Contenido.
CARA A:
A1 Nos vimos una mañana-Nobleza y belleza cria-Con gozo de mil amores
A2 Bo presumo de ser guapa.Es necesario tener
A3 Cuando salgo por la noche-Que cantan en el Rabal-Esta la Luna parada-Con un sentimiento noble
A4 Aragon tierra bravia
A5 Y de que vales tampoco-Y si el se marcha bien ido-Te pasas yendo a la fuente-A mi tambien me lo han dicho
CARA B:
B1 Jotas de Alcañiz
B2 No importa sea en Teruel-Maña que maja vas-Bien ataus los pantalones-La hermosura de la jota
B3 Albalate del Arzobispo-Y de Aragon vivo aliento-La que echan en Albalate
B4 Las montañas de la Almunia-Quien invento la costumbre-Muchos dicen que el querer-Son de acero toledano
B5 La vi reñir con mi padre-La penicilina-El anciano-Si en Aragon la escuchamos
martes, 7 de febrero de 2017
lunes, 6 de febrero de 2017
PILAR LORENGAR-CD-AMBROISE THOMAS MIGNON (THOMAS MIGNON) 2011
Lorenza Pilar García Sola, de nombre artístico Pilar Lorengar (Zaragoza, 16 de enero de 19281 - Berlín, 2 de junio de 1996)
fue una conocida soprano española.
Estudió ocho años con Ángeles Ottein y más tarde en Berlín con Carl Ebert y Hertha Klust.
En 1949 debutó como cantante del coro en el Teatro de la Zarzuela, dónde estuvo trabajando varios años.
En 1952 debutó como solista en Barcelona en la Novena Sinfonía de Beethoven y el Réquiem de Brahms.
Como cantante de ópera debutó en 1955 como Cherubino en Festival Internacional de arte lírico
de Aix-en-Provence y a continuación como Violetta en La Traviata de Giuseppe Verdi
en el royal Opera House del Covent Garden de Londres.
Un año más tarde actuó en el Festival de Glyndebourne y en 1958 en el Teatro Colón de Buenos Aires
como Reina de la Noche de La flauta mágica. Ese mismo año fue contratada por la Deutsche Oper Berlin,
dónde permaneció hasta el fin de su carrera como una de las artistas más apreciadas del ensemble.
En 1963 se le concedió el distinguido título de Kammersängerin (Cantante de cámara).
En 1961 actuó por primera vez en Salzburgo con Idomeneo.
En la Metropolitan Opera de Nueva York debuta en 1966 como la Donna Elvira de Don Giovanni.
Varias tournées la llevan también a Japón. Otros puntos álgidos de su amplio repertorio
fueron la Elisabeth de Tannhäuser (ópera) y la Elsa de Lohengrin.
Como cantante invitada actuó a menudo en la ópera de Viena y en conciertos de la Filarmónica de Viena.
Su último éxito en Berlín fue la Valentine de Les Huguenots de Giacomo Meyerbeer, escenificada por John Dews.
En 1991 fue galardonada con el Premio Príncipe de Asturias de las Artes,
en compañía de Victoria de los Ángeles, Teresa Berganza, Montserrat Caballé,
Josep Carreras, Alfredo Kraus y Plácido Domingo.
El 1 de octubre de 1994 recibió la Orden al Mérito del estado de Berlín.
Pilar Lorengar murió de cáncer en 1996 a los 68 años en su patria de elección, Berlín.
Discografía:
-Zarzuelas: La Calesera y La Parranda, de Alonso. Jugar con fuego y Los diamantes de la corona de Barbieri.
Château-Margaux de Caballero. El Rey que rabió y La Tempestad de Chapí. El Húsar de la Guardia de Giménez.
El canastillo de fresas y La Alsaciana de Guerrero. El Caserío de Guridi. Molinos de Viento,
Los Cadetes de la Reina y La pícara molinera de Luna. El maestro Campanone de Maza.
La Dogaresa de Millán. La Marchenera, María Manuela y La Chulapona de Moreno Torroba.
La Reina mora y La canción del olvido de Serrano. Katiuska, La del manojo de rosas y Adiós a la Bohemia de Sorozábal.
Las Golondrinas de Usandizaga. Maruxa y La Generala de Vives.
—Óperas completas: Gluck: Orfeo (dos versiones). Leoncavallo: I Pagliacci. Mozart: Le nozze de Figaro,
Don Giovanni, Così fan tutte y Die Zauberflöte. Verdi: La Traviata. Smetana: La novia vendida. Hindemit: Matías el pintor.
—Obras corales: Beethoven: Novena Sinfonía, Egmont. Brückner: 3.ª Misa. Dvorak: Requiem.
Gounod: Misa de Santa Cecilia. Mozart: Misa n.° 16. Rosinni: Stabat Mater. Schubert: Misa en Mi bemol.
—Recitales: De canción española: Turina, Granados, Guridi, Nin, García Leoz,
Toldrá y Rodrigo, con Félix Lavilla, piano. Canciones del siglo XVIII y Canciones populares de García Lorca,
con Siegfried Behrend, guitarra. Enrique Granados: Tonadillas y Canciones amatorias, con Alicia de Larrocha, piano.
De arias de Ópera: de Puccini: Bohème, La Rondine, Mme. Butterfly, Turandot, Gianni Schichi. Dvorak: Rusalka.
Charpentier: Louise. Bizet: Carmen y Pescadores de perlas. Massenet: Manon. Orq. Roma, Mtro. Patane.
Otras: Prima donna en Viena. Mozart: Le nozze di Fígaro. Beethoven: Fidelio. Weber: Der Freischutz.
Wagner: Tannhäuser. R. Strauss: Arabella. J. Strauss: El barón gitano. F. Léhar: Eva y Amor zíngaro.
Orq. de Viena. Dir. Walter Weller.
Cinematografía:
Pilar Lorengar, antes de pasar a un plano internacional como diva indiscutible de la ópera,
tuvo contactos con el cine español.
DESCARGATELO (PAGO) o ESCUCHALO pulsa sobre el reproductor,
imprescindible tener instalado SPOTIFY si aun no lo tienes descargatelo aqui:
https://www.spotify.com/es/
fue una conocida soprano española.
Estudió ocho años con Ángeles Ottein y más tarde en Berlín con Carl Ebert y Hertha Klust.
En 1949 debutó como cantante del coro en el Teatro de la Zarzuela, dónde estuvo trabajando varios años.
En 1952 debutó como solista en Barcelona en la Novena Sinfonía de Beethoven y el Réquiem de Brahms.
Como cantante de ópera debutó en 1955 como Cherubino en Festival Internacional de arte lírico
de Aix-en-Provence y a continuación como Violetta en La Traviata de Giuseppe Verdi
en el royal Opera House del Covent Garden de Londres.
Un año más tarde actuó en el Festival de Glyndebourne y en 1958 en el Teatro Colón de Buenos Aires
como Reina de la Noche de La flauta mágica. Ese mismo año fue contratada por la Deutsche Oper Berlin,
dónde permaneció hasta el fin de su carrera como una de las artistas más apreciadas del ensemble.
En 1963 se le concedió el distinguido título de Kammersängerin (Cantante de cámara).
En 1961 actuó por primera vez en Salzburgo con Idomeneo.
En la Metropolitan Opera de Nueva York debuta en 1966 como la Donna Elvira de Don Giovanni.
Varias tournées la llevan también a Japón. Otros puntos álgidos de su amplio repertorio
fueron la Elisabeth de Tannhäuser (ópera) y la Elsa de Lohengrin.
Como cantante invitada actuó a menudo en la ópera de Viena y en conciertos de la Filarmónica de Viena.
Su último éxito en Berlín fue la Valentine de Les Huguenots de Giacomo Meyerbeer, escenificada por John Dews.
En 1991 fue galardonada con el Premio Príncipe de Asturias de las Artes,
en compañía de Victoria de los Ángeles, Teresa Berganza, Montserrat Caballé,
Josep Carreras, Alfredo Kraus y Plácido Domingo.
El 1 de octubre de 1994 recibió la Orden al Mérito del estado de Berlín.
Pilar Lorengar murió de cáncer en 1996 a los 68 años en su patria de elección, Berlín.
Discografía:
-Zarzuelas: La Calesera y La Parranda, de Alonso. Jugar con fuego y Los diamantes de la corona de Barbieri.
Château-Margaux de Caballero. El Rey que rabió y La Tempestad de Chapí. El Húsar de la Guardia de Giménez.
El canastillo de fresas y La Alsaciana de Guerrero. El Caserío de Guridi. Molinos de Viento,
Los Cadetes de la Reina y La pícara molinera de Luna. El maestro Campanone de Maza.
La Dogaresa de Millán. La Marchenera, María Manuela y La Chulapona de Moreno Torroba.
La Reina mora y La canción del olvido de Serrano. Katiuska, La del manojo de rosas y Adiós a la Bohemia de Sorozábal.
Las Golondrinas de Usandizaga. Maruxa y La Generala de Vives.
—Óperas completas: Gluck: Orfeo (dos versiones). Leoncavallo: I Pagliacci. Mozart: Le nozze de Figaro,
Don Giovanni, Così fan tutte y Die Zauberflöte. Verdi: La Traviata. Smetana: La novia vendida. Hindemit: Matías el pintor.
—Obras corales: Beethoven: Novena Sinfonía, Egmont. Brückner: 3.ª Misa. Dvorak: Requiem.
Gounod: Misa de Santa Cecilia. Mozart: Misa n.° 16. Rosinni: Stabat Mater. Schubert: Misa en Mi bemol.
—Recitales: De canción española: Turina, Granados, Guridi, Nin, García Leoz,
Toldrá y Rodrigo, con Félix Lavilla, piano. Canciones del siglo XVIII y Canciones populares de García Lorca,
con Siegfried Behrend, guitarra. Enrique Granados: Tonadillas y Canciones amatorias, con Alicia de Larrocha, piano.
De arias de Ópera: de Puccini: Bohème, La Rondine, Mme. Butterfly, Turandot, Gianni Schichi. Dvorak: Rusalka.
Charpentier: Louise. Bizet: Carmen y Pescadores de perlas. Massenet: Manon. Orq. Roma, Mtro. Patane.
Otras: Prima donna en Viena. Mozart: Le nozze di Fígaro. Beethoven: Fidelio. Weber: Der Freischutz.
Wagner: Tannhäuser. R. Strauss: Arabella. J. Strauss: El barón gitano. F. Léhar: Eva y Amor zíngaro.
Orq. de Viena. Dir. Walter Weller.
Cinematografía:
Pilar Lorengar, antes de pasar a un plano internacional como diva indiscutible de la ópera,
tuvo contactos con el cine español.
DESCARGATELO (PAGO) o ESCUCHALO pulsa sobre el reproductor,
imprescindible tener instalado SPOTIFY si aun no lo tienes descargatelo aqui:
https://www.spotify.com/es/
V.V.A.A.-CASSETTE-JOTAS DE ARAGON 1996
Contendio:
CARA A:
A1 Reina de la Hispanidad
A2 Pulida magallonera
A3 La palomica
A4 Jota de los labradores
A5 El cantarico
A6 Si me vienes a rondar-Con mi guitarra
A7 Carretero
CARA B:
B1 Si alos ancianos maltratas
B2 Levantate tabernera-Un baturro subio al cielo
B3 Cuando estan muertas de sed
B4 La jota es nuestra bandera
B5 Hay que ser aragones
B6 Jota de estilo
CARA A:
A1 Reina de la Hispanidad
A2 Pulida magallonera
A3 La palomica
A4 Jota de los labradores
A5 El cantarico
A6 Si me vienes a rondar-Con mi guitarra
A7 Carretero
CARA B:
B1 Si alos ancianos maltratas
B2 Levantate tabernera-Un baturro subio al cielo
B3 Cuando estan muertas de sed
B4 La jota es nuestra bandera
B5 Hay que ser aragones
B6 Jota de estilo
domingo, 5 de febrero de 2017
ELVIRA DE HIDALGO-CANCIONES 1891-1980
NOTA:Los temas 08 hasta el 20 estan recogidos del CD Great Voices Of The Opera Vol. 8,
donde también intervien Maria barrientos,Johanna Gadski y Karin Branzell,
en esta recopilación solo he querido recoger los temas de Elvira de Hidalgo.
Temas:
01 El Principe Carneval (Cancioon Española)
02 Granadinas
03 La paloma
04 Parte kopelles
05 Tra la la
06 La Perla De Triana
07 Soloviei (The Nightingale)
08 Don Giovanni_ La ci darem
09 Il Barbiere di Siviglia _ The Barber of Seville_ Una voce poco fa
10 L 'Elisir d'Amore _The Elixir of Love_ Benedetta queste carte!Della crudele Isotta
11 L 'Elisir d'Amore _The Elixir of Love_ Prendi_ oer me sei libero
12 Mireille_ Oh d'amor messagerra
13 Romeo et Juliette _ Romeo and Juliet_ Nella calma
14 La Sonnambula_ Come per me sereno
15 La Sonnambula_ Ah_ non credea mirarti
16 La Sonnambula_ Ah! Non giunge uman pensiero
17 La Traviata_ E strano!Ah_ fors'e lui…Sempre libera
18 Tus Ojillos Negros_ Tus Ojillos Negros
19 Clavelitos_ Clavelitos
20 A Granada_ A Granada
Elvira Juana Rodríguez Roglán conocida artísticamente como Elvira de Hidalgo
(Valderrobres, Teruel; 28 de diciembre de 1891 - Milán, 21 de enero de 1980)
fue una soprano de coloratura y maestra de canto española.
Fue importante representante del bel canto, con papeles como Rosina en El Barbero de Sevilla,
La sonámbula, La hija del regimiento y Lucía de Lammermoor.
Como maestra, tuvo un importante papel en el renacimiento del bel canto después de la segunda guerra mundial.
Su alumna más célebre fue la soprano griega Maria Callas.
Hija de Miguela Roglán Bel y Pedro Rodríguez Hidalgo,de niña se trasladó a Barcelona,
donde comenzó sus estudios de canto con Conchita Bordalba y María Barrientos.
Los culminó en Milán con el maestro Melchor Vidal.
En 1908, con 16 años, debutó en el Teatro di San Carlo de Nápoles,
interpretando la Rosina de El barbero de Sevilla.
Se inició una brillante carrera que le llevó por los principales teatros de Italia, Europa y las dos Américas.
Reconocida como una de las mejores soprani d’agilitá de su época, dio vida a las protagonistas de Linda de Chamounix,
Rigoletto, I Puritani, Lucía de Lammermoor, etc. El Teatro Real de Madrid también fue testigo de sus éxitos;
en él actuó por última vez en 1923. Siguió actuando de forma habitual hasta 1930 y, esporádicamente, hasta 1936.
Retirada de la escena, dedicó su actividad a la enseñanza.
En Atenas formó a Maria Callas entre los años 1938 y 1943. En 1949 pasó a Ankara,
y en 1959 se estableció definitivamente en Milán.
Desde 1947 ha sido reconocida sobre todo como "la maestra de la Callas".
Su personalidad de intérprete fue reconocida no solo por su preparación como soprano coloratura,
sino como alguien que dotaba a sus personajes de una gran verosimilitud.
Su Rosina de El Barbero de Sevilla, de Gioacchino Rossini,
fue uno de los personajes mejor defendidos en los teatros de Milán y Nápoles.
Su voz cálida y cristalina poseía, además, una tesitura amplia y de gran fortaleza, inusual en una soprano ligera.
Información obtenida desde: https://es.wikipedia.org/wiki/Elvira_de_Hidalgo
donde también intervien Maria barrientos,Johanna Gadski y Karin Branzell,
en esta recopilación solo he querido recoger los temas de Elvira de Hidalgo.
Temas:
01 El Principe Carneval (Cancioon Española)
02 Granadinas
03 La paloma
04 Parte kopelles
05 Tra la la
06 La Perla De Triana
07 Soloviei (The Nightingale)
08 Don Giovanni_ La ci darem
09 Il Barbiere di Siviglia _ The Barber of Seville_ Una voce poco fa
10 L 'Elisir d'Amore _The Elixir of Love_ Benedetta queste carte!Della crudele Isotta
11 L 'Elisir d'Amore _The Elixir of Love_ Prendi_ oer me sei libero
12 Mireille_ Oh d'amor messagerra
13 Romeo et Juliette _ Romeo and Juliet_ Nella calma
14 La Sonnambula_ Come per me sereno
15 La Sonnambula_ Ah_ non credea mirarti
16 La Sonnambula_ Ah! Non giunge uman pensiero
17 La Traviata_ E strano!Ah_ fors'e lui…Sempre libera
18 Tus Ojillos Negros_ Tus Ojillos Negros
19 Clavelitos_ Clavelitos
20 A Granada_ A Granada
Elvira Juana Rodríguez Roglán conocida artísticamente como Elvira de Hidalgo
(Valderrobres, Teruel; 28 de diciembre de 1891 - Milán, 21 de enero de 1980)
fue una soprano de coloratura y maestra de canto española.
Fue importante representante del bel canto, con papeles como Rosina en El Barbero de Sevilla,
La sonámbula, La hija del regimiento y Lucía de Lammermoor.
Como maestra, tuvo un importante papel en el renacimiento del bel canto después de la segunda guerra mundial.
Su alumna más célebre fue la soprano griega Maria Callas.
Hija de Miguela Roglán Bel y Pedro Rodríguez Hidalgo,de niña se trasladó a Barcelona,
donde comenzó sus estudios de canto con Conchita Bordalba y María Barrientos.
Los culminó en Milán con el maestro Melchor Vidal.
En 1908, con 16 años, debutó en el Teatro di San Carlo de Nápoles,
interpretando la Rosina de El barbero de Sevilla.
Se inició una brillante carrera que le llevó por los principales teatros de Italia, Europa y las dos Américas.
Reconocida como una de las mejores soprani d’agilitá de su época, dio vida a las protagonistas de Linda de Chamounix,
Rigoletto, I Puritani, Lucía de Lammermoor, etc. El Teatro Real de Madrid también fue testigo de sus éxitos;
en él actuó por última vez en 1923. Siguió actuando de forma habitual hasta 1930 y, esporádicamente, hasta 1936.
Retirada de la escena, dedicó su actividad a la enseñanza.
En Atenas formó a Maria Callas entre los años 1938 y 1943. En 1949 pasó a Ankara,
y en 1959 se estableció definitivamente en Milán.
Desde 1947 ha sido reconocida sobre todo como "la maestra de la Callas".
Su personalidad de intérprete fue reconocida no solo por su preparación como soprano coloratura,
sino como alguien que dotaba a sus personajes de una gran verosimilitud.
Su Rosina de El Barbero de Sevilla, de Gioacchino Rossini,
fue uno de los personajes mejor defendidos en los teatros de Milán y Nápoles.
Su voz cálida y cristalina poseía, además, una tesitura amplia y de gran fortaleza, inusual en una soprano ligera.
Información obtenida desde: https://es.wikipedia.org/wiki/Elvira_de_Hidalgo
CONCHITA PUEYO Y EL ZAGAL DE OLIETE-EP-ARAGON Y SU FOLKLORE 1962
Contenido:
CARA A:
A1 Sierra de luna (Conchita Pueyo)
A2 Bolero de Caspe ( Conchita Pueyo y el Zagal de Oliete)
CARA B:
B2 Limpio de corazon (El zagal de Oliete)
B3 No vuelvas la cara (Conchita Pueyo y El zagal de Oliete)
Conchita Pueyo.
(Zaragoza 1922 – Barcelona, 15-V-2002). Cantadora de jota Buscar voz...,
que alcanzó justa popularidad en los años 40 y 50, a través de sus discos y de la radiodifusión.
Llevó a cabo gran labor aragonesista en Barcelona, siendo profesora de canto en el Centro Aragonés
y en el Centro Cultural y Recreativo Aragonés en dicha ciudad.
Hizo una gran creación del estilo de Fuentes conocido como «la mora».
El Zagal de Oliete, con el que realiza hermosos dúos
CARA A:
A1 Sierra de luna (Conchita Pueyo)
A2 Bolero de Caspe ( Conchita Pueyo y el Zagal de Oliete)
CARA B:
B2 Limpio de corazon (El zagal de Oliete)
B3 No vuelvas la cara (Conchita Pueyo y El zagal de Oliete)
Conchita Pueyo.
(Zaragoza 1922 – Barcelona, 15-V-2002). Cantadora de jota Buscar voz...,
que alcanzó justa popularidad en los años 40 y 50, a través de sus discos y de la radiodifusión.
Llevó a cabo gran labor aragonesista en Barcelona, siendo profesora de canto en el Centro Aragonés
y en el Centro Cultural y Recreativo Aragonés en dicha ciudad.
Hizo una gran creación del estilo de Fuentes conocido como «la mora».
El Zagal de Oliete, con el que realiza hermosos dúos
sábado, 4 de febrero de 2017
RONDALLA DEL CENTRO CULTURAL Y RECREATIVO ARAGONES DE BARCELONA-CASSETTE-LOS DE ARAGON 1978
Contenido:
CARA A:
A1 Introduccion
A2 Aguita que corre al mar
A3 Palomica aragonesa
A4 Cantemos a la Virgen
A5 Dios te salve Maria
CARA B:
B1 Los de Aragon
B2 La vida entera daria
B3 Final
B4 Alma de Dios
CARA A:
A1 Introduccion
A2 Aguita que corre al mar
A3 Palomica aragonesa
A4 Cantemos a la Virgen
A5 Dios te salve Maria
CARA B:
B1 Los de Aragon
B2 La vida entera daria
B3 Final
B4 Alma de Dios
viernes, 3 de febrero de 2017
JOSE DE NEBRA.FRANCISCO COURCELLE (POR ORQUESTA BARROCA DE MADRID)-CD-MADRID 1752 AÑO 2001
Contenido:
José de Nebra Canciones:1,2,3,4,5,6,7,8,9,10,11,12,13,14,29
Francisco Coucelle canciones: 15,16,17,18,19,20,21,22,23,24,25,26,27,28
José Melchor Baltasar Gaspar Nebra Blasco nació en 1702 en Calatayud (Zaragoza)
y destacó desde una edad temprana en su maestría con el órgano, motivo por el cual fue nombrado en 1719
organista del Monasterio de las Descalzas Reales de Madrid.
Este cargo le sirvió de trampolín para acceder al puesto de organista primero de la Capilla Real,
cuya admisión fue firmada por el coronado Luis I el 22 de mayo de 1724.
La creación de la capilla de música de la Colegiata de la Granja de San Ildefonso
le supuso un momentáneo traslado al palacio segoviano, con la consecuente pérdida de su posición en Madrid,
traslado que sin embargo se vio truncado, tras solo ocho meses, por la muerte del joven monarca.
La recuperación del cetro por parte de Felipe V propició la vuelta de José de Nebra a la capital de España,
obteniendo de nuevo su plaza definitiva en 1749 como organista principal y más antiguo de la Capilla Real.
A mediados de siglo, cuando por mandato real se crea un nuevo archivo de Música de la Capilla Real (1751),
José de Nebra jugó un "importante papel" junto al compositor parmesano Francesco Corselli.
José de Nebra Canciones:1,2,3,4,5,6,7,8,9,10,11,12,13,14,29
Francisco Coucelle canciones: 15,16,17,18,19,20,21,22,23,24,25,26,27,28
José Melchor Baltasar Gaspar Nebra Blasco nació en 1702 en Calatayud (Zaragoza)
y destacó desde una edad temprana en su maestría con el órgano, motivo por el cual fue nombrado en 1719
organista del Monasterio de las Descalzas Reales de Madrid.
Este cargo le sirvió de trampolín para acceder al puesto de organista primero de la Capilla Real,
cuya admisión fue firmada por el coronado Luis I el 22 de mayo de 1724.
La creación de la capilla de música de la Colegiata de la Granja de San Ildefonso
le supuso un momentáneo traslado al palacio segoviano, con la consecuente pérdida de su posición en Madrid,
traslado que sin embargo se vio truncado, tras solo ocho meses, por la muerte del joven monarca.
La recuperación del cetro por parte de Felipe V propició la vuelta de José de Nebra a la capital de España,
obteniendo de nuevo su plaza definitiva en 1749 como organista principal y más antiguo de la Capilla Real.
A mediados de siglo, cuando por mandato real se crea un nuevo archivo de Música de la Capilla Real (1751),
José de Nebra jugó un "importante papel" junto al compositor parmesano Francesco Corselli.
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