Veinte temas, todos en aragonés, forman parte del trabajo de Roberto Ciria que, acompañado de Sofía Bueno,
Bajo el título “Ciria y Bueno en aragonés”, el disco se presento el 7 de agosto de 2015 a las 22 horas en el Teatro Olimpia de Huesca.
El acto estabo presentado por la periodista de Radio Huesca, Cristina Pérez.
Desde los tradicionales “chinchecle”, hasta “Soniando” para llegar a temas con letra de Ciria como “Se’n son dormitas as olas”
entre otros, el repertorio cuenta con la dirección musical de Fernando Casaus.
Ciria recuerda que se ha pretendido que el repertorio fuera muy variado incluyendo temas populares
e incluso otros con una nueva fusión con flamenco, esta vez a ritmo de rumba.
El jotero se acompaña en esta ocasión de Sofía Bueno, profesora de jota y colaboradora
en otros trabajos con Ciria como “Momentos de jota” o “La Jota al Viento”.
Roberto Ciria comenzó su andadura con cuatro años y tuvo como profesores a Camila Gracia,
José Rodrigo y Carlos Vidal. En este tiempo ha conseguido numerosos premios,
ha editado tres discos propios, es profesor de jota de casi doscientos alumnos y desde hace cuatro años
cuenta con su propia compañía artística.
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La presente orquesta nace como un proyecto pedagógico del Conservatorio Superior de Música de Aragón,
motivado por los profesores Fernando Gómez, Antonio Nuez y André Cebrián, desarrollando esta labor desde hace más de cinco años.
La orquesta está integrada por la totalidad de los alumnos de flauta de conservatorio,
a los que se les puede añadir ocasionalmente otros instrumentos tales como el piano, el violonchelo o la percusión.
En dicha orquesta se utilizan varios de los instrumentos de la familia de la flauta travesera como son el flautín,
la flauta en sol, baja o contrabaja.
Han sido invitados en conciertos anteriores afamados solistas y directores tales como Juan José Hernández,
Julián Elvira, Abel Aldas, Miguel Romea, Jorge Carievschi o Salvador Espasa.
Desde su creación ha realizado conciertos en diferentes puntos de la geografía nacional destacando
el realizado en Barcelona dentro del II Congreso Nacional de Flautistas AFE 2012 y en Bilbao dentro del Festival Musika-Música 2015.
Pilar Lorenza García Seta, de nombre artístico Pilar Lorengar (Zaragoza, 16 de enero de 1928-Berlín, 2 de junio de 1996),
estudió canto durante ocho años con Ángeles Ottein y más tarde en Berlín con Carl Ebert y Hertha Klust.
Sus primeros trabajos profesionales fueron en revista, trabajando en los coros de Marujita Díaz.
En 1949 debutó como cantante del coro en el Teatro de la Zarzuela, dónde estuvo trabajando varios años.
Su debut como solista se produciría el 2 de mayo de 1951 en el Teatro Municipal de Orán, Argelia, como Rosa en la ópera 'Maruxa' de Amadeo Vives.
Tras actuar en varios teatros de Europa y América fue contratada en 1958 por la Deutsche Oper Berlin, dónde permaneció hasta el fin de su carrera.
En 1963 se le concedió el título de kammersängerin —cantante de cámara—. Paralelamente siguió actuando en los más importantes teatros del mundo,
como el Met, en el que intervino en más de 150 representaciones, el Colón de Buenos Aires, o la Ópera de Viena, entre otros muchos.
En 1991 fue galardonada con el Premio Príncipe de Asturias de las Artes, en compañía de Victoria de los Ángeles, Teresa Berganza,
Montserrat Caballé, José Carreras, Alfredo Kraus y Plácido Domingo. En 1994 recibió la Orden al Mérito del estado de Berlín.
Lorengar murió de cáncer de pulmón en Berlín en 1996 a los 68 años.
¨Los inicios¨.
La Asociación Aragonesa de la Ópera Miguel Fleta ha impulsado la edición en CD de las primeras grabaciones de la soprano zaragozana Pilar Lorengar
como cierre de los actos de homenaje a la cantante que se iniciaron en 2016 con motivo del vigésimo aniversario de su fallecimiento.
El registro recoge, con el título
'Los inicios. Primeras grabaciones', quince piezas que nunca habían sido comercializadas en este formato,
entre las que se encuentran obras de zarzuela y de canción ligera provenientes de discos de pizarra o vinilos correspondientes a los años 1950 y 1951.
Comienzo en minutos y segundos de cada uno de los temas.
01.- Aires levantinos (Marcha valenciana) José María Alcácer y Bernabé Sanchís - 2' 59"
02.- Miguelito Litri (Pasodoble) José María Alcácer y Bernabé Sanchís - 3' 10"
03.- Rumba de amores (Rumba) Liogar y León María Ferreté - 3' 05"
04.- Dulce cariño (Habanera) Ezequiel Endériz y León María Ferreté - 3' 04"
05.- Quiero lo que más quiero (A todo color) Manuel Parada - 3' 20"
06.- Quisiera saber (Bolero) Jesús García Leoz - 2' 58"
07.- Cerca de ti (A todo color) Jesús García Leoz - 2' 57"
08.- Y si soy como digo (La rumbosa) Francisco Alonso - 3' 24"
09.- Soy capaz de una locura (La rumbosa) Francisco Alonso - 3' 59" con Manuel Ausensi
10.- Romance de Pepe El Chano (La rumbosa) Francisco Alonso - 4' 04" con Manuel Ausensi
11.- Cayetana (La rumbosa) Francisco Alonso - 3' 53"
12.- Dúo de Lola y Rosario (La Lola se va a los puertos) Angel Barrios - 3' 54" con Dolores Pérez
13.- Mi cariño (El canastillo de fresas) Jacinto Guerrero - 4' 17"
14.- Dúo de abanico (El canastillo de fresas) Jacinto Guerrero - 3' 47" con Manuel Ausensi
15.- ¡Qué viene el toro! (Eres un sol) Daniel Montorio - 2' 56" con Marujita Díaz
La chica del 17 forma parte del repertorio musical de P I L D O R I T A S,
el nuevo espectáculo de Raquel Pardos
y Raquel Salamanca, dirigido por Adrià Freijo, acompañados al piano por el zaragozano Pablo Soláns.
Raquel Pardos, natural de Zaragoza.
Es la encargada de ponerse en la piel de Agustina edla directora Veronica Mey.
Esta polifacética artista también protagoniza la obra Mujeres de Paciencia Salvaje, de Ximena Vera,
la comedia Capullo quiero un hijo tuyo, de Javier Durán y hace poco se le pudo ver en La chica del guante, de Verónica Mey.
Además, es miembro de la compañía Good Plays que lanza esta obra dirigida por Verónica Mey y con un texto de Fernando Sansegundo.
Raquel Salamanca, nacida en Salamanca en 1994. Actriz, cantante y bailarina.
Licenciada en Teatro Musical por la RESAD.
De entre sus montajes más recientes destaca Un bar bajo la arena ( dir. Ernesto Caballero) o En el bosque una producción del CDN.
En televisión ha trabajado en El nudo, El Ministerio del Tiempo y El secreto de Puente Viejo.
Emma Sánchez es una joven cantautora nacida en Jaca (Huesca) en 1999 que comienza su andadura en la música.
Versiona canciones de hoy y ayer y habla de Chavela Vargas, Joaquín Sabina, Amaia, Rozalén, Travis Birds o Ana Belén como inspiración para su música. Emma Sánchez canta, compone y actúa.
Ha actuado en diversos escenarios de la provincia agotando las entradas en su debut en Jaca, su ciudad natal, en el mes de septiembre del 2020.
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José Chaves de Zaragoza, cantante de covers de muy diversos estilos, cumbia, pop, boleros...,
fue componente también en los años 70s del grupo Simetriun.
La Joven Orquesta de Bandas Sonoras (JOBS), fundada en Zaragoza en Abril de 2008,
es la unión de la ilusión del cine, con la pasión por la música.
Está formada principalmente por jóvenes músicos aragoneses, aunque también cuenta con la colaboración de músicos del resto de España.
Todos ellos acompañados siempre por profesionales de distintas especialidades, los cuales aportan sus conocimientos musicales tanto en los ensayos como en los conciertos de la orquesta.
La JOBS tiene el firme compromiso de potenciar la cultura de Aragón favoreciendo la formación de los músicos más jóvenes y acercando la música de cine a todos los públicos.
