RAMON MARTINEZ-CD-CANCIONES, DEL MUSICAL AL CINE 2023

 

Ramón Martínez de Monzalbarba (Zaragoza) Cantante lirico-standar y profesor de Armonía, Análisis y Fundamentos de Composición en los conservatorios de Zaragzoa, Huesca y Teruel.

" Toda mi vida o gran parte de ella la he dedicado a la música, con orquestas, a veces solo, etc.... Pero nunca había experimentado la necesidad que en estos momentos siento. Mi manera de actuar puede gustar mucho o poco, pero nunca la gente que me escuche podrá quedar indiferente. Me gusta dar todo lo que tengo en cada actuación.

Pienso que es lo más importante " - Me gusta cantar. - Me gusta la música, y me gusta vivir para ella. Espero que este sueño pueda ser realizado con vuestra colaboración y cariño. Repertorio de: Plácido Domingo, Nino Bravo, Tom Jones, Julio Iglesias, Luis Mariano, Pavarotti, etc.

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Canciones, del musical al cine

¡Bienvenidos a un viaje musical inolvidable a través del mágico mundo del cine y el teatro! Hoy, estoy emocionado de presentaros mi último disco titulado “Canciones, del musical al cine”.

Cada pieza ha sido cuidadosamente elegida e interpretada para capturar la esencia de las películas y producciones teatrales más emblemáticas de todos los tiempos. Desde los musicales clásicos de Broadway, hasta las adaptaciones de música de Hollywood, que han dejado huella en la historia del cine, “Canciones, del musical al cine” es un viaje sonoro que os transportará a mundos de imaginación y emoción.

Este disco es un proyecto personal cocinado a fuego lento durante los últimos años, que ha sido grabado por la Real Orquesta Sinfónica de Sevilla (Ross) en el Teatro de la Maestranza, bajo la batuta del maestro Juanjo Molina, en los Estudios Kikos (Zaragoza), y mezclado en Patapalo Records (Sevilla-Barcelona).

Grabado en el Teatro de la Maestranza de Sevilla, entre el 9 y 10 de diciembre de 2020, y en Estudios Kikos en 2021.

- Orquesta: Real Orquesta Sinfónica de Sevilla (ROSS)

- Duduk y low whistle: Javier Marquez.

- Director de orquesta: Juan José Molina.

- Contractor: Francisco Cuadrado ( Sevilla Film Orchestra ).

- Arreglos y orquestaciones: Ramón Martínez.

- Producción musical: Iván Martínez Lacámara.

- Programaciones: Aida Ten e Iván Martínez Lacámara.

- Ingenieros de grabación de orquesta: Jaime Cuadrado ( Shimo ), Francisco Cuadrado y José María Gómez.

- Supervisión de grabación: Francisco Cuadrado.

- Edición y pre-mezcla de orquesta: Francisco Cuadrado.

- Vocal Coach: Sergio García Agustín.

- Ingenieros de grabación de voz: Juanjo Gonzalez - Federico Artigas ( Estudios Kikos ).

- Edición y comping de voz: Cristina Gonzalez - Richi Martínez ( Estudios Kikos ), e Iván Martínez Lacámara.

- Mezclas: Fran Paredes e Iván Martínez Lacámara.

- Mastering: Fran Paredes.

- Foto y video: Rafael Melgar.

- Cover Art: Sandra Sánchez.

MARIA CARRASCO GIL-EP-VIOLIN SONATA IN G MAJOR BWV 1021 2023

 

María Carrasco Gil inició su formación musical a los 8 años en Tarazona, su ciudad natal.

Finalizó la Licenciatura en Interpretación Musical en el Conservatorio Superior de Música de Aragón con Juan Luis Gallego en 2012, seguido de un Máster en Pedagogía en la Universidad de Zaragoza. Conoció la Música Antigua interpretada por la profesora de violín Elsa Ferrer en Madrid, quien la motivó a continuar con sus estudios en el extranjero. Desde 2015 vive en Bremen, donde estudió violín barroco con Veronika Skuplik en la Universidad de las Artes de Bremen, Alemania.

Entre 2019 y 2021 obtuvo varios premios con sus dos conjuntos de música de cámara. Con Marsyas Barroco recibieron una beca del Consejo Alemán de la Música en 2019 y 2020, además de ganar el premio especial del Ensemble-Akademie Freiburg y el primer premio en el XX Concurso Biagio Marini. Junto a I Zefirelli ganaron el premio especial en el Concurso Internacional Biber 2019, el Premio Bärenreiter en el Concurso Händel 2021 y desde 2022 forman parte del programa artístico europeo EEEmerging+.

Asistió a masterclasses con Latica Honda-Rosenberg, Haim Taub, Nicolas Chumachenko, Tabea Zimmermann, así como con Vera Martínez Mehner (Cuarteto Casals) y Aitor Hevia (Cuarteto Quiroga). Su interés por la música antigua la llevó a la Jeune Orchestre de l'Abbey en Francia y a participar en varias clases magistrales con Hiro Kurosaki, François Fernandez, Enrico Onofri, Shunske Sato y Philippe Herreweghe.

Ha actuado con Orquestas así como con Conjuntos de Música de Cámara en festivales internacionales de Italia, Escocia, Francia y Austria y en Salas de Conciertos como el Auditorio Nacional de Madrid, la Filarmónica de Berlín, die Glocke de Bremen... Actualmente interpreta Urgent Música, el Ensemble Weser-Renaissance, Oltremontano, Akademie für Alte Musik Berlin, Capella de la Torre, La Dolcezza, Bremer Barockorchester et al.

Premios

2019 Deutsche Musik Wettbewerb - Ensemble Marsyas Barroco

2019 Premio Especial West Deutschland Radio, Concurso Internacional Biber - Conjunto I Zefirelli

2019 XX. Concurso Biagio Marini, Primer Premio - Ensemble Marsyas Barroco

2021 Bärenreiter Preis : Concurso de manos de Göttingen - Ensemble I Zefirelli

2021 EEEMERGING+ Conjunto emergente - Conjunto I Zefirelli

Grabaciones

Clásico

2022 Mr. Händel im Pub , el barroco se encuentra con el folk - I Zefirelli

2021 UMBRA/AMBRA - UrgentMusic

2021 ¡Así que frewe dich! - Los compañeros de las musas, Monika Mandelartz

2018 Vienesse Sepolcro Arias - Oltremontano

2018 Weihnachts Lieder - Bremer Barock Consort, Manfred Cordes.

2018 Egregore - Fabio Brum, Kammerensemble Konsonanz

2017 Barroqueanas Venezolanas - Kammerensemble Konsonanz

2016 Aurora - Kammerensemble Konsonanz Gente

2013 8cho Puntas - Juanjo Almarza, Susana Gil

FOTOGRAFÍA: Kukas Klose

WEB: https://www.mariacarrascogil.com/

INSTAGRAM: https://www.instagram.com/maria_carrasco_gil/

FACEBOOK: https://www.facebook.com/maria.c.gil.31

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ANTON HARCIA ABRIL-CD-SEMANA SANTA 1992

Antón García Abril nacio Teruel el 19 de mayo de 1933.

Entre 1974 y 2003 fue Catedrático de Composición y Formas Musicales
del Real Conservatorio Superior de Música de Madrid.
En 1982 fue elegido miembro de la Real Academia de Bellas Artes
de San Fernando de Madrid y en 2008
fue nombrado miembro de la Real Academia de Bellas Artes
de San Carlos de Valencia.

Asimismo, es Presidente de Honor de la Real Academia de Nobles
y Bellas Artes de San Luis.
Es Premio Nacional de Música de España y en 2006 recibió el VI Premio Iberoamericano de la Música Tomás Luis de Victoria,
considerado el equivalente al Cervantes de la música clásica.


Mas información de Antón García Abril aqui: https://es.wikipedia.org/wiki/Ant%C3%B3n_Garc%C3%ADa_Abril

SARA ALMAZAN-KOHTAAMISIA 2 (MUSICA COMPUESTA E INTERPRETADA POR SARA ALMAZAN) 2015

 

"KOHTAAMISIA" 2014 es un proyecto diseñado por diez artistas aragonesas pertenecientes al Colectivo AdCA (Asociación de Creadoras Aragonesas) en colaboración con la actriz María José Moreno, la cantante, pianista y compositora Sara Almazán, y el realizador del vídeo Miguel Lorén. 

Obras originales de ASUN VALET, BEATRIZ BERTOLÍN, CARMEN PÉREZ RAMÍREZ, GLORIA GARCÍA, JULIA DORADO, LENNI BELL, MARIBEL LORÉN, PILAR CATALÁN, PILAR MORÉ Y ROSA GIMENO y el proceso de transformación que cada artista realiza. Ciento diez imágenes conforman el vídeo. El concepto es la exploración de la identidad femenina y su relación con las nuevas tecnologías. Todas las obras son digitales y se ha empleado el "email art" como medio para la comunicación artística.

La primera edición de "Kohtaamisia" participó en el tercer festival "Miradas de Mujeres 2014" organizado por el MAV - Mujeres en las Artes Visuales, donde más de 1000 artistas de toda España estuvieron presentes.

Música compuesta e interpretada por: SARA ALMAZÁN (Extractos de la obra "Encuentros", Piano Quiet Time GT 360)

Narración: MARÍA JOSÉ MORENO (Textos: Edith Södergran) 

Realización del vídeo: MIGUEL LORÉN (Cámara: Jorge Brizuela , Producciones Gooseflesh)

Diseño y coordinación del proyecto: PILAR CATALÁN

Sara Almazán

Cantante y pianista, estudia en el Conservatorio Superior de Música de su ciudad, Zaragoza. Perfecciona su formación en Austria con estudios de “Lied y Oratorio” ,de “Pedagogía aplicada al Canto" y de “Ópera”, obteniendo además el título de “Interpretación Dramático-Musical” en las Universidades austríacas de Música y Artes Escénicas de Graz y Viena.

Obtiene por concurso-oposición las especialidades de Canto y de Pianista Acompañante de Instrumentos. Ha sido profesora de armonía en el Conservatorio Profesional de Música de Huesca, pianista acompañante de canto y de instrumentos en los Conservatorios Superior y Profesional de Música de Zaragoza, y profesora de Acompañamiento Vocal y Correpetición-Concertación en el Conservatorio Superior de Música de Aragón. 

Ha actuado como cantante solista de repertorio escénico y de recital en diferentes auditorios y teatros de Eslovenia, Austria, Alemania, Rusia, Indonesia, España, Namibia, Marruecos y Rusia; trabajando con orquestas sinfónicas, orquestas de cámara, y formando parte de diferentes agrupaciones camerísticas, abarcando música de los siglos XVIII, XIX, XX y XXI. Ha grabado para Radiotelevisión Española, para la Radio de Austria, y para las firmas discográficas españolas CodaOut y Punteiro, y las austríacas Klangdebüts y ORF. Ha estrenado en numerosas ocasiones, en España, Francia y Austria, obras acústicas y electrónicas de nueva creación.

Desde junio de 2019 es catedrática de canto en la Escuela Superior de Canto de Madrid.

FACEBOOK: https://www.facebook.com/sara.almazan

 

ELENA MARTINEZ Feat CHABIER CRESPO-CONCIERTO LA COSMOPUEBLITA BURBAGUENA 6-4-2019

 

¨Elena Martinez¨,es una cantautora nacida en Zaragoza, fue componente de los grupos ¨El valle de Iris¨ en el que grabaría en 1990 una maqueta con nombre homonimo, también formo parte del grupo Mallacan en el que durante ese periodo de tiempo grabo en los discos Luen d'o paradiso y Chera Chera!.

En formaciones de música tradicional aragonesa... La Birolla, Tintirinullo, Loba Parda y Venambre este ultimo activo desde 2012 a 2014. Actualmente es componente del grupo Los ases de Jiloca de Teruel. 

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INSTAGRAM: https://www.instagram.com/elenamartinez_mai/

Chabier Crespo (Sr. Arraclán), acordeonista con experiencia en el campo de la música tradicional y folk, siendo integrante de agrupaciones como Loba Parda, Venambre, La Birolla o Los Jaques de la Sierra. Además, los Ases del Jiloca

 

INCENDIOS CASEROS-EP-QUIERO SEGUIR ESCUCHANDO 2023

 

Quiero seguir escuchando

Después de salir de la tierra nos desperezamos y empezamos a susurrar y a sorbernos los mocos levantando los bracitos entrelazando con los dedos un dibujo de hidrógeno parecido a la cara de nick drake y nos preguntamos unos a otros: es ahora? ha llegado el momento? hemos crecido lo suficiente? espero que. sí

Incendios caseros, desde Calatayud (Zaragoza). 

Soy Rubén Arreaza. Escribo poesía, dibujo abuelos cibernéticos, pienso en otras dimensiones y escucho música. Hago música con pocos medios y mucho amor desde dormitorios y parques.

INSTAGRAM: https://www.instagram.com/incendios.caseros/

PATRICIA GARCÍA GIL- CONCIERTO PALAZZO ANNIBALDESCHI 2-1-2022

 

Patricia García Gil, nacida en Zaragoza (España) en 1987, es considerada una de las pianistas con mayor proyección internacional de su generación. Durante su brillante carrera ha realizado una gran cantidad de giras de recitales y conciertos como solista con orquesta en España, Inglaterra, Escocia, Holanda, Italia, Francia, Argelia, Argentina, Uruguay, Chile, México y Sudáfrica. 

Inicia sus estudios con la Profesora Pilar Armijo en su ciudad natal. Tras graduarse con matrícula de honor en el Conservatorio Superior de Música de su ciudad natal bajo la tutela del Maestro Miguel Ángel Ortega Chavaldas, recibe una cuantiosa beca por parte de cuatro organizaciones Nacionales e Internacionales (Entidad Bancaria Ibercaja, Diputación de Zaragoza, Juventudes Musicales y Rotary Club) para la realización de un Máster en Piano Solo Performance en el Royal Northern College of Music de Manchester (Reino Unido).

En el RNCM bajo la dirección del Maestro Colin Stone, continua con su éxito en los concursos obteniendo el Hilda Collens Memorial Award para el patrocinio de carrera y obtiene la titulación de Máster en Interpretación del Piano como Instrumento Solista con las mayores calificaciones siendo admitida a continuación en la prestigiosa escuela de alto rendimiento Academia Pianistica Internazionale de Imola (Italia), dirigida por el legendario Vladimir Ashkenazy, donde recibe los consejos del Maestro Vovka Ashkenazy.

En la actualidad se interesa por el estudio del Fortepiano y la interpretación histórica. Se ha diplomado en la Academia Bartolomeo Cristofori de Florencia, dirigida por el Maestro Stefano Fiuzzi, e interviene en las iniciativas musicales de las fundaciones Villa Bossi en Italia, Royaumont y Abbaye aux Dames en Francia y Geelvink Music Museum en Holanda.

Desde una temprana edad ha obtenido numerosos Premios en Concursos Nacionales e Internacionales como el “Ciutat de Manresa” (Barcelona), “Ciutat de Carlet” (Valencia), “Santa Cecilia” (Segovia), “Ciudad de Linares, Marisa Montiel” (Jaén),“Ciudad de Huesca” (Huesca), “Ricard Viñes” (Lérida), “Sant Anastasi” (Lérida) “Ciudad de San Sebastián” (San Sebastian), “Compositores de España” (Vigo), “Ruperto Chapi” (Alicante), “Chopin Competition” (Manchester), “Duo Prize” (Manchester), “Grand Prize Virtuoso Competition” (Salzburgo), “Fortepiano Romántico-Mario Calado” (Rialp), “Premio Crescendo: a la mejor interpretación de la Música de Mozart” (Florencia) .

Como Pianista Orquestal titular de la World Orchestra, ha podido desarrollar su gran pasión: la labor de inclusión e integración social por medio de la música a través de talleres de cooperación e intercambio cultural en las zonas más desfavorecidas de los países que visita. Con la misma finalidad, Patricia participa en otros proyectos como el de Coros y Orquestas Juveniles de Argentina o el One Music System del Reino Unido. 

Actúa regularmente con la Jeune Orchestre Atlantique interpretando música del repertorio clásico y romántico con instrumentos de época, la Atlantic Coast Orchestra y la Orquesta del Reino de Aragón interpretando música del repertorio sinfónico con piano.

Está involucrada en proyectos relacionados con la música instrumental y vocal, con gran empeño por la difusión de la música Española y la música compuesta por mujeres. Junto con la World Orchestra, ha grabado gran parte del repertorio sinfónico del compositor Michael Nyman; es la pianista acompañante en las Masterclass del Maestro Colin Metters (Royal Academy of Music, Londres) y enseña Piano en la Accademia “Enrico Caruso” de Florencia (Italia).

Patricia demuestra una mente abierta y creativa a través del desarrollo de su labor profesional experimentando constantemente con innovativas colaboraciones entre las artes visuales, escénicas y la música. Estudia arte dramático y ha producido e interpretado varias obras de teatro musicalizado para niños. Desde este año interviene como pianista en las producciones de la renombrada compañía teatral “La Fura dels Baus”.

WEB: http://www.patriciagarciagil.com/

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