Contenido:
CARA A:
A1 Que te vaya bonito
A2 La noche que te me fuiste
A3 Caballo blanco
A4 Corrido de Mazatlan
A5 Mariachi
A6 Mi chatita
CARA B:
B1 No volveré
B2 Canción mixteca
B3 La ley de la vida
B4 Declárate inocente
B5 Virgen India
B6 Para que me enamore
¨Duo Gala¨,Su fundador Jesùs Fernandez Blazquez, cantante principal nacido en Gràvalos, - La Rioja-, en 1938, y residente en Zaragoza.
Perteneciò al conjunto Los Guaranìs, hasta que a principios de los años 70 forma junto a su hermano Angel el Dùo Gala.
Ya por entonces se habìan establecido en el barrio de Las Fuentes en Zaragoza,
en donde era habitual ver las furgonetas que empleaban para sus trayectos por toda España.Editan dos discos ep`s con la casa Berta,
y posteriormente con Belter, y en concreto con su marca Olimpo.
Sacan al mercado una quincena de discos originales desde el año 73 al 82. Jesùs y Angel se separaron en el año 76,
habiendo grabado 6 discos, y en una nueva formaciòn compuesta por Jesùs y Paco Formoso Seara otros 9.
Amèn de numerosas reediciones de todas las grabaciones anteriores, en su mayoria por Divucsa, Yel, etc.
Angel aparece muerto de un disparo en la discoteca Gala`s, antigua Galo, sita en San Juan de la Cruz en el año 1986,
posiblemente se habìa suicidado, segùn la prensa de la època.
En 1976 Jesùs ya en compañìa de Paco Formoso habìa continuado su carrera artìstica con la que llegaron a actuar
durante la visita del entonces presidente de Mèxico, Lòpez Portillo en la embajada de Mèxico en Madrid.Actuaron en TVE,
en Televisa junto a Pedro Vargas en Mèxico y en diversos paises europeos.
Paco Formoso gallego de nacimiento reside desde su infancia en La Rioja. Se separò de Jesùs en 1983.
Fundo un dùo infantil, El Dùo Gala Junior que estuvieron desde 1978 a 1983, ganador de un disco de oro en la decada de los 80.
Grabaron 3 discos,sus componentes fueron Chuchin Ibañez nacido en Miranda de Arga (Navarra)
y Jaime Gómez Puyuelo nacido en Huesca.
domingo, 14 de agosto de 2016
viernes, 12 de agosto de 2016
JUAN FRANCISCO BUENO (MUSICA) DAZZ DEVA (VOZ)-CD-MISCELANEA 2014
He intentado hacer un álbum con estilos de música variados (balada, canción protesta, country,
bolero, salsa, rock-pop, soul) y textos para todos los gustos,
desde los más poéticos a los más livianos e intrascendentes,
desde los más duros y contestatarios a los más profundamente amorosos.
Algunas de estas canciones tiene 40 años y otras 4 días,
pero hasta ahora no he tenido la oportunidad de grabarlas y por eso se han juntado todas: las nuevas y las viejas.
Me gustaría que el oyente jugara a adivinar la edad de cada canción.
Mi agradecimiento a dos grandes músicos: Dazz Deva en la voz y Luis Sanvicente en la producción.
Juan Fco. Bueno
Compositor de canciones (música y letra) para casas discográficas y artistas de diferentes estilos.
Compositor de bandas sonoras para anuncios, cortometrajes, largometrajes, documentales, juegos para ordenado
FACEBOOK: https://www.facebook.com/juanfrancisco.bueno.35
DESCARGATELO (PAGO) o ESCUCHALO pulsa sobre el reproductor,
imprescindible tener instalado SPOTIFY si aun no lo tienes descargatelo aqui:
https://www.spotify.com/es/
bolero, salsa, rock-pop, soul) y textos para todos los gustos,
desde los más poéticos a los más livianos e intrascendentes,
desde los más duros y contestatarios a los más profundamente amorosos.
Algunas de estas canciones tiene 40 años y otras 4 días,
pero hasta ahora no he tenido la oportunidad de grabarlas y por eso se han juntado todas: las nuevas y las viejas.
Me gustaría que el oyente jugara a adivinar la edad de cada canción.
Mi agradecimiento a dos grandes músicos: Dazz Deva en la voz y Luis Sanvicente en la producción.
Juan Fco. Bueno
Compositor de canciones (música y letra) para casas discográficas y artistas de diferentes estilos.
Compositor de bandas sonoras para anuncios, cortometrajes, largometrajes, documentales, juegos para ordenado
FACEBOOK: https://www.facebook.com/juanfrancisco.bueno.35
DESCARGATELO (PAGO) o ESCUCHALO pulsa sobre el reproductor,
imprescindible tener instalado SPOTIFY si aun no lo tienes descargatelo aqui:
https://www.spotify.com/es/
jueves, 11 de agosto de 2016
MARTA PERUGA-CD-JOTAS DE MI ARAGON 2003
Marta Peruga, vecina de Santa Lecina, se enfrenta esta temporada a su primer verano de actuaciones.
En 2003 publica, “Jotas de mi Aragón”.
Sin embargo, desde pequeña le gustaba interpretar temas de otros artistas.
Dada su pasión por la música moderna, a los 12 años empezó a componer sus propias canciones.
“Naia” ha sido su primer disco de estilo pop.
Tras ocho meses de intenso trabajo, Marta interpreta sus propios temas en concierto y disfruta ya de la magia del directo.
Alterna sus actuaciones con la composición de nuevas canciones para un segundo trabajo de pop.
Para ella, el verano es la mejor época para componer, ya que durante el curso estudia magisterio
en la especialidad de educación musical y grado superior de guitarra en el Conservatorio Superior de Música de Zaragoza.
Sin estos estudios específicos en la materia, difícilmente hubiera podido publicar un trabajo de tanta calidad,
tal y como explica la propia Marta Peruga.
FACEBOOK: https://www.facebook.com/perugamarta?fref=ts
En 2003 publica, “Jotas de mi Aragón”.
Sin embargo, desde pequeña le gustaba interpretar temas de otros artistas.
Dada su pasión por la música moderna, a los 12 años empezó a componer sus propias canciones.
“Naia” ha sido su primer disco de estilo pop.
Tras ocho meses de intenso trabajo, Marta interpreta sus propios temas en concierto y disfruta ya de la magia del directo.
Alterna sus actuaciones con la composición de nuevas canciones para un segundo trabajo de pop.
Para ella, el verano es la mejor época para componer, ya que durante el curso estudia magisterio
en la especialidad de educación musical y grado superior de guitarra en el Conservatorio Superior de Música de Zaragoza.
Sin estos estudios específicos en la materia, difícilmente hubiera podido publicar un trabajo de tanta calidad,
tal y como explica la propia Marta Peruga.
FACEBOOK: https://www.facebook.com/perugamarta?fref=ts
miércoles, 10 de agosto de 2016
BATUCADA SAMBALA-LA TORMENTA PERFECTA (FORMATO VIDEOCLIP) 2015
Sambalá grupo de batucada de San Lorenzo Del Flumen (Huesca).
Sambalá es un grupo de batucada originado en marzo del 2013 que trata de ir más allá de los estereotipos del género.
Primeramente en un sentido estético, añadiendo timbres y patrones rítmicos ajenos a la tradición de las batucadas brasileñas,
integrándose en él sin pretender la fusión ni el mestizaje.
Su intenso directo y coreografías que prefieren la sugerencia de imágenes al mensaje unívoco e invitar
a la participación activa del espectador, son los otros dos anclajes artísticos de su música.
Ambas características contribuyen a una sensación de pertenencia (totalmente real)
que nace en quien les escucha: que él o ella forma también parte de esa creación,
que está involucrado directamente en ese hecho musical.
En segundo lugar, constituyen una inspiradora anomalía en el sistema del negocio musical.
Considerar la música como un fin en sí mismo y no como un medio para lograr otra cosa y entenderla
como una forma de aventura personal y emocional, antes que una forma de negocio,
ha sido la perspectiva que ha moldeado la idiosincrasia de Sambalá.
El suyo es, en definitiva, un modelo al servicio de lo artístico basado en la honestidad
y en el trabajo en equipo de todas las partes implicadas en el proceso.
Esta perspectiva, paradójicamente (o quizá no tanto),
les ha llevado a dar conferencias de su modus operandi a otras agrupaciones amigas.
En todo su trabajo, han tratado de poner de su lado Internet, con una importante presencia en las Redes Sociales,
aspecto que cuidan muchísimo dada la enorme repercusión que tiene hoy en día,
además de ser un elemento clave para poder interactuar con su público objetivo, conocerlo,
fidelizarlo y hacerles sentir que ellos son lo verdaderamente importante para el grupo.
Influencias musicales:
Siempre les ha importado muchísimo la evolución musical de su estilo característico
tratando de hacerlo propio y único, viajando a lo más ancestral, tradicional e histórico,
sin olvidarse de lo actual. Desde la liberación de la raza negra, raíces como el “Maracatú”
fusionadas con la percusión de la Semana Santa en Aragón, el Pop de Michael Jackson,
el Reggae de Bob Marley, el Heavy Metal, el Rock and Roll o el Drum and Bass,
crean la indiosincrasia musical que les caracteriza.
En su investigación inicial se trabajaron estudios de Paul Simón con patrones étnicos cameruneses y brasileños.
El álbum “The Rithm of the Saints” fue de gran inspiración.
A partir de ahí otras escuelas como Siete Octavos (Argentina) o Timbalada (Brasil)
inspiraron para la creación de temas tratando de adaptar géneros sin alejarse de una idea inicial, NO SER UNA BATUCADA MÁS.
Más tarde se olvidaron del colectivismo, estudiando cada instrumento, tratando de sacarle el máximo partido,
trabajando géneros propios de batucada (bahieros o de Río) pero a su vez
estudiando ritmos provenientes de tríbus amazónicas o danzas africanas.
En 2016 se encuentran recogiendo información a través de Mestres brasileños residentes en España (
en formato de workshops o talleres) como Pablo Ortiz (director de Carnavalia)
o Édison Aguilar (director de Brincadeira) y desde Colombia, Hommero (director de Aainjaa).
Alan Abadías, director y compositor, supervisa y coordina cada uno de los sonidos creados por Sambalá,
adaptados a su imagen y semejanza, siendo un trabajo complejo
por la gran variedad de conocimientos rítmicos adquiridos por la banda.
CANAL DE YOUTUBE: https://www.youtube.com/channel/UC5qT5z4R1uj4ipgFJ-UNEiA
WEB: http://www.batucadasambala.com/
FACEBOOK: https://www.facebook.com/sambalabatucada/home
Sambalá es un grupo de batucada originado en marzo del 2013 que trata de ir más allá de los estereotipos del género.
Primeramente en un sentido estético, añadiendo timbres y patrones rítmicos ajenos a la tradición de las batucadas brasileñas,
integrándose en él sin pretender la fusión ni el mestizaje.
Su intenso directo y coreografías que prefieren la sugerencia de imágenes al mensaje unívoco e invitar
a la participación activa del espectador, son los otros dos anclajes artísticos de su música.
Ambas características contribuyen a una sensación de pertenencia (totalmente real)
que nace en quien les escucha: que él o ella forma también parte de esa creación,
que está involucrado directamente en ese hecho musical.
En segundo lugar, constituyen una inspiradora anomalía en el sistema del negocio musical.
Considerar la música como un fin en sí mismo y no como un medio para lograr otra cosa y entenderla
como una forma de aventura personal y emocional, antes que una forma de negocio,
ha sido la perspectiva que ha moldeado la idiosincrasia de Sambalá.
El suyo es, en definitiva, un modelo al servicio de lo artístico basado en la honestidad
y en el trabajo en equipo de todas las partes implicadas en el proceso.
Esta perspectiva, paradójicamente (o quizá no tanto),
les ha llevado a dar conferencias de su modus operandi a otras agrupaciones amigas.
En todo su trabajo, han tratado de poner de su lado Internet, con una importante presencia en las Redes Sociales,
aspecto que cuidan muchísimo dada la enorme repercusión que tiene hoy en día,
además de ser un elemento clave para poder interactuar con su público objetivo, conocerlo,
fidelizarlo y hacerles sentir que ellos son lo verdaderamente importante para el grupo.
Influencias musicales:
Siempre les ha importado muchísimo la evolución musical de su estilo característico
tratando de hacerlo propio y único, viajando a lo más ancestral, tradicional e histórico,
sin olvidarse de lo actual. Desde la liberación de la raza negra, raíces como el “Maracatú”
fusionadas con la percusión de la Semana Santa en Aragón, el Pop de Michael Jackson,
el Reggae de Bob Marley, el Heavy Metal, el Rock and Roll o el Drum and Bass,
crean la indiosincrasia musical que les caracteriza.
En su investigación inicial se trabajaron estudios de Paul Simón con patrones étnicos cameruneses y brasileños.
El álbum “The Rithm of the Saints” fue de gran inspiración.
A partir de ahí otras escuelas como Siete Octavos (Argentina) o Timbalada (Brasil)
inspiraron para la creación de temas tratando de adaptar géneros sin alejarse de una idea inicial, NO SER UNA BATUCADA MÁS.
Más tarde se olvidaron del colectivismo, estudiando cada instrumento, tratando de sacarle el máximo partido,
trabajando géneros propios de batucada (bahieros o de Río) pero a su vez
estudiando ritmos provenientes de tríbus amazónicas o danzas africanas.
En 2016 se encuentran recogiendo información a través de Mestres brasileños residentes en España (
en formato de workshops o talleres) como Pablo Ortiz (director de Carnavalia)
o Édison Aguilar (director de Brincadeira) y desde Colombia, Hommero (director de Aainjaa).
Alan Abadías, director y compositor, supervisa y coordina cada uno de los sonidos creados por Sambalá,
adaptados a su imagen y semejanza, siendo un trabajo complejo
por la gran variedad de conocimientos rítmicos adquiridos por la banda.
CANAL DE YOUTUBE: https://www.youtube.com/channel/UC5qT5z4R1uj4ipgFJ-UNEiA
WEB: http://www.batucadasambala.com/
FACEBOOK: https://www.facebook.com/sambalabatucada/home
ANTONIO BELLIDO-CD-SE LLAMO CHAVELA VARGAS 2013
ANTONIO BELLIDO MARÍN
Nacido en Zaragoza, ha vivido en: Pamplona, Barcelona, La Coruña, Badajoz,Valencia y Zaragoza.
Entre los años 60 y70 formó parte de movimientos musicales en la ciudad Condal,
actuando esporádicamente en locales de la Costa Brava. Desde niño ha compuesto canciones para eventos.
Trabajó de Gerente en varias empresas entre ellas en 1975 una audiovisual.
Durante 40 años en un grupo bancario de primer orden: 3 años de analista de riesgos,
25 años de director y 5 años como promotor de negocios empresariales.
Actualmente se ha decidido por volcarse de nuevo con su gran pasión: el arte.
Escritor, guionista, director de cine, compositor y cantante; en su haber cuenta con numerosas creaciones:
TRABAJOS LITERARIOS
Novela corta: “LA NEGRA LORENZA” (AÑO 2016)
Novelas gráficas: “SAN JORGE Y EL DRAGON” (AÑO 2016),“MAFIA Y GLOBALIZACIÓN CHUPONES A MOGOLLÓN" (AÑO 2016)
FOTONOVELA MUSICAL 14 fascículos “CANTANDO AL AMOR” (AÑO 2016)
12 CUENTOS INFANTILES
5 GUIONES CINEMATOGRAFICOS: “LA NEGRA LORENZA” (2016),“EN BUSCA DEL AMOR PERDIDO” (AÑO 2015),
“AL MONCAYO YO LO QUIERO” (AÑO 2015), “LA VIDA ES EL TANGO” (AÑO 2015), “RUMBO AL PARAÍSO FISCAL” (AÑO 2014)
SAINETE: “EL PERRO DE SAN ROQUE “ (AÑO 2015)
REVISTA/CÓMIC: “ALIENAZION” (AÑO 2016)
FILMOGRAFIA
Largometraje: “EN BUSCA DEL AMOR PERDIDO” (AÑO 2016)
“RUMBO AL PARAISO FISCAL” (AÑO 2015)
Mediometraje: “EL CANTANTE DE JAZZ”
Cortometraje “EL CANTANTE VAMPIRO"
10 Videoclips musicales (año 2015) disponibles en Youtube
12 Cuentos musicales (año 2015)
TEMAS MUSICALES
100 Canciones de distintos estilos (composición e interpretación)
100 Karaokes
17 Temas pendientes de grabación en estudio (año 2016)
WEB: http://www.antoniobellido.net/
FACEBOOK: https://www.facebook.com/Antonio-Bellido-361574460652689/
DESCARGATELO (PAGO) o ESCUCHALO pulsa sobre el reproductor,
imprescindible tener instalado SPOTIFY si aun no lo tienes descargatelo aqui:
https://www.spotify.com/es/
Nacido en Zaragoza, ha vivido en: Pamplona, Barcelona, La Coruña, Badajoz,Valencia y Zaragoza.
Entre los años 60 y70 formó parte de movimientos musicales en la ciudad Condal,
actuando esporádicamente en locales de la Costa Brava. Desde niño ha compuesto canciones para eventos.
Trabajó de Gerente en varias empresas entre ellas en 1975 una audiovisual.
Durante 40 años en un grupo bancario de primer orden: 3 años de analista de riesgos,
25 años de director y 5 años como promotor de negocios empresariales.
Actualmente se ha decidido por volcarse de nuevo con su gran pasión: el arte.
Escritor, guionista, director de cine, compositor y cantante; en su haber cuenta con numerosas creaciones:
TRABAJOS LITERARIOS
Novela corta: “LA NEGRA LORENZA” (AÑO 2016)
Novelas gráficas: “SAN JORGE Y EL DRAGON” (AÑO 2016),“MAFIA Y GLOBALIZACIÓN CHUPONES A MOGOLLÓN" (AÑO 2016)
FOTONOVELA MUSICAL 14 fascículos “CANTANDO AL AMOR” (AÑO 2016)
12 CUENTOS INFANTILES
5 GUIONES CINEMATOGRAFICOS: “LA NEGRA LORENZA” (2016),“EN BUSCA DEL AMOR PERDIDO” (AÑO 2015),
“AL MONCAYO YO LO QUIERO” (AÑO 2015), “LA VIDA ES EL TANGO” (AÑO 2015), “RUMBO AL PARAÍSO FISCAL” (AÑO 2014)
SAINETE: “EL PERRO DE SAN ROQUE “ (AÑO 2015)
REVISTA/CÓMIC: “ALIENAZION” (AÑO 2016)
FILMOGRAFIA
Largometraje: “EN BUSCA DEL AMOR PERDIDO” (AÑO 2016)
“RUMBO AL PARAISO FISCAL” (AÑO 2015)
Mediometraje: “EL CANTANTE DE JAZZ”
Cortometraje “EL CANTANTE VAMPIRO"
10 Videoclips musicales (año 2015) disponibles en Youtube
12 Cuentos musicales (año 2015)
TEMAS MUSICALES
100 Canciones de distintos estilos (composición e interpretación)
100 Karaokes
17 Temas pendientes de grabación en estudio (año 2016)
WEB: http://www.antoniobellido.net/
FACEBOOK: https://www.facebook.com/Antonio-Bellido-361574460652689/
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imprescindible tener instalado SPOTIFY si aun no lo tienes descargatelo aqui:
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martes, 9 de agosto de 2016
LOS TITIRITEROS DE BINEFAR-CD-ES UN PAÑUELO 2009
¨Los Titiriteros de Binefar¨.Llevamos más de treinta años recorriendo caminos con nuestros moñacos,
haciendo títeres y música por las calles, plazas, teatros y carpas.
Nuestro teatro es siempre para todos: para los niños, tratados como personas sensibles e inteligentes,
y para los adultos que aún guardan un hueco para la ternura y para el juego festivo del teatro.
Hemos editado ocho discos discos, tres libros y hemos creado una treintena larga de espectáculos que hemos llevado por treinta y ocho países de todo el mundo, hemos viajado con ellos por Andorra, Portugal, Francia, Italia, Hungría, Alemania, República Checa, Finlandia, Suiza, Luxemburgo, Bélgica, Marruecos, Japón, Palestina, Colombia, Ecuador, India, México, Taiwán, Brasil, Puerto Rico, Costa Rica, Canadá, Grecia, Chipre, China, Polonia, Lituania, California, Atlanta, Washington, New York, New Orleans, Connecticut, Vermont y Holywood en EE.UU., por casi toda España y por todos los rincones de Aragón.
Premios:
Certamen Villa de Madrid (1991)
Aragoneses con Denominación de Origen en 1993
Festival de la Vall d'Albaida (Valencia) (1994)
Festival Internacional de Pècs (Hongría) (1995)
"Premio d'o Publico" en a Primera Muestra de Teatro Aragonés en Alcanyiz (Teruel) (1999)
Primer Premio a o millor espectaclo en o Festival Internacional de Marionetas de Praga (Republica Checa) (1999)
Premio Oasis a o millor espectaclo d'animación y Premio Especial (Zaragoza) (2000)
"Premio San Miguel" y "Millor espectaclo de sala" en a Fira de Teatre de Tàrrega (2005)
"Drac d'Or" en a 18 Fira de Teatre de Titelles de Lleida (2007)
"Premio a la Coherencia y al Compromiso Social" en a 24 Mostra Internacional de Titelles a la Vall d'Albaida (2008)
Premio Nacional de Teatro para la Infancia y la Juventud (2009)
"Drac d'Or de les Autonomies" en a 22 Fira de Teatre de Titelles de Lleida (2011)
Discografía:
Juerga (1996)
A tapar la calle (1999)
Family fiesta (1999)
Vamos a contar mentiras (2000)
Animaladas (2002)
Aqui te espero (2004)
Carnaval (2007)
Es un pañuelo (2009)
Pedro Saputo (2013)
WEB:http://www.titiriteros.com/
haciendo títeres y música por las calles, plazas, teatros y carpas.
Nuestro teatro es siempre para todos: para los niños, tratados como personas sensibles e inteligentes,
y para los adultos que aún guardan un hueco para la ternura y para el juego festivo del teatro.
Hemos editado ocho discos discos, tres libros y hemos creado una treintena larga de espectáculos que hemos llevado por treinta y ocho países de todo el mundo, hemos viajado con ellos por Andorra, Portugal, Francia, Italia, Hungría, Alemania, República Checa, Finlandia, Suiza, Luxemburgo, Bélgica, Marruecos, Japón, Palestina, Colombia, Ecuador, India, México, Taiwán, Brasil, Puerto Rico, Costa Rica, Canadá, Grecia, Chipre, China, Polonia, Lituania, California, Atlanta, Washington, New York, New Orleans, Connecticut, Vermont y Holywood en EE.UU., por casi toda España y por todos los rincones de Aragón.
Premios:
Certamen Villa de Madrid (1991)
Aragoneses con Denominación de Origen en 1993
Festival de la Vall d'Albaida (Valencia) (1994)
Festival Internacional de Pècs (Hongría) (1995)
"Premio d'o Publico" en a Primera Muestra de Teatro Aragonés en Alcanyiz (Teruel) (1999)
Primer Premio a o millor espectaclo en o Festival Internacional de Marionetas de Praga (Republica Checa) (1999)
Premio Oasis a o millor espectaclo d'animación y Premio Especial (Zaragoza) (2000)
"Premio San Miguel" y "Millor espectaclo de sala" en a Fira de Teatre de Tàrrega (2005)
"Drac d'Or" en a 18 Fira de Teatre de Titelles de Lleida (2007)
"Premio a la Coherencia y al Compromiso Social" en a 24 Mostra Internacional de Titelles a la Vall d'Albaida (2008)
Premio Nacional de Teatro para la Infancia y la Juventud (2009)
"Drac d'Or de les Autonomies" en a 22 Fira de Teatre de Titelles de Lleida (2011)
Discografía:
Juerga (1996)
A tapar la calle (1999)
Family fiesta (1999)
Vamos a contar mentiras (2000)
Animaladas (2002)
Aqui te espero (2004)
Carnaval (2007)
Es un pañuelo (2009)
Pedro Saputo (2013)
WEB:http://www.titiriteros.com/
PASTOR DE ANDORRA-CD-90 AÑOS DE JOTA 2005
José Iranzo Bielsa (Andorra, Teruel, Aragón, España; 20 de octubre de 1915) es un cantante de jota aragonesa
conocido artísticamente como Pastor de Andorra.
Nacido en una familia humilde, donde había tres hermanos más. En el año 1918 en una epidemia de gripe
fallecieron dos hermanos y su padre, tuvieron que vender el rebaño de cabras de la familia
por lo que tuvo que dedicarse al pastoreo desde muy joven para otros, teniendo una infancia muy dura.
De formación autodidacta, no recibe ninguna clase de canto hasta que es descubierto en el servicio militar por un sargento que,
asombrado ante la voz que tiene, le ofrece dos duros si lo repite delante de otros oficiales.
También cantaba por quince pesetas en un bar del zaragozano barrio del Arrabal, que se llenaba.
El sargento le animó para que recibiera clases de canto, y el sastre del cuartel le recomendó
la de Pascuala Perié en el Barrio Verde. Al llegar allí, Iranzo hizo una demostración de su atronadora voz
y todos se burlaron de él, pues tenía una voz muy potente pero muy desentonada.
Pascuala Perié accedió a darle clases pero cobrándole el doble y le prohibió cantar en el bar.
Poco después debutó en el Teatro Principal de Zaragoza con dos grandes joteros de esa época: José Oto y Juan Antonio Gracia.
La ovación fue atronadora, el empresario le pagó con cien pesetas e Iranzo -haciendo gala de su humildad- le soltó "gracias,
yo con el aplauso ya me daba por pagado". Pascuala Perié lo contrató y lo llevó a Madrid con Felisa Galé, Conchita Pueyo y José Oto.
En 1943, ganó el certamen oficial de jota, el premio fue de 100 duros.
Después de aquello su fama fue aumentando y le llamaban de los pueblos cercanos para actuar
y le pagaban entre 200 y 300 pesetas, en Calanda 500. En Teruel se inventaron un premio extraordinario de 1000 pesetas
para reconocer su talento. Hasta que un día, Pilar Primo de Rivera, que había oído hablar de él,
lo convenció para que partiera con el grupo de Coros y Danzas para ir a actuar durante cuatro meses por Europa
(Reino Unido, Francia, Alemania, Holanda y Bélgica).
Más tarde estuvo actuando durante tres meses en Cuba, y de allí fue a Estados Unidos y México.
En Marruecos actuó ante Hassan II. En 1984 intervino brevemente en la película Réquiem por un campesino español,
dirigida por Francesc Betriu. Ha tenido el reconocimiento popular como uno de los mejores joteros de los últimos tiempos
y fue el creador de una de las jotas más conocidas: "La palomica".
El nombre artístico lo recibe en una actuación ante el ministro Ibáñez Martín,
al que le dicen que va a actuar un pastor de cabras junto al jotero Joaquín Peribáñez, de Monreal del Campo.
Anteriormente había recibido los apodos de Tracaletas y El Militar.
A la edad de 94 años aún realizaba el que es su oficio, pastor de ovejas en su pueblo natal,
posteriormente la explotación ganadera la gestionó su nieto, José Iranzo ha seguido acudiendo todos los días a ver a sus ovejas.
Vive con su esposa Pascuala Balaguer (nacida el 30 junio de 1915),
con la que lleva casado la friolera de 76 años (desde el 15 de septiembre de 1939).
Premios y honores:
Hijo predilecto de Andorra (Teruel).
Cruz de San Jorge.
Cruz Caballero de la Orden al Mérito Cívil.
Certamen Oficial de Jota 1943.6
Premio Extraordinario de Certamen de Jota de El Pilar 1974.6
El Gobierno de Aragón le otorga su máxima distinción con el Premio Aragón 1999.7
Medalla al mérito Cultural 1992 del Gobierno de Aragón.
Medalla de las Cortes de Aragón 1997.
Han puesto su nombre a numerosas calles y plazas de pueblos de Teruel y Aragón. También en honor a él es el nombre del Centro Pastor de Andorra de la jota y el folclore musical aragonés en Andorra.8
Cachirulo de Oro 2006, otorgado por la sociedad cultural El Cachirulo, amigos de la Jota de Huesca.
Información obtenida desde: http://es.wikipedia.org/wiki/Pastor_de_Andorra
Homenaje a José Iranzo, el pastor de Andorra en el programa Dandolo todo
emitido el 30/11/2014 22:05,podeis verlo desde el siguiente enlace: http://alacarta.aragontelevision.es/programas/dandolo-todo-jota/pastor-de-andorra-30112014-2205
Documental biografico José Iranzo, el pastor de Andorra: https://www.youtube.com/playlist?list=PLsTbKTZIyDKEL8QPnfOnknFeNKklH1nKm
conocido artísticamente como Pastor de Andorra.
Nacido en una familia humilde, donde había tres hermanos más. En el año 1918 en una epidemia de gripe
fallecieron dos hermanos y su padre, tuvieron que vender el rebaño de cabras de la familia
por lo que tuvo que dedicarse al pastoreo desde muy joven para otros, teniendo una infancia muy dura.
De formación autodidacta, no recibe ninguna clase de canto hasta que es descubierto en el servicio militar por un sargento que,
asombrado ante la voz que tiene, le ofrece dos duros si lo repite delante de otros oficiales.
También cantaba por quince pesetas en un bar del zaragozano barrio del Arrabal, que se llenaba.
El sargento le animó para que recibiera clases de canto, y el sastre del cuartel le recomendó
la de Pascuala Perié en el Barrio Verde. Al llegar allí, Iranzo hizo una demostración de su atronadora voz
y todos se burlaron de él, pues tenía una voz muy potente pero muy desentonada.
Pascuala Perié accedió a darle clases pero cobrándole el doble y le prohibió cantar en el bar.
Poco después debutó en el Teatro Principal de Zaragoza con dos grandes joteros de esa época: José Oto y Juan Antonio Gracia.
La ovación fue atronadora, el empresario le pagó con cien pesetas e Iranzo -haciendo gala de su humildad- le soltó "gracias,
yo con el aplauso ya me daba por pagado". Pascuala Perié lo contrató y lo llevó a Madrid con Felisa Galé, Conchita Pueyo y José Oto.
En 1943, ganó el certamen oficial de jota, el premio fue de 100 duros.
Después de aquello su fama fue aumentando y le llamaban de los pueblos cercanos para actuar
y le pagaban entre 200 y 300 pesetas, en Calanda 500. En Teruel se inventaron un premio extraordinario de 1000 pesetas
para reconocer su talento. Hasta que un día, Pilar Primo de Rivera, que había oído hablar de él,
lo convenció para que partiera con el grupo de Coros y Danzas para ir a actuar durante cuatro meses por Europa
(Reino Unido, Francia, Alemania, Holanda y Bélgica).
Más tarde estuvo actuando durante tres meses en Cuba, y de allí fue a Estados Unidos y México.
En Marruecos actuó ante Hassan II. En 1984 intervino brevemente en la película Réquiem por un campesino español,
dirigida por Francesc Betriu. Ha tenido el reconocimiento popular como uno de los mejores joteros de los últimos tiempos
y fue el creador de una de las jotas más conocidas: "La palomica".
El nombre artístico lo recibe en una actuación ante el ministro Ibáñez Martín,
al que le dicen que va a actuar un pastor de cabras junto al jotero Joaquín Peribáñez, de Monreal del Campo.
Anteriormente había recibido los apodos de Tracaletas y El Militar.
A la edad de 94 años aún realizaba el que es su oficio, pastor de ovejas en su pueblo natal,
posteriormente la explotación ganadera la gestionó su nieto, José Iranzo ha seguido acudiendo todos los días a ver a sus ovejas.
Vive con su esposa Pascuala Balaguer (nacida el 30 junio de 1915),
con la que lleva casado la friolera de 76 años (desde el 15 de septiembre de 1939).
Premios y honores:
Hijo predilecto de Andorra (Teruel).
Cruz de San Jorge.
Cruz Caballero de la Orden al Mérito Cívil.
Certamen Oficial de Jota 1943.6
Premio Extraordinario de Certamen de Jota de El Pilar 1974.6
El Gobierno de Aragón le otorga su máxima distinción con el Premio Aragón 1999.7
Medalla al mérito Cultural 1992 del Gobierno de Aragón.
Medalla de las Cortes de Aragón 1997.
Han puesto su nombre a numerosas calles y plazas de pueblos de Teruel y Aragón. También en honor a él es el nombre del Centro Pastor de Andorra de la jota y el folclore musical aragonés en Andorra.8
Cachirulo de Oro 2006, otorgado por la sociedad cultural El Cachirulo, amigos de la Jota de Huesca.
Información obtenida desde: http://es.wikipedia.org/wiki/Pastor_de_Andorra
Homenaje a José Iranzo, el pastor de Andorra en el programa Dandolo todo
emitido el 30/11/2014 22:05,podeis verlo desde el siguiente enlace: http://alacarta.aragontelevision.es/programas/dandolo-todo-jota/pastor-de-andorra-30112014-2205
Documental biografico José Iranzo, el pastor de Andorra: https://www.youtube.com/playlist?list=PLsTbKTZIyDKEL8QPnfOnknFeNKklH1nKm
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