ROXANNA MENA & DANIEL SESE-SINGLE-ENTRE VIOLETAS Y ALFONSINAS 2025

 

Roxanna Mena & Daniel Sesé, residentes en Torredarques (Matarranya) (Teruel).

Un mundo como el nuestro, espectáculo de canciones compuestas por Daniel Sesé, hilvanadas con poemas de Idea Vilariño, Gloria Fuertes y Antonio Pereira e interpretadas por Roxanna Mena, en el que se abordan, desde un punto de vista muy personal, los aconteceres cotidianos a partir de una visión cercana a la magia doméstica, en un viaje íntimo lleno de sensibilidad, de complicidad y de fuerza contagiosa.

Roxana Mena

Cantante nacida en Santiago de Chile afincada en el Matarranya desde hace años. Debuta en 2022 con el espectáculo Cartas a Violeta, un recorrido vital y emotivo y la obra de Violeta Parra, junto al guitarrista Daniel Sese.

En su etapa en Chile participo en el Corro del Teatro Municipal de Santiago y fue tamboén solista del Coro de la Universidad Católica. Realizo giras en diferentes comunidades de norte a sur de Chile.

Daniel Sesé

Es un músico y cantautor barcelonés con más de 20 años de trayectoria, que ha formado parte de proyectos como Túrnez & Sesé (ganadores del premio Sona9 2001), o Darània .

Es Ilustrador, diseñador gráfico, fotógrafo, músico y profesor de la Escuela Massana. Un artista polifacético y multidisciplinar con un universo creativo único.

Daniel Compagina su actividad docente con el trabajo de ilustrador que realizo como profesional freelance para prensa, publicidad y editorial. Su obra ha sido expuesta en ciudades como Roma, Milán, Cagliari, Caracas, Bolonia, Méjico D.F., Barcelona, Lleida… Además, como músico ha publicado tres discos bajo el nombre de Túrnez & Sesé, editados por la discográfica catalana Picap. Un artista único.

LAI LIÑAN MANAGEMENT : https://lai166.wixsite.com/laim

INSTAGRAM: https://www.instagram.com/roxanna.sese_cancion/

DESCARGATELO PAGO o ESCUCHALO pulsa sobre el reproductor, imprescindible tener instalado SPOTIFY si aun no lo tienes descárgatelo aquí:https://www.spotify.com/es/

ERNESTO PASTOR DE FRANCISCO-3 CDs-MONTAÑAS VACIAS, RESERVA DE PAISAJES SONOROS 2025

 

¨Montañas Vacías¨, es un proyecto de Ernesto Pastor De Francisco, natural de Sigüenza y residente en Teruel.

Motivos

En la vorágine de la vida urbana, de espaldas a la naturaleza, habrá quienes nunca hayan oído el canto de un cuco, y niños que jamás hayan sentido ni sentirán el silencio natural. Por eso, se vuelve más necesario que nunca algo como lo que ahora tienes en tus manos.

Es el momento de aprender a escuchar lo que nos rodea. Conocerlo es cuidarlo. Cuidarlo es valorarlo y protegerlo. Nuestros paisajes sonoros son Santuarios, nunca mercancía.

De igual manera que existe el Banco Mundial de Semillas de Svalbard, aquí pretendo aplicar ese concepto a los paisajes sonoros: Poder servir de una especie de repositorio, de arca de Noé de sonidos, algunos en grave peligro de desaparición, y otros que ya han perdido para siempre su riqueza y pureza acústica, como veremos (y escucharemos) a lo largo de estos tres volúmenes.

En el primero de esos volúmenes, Paisajes, recojo algunos de los entornos acústicos más representativos y valiosos de Montañas Vacías. En el segundo, Vida, presento algunos ejemplos de especies características de la zona, protagonistas de la experiencia de cualquier viajero que la recorra. Y por último, en Huellas, muestro detalles, texturas y matices que ayuden a entender un poco mejor esta tierra y la relación que tenemos con ella. El itinerario

Sobre el mapa

En esta ocasión, como véis, no se trata de una propuesta de ruta en bici, como venía siendo habitual, sino de un recopilatorio de puntos que recoja algunos de los entornos más valiosos acústicamente y a su vez más amenazados de esta zona. Aún así, también he querido ofrecer la posibilidad de ubicar en un mapa todos y cada uno de los paisajes sonoros incluidos. De esta forma cada uno es libre de trazar sus propias líneas para descubrir y experimentar estos lugares.

Cómo Escuchar

En el camino recorrido durante estos últimos años, tanto en mi propia experiencia como en lo aprendido de la de otros, he visto diferentes usos de las grabaciones de paisajes sonoros. Te dejo unas cuantas de ellas:

Manual de conservación. En una sociedad que está perdiendo su identidad natural, optar por la conservación de nuestros paisajes sonoros debería ser una decisión estratégica de futuro que posicionara a este territorio como un referente en conservación a escala internacional. Que ya lo es, pero aún no lo sabemos. Guia de viaje. Fuente de inspiración para salir ahí fuera y sentir estos paisajes por ti mismo desde una nueva perspectiva, sea o no a través de micrófonos. Mantente atento próximamente a montanasvacias.com para más información sobre esto.

Estas grabaciones

pueden ser una herramienta educativa para niños, ayudándoles a conectar con la naturaleza, o para personas mayores, ofreciendo momentos de calma y evocación de recuerdos. En prácticas de mindfulness, los sonidos naturales pueden favorecer la relajación, la meditación y el bienestar emocional, creando espacios de paz y concentración. Espero que este viaje sonoro te invite a reflexionar sobre el valor real de lo que tenemos cerca de casa.Si conoces o descubres otras aplicaciones para este tipo de material, no dudes en compartir tu experiencia.

¡Mil gracias por ser parte de todo esto!

Entrevista a Ernesto Pastor, creador de Montañas Vacías: https://www.youtube.com/watch?v=O4DebkUFOrk

WEB: https://montanasvacias.com/

FACEBOOK: https://www.facebook.com/MontanasVacias/

INSTAGRAM: https://www.instagram.com/montanasvacias/

THE TORRERIANS-CONCIERTO DE SANHAIN, AV. VENECIA MONTES DE TORRERO (ZARAGOZA) 9-11-2024

 

Actuación del grupo Torrerians en la celebración de la festividad de Sanhaín 2024, en la Asociación Vecinal Montes de Torrero Venecia. 9 de Noviembre 2024

The Torrerians, grupo folk del barrio de torrero de Zaragoza. Todos los componentes de "The Torrerians" viven en el barrio de Torrero, de ahí su nombre.

The Torrerians toca música celta, irlandesa y canciones reivindicativas. Componentes: Chema, David, Josan, Montse, Pedro, Raúl, Rosa.

INSTAGRAM: https://www.instagram.com/torrerians_/

 

CARMEN AL NATURAL-CD-SIDDAHARTHA LAS COSAS QUE A MI ME IMPORTAN 2005

 

Siddhartha

Grabado en el 2005 en el efludio Holy Recods por Carlos Ansotegui

Letra y Música_ Carmen al Natural

Diseño Grafico: Susana León

Fotografía: Pilar González y Neima Bidal

Vestuario: Juju

Zaragoza, el Ebro y el Pilar, pero sobre todo Carmen al Natural.

!VIVA LA MODESTIA¡

Zaragoza 7 de Abril de 2005

Carmen al natural es el nombre artístico bajo el que se cobija Carmen Luengo Artista autodidacta, comienza su andadura musical desde muy temprana edad subiéndose por primera vez a un escenario en 1999 y ya siendo reconocida por radio Ebro, ahora el portal Aragón musical, como mejor artista revelación en su edición de los premios a la música aragonesa del año 2002.

Con un rasgueo de la guitarra de manera muy original, como las letras de sus canciones, Carmen refuerza con ese “diferente” guitarrear unas letras que son poesía llana, popular… con matices entre el underground y el blues, el flamenco o la rumba.

El espectro de canciones de Carmen al natural abarca tres frente muy diferenciados y, a veces, solo a veces, concomitantes: de una parte sus canciones de amor (“Ámame”, “Las lanzas”), de desamor(“Vete”) de homosexualidad(“Amores prohibidos”); otro gran bloque de canciones son las de denuncia (“los apalanqueti”, “Evaristo”) y, por último, las canciones de corte jocoso… o que el público convierte en jocosas sin serlo( “El pedo”, “El pollo”)… pero todas se mezclan y confunden, cada letra le llega al espectador de manera diferente, según su estado de ánimo y, eso sí, nadie sale indiferente después de un concierto de esta gran artista pues esas letras las sabe comunicar, y muy bien, reforzándolas, muchas veces, con ese lento batir de la bordona a guisa de latido de corazón o ese reír de la prima en forma de extraños arpegios.

El actor y director de teatro Luis Felipe Alegre, amigo de Carmen escribió un día sobre ella: “Carmen al Natural limita al Norte con el duende del que hablara García Lorca. Incluyendo los sonidos negros.

Carmen limita al Este con la tristeza, la rabia y la ironía de Violeta Parra. Y también con su impostura. También con su candor.

Carmen al Natural limita al Sur con Demófilo y sus cantares. Con la más vieja de nuestras tradiciones orales y literarias: la que funde en cuatro versos lo que te enseña la vida.

Carmen limita al Oeste con Carmen al Natural. Con el miedo a que se confunda mujer y personaje. Con la necesidad de ser comprendida.

IRENE MIGUEL URIA (ACORDEON)-CONCIERTO SOLISTA CON LA ORQUESTA DE CORDOBA, TEATRO GONGORA (CORDOBA) 25-1-2024

 

Concierto Jóvenes Promesas, en colaboración con los Conservatorios de Música de Córdoba.

Obra: S.Gubaidulina, Under the Sign of Scorpio

-Solista: Irene Miguel Auria, ganadora del Premio Orquesta de Córdoba del III Concurso Nacional de Interpretación de Obras de mujeres compositoras.

-Orquesta de Córdoba.

-Dirección Irene Gómez-Calado

La acordeonista zaragozana Irene Miguel Auría, estudiante del tercer curso del Grado Superior de interpretación en el CSMA con Ander Tellería, actúo el pasado 25 de enero con la Orquesta de Córdoba dentro del llamado 'Concierto de Jóvenes Promesas'. En marzo del año pasado, la aragonesa consiguió el Premio Especial del Concurso Nacional de Interpretación de Obras de Mujeres Compositoras cuyo premio era participar como solista con la citada orquesta.

La aragonesa interpreto en la actuación en el Teatro Góngora de la ciudad andaluza el 'Concierto para Acordeón y Orquesta Bajo el signo del Escorpión' (2003) de Sofía Gubaidúlina, acompañada de la orquesta, dirigida en esta ocasión por Irene Gómez-Calado.

ALMA-A BAILAR, VERSIONES DE TODA UNA VIDA

 

Alma, desde Zaragoz.

Hola soy Alma: Cantante teclista y corre caminos y en ese orden. Aquí encontrarán algunos momentos en los que he trabajado a lo largo y ancho de la geografía Española; son retazos entrañables que muestran una pequeña parte de algo mas completo.

Aun así se pueden hacer una idea del contenido y del carácter de los trabajos realizados, que sin mas pretensiones, que el de hacer pasar un buen rato de alegría y con el repertorio que mas agrade a los presentes.

Tributo musical a los mas grandes autores de la música en castellano.

WEB: https://almaactuacionesmusicales.wordpress.com/

FACEBOOK: https://www.facebook.com/alma.actuacionesmusicales.1/

TERESA VILAPLANA-CONCIERTO DE PIANO CON LA PROYECCION DE LA PELICULA DE BUSTER KEATON 6-2-2025

 

Proyección de la película de Buster Keaton con música de Teresa Vilaplana y Fernando García como explicador.

Conservatorio Superior de Música de Aragón, 6/02/2025.

Sonido e imagen: Estudios Séptimo Cielo

Hola! Me llamo Teresa, Natural de Binéfar (Huesca, 1983) y toco el piano. Me apasiona la improvisación en todas sus facetas y actualmente tengo en marcha un ciclo de cine mudo con piano en directo con el que me voy moviendo por distintos lugares de España. Te invito a comprobar mi agenda y asistir!.

Comencé con la música en Binéfar (Huesca), sobre todo de mano de mis padres, en casa, y de mi profesora Berta Salazar, en la Escuela de Música. Después, en Monzón, terminé el entonces llamado Grado Medio de piano. Finalmente, cursé en Zaragoza el Grado Superior (Conservatorio Superior de Música de Aragón) y más tarde me trasladé a la Universidad Mozarteum de Salzburgo (Austria), donde completé un Máster y Posgrado en piano solista. Durante esta etapa, fueron mis profesores Iván Cítera, el Cuarteto Casals, Hans Leygraf e Imre Rohmann, entre otros.

En 2005 tuve la gran suerte de ganar la Beca «Pilar Bayona» en Zaragoza y actuar dentro del ciclo «Grandes Solistas» del Auditorio de dicha ciudad. Gané también varios primeros premios en concursos de música de cámara de ámbito nacional. Posteriormente viví en Berlín (2011-2019), donde trabajé como pianista acompañante y fui profesora de educación auditiva y coro para actores en la Escuela Superior de Arte Dramático Charlottenburg, profesora de piano para magisterio en la Hochschule für Musik «Felix Mendelssohn Bartholdy» de Leipzig y profesora de piano en la Escuela de música de Potsdam-Mittelmark, entre otros lugares.

En Berlín trabajé también a menudo como pianista correpetidora para la Neuköllner Oper, el Staatsballett o la Komische Oper. Allí continué mi formación en el jazz y la improvisación con la pianista Aki Takase. En estos años comenzó mi pasión por romper el esquema tradicional del recital de piano, experimentando distintos formatos de concierto donde incluyo la improvisación y la mezcla desacomplejada de estilos, a menudo en fusión con otras disciplinas artísticas (danza, proyección, interpretación).

Finalicé en 2019 un Posgrado en Gestión de Proyectos Culturales en la Universidad de Barcelona. Resido actualmente en Zaragoza, donde soy docente en el Conservatorio Superior y continúo estudiando partimento e improvisación histórica aplicados a la enseñanza del piano moderno con ayuda de Derek Remes y Szymon Jakubowski. Curso también actualmente estudios de órgano con Luis Pedro Bráviz en dicha ciudad.

WEB: https://teresavilaplana.com/

INSTAGRAM: https://www.instagram.com/teresavilaplanamaza