ponerles música,
desarrollando un estilo propio, que mezcla la canción de autor, el rock, el pop o el folk.
También adquiere experiencia en estudios de grabación, grabando para "La Ronda de Boltaña", "Salvadó",
"Titiriteros de Binefar", "Allí Donde Viví", etc.

A finales de Septiembre de 2009 graba una maqueta de tres canciones en el estudio Pirenaudio,
con la colaboración del músico Marco Zaragoza.

2001-Graba su segunda maqueta compuesta por 10 temas.

Sitio web
http://www.myspace.com/franchosarrablo
Contacto de prensa
fsarrablo_contratacion@hotamil.com


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ENSEMBLE XXI-CD-SECRETOS DE PAPEL 2008

Año de publicación: 2008

Tarde de lluvia y de fiesta Tradicional
Balada y Danza Irlandesa Tradicional
Ned on the Hill Tradicional
Fiesta de San Juan Tradicional
Let the cold wind blowTradicional
Las normas de la Casa de la SidraRaquel Portman
The constant loversTradicional
Secretos de Papel. José Antonio Chic
I.Sólo los bosques hablan
II.Si me dejas
III.Los ojos del río
IV.Los sueños
V. El amor y la muerte
VI.Invierno

Arreglos y obras originales de José Antonio Chic
Obras publicadas en GuitarInEnsemble.com
Archivos mp3 liberados bajo licencia Creative Commons

ENSEMBLE XXI es una curiosa formación orquestal que, por su original combinación instrumental,
la juventud de sus miembros y la originalidad de su repertorio constituye un proyecto sorprendente y único.
Lo constituyen 30 músicos de las especialidades de flauta, clarinete, trompeta, violín,viola, violoncello,
contrabajo, guitarra, percusión y voz.
El repertorio de Ensemble XXI es una opción diferente, atractiva y poco habitual en los circuitos
de Música Clásica: incluye música y danzas del Renacimiento, Música Celta,
Música étnica y de nuevas tendencias. Todo el material es inédito y lo constituyen adapataciones,
arreglos y composiciones originales de José Antonio Chic, director de la formación
y profesor del Conservatorio de Monzón (Huesca) donde se han formado los componentes de Ensemble XXI.

Músicos como Jaime Martín,Roland Dyens, Oscar Ghiglia, Julia Gallego, Santiago Juan, Ane Matxain,
Alejandro Garrido… prestigiosos solistas de orquestas como la Academie of Saint Martín in the Fields
o la Mahler Chamber Orquestra, han sido invitados por Ensemble XXI para trabajar
en sus cursos internacionales de perfeccionamento y Master Clases que tienen
ya una importante repercusión mediática en el mundo musical.
Ensemble XXI desarrolla una importante actividad concertistica actuando en Ciclos de Conciertos y Festivales.

La edición de sus Cds “Leyenda Irlandesa” ,“Niebla” y “El Bosque Encantado” han obtenido
una excelente acogida por parte del público la crítica. Constituyen, realmente,
un nuevo e innovador concepto tímbrico de combinación entre guitarras con otros instrumentos
reconocido internacionalmente y valorado por su alto valor pedagógico.
Ensemble XXI está en continua evolución y experimentación de nuevos repertorios
y lleva una intensa actividad concertística en diversos Ciclos y Festivales de Conciertos.

“Ensemble XXI es una aportación audaz, original e innovadora… presenta una nueva dimensión y
abre nuevos horizontes a los amantes de la Guitarra” Classical Guitar Magazine, Londres, Junio de 2007.

Discografía:

CD-Leyenda Irlandesa 2001
CD-Niebla 2002
CD-El bosque encantado 2004
CD-Retratos del Mar 2006
CD-Secretos de Papel 2008
CD-Postales de Verano 2010
2 CD-Donde no muere ja hierba 2016

WEB: http://www.ensemblexxi.com/
FACEBOOK: https://www.facebook.com/ensembleXXImzn/?fref=ts