miércoles, 27 de septiembre de 2017

CONTRACANTO-CD-DE MI SANGRE 1997

¨De mi sangre¨.Es el titulo de la nueva grabación de Contracanto grupo Hispano-argentino afincado en Zaragoza
y que aborda,en su repertorio,piezas procedente del folclore latinoamericano a las que dan,sin embargo,un toque especial.

Los cuatro componentes de Contracanto tienen tras de si una dilatad carrera artistica
dentro del campo de la música con raices.

Así Alejandro Carrouche de origen argentino,aunque recientemente nacionalizado español pertenecio entre otros,
a Americanto,mientras que María Asunción Abecia pertenecio al duo Pilcomayos,Jesçus marcos procede de Añoranza
y Jaime González de Amankay.A todos ellos les une su pasio´n por el folclore Iberoamericano y es por ello
por lo que han decidido unir sus voces en Contracanto.

El CD,que ha sido grabado en los estudios Kikos,de Zaragoza,incluye un total de 12+1 temas ¨Son supersticosos¨,
la myor parte de ellos conocidos par el gran público, como ¨Negrita Martina¨, ¨Criolla Santiaguerau ¨Fina estampa¨.
Ademas,esta la canción ¨De mi sangre¨,que da titulo al disco y que ha sido compuesta
por Alejandro Carrouche y Jaime Gonzalez,y un sorprendente ¨Homenaje a la jota,
de Marcial Valenzuela y Jesu´s Marco,que funde la música aragonesa con la amerinaca.

¨Contracanto¨.Grupo Hispano-argentino afincado en Zaragoza.

Acerca de sus versiones,los componentes de Contracanto afirman con bastante humor,que lo que hacen
es ¨desarreglar¨los temas respetando siempre el original pero buscando nuevas armonias y formas e interpretación.
¨No hay que olvidar que somos cutro musicos de origenes y procedencias distintas y a veces
hay modos amigables pero diversos de asimilar una canción.

Contracanto son en esta grabación:

Maria Asunción Abeciá: Bajo,Percusiones (Bombo Leguero),Voz.
Alejandro Carrouche: Piano,Teclados,Guitarra,Percusiones.
Jesús Marco: Bajo,Guitarra,Voz.
Jaime Gonzalez: Flautas: quena, zampoña, moceño.


martes, 26 de septiembre de 2017

PABLO MIR-DEMOS 2012

Pablo Mir Herrero comenzó sus estudios de acordeón a los 10 años de la mano de Ignacio Rubio,
Eduardo García y Gorka Hermosa en el Conservatorio Profesional de Música de Alcañiz (Teruel) y,
desde el año 2006 los continúa en el Conservatorio Profesional de Música de Zaragoza con Xabier Iridoy,
obteniendo el título profesional en 2009.

Ha realizado cursos de perfeccionamiento y masterclass de acordeón con Xabier Iridoy,
Íñigo Aizpiolea, Ricardo Llanos, Carlos Iturralde, Miren Iñarga, Claudio Jacomucci,
Fréderic Deschamps, Ángel Luis Castaño e Iñaki Alberdi y de música de cámara con Edmundo Lasheras.

Asimismo, ha tomado parte en dos ediciones del Festival de Acordeón de Arrasate – Mondragón (2001 y 2002),
en el XV Festival Internacional de Acordeón celebrado en Torrelavega (Cantabria, 2007)
y varias ediciones del Concurso de Música de Cámara de Alcañiz (Teruel, 2000-2007) con distintas agrupaciones.
Fue miembro de la Orquesta de Acordeones “Bajo Aragón” (creada y dirigida por Eduardo García),
con la cual intervino en un intercambio de orquestas (Alcañiz – Reus, 2007)
y participó también en un intercambio de orquestas de instrumentos de púa
(la de la Escuela de Música AULOS de Cerdañola del Vallés (Barcelona) y la OCPCA
(Orquesta de instrumentos de Cuerda Pulsada de los Conservatorios de Aragón), 2008).

Desde el año 2009, también es miembro del grupo de música folk Los Toyos,
enraizado a medias entre Albalate del Arzobispo (Teruel) y la Puebla de Alfindén (Zaragoza)
y compuesto, además, por Toyo Gabarrús y Andrés Mir.

En el año 2009 gana el 1er premio de composición del V Concurso de composición y recuperación de música popular
“Comarca Campo de Belchite” con su composición titulada “Rumba de Valmadrid”.

En el año 2010 pone en marcha, junto a Toyo Gabarrús, Andrés Mir y José Vicente Fernández
el espectáculo audiovisual "voces de romAmor", en el cual se hace hincapié en los aspectos más interesantes
del poeta Miguel Hernández, que ese año celebraba el centenario de su nacimiento.

En septiembre de 2010 colabora con Mario Gros y Rafa García para la grabación el tema El Cadril
(tema tradicional de Bielsa, Huesca) que incluye el método de gaita de boto aragonesa que ambos desarrollaron
y que vio la luz en septiembre de 2011.

En noviembre de 2010 forma parte del jurado del VI Concurso de composición y recuperación de música popular
“Comarca Campo de Belchite” como ganador del año anterior.

En verano de 2010 forma junto a su hermano Andrés el grupo MIRLOS, con el cual publicó su primer trabajo discográfico,
titulado Chenesi, a inicios de 2012.

En el año 2011 gana el 3er premio de composición del VII Concurso de composición
y recuperación de música popular “Comarca Campo de Belchite” con su composición titulada “El desfile del Aguasvivas”.

En enero de 2012 colabora con el grupo Biella Nuei en una presentación de su último trabajo “Oyendo crecer la hierba”
en la FNAC Plaza de España (Zaragoza).



lunes, 25 de septiembre de 2017

ALEJANDRO VALERO-INSTRUMENTAL 1

Alejandro Valero nacido en Marruecos y residente en Zaragoza desde el año 1953.

A los diez años entro en el Conservatorio Profesional de música.
Hizo Siete años de piano, cuatro de solfeo y varias asignaturas màs.

En 1976 se volvío a matricular e hizo toda la carrera de Flauta travesera.
Es profesor de música en flauta y órgano.

Desde los 18 años ha estado tocando con diferentes orquestas de Zaragoza
hasta que se independizo y empezó sòlo y a tocar con sus hijas.

También ha colaborando con músicos como Alfredo Olaya y Avelino Andrès.

FACEBOOK: https://www.facebook.com/profile.php?id=100004447247307


domingo, 24 de septiembre de 2017

V.V.A.A.-CASSETTE-JOTAS NAVARRAS Y ARAGONESS 1974

Contenido:

CARA A:

A1 Al leon con ser leon (Conchita Pueyo)
A2 Porque vi un cuadro de Goya (Mariano Forns)
A3 No vuelvas la cara (Conchita Pueyo y El zagal de Oliete)
A4 El corazon de una maña (Mª Carmen Guardiola)
A5 Y limpio de corazon (El zagal de Oliete)
A6 Bolero de Caspe (Conchita Pueyo y el Zagal de Oliete)
A7 Nuestro querer nacio fuerte (Conchita Pueyo)
A8 La bateria (Mariano Forns y Mª Carmen Guardiola)
A9 Sierra de luna (Conchita Pueyo)

CARA B:

B1 La suave luz de la luna-Que feliz aquel que sabe-Los navarros tenemos (Los tres de Tafalla)
B2 Por querer a la del Soto-Cuando un navarrico templa-Tengo una pena (Hermanas Flamarique)
B3 Nadie crea que la jota-Cuando me pongo a cantar-Olite tiene un castillo (Juan Navarro)
B4 El cierzo-Te vas a lavar la cara (Las joteras tafallicas)


sábado, 23 de septiembre de 2017

ANGEL PETISME Y CRISTINA NAREA-CONCIERTO LA BOVEDA DEL ALBERGUE 22-09-2017

Cristina Narea y Ángel Petisme presentan sus respectivos libros de poemas "El faro de Dakar" y"El ritmo de una vida"
en una gira que tras Valencia, Bilbao y Vitoria Gasteiz el viernes 22-S pasa por Zaragoza,
dentro de un espectáculo donde música y palabra saltan fronteras hacia los mapas no dibujados de la piel y la emoción.


ÁNGEL PETISME. El faro de Dakar
Ángel Petisme es poeta, cantante y compositor. Autor de poemarios como Cosmética y terror,
Constelaciones al abrir la nevera, Buenos días colesterol,Demolición del Arco Iris, Poemails.
Nuestra venganza es ser felices, El lujo de la tristeza o dietarios como El cielo de Bagdad.
Su obra poética se reúne en Teoría del color (2006) y El Sur del Tiempo (2016).

Incluido en antologías de poesía española, entre ellas Postnovísimos.
Ha sido traducido a idiomas como el inglés, árabe, italiano, francés, rumano, alemán y ruso.

Ha colaborado en grabaciones con artistas como Jackson Browne, Luis Eduardo Aute, Paco Rabal,
Ángela Molina, Antón Reixa, Enrique de Melchor, etc

De su discografía destacan La habitación salvaje, Turistas en elParaíso, Cierzo, Buñuel del desierto,
Río Ebrio o El ministerio de la felicidad. Ha realizado recitales y conciertos en Europa,
África, Oriente, Estados Unidos y Latinoamérica. Canciones. Del corazón a los labios (Hiperión)
reúne toda su poesía cantada. Acaban de editarse El dinero es un perro que no pide caricias
(Premio Miguel Labordeta) y El faro de Dakar.

Trabajo, intenso, desaforado, libre, imaginación en sobredosis… Y además, coherente y con “argumento”
e itinerario “post-Pop”. ¡Olé ese talento de escritura de pase largo, lento, medido… como torean los maestros!

Un faenón que merece dos orejas, rabo y pata negra.
Luis Eduardo Aute (julio 2016)

Hace tiempo que no leía un libro tan claro, emocionado e intenso (verdadero) como “El faro de Dakar”.
Antonio Colinas

Leí con gusto creciente “El faro de Dakar” y me hizo ratificar lo cercano que me siento de tu palabra poética, tu experiencia vivida en África se trasvasa muy eficazmente al terreno del lenguaje.
José Manuel Caballero Bonald

WEB: https://petisme.wordpress.com/
FACEBOOK: https://www.facebook.com/angelpetisme/

CRISTINA NAREA. El ritmo de una vida

Cristina Narea se adentró en la música ya en los tiempos de la dictadura militar de su Chile natal.
Empezó a componer por pura necesidad de expresión , aunque su trabajo como cantautora
se ha distinguido por el cuidado de las letras y el uso de un lenguaje rico y personal.
Su trayectoria le ha llevado a trabajar con nombres como Sabina, Miguel Ríos, Manolo Tena, Revólver,
Nacha Pop o Luis Eduardo Aute con el que lleva compartiendo escenario desde hace 18 años..

Su música fusiona sin prejuicios la canción de autor con el jazz/bossa, el folk y una mirada rockera.
También experimenta con la plástica a través del collage. El ritmo de una vida es su segundo poemario.

Muchos ya descubrimos en Bajo las plumas, su anterior libro, la poderosa voz andina,
libre y telúrica de una mujer guerrera que además de cantar, del corazón a los labios,
deja estelas y belleza allá por donde pasa.

De ultramar, del fecundo Chile (de Bolaño, Neruda y Nicanor, de Víctor Jara y Violeta Parra)
llega la que busca mirar y morar en la profundidad de las cosas y los huecos de la vida que nos salva.
Cristina se vuelve densa y transparente al respirar el latido del aire y su sentir se hace pensamiento
al proyectarse en el espejo del papel. Cristina se abre en canal y despliega sus mapas, grita,
baila, vibra como un charango, invoca y convoca a los elementos a la insumisión de un mundo doliente.

WEB: http://www.cristinagonzaleznarea.com/
FACEBOOK: https://www.facebook.com/cristinagleznarea

Reseña por: Angel Petisme


ANGEL PETISME Y CRISTINA NAREA-
CONCIERTO LA BOVEDA DEL ALBERGUE 22-09-2017
from
CAROL BORJA
on Vimeo.

viernes, 22 de septiembre de 2017

OLGA Y LOS MINISTRILES Y HATO DE FOCES-CONCIERTO FIESTAS SAN LORENZO (HUESCA) 12-8-17

Concierto de Olga y los ministreles con el grupo Hato de Foces como invitado celebrando el 40º Aniversario de este ultimo.

Olga y los Ministriles se presenta ante el público en el Festival Internacional del Castillo de Aínsa 2009,
cosechando una excelente crítica. Nace con la intención de mostrar una visión más personal
de la música popular aragonesa, donde se mezclan los instrumentos más autóctonos y ancestrales
que se tocan en los dances pirenaicos, con la magnífica voz de Olga Orús,
una de las mejores voces del panorama de la música folk española.

Sus temas, de composición propia y del folklore aragonés, reflejan el compromiso,
que desde hace tantos años, tienen algunos de sus componentes con la difusión de nuestra música tradicional.

WEB: http://www.olgaylosministriles.es/
FACEBOOK. https://www.facebook.com/OLGA-Y-LOS-MINISTRILES-123245984360218/?fref=ts

Hato de Foces, es un grupo pionero dentro del ámbito de la Música Folk en Aragón. Con una sólida formación musical y su dilatada experiencia,
se configura dentro de la línea renovadora de la música popular española actual. La fuerte personalidad de la música tradicional aragonesa,
es el fondo cultural que propicia el trabajo de evolución y creatividad del grupo.

EL Proyecto de Hato de Foces nace en el año 1977 con la intención y la ilusión de dar a conocer el patrimonio de las músicas populares de Aragón,
rebuscando en los cancioneros e incluso recuperando instrumentos del olvido, como la gaita de boto aragonesa.

2011-HATO DE FOCES, DICE ADIÓS-El grupo oscense Hato de Foces se despidió de su público el pasado 8 de Agosto y en pleno San Lorenzo,
tras treinta y cuatro años de existencia, con la satisfacción del trabajo bien hecho y con el cariño de la gente,
que año tras año ha reconocido y valorado la labor de recuperación y actualización de la música tradicional aragonesa.


jueves, 21 de septiembre de 2017

AGRUPACIÓN MUSICAL PASCUAL MARQUINA-CONCIERTO CONMEMORATIVO 25 ANIVERSARIO DE LA AGRUPACION MUSICAL PASCUAL MARQUINA DE CALATAYUD 2017.

¨Concierto conmemorativo del 24 Aniversario de la agrupación musical Pascual Marquina de Calatayud¨.

¨Agrupación músical Pascual Marquina de Calatayud¨,fue creada en el año 1992 por el empeño de un grupo de bilbilitanos pertenecientes
a la Asociación Cultural de la Peña San roquera “Los que Faltaban”, pretendiendo dotar a la ciudad y su comarca,
como forma de expresión cultural,
de una banda de música popular que acoja a todas aquellas personas con inquietudes culturales musicales,
recibiendo un firme apoyo tanto oficial como particular.

Tras dos años de formación y aprendizaje, a cargo de Dña. Pilar Rubio Martínez como profesora de solfeo
desempeñando una gran labor, se reúnen en asamblea un pequeño grupo de músicos, aprendices y padres,
para llegar al acuerdo de la constitución oficial de la Agrupación , la cual pasaría a llamarse desde entonces
“ Agrupación Musical Pascual Marquina”, quedando nombrada una junta con D. José Sancho Martínez como presidente
y pasan a hacerse cargo del profesorado los señores D. José Esteban y D. Simón San Martin.

Desde ese año 1994, la Agrupación empezó a prestar servicios a la ciudad de Calatayud realizando pasacalles,
procesiones, cabalgatas y los conciertos de ferias.
Ese mismo año asume la batuta de dirección y profesorado de viento madera D. Alfonso Catalán,
y el profesorado de metal y labores de subdirector D. José Luis Albalate.
Se comienzan a realizar conciertos en pueblos de la Comarca y fuera de ella como en Zaragoza y en la Semana Cultural de Teruel.

En octubre de 1995, D. Alfonso Catalán y D. José Luis Albalate son sustituidos por D. Manuel Gracia Ballano
y D. José Antonio Doñagueda Lafuente respectivamente.

En 1996, se llega a la cantidad de 30 músicos y 15 educandos. En las fiestas patronales de ese mismo año,
se hace entrega a la Agrupación de la bandera que actualmente sigue portando en cada actuación.
La madrina de este acto seria Dña. María Ángeles Piedad Blancas.

En 1998, tras un gran esfuerzo económico se dota de uniforme nuevo a todos los miembros de la Agrupación.
En estos años son continuos los conciertos y actuaciones realizadas tanto dentro como fuera de Calatayud.
Destacar el concierto realizado en Octubre de 1998 en Montilla (Córdoba) con motivo del hermanamiento
realizado con la Banda de Música de esa localidad la cual lleva el mismo nombre que la de Calatayud,
rindiendo así también homenaje a nuestro gran e ilustre músico bilbilitano D. Pascual Marquina.

En 2002 se celebro el X Aniversario de la Agrupación, con un concierto conmemorativo en el teatro Capítol de Calatayud
recientemente rehabilitado. En el mismo se concedió de forma extraordinaria por parte del Ayuntamiento de Calatayud,
la corbata de la ciudad para portarla en la bandera.

En 2005 asume la dirección de la Agrupación, D. José Antonio Doñagueda Lafuente.
En esta nueva andadura se realiza un hermanamiento musical con la localidad de Dueville.
En todos estos años también han sido numerosas las colaboraciones con diferentes artistas y grupos bilbilitanos,
colaborando con ellos en actuaciones y grabaciones de discos, destacar las colaboraciones
con el cantautor bilbilitano José María Dalda en su disco “ El castillo herido “ y diverso conciertos del mismo,
conciertos conjuntos con la Coral Bilbilitana, colaboraciones con joteras de la talla de Yolanda Larpa,
conciertos conjuntos con otras formaciones como la Banda Prosperidad de Maluenda y la Banda Municipal de Azuara.
Numerosos pues los conciertos y los viajes realizados que han dado vida a la Agrupación.

En 2013 accede a la presidencia D. José Manuel Sancho García, músico fundador y que tiene como objetivo
dar un aire joven a la Agrupación y crecer tanto en número de músicos como en calidad musical.

En 2014, la Agrupación recibe el Premio Ciudad de Calatayud 2014, con el voto por unanimidad
de todos los miembros de la corporación municipal. Son premiados junto con la Agrupación,
el Centro de Estudios Bilbilitanos y AMIBIL.
En este año 2014, la Agrupación Musical Pascual Marquina graba su primer Cd
y que es repartido con el programa de fiestas en honor a su patrona la Virgen de la Peña.
Actualmente la Agrupación esta formada por 56 músicos de todas las edades,
y un notable numero de músicos aprendiendo. Destacar el gran número de gente joven
que hace que el futuro de la Agrupación sea prometedor.

PREMIO CIUDAD DE CALATAYUD AÑO 2014

FACEBOOK: https://www.facebook.com/Agrupacion-Musical-Pascual-Marquina-De-Calatayud-782024388548662/