jueves, 11 de febrero de 2021

FERNANDO PEREZ-GITAR CAFE IN ISTANBUL (TURKEY) 15-12-2019

Fernando Pérez es un compositor, intérprete e investigador de guitarra.
Considerado entre los más versátiles de nuestro tiempo, su estilo abarca música clásica, moderna y tradicional de las principales culturas mundiales.

Desde muy joven su vida ha sido una odisea viviendo años en diferentes culturas. Sea música de Hawaii, Africa, Grecia, España, China, Egipto,
India o las Américas, su conocimiento en música y cultura
hace de este artista una excelente elección para todo el que quiera dar un nuevo sabor a su gusto musical. Con una encantadora y humilde personalidad, con gran respeto por el arte, este artista alcanza el corazón
del oyente haciendo lo que mejor sabe... música.

Nació en la localidad de Ejea de los Caballeros, España, donde comenzó a interesarse por la música a los siete años.
El conservatorio de música clásica fue su primer contacto con la educación musical, paso por el Conservatorio de Zaragoza
y Navarra. A esto les siguieron varios profesores privados y diferentes centros musicales
como el Instituto de Música de Zaragoza, L’Aula de Música de Barcelona, Escuela de Música Creativa en Madrid,
Musicians Institute en Hollywood, California, Maharaja Sawai Mansingh Sangeet Mahavidyalaya en Jaipur, India,
Arab Conservatoire de Musique d’Alexandrie, Egipto y Conservatorio de Música de Shanghai, China.

En estos centros estudió los estilos tradicionales, clásicos y modernos-contemporáneos a su vez que armonía, composición, arreglos,
orquestación, ingeniería de sonido, producción y otros cursos especiales
como Film Scoring (música para imagen), Músicas Étnicas, Jazz o Educación Auditiva Avanzada, entre otros cursos.
Pero su interés le llevó a aprender de artistas y de sus culturas de una forma directa, viajando a diferentes lugares para, no solamente aprender,
sino también para vivir el espíritu de los diferentes estilos musicales.
Actualmente en su talento se vislumbra su experiencia: el haber aprendido
y tocado con músicos de lugares tan exóticos como Hawai, Cuba, Jamaica,
Oeste de África, Japón, Sur, Centro y Norte de América, España, Francia, Irlanda, India, Egipto, etc.

Su pasión ha sido siempre la guitarra, el instrumento que explora en sus muchas formas, empezando por
la guitarra clásica española, la acústica, eléctrica, Dobros o guitarras resonadoras y continuando con otras tan curiosas como la guitarra africana, las hawaianas Ki Ho'alu y Kika Kila, el estilo 'slide' proveniente del Mississippi, la Flamenca,
o incluso la tan curiosa manera de tocar descubierta recientemente en la India.
Al mismo tiempo explora nuevos horizontes que quedan reflejados en sus arreglos y composiciones basadas
en otros instrumentos de diferentes culturas, como el Koto japonés, Pipa china, Ngoni o Kora africanos, Oud árabe, etc.

Enumerar donde y la relevancia de los lugares en los que Fernando Pérez ha actuado sería una tarea casi imposible, destacan lugares como la "Opera del Cairo" Egipto, "Expo 2008 Zaragoza" España, "Sacred Arts Festival 2011" en India, "Hollywood Roxy" Los Angeles, USA, entre otros.
En sus proyectos ha sido apoyado por entidades como la Embajada Española, Instituto Cervantes, Gobierno de Aragón,
la Biblioteca de Alejandría en Egipto, etc.
En colaboraciones destacan encuentros con artistas como G. Kahumoku (Hawaiana) en “Maestros de la Guitarra Hawaiana”
ganadora de un Grammy Award 2006, Fathy Salama, ganador de un grammy junto a Youssou N'Dour (Jazz/Arabe, Egipto), Bob Brozman (World Music), Shye Bent-Zur (Oriente Medio-India), African Heritage Foundation (Africana).
Pérez ha ofrecido clases magistrales en festivales y centros de varios países. El Centro de Arte de la Biblioteca de Alejandría
o la Universidad de Hawai son algunos de ellos.

Discografía:

CD-MOJO ROOTS MUSIC 2003
CD-HOALOHA MAUA 2004
CD-MUSIC OF THE WORLD IN THE GUITAR OF... 2005
CD-GUITAR Y MUSIC OF INDIA 2006
CD-POR AMOR AL FLAMENCO 2010
CD-HEART BEATS FROM YHE MIDDLE EAST 2010
CD-ALEXANDRIA (FANTAXY FOR GUITAR Y STRING QUARTET) 2011
CD-BLUES Y ROOTS 2012
CD-TRADICIONAL CHINESE MUSIC FOR GUITAR 2013
CD-GREEK MUSIC FOR GUITAR 2014
CD-GUITAR T MUSIC OF WEST AFRICA 2014
CD-FERNANDO PEREZ-CD-GUITAR Y MUSIC OF TURKEY 2015
CD-BULGARIAN MUSIC FOR GUITAR 2016
CD-KURDISH MUSIC FOR GUITAR 2016
CD-PERSIAN MUSIC FOR GUITAR 2018
CD-JAZZ MANOUCHE GUITAR 2019

FACEBOOK: https://www.facebook.com/pages/Fernando-Perez/254744014598974

PEKATA MUNDI-EP-BACH+CREATION+PIANO+MANDOLIN



¨Pekata Mundi¨.
Es un duo formado Xavier Gonzalvo al Mandolin , nacido en Zaragoza,
y la japonesa Fumie Ono al piano.

¿Qué efecto tiene una Havanera, compuesta por una mujer japonesa, acompañada por una aragonesa,
inspirada en una polonesa de un músico alemán?
El resultado es un trabajo serio y divertido, donde la curiosidad, la sorpresa
y el rigor se combinan de una manera honesta que muestra las dos personalidades en cada pieza del repertorio.
"Primero estaba Bach ... Luego estaban todos los demás". (Pau Casals)




FUMIE ONO (Nagoya) Piano

o Licenciada en Composición Musical y Master por Kenritsu Geijutsu Daigaku de Aichi. (Universidad de Bellas Artes y Música de Aichi-Japón)
o Composiciones para documentales, spots publicitarios y series en radio y televisión (TV3,NHK).
o Teclista y percusionista de Kamjin (grupo de redescubrimiento de base oriental)
o Teclista en la Gira mundial de KITARO (EEUU, Europa y Asia).
o My Beautiful Laundry

XAVI GONZALVO (Zaragoza) Mandolina

Instrumentista de mandolina, bajo eléctrico, guitarra y canto.
o Músico y compositor en formaciones como:
- ¬ Cornamusa (folk aragonés, 2 CD, Premio Guadalajara 86 a la mejor actualización de folclore.)
- Malas Yerbas (1 CD, Animal Tour producciones).
- Las Mil y una Cuerdas (folk aragonés para Expo 92 Sevilla)
- Xavier Val & Dalton trío. (1 CD)
o Composición de danzas para la entidad “Caparrots de Sant Cugat del Vallès”
o My Beautiful Laundry. (1 CD)

WEB: https://www.pekatamundi.com/
FACEBOOK: https://www.facebook.com/pekatamundi/

miércoles, 10 de febrero de 2021

LA RONDA DE BOLTAÑA Y AMIGOS-CONCIERTO DE ARAGON RADIO EN EL PILAR 23-10-2017

 


La Ronda de Boltaña es un grupo de música aragonés fundado en el municipio de Boltaña en 1992. 

Se consolidó en enero de 1992, en las fiestas de San Pablo, con el fin de recuperar la ronda en la fiesta de Boltaña, después desapareció. Desde entonces empezó a rondar por el resto de los lugares de Sobrarbe y la zona que lo rodea. Después de la publicación de su primer álbum homónimo en 1996, su fama se extendió más allá de Sobrarbe y los Pirineos. Empezaron a dar conciertos y actuar en escenarios por todo Aragón, actividad que continuó combinando con sus rondas iniciales.

Discografía: 

"La Ronda de Boltaña", 1996. 
"Banderas de Humo", 1998. 
"País de Anochecida", 2001. 
"¡Salud, País!", 2007. 
¨Concierto Sala Mozart¨ (Con la Banda Municipal de Ejea de los Caballeros) 2013 
"La Huella que el Tiempo Deja", 2014. 
¨Bilando entre las ruinas¨, 2019. 


Podcast del concierto íntegro de La Ronda de Boltaña y amigos organizado por Aragón Radio en la plaza del Pilar de Zaragoza para cerrar las Fiestas del #Pilar17. 
Junto a La Ronda, en el escenario, La caja de música, Joaquín Pardinilla Sexteto, Jazz for fun y María José Hernández.

JOSE CHAVES-COVERS 4

 

José Chaves de Zaragoza, cantante de covers demuy diversos estilos, cumbia, pop, boleros..., fue componente también en los años 70s del grupo Simetriun. 

martes, 9 de febrero de 2021

EMMA SANCHEZ-SINGLE-NANA PARA ALEJANDRO (LIVE) 2020

 


Emma Sanchez,cantante nacida en Jaca (Huesca). 

Emma Sánchez es una joven cantautora nacida en Jaca (Huesca) en 1999 que comienza su andadura en la música. Versiona canciones de hoy y ayer y habla de Chavela Vargas, Joaquín Sabina, Amaia, Rozalén, Travis Birds o Ana Belén como inspiración para su música. Emma Sánchez canta, compone y actúa. 

Ha actuado en diversos escenarios de la provincia agotando las entradas en su debut en Jaca, su ciudad natal, en el mes de septiembre del 2020. 


DESCARGATELO PAGO o ESCUCHALO pulsa sobre el reproductor, imprescindible tener instalado SPOTIFY si aun no lo tienes descargatelo aqui: https://www.spotify.com/es/

ORQUESTA FILARMONICA DEL CSMA-CONCIERTO AUDITORIO EDUARDO DEL PUEYO (ZARAGOZA) 5-2-2021

 


La Orquesta Sinfónica del CSMA es el reflejo de la incesante actividad académica y artística del propio Conservatorio, al tiempo que muestra la calidad de los estudiantes que la conforman. La actitud de trabajo de sus profesores y estudiante aúna la máxima exigencia docente junto con actuaciones públicas ante la sociedad, donde se hace público del trabajo realizad, con un nivel profesionalidad contrastada. En esta formación todos los músicos que la conforman obtienen un experiencia instrumental y creativa, más allá del estudio y desarrollo personal, donde los conciertos son indicadores del nivel, calidad, dando sentido de los esfuerzos realizados. 


La Orquesta Sinfónica del CSMA ofrece conciertos en ciclos importantes, con repertorios exigentes y programas atractivos, donde por una parte prima la originalidad de las propuestas y por otra muestra en cada concierto parte de la mejor tradición musical. Ha acompañado a solistas de prestigio internacional, como Hervé Joulain, Nicolás Chumachenco, Asier Polo, Josep Colom, Mariano García, Bernardo Cifrés, etc., y ha sido dirigida por directores como Sir Neville Marriner y actuando en producciones operísticas donde su calidad y eficacia han sido otro ejemplo del buen hacer de sus jóvenes músicos y de la actividad en el CSMA. 


La Orquesta Sinfónica de CSMA ha conseguido aunar de forma admirable crecimiento y aprendizaje para sus miembros a la vez que servicio cultural a la sociedad 
Aragonesa.

Orquesta Filarmónica del CSMA, Concierto Auditorio Eduardo del pueyo 

Borja Quintas, director del proyecto 

PROGRAMA: 

G. Bottesini 
Concierto para contrabajo y orquesta de cuerda en si menor (mov. I)
 
Moderato 

Samuel Azorín, contrabajo 
Sergio Martínez, dirección 

E. Gregson 
Concierto para trompeta, orquesta de cuerda y timbales (mov. I) 

Allegro vigoroso 

Sara Segura, trompeta 
Borja Romero, dirección 

R. Shchedrin 

Carmen Suite para cuerdas y gran percusión 
Pablo González y Borja Romero, dirección 

MÚSICOS: 

VIOLINES I: Mireia Escobar (concertino), Celtia López, Miguel del Pozo ,Valeria Borges, Carmen Lana, Enric Fernández, Teresa Barcelona, Román Lafita. 
VIOLINES II: Juan José del Real (jefe de sección), María Valdés, Roberto Basterreche, Ana Apolonia Martínez-Ríos, Nerea Villanueva, Adrián Abad, Alba Vidal, Irene Gutiérrez. 
VIOLAS: Maribel Sánchez (jefa de sección), Leonardo Barral, Maite Moreno, Mª Pilar San Martín, Felipe Guzmán, Tulia Espinosa, Pablo Corral. 
VIOLONCHELOS: Clàudia Pérez (jefa de sección), Inés Vargas (jefa de sección), Mateo Gómez, Lucía Baladrón, Celia Alonso, Juliana Torrijo. 
CONTRABAJOS: Ella Heimbigner (jefa de sección), Rosana Pardo (jefa de sección).
PERCUSIÓN: Daniel Sánchez, timbales, Jorge Mora, Martí Cònsul, Ricardo Vidal, Adrián Fuentes.

lunes, 8 de febrero de 2021

GRUPO DE SAXOFONES DEL CSMA-CONCIERTO AUDITORIO EDUARDO DEL PUEYO (ZARAGOZA) 4-2-2021

 


Grupo de Saxofones del CSMA. 

• sax sopranos: Fátima Alcázar, Héctor Sobrino 
• sax altos: María Luisa Cuenca, Paula Soriano 
• sax tenores: María Bel Serra, Paula Palencia 
• sax barítonos: Juan José Rodríguez, Jerónimo Fernández 




Programa: 

Claude DEBUSSY (1862-1918) 

Petite Suite (1886-89) 
1. En bateau 
2. Cortège 
3. Menuet 
4. Ballet 
-octeto de saxofones 

Sofía GUBAIDULINA (1931) 

Dúo-Sonata (1977) 
-fagot y sax barítono 

Maurice RAVEL (1875-1937) 

Le Tombeau de Couperin (1914-17) 
1. Prélude 
2. Forlane 
3. Menuet 
4. Rigaudon 
-octeto de saxofones 

David SOLEY (1962) 

Laberinto III (1998) 
-sax alto solo Ástor 

PIAZZOLLA (1921-1992) 

Le Grand Tango (1982) 
-octeto de saxofones 

Dirección: Andrés Gomis 
Fagot invitado: Carlos Tarancón 
Saxofón solista: María Bel Serra