Hedoné es el seudónimo de Héctor Navarro Francés, zaragozano y amante de la música y la poesía. Ha pertenecido a las bandas de rock Soul of the Dark y ERROR 404 y, brevemente en 2019, al grupo Miscelánea.
Tras separarse de ERROR 404, emprende dos caminos paralelos en solitario: el de la canción de autor y el de la poesía. En 2018 publica Hoy matamos a Poesía, una antología que recoge buena parte de los versos que vieron la luz a través del blog homónimo.
Actualmente, se encuentra preparando su primer disco.
DESCARGATELO PAGO o ESCUCHALO pulsa sobre el reproductor, imprescindible tener instalado SPOTIFY si aun no lo tienes descárgatelo aquí:https://www.spotify.com/es/
"Karma" nos lleva en un viaje sonoro que refleja la complejidad del universo y la interconexión de todas las cosas. En esta creación musical, cada melodía, cada ritmo y cada letra se entrelazan para crear una experiencia única e inolvidable.
Deja que "Karma" te lleve en un viaje sonoro hacia la comprensión de tu propio papel en el universo y la importancia de cada elección que haces. Esta creación musical te invita a reflexionar sobre cómo tus acciones pueden tener un impacto significativo en tu vida y en la de los demás. ¿Estás listo para dejarte llevar por las leyes del karma y experimentar una nueva dimensión musical?
Jezabel Martínez, violinista nacida en Zaragoza.
Artista polifacética Diplomada en Dirección de Cine y Realización TV por la Escuela TAI, de Madrid. También es Diplomada en Arte Dramático por la Escuela de Arte Dramático de Madrid.
Violinista y compositora formada con Valeri Gazarian y Gayane Abrahamyan. Estudia ProTools en la Escuela CICE de Madrid, para combinar la tradición de la escuela de música rusa con las nuevas tecnologías. Además estudió Bellas Artes con la artista bielorrusa Yanka Mikhailova.
Ha sido artista invitada con grupos como Sechem, Hechizo, Dale al Aire, la Mosquera Celtic Band, Cuélebre, así como violinista en distintas orquestas, tocando desde repertorio clásico al rock, pasando por el folk y el metal oriental.
Compagina la dirección cinematográfica y la escritura de guiones con la composición de bandas sonoras para cortometrajes, documentales y largometrajes, algunos de los cuales han logrado prestigiosos premios como el Premio SCIFE a mejor Música Original.
Ha sido compositora de la música para la pieza “Moving Point”, coreografiada por Gabriel Barrenengoa, de la Compañía Nacional de Danza. Compone la música para Madre Arena, primera película de animación con arena galardonada en numerosos festivales de todo el mundo.
Violinista en la banda folk irlandesa Kinnia. Toca también con otras bandas como Sechem o Cuélebre. Fotógrafa freelance, realiza reportajes de temática variada.
Como realizadora, con su corto “Da Capo” ha alcanzado un gran éxito internacional, siendo ganadora del premio Gold Remi Award en el festival Internacional de Houston (Texas, USA), además de recibir la Mención Especial del Jurado en el Festival de las Naciones (Austria), es finalista en varios festivales de USA y Europa.
Ha dirigido también cortometrajes, cortos documentales, videodanza, performances y anuncios publicitarios. Expone su obra fotográfica y plástica con el Colectivo GENERANDO ARTE.
Actualmente realiza varios proyectos que combinan música, artes plásticas y artes visuales.
DESCARGATELO PAGO o ESCUCHALO pulsa sobre el reproductor, imprescindible tener instalado SPOTIFY si aun no lo tienes descárgatelo aquí:https://www.spotify.com/es/
Hedoné es el seudónimo de Héctor Navarro Francés, zaragozano y amante de la música y la poesía. Ha pertenecido a las bandas de rock Soul of the Dark y ERROR 404 y, brevemente en 2019, al grupo Miscelánea.
Tras separarse de ERROR 404, emprende dos caminos paralelos en solitario: el de la canción de autor y el de la poesía. En 2018 publica Hoy matamos a Poesía, una antología que recoge buena parte de los versos que vieron la luz a través del blog homónimo.
Actualmente, se encuentra preparando su primer disco.
DESCARGATELO PAGO o ESCUCHALO pulsa sobre el reproductor, imprescindible tener instalado SPOTIFY si aun no lo tienes descárgatelo aquí:https://www.spotify.com/es/
Ludmila Mercerón, de Santiago de Cuba que procede de una gran dinastía
de músicos cubanos, lleva afincada en Zaragoza desde 1991
dónde ha participado en diferentes proyectos: La Plantación, Soul Mondo,
A Cuatro Voces...así como su inclusión en diferentes eventos teatrales.
Ha colaborado con Carmen París, La Bullonera, Amaral, mariaconfussion, Joaquín Carbonell, Juanjo Javierre, Gabriel Sopeña, Ricardo Joven entre otros.
Compagina su labor docente en el Conservatorio de Zaragoza con la de compositora y cantante, plasmando sus temas en un disco grabado en Cuba y que salió al mercado a principios de 2006, MAFEREFUN OCHUN.
Con el grupo CLAVE Y BONGO ha actuado en diferentes localidades, Caspe, Albacete, Vic, Barcelona, Zaragoza... etc.
obteniendo muy buena respuesta por parte del público que participa
de sus conciertos como una gran fiesta.
El espectáculo está basado en los temas compuestos por Ludmila Mercerón. Son, Guaracha, guagancó, afro... todos los estilos que han hecho
que la música cubana sea apreciada por todo el mundo.
El repertorio es un combinado de los temas que componen
el primer disco de Ludmila, grabado en agosto en Santiago de Cuba,
y versiones de algunos clásicos de la música cubana .
El baile está presente de la mano de una pareja de bailarines que animan a la gente a participar en esta auténtica fiesta.
2019, Ludmila Mercerón recibio los IMA’s 2019 a Mejor Producción Musical y a Mejor Videoclip de Acción Social.
Junto al artista urbano DOM MARIO (Marka Registrada )De Santiago de Cuba
Artista invitado DON MARIO
Grabado en MANDARRIA RECORDS y ESTUDIOS KIKO’s
Arreglo: Robertiko Andux y Felo Pro
Master : Richi Martinez Estudios KIKOS Zaragoza
Bajo la dirección de David Hernández & GR Ruiz
y la producción de Norberto Vazquez Diaz
LCA AUDIOVISUALES desde Cuba
RMM Productions
DESCARGATELO PAGO o ESCUCHALO pulsa sobre el reproductor, imprescindible tener instalado SPOTIFY si aun no lo tienes descárgatelo aquí:https://www.spotify.com/es/
Actuación que la formación aragonesa"Margen Izquierda" ofreció en la Sala "La campana de los perdidos" de Zaragoza .
Actuación previa a la grabación y edición del Cd "En Movimiento", editado en 2006 por Delicias Discográficas.
Margen Izquierda, proyecto nacido a finales del año 2004, es ante todo un proyecto de investigación y experimentación
a partir de las hoy llamadas “músicas tradicionales”.
Concebido fundamentalmente desde la búsqueda de un desarrollo instrumental,
se aleja de los manidos tópicos de la fusión y el mestizaje para ahondar en el sustrato musical popular del continente europeo y, sin renegar de influencias actuales, filtrarlo a través de la sensibilidad de los cuatro componentes para obtener así una nueva música que no pretende mostrarse como una “actualización” de músicas “viejas”,
sino como el resultado muy personal de la inspiración de unos músicos impregnados por el folclore y situados en el hoy y el aquí.
Los miembros del grupo participan también habitualmente en experiencias de colaboración con otras artes como la danza, el teatro o las artes plásticas, y tres de ellos desempeñan también una intensa labor en la docencia de sus instrumentos.
En el año 2006 vio la luz su primer trabajo discográfico distribuido en el mercado, “En movimiento”, grabado en Zaragoza, masterizado en Alemania y editado por el sello Delicias Discográficas,
el cual le valió al grupo la nominación a mejor álbum del año en Aragón.
En este disco se contienen trece piezas musicales que dan una idea del eclecticismo y fuerte personalidad propia del grupo,
que hacen que, pese a la presencia de matices procedentes de diversas tradiciones musicales,
se reconozca en todo momento una sonoridad completamente original y distintiva de la banda.
Los arreglos van desde la sobriedad del acordeón solo, pasando por el intimismo del trío formado por un bajo,
un acordeón y una trompeta, hasta la potencia de un quinteto con batería, todos tocando en directo.
El disco fue presentado en el Festival Internacional de Jazz de Zaragoza, en noviembre de 2006,
pero el grupo ha actuado también en otros escenarios, como el Festival “Castillo l’Aínsa”, Fiestas del Pilar de Zaragoza,
Festival PIR, Hestiv’Oc (Francia), Feria “En la Línea”, Mercat de Música de Vic, diversas salas y teatros,
como el Teatro del Mercado de Zaragoza…
Margen Izquierda son:
Guillermo Aguilar: guitarras
Ignacio Alfayé: acordeón y teclado
Jonás Gimeno: percusiones
José Antonio López: Batería, teclados y programaciones.
“El País de los Demonios” gira en torno a la Operación Tándem, en la que un grupo de investigadores abrió la caja fuerte del más famoso de los policías españoles, José Manuel Villarejo.
Iván Cester es un compositor de bandas sonoras Zaragozano residente en Barcelona.
Ex guitarrista, a finales de los 90 compuso, arregló y tocó en varias bandas de jazz y pop.
Combinó sus estudios en Música con un Msc en Física. y participó en varios proyectos de investigación en Neurociencia relacionados con la percepción del sonido y la música. También trabajó en Brain Computer Interface aplicado a la creación musical y sonificación de emociones a través de la generación de música en tiempo real. Este trabajo le otorgó varios premios y menciones en festivales como SONAR + D 2015 ( Closed Loop ), y la participación en el “Proyecto Brain Polyphony” ( CCCB , Fabra Coats).
También es durante este período, a finales de 2000 y principios de 2010, cuando desarrolló una fuerte conciencia del lenguaje musical como recurso dramático, lo que lo llevó a estudiar orquestación y composición cinematográfica con Leon Willett. Después de trabajar en el departamento de música en varios proyectos, comenzó su carrera como compositor de cine con Timecode (Palme d 'Or 2016). Desde entonces ha trabajado con varios cineastas como Juanjo Gimenez, Lluis Quilez, Kiko y Javier Prada o Mathiew Castellanos, entre otros ”.
DESCARGATELO PAGO o ESCUCHALO pulsa sobre el reproductor, imprescindible tener instalado SPOTIFY si aun no lo tienes descárgatelo aquí:https://www.spotify.com/es/