MARIO IRIARTE-MAQUETA-NOSTALGIA EN LA GARGANTA 2009

Mario “el Gato” Iriarte es un joven cantautor que da sus primeros pasos en el panorama musical aragonés,
libando de las canciones de Silvio Rodríguez, Víctor Jara,Sabina o Ismael Serrano,
se limita a cantar sobre lo que le emociona, sin comillas ni eufemismos,
liberando toda esa nostalgia que habita en su garganta, refugiado únicamente tras el humilde cobijo de una guitarra azul.

Como casi todos los trovadores, o aspirantes a serlo, se destapa en el directo, un salto al vacío en cada concierto,
recuperando la tradición de cuentacuentos, introduciendo sus canciones,
involucrando mucho al público y habitualmente decapitando a base de ironía algún convencionalismo que se cruza por ahí.

2009.Publica su maqueta titulada¨Nostalgia en la Garganta por motivos obvios que se escinden de su contenido,
seguiremos cantando para intentar que esa nostalgia tan dañina que nació en el corazón se escape por la boca,
de momento se mece en mis cuerdas vocales.
Esta maqueta recoge seis temas más de ayer que de hoy y una última ida de pelota,
la selección ha sido muy complicada pero ha primado limpiar las telarañas y cerrar una etapa musical.

2010.publicación de su maqueta titulada ¨El sabor de las palabras´, presentación Viernes, 21 de enero a las 21:30 - 22 de enero a las 23:00
Lugar SALA MORRISEY,Gran Vía, 33 -Zaragoza

Sitios web
http://www.facebook.com/marioiriartemusica
http://www.myspace.com/marioiriarte
http://www.marioiriarte.blogspot.com


Maqueta ¨El sabor de las palabras´ 2010, presentación Viernes, 21 de enero a las 21:30 - 22 de enero a las 23:00
Lugar SALA MORRISEY,Gran Vía, 33 -Zaragoza-.

SIMEON SERRATE MAYORAL-CD-ROMANCE DE RONDA (EN CASTEJON DE LOS MONEGROS HUESCA) 2007

Simeón Serrate Mayoral (1913-2011) falleció en Zaragoza el lunes 10 de enero de 2011 y fue enterrado el 11 de enero en Castejón de Monegros.
Sirva como mejor homenaje desde el blog ¨Aragón también tiene sed´ su musica plasmada en este Cd titulado ¨Romances de ronda (en Castejon de los Monegros huesca) 2007..

CD editado por el Archivo de Tradición Oral de Aragón en 2007.


Simeón Serrate Mayoral nació en Castejón de Monegros (Huesca) el 2 de julio de 1913. Hijo de Tomás Serrate (Cachencho) y de María Mayoral, fue el mayor de doce hermanos, de los que dos murieron de corta edad (mortijuelos). Fue al colegio de los 6 hasta poco antes de cumplir los 9 años, lo suficiente para leer, escribir y conocer las cuatro reglas antes de comenzar a trabajar como rabadán. Aunque se libró de la mili por excedente de cupo, tuvo que marchar al frente en 1936: primero en el lado republicano, luego en el de los insurrectos. Acabada la guerra, casó con Juliana Anoro y tuvieron dos hijas: Teresa y Carmen.

Simeón creció en un ambiente en el que la gaita, el dance y los romances resultaban naturales. Su padre fue gaitero y, aunque un mal día decidió echar la gaita al fuego, Simeón tenía ya el gusanillo del instrumento. Con un clarín que le ayudó a fabricar Senén Pueyo, gaitero también del dance, entretenía sus largas soledades de pastor. Poco después de la guerra se incorporaría al grupo como danzante y como solista en el canto de los romances. En 1968 se traslada a vivir a Zaragoza, dónde continúa con su oficio de pastor hasta su jubilación en 1979. El año 1973 volvería al dance en el papel de Mayoral, para organizar los sucesivos grupos de jóvenes que retomarían la actividad interrumpida. En 1988 participó en la grabación del disco documental Monegros, con la interpretación del Romance del Montañés, una joya de la tradición oral en aragonés, acompañado de gaita de boto y las danzantas de Castejón. El disco obtuvo en 1990 el premio del Ministerio de Cultura a la mejor edición discográfica del año.

En los primeros años 90, Simeón comienza a anotar sus recuerdos acerca del dance y los romances. En 1999 la Asociación de Gaiteros de Aragón publicó estos textos en Historia del antiguo dance de Castejón de Monegros, un pequeño volumen en el que Simeón detalla sus conocimientos sobre las tradiciones de su villa natal, en particular el ritual del dance, y transcribe los textos de mudanzas, despertaderas y romances. Ese mismo año, en el disco-libro La gaita en los Monegros de la colección Aragón LCD de Prames, aparecen las grabaciones del Romance de los trece Pilares, el Romance del Amor Ausente, un fragmento de la Despertadera y un cuento, el de Los pastores y los moros, interpretados por Simeón.

En 2008 vio la luz un disco documental dedicado monográficamente al repertorio romancístico de Simeón Serrate: Romances de ronda en Castejón de Monegros (Huesca). José Manuel Fraile Gil, gran especialista en el romancero panhispánico y autor de los textos que acompañan a la edición, califica la colección como “extraordinaria rareza en el panorama del romancero tradicional hispánico”.

En los útimos años su tiempo se ha repartido entre la fabricación de pitas y cañas para gaita, la construcción y talla de preciosas cucharas de madera de boj y el repaso de las viejas historias del dance, los gaiteros, el pueblo y los romances. Simeón ha sido también maestro de las nuevas generaciones de gaiteros, a los que ha transmitido generosamente repertorio, técnicas y saberes. Asistente habitual a la trobada de gaiteros de Robres y decano de los gaiteros aragoneses, ha recibido numerosos homenajes, el último hace sólo unos meses (octubre de 2009) durante la trobada de gaiteros de La Almozara (Zaragoza).

Nota este trabajo es dificil encontrar en tiendas NO especializadas de querer adquirirlo en su formato fisico lo podeis hacer a traves de A botiga de Fablans tienda especializada en folk aragones :http://www.abotiga.com/product_info.php?cPath=26&products_id=104

A RONDA D'OS CHOTOS D'EMBUN-CD-LARCO SAN CHUAN 2002

L'Arco San Chuan" da nombre al primer trabajo discográfico editado por A ronda d'os Chotos d'Embun,
grupo que nació hace dos años bajo el influjo y empuje de la Ronda de Boltaña y que ha sabido abrirse un hueco
en el ámbito de la música popular de raíz altoaragonesa. "Nacimos por afición a la música, para cantar,
tocar y divertirnos, y con la grabación del disco no queremos más que tener un recuerdo
de nuestro trabajo en este tiempo", explica Enrique Tello.

La trayectoria musical de A Ronda d'os Chotos d'Embún ha ido paralela al movimiento en contra del recrecimiento de Yesa, ya que el primer concierto que dieron en público fue el 9 de enero de 1999, coincidiendo con la ya mítica manifestación de los paraguas, en la que por primera vez se articuló un gran fenómeno social de rechazo contra este pantano.
Fue en ese escenario del polideportivo de Jaca donde surgió también el nombre con el que ahora se conoce al grupo
y que está ligado a la primera canción que formó parte de su repertorio "O choto rondador". "Nació una canción "
O choto rondador" y d'ella naciemos nusotros", explican los componentes del grupo en el librito que adjunta al CD.

Actuación de "os Chotos" durante el PIR 2002Enrique Tello aclara que el grupo no se creó con una finalidad reivindicativa, aunque el camino seguido haya sido simultáneo al fenómeno anti-pantanos. Los temas que tratan "no cuentan cosas nuevas, sino problemas que todos conocemos y que cualquier asociación denuncia". "Muchas de las canciones
son de interpretación libre y nosotros mismos somos un grupo muy heterogéneo donde todos no compartimos las mismas ideas. Somos músicos aficionados con ganas de cantar y disfrutar", señala, aunque sin olvidar los problemas que más afectan al Pirineo: la despoblación, los pantanos, el turismo a gran escala,entre otros".
"L'Arco San Chuan" incluye catorce temas, de los que ocho son de creación propia.

El resto son principalmente adpataciones del repertorio tradicional aragonés o de canciones de otros grupos.
Abren el disco la "Pasavilla de Embún" y "O choto rondador", dos de los temas más emblemáticos.
El trabajo se completa con "Severino el Cabezón", "Rondaderas", "Vals para Asier", "Pasodoble del turismo",
"Pasavilla d' a dinidá", estos dos últimos con gran carga reivindicativa, "¿Pa qué me sirve la vida?",
"Albada bearnesa", " O sendicato", "La gaita del tío Ramón", "Jota d'A Guarguera", "Flor de agosto" y "Mazurca Valén".

A Ronda d'os Chotos d'Embún está formada por un grupo de doce personas,
todas ellas de Embún o vinculadas a esta localidad, aunque para esta ocasión han contado con la colaboración de los jaqueses Carlos Eíto y Jesús Lacasta, del sabiñaniguense Jaime Rodríguez y de Arturo Mahiques de Sant Boí.
Los componentes estables son, bien por su apodo o nombre, Choto Rondador (esquila),
José Luis Javierre Bolis (cantador), Pablo "o panadero" (cantador), Marcos Javierre (cantador),
José Ramón Royo "Raimon" (cantador), Ramón Clavería (cantador, panderetas), Álvaro "lo cheso" (gaita, chiflo, dulzaina, güistels, salterio), Enrique Tello (acordeón, vihuela, cantador), Richard Cash "Richie" (mandolina, baldefono), Lulu (pandereta), Kike de Valen (cantador, guitarra, requinto, guitarrico, dulzaina, güistels, flauta) y Silvia (castañuelas, aceros).
El disco fue grabado en los meses de marzo, abril y mayo en los Estudios KIKOS de Zaragoza. Se han editado 1.000 copias que se comercializan en librerías de Jaca, el bar B.J. Boliche d'Embún y a través de los componentes del grupo.
El precio del CD es de 15 euros y la recaudación servirá para sufragar parte de los gastos de edición.

2010 A Ronda d’os Chotos d’Embún afrontan este invierno una nueva etapa en su carrara.
La formación jacetana, tras un periodo de reflexión, ha optado por cambiarse el nombre, ahora son “Os Chotos”, y con esa nueva denominación han sacado al mercado su tercer trabajo discográfico, “Abril ye transparent”.

Nota este trabajo es dificil encontrar en tiendas NO especializadas de querer adquirirlo en su formato fisico lo podeis hacer a traves de A botiga de Fablans tienda especializada en folk aragones :http://www.abotiga.com/product_info.php?cPath=26&products_id=102

CHEMA BELLO-CD-CRUZANDO POR AQUI 2007

Las historias, relatadas , contadas y cantadas en verso, con guitarra y voces es una válida definición de lo que es la canción de autor.

Generalmente, y en este caso no es una excepción, los cultivadores de este género, pretenden expresar todo lo que los demás perciben y sienten. Comenzaron Chema Bello y y Virginia Canedo, hacia el año 1998.

Posteriormente, tras la participación de Chema Sanjosé y Antonio Ríos, es Arturo Hortas quien es pieza clave en la elaboración del primer CD “Cruzando por aquí” (2007). En él participan también, Jorge Perez, al bajo, Jesús Fandos en percusiones , Toño Jaqués en acordeón y teclados y Diego Sanchez en el sonido. Nuestros temas versan fundamentalmente de nuestra tierra aragonesa, ocupando el amor y el desamor un lugar importante en nuestro repertorio, que , por supuesto, deja un hueco también para el humor. Estos casi diez años escribiendo canciones, han fructificado en un solo disco pero nos han dejado un fecundo legado: el aprendizaje, el contacto, la amistad, frutos del trabajo con personas vinculadas a esta noble actividad.

Han participiado en este Cd:

Chema Bello.- Guitarra acústica y voz
Arturo Hortas.- Guitarra acustica y española,Coros,Programaciones
Virginia Canendo.- Voces
Jesús Fandos.- Bateria y Percusiones.
Toño Jaqués.- Teclados y Acordeón
Jorge Perez.- Bajo electrico y acustico

Apariciones esporadicas e Elena Preciado,Orosia Mañé,Chema San José,Antonío Ríos,
Gregorío Ibañez,Daníel Vicente y Javier Salvador

Todas las canciones música y letra,compuesta por Chema Bello (excepto ¨siempre tuyo¨música de Chema San José)

Producción musical: Arturo Hortas

FACEBOOK: https://www.facebook.com/josemaria.bellodronda



DESCARGATELO (PAGO) o ESCUCHALO pulsa sobre el reproductor,
imprescindible tener instalado SPOTIFY si aun no lo tienes descargatelo aqui:
https://www.spotify.com/es/

MAURICIO AZNAR Y JAIME GONZALEZ (ALMAGATO)-CD-DE LA NOCHE A LA MAÑANA 1995

La historia del grupo comienza en el año 1994, cuando Mauricio Aznar, ya separado de Mas Birras,
y de regreso de Argentina, se pone a dar conciertos en Zaragoza. En uno de ellos, en el Teatro del Mercado,
conoce a Jaime Gonzalez, del grupo Amankay. Bastan diez minutos de conversación para darse cuenta
de que tienen gustos musicales muy parecidos. A partir de ahí se reunen con frecuencia para ensayar y comienzan a dar conciertos juntos.

Al poco tiempo contactan con Jaime Lapeña, un violinista todoterreno que por entonces tocaba, entre otros,
con un grupo llamado El Bosque, y, todavía sin nombre de grupo,
graban en el año 1995 su primer trabajo en este tipo de música: De la Noche a la Mañana en Delicias Discográficas.
En él colaboraron Gabriel Sopeña, amigo de Mauricio, y Alberto Moreno, de Amankay

Visita web de Almagato:http://www.losalmagato.com/historia.html

MARTA ALMAJANO-CD-MUSICA EN TIEMPOS DE VELAZQUEZ 1993

Almajano contribuye a nueve temas de este disco excelente, que tiene la ventaja adicional sustancial
de la inclusión de algunos magníficos vihuela y guitarra de Moreno.
Puede que los elementos vocales tienen la desventaja para los oyentes no de habla española de traducciones falta,
pero no hay duda de la personalidad que emana de un grupo tomadas principalmente del repertorio de zarzuela del siglo 17.

Aquí la vivacidad infecciosas del canto supera todas las barreras del idioma,
mientras que el extracto de la última zarzuela representada, Salir Sebastián Durón El Amor del Mundo,
tiene un estribillo (estribillo) de una belleza conmovedora, la voz a dúo con la viola da gamba de efecto memorable .
Igualmente inolvidables son las tres canciones de José Marín tomados de la llamada Cambridge Cancionero-
si quieres saber por qué cayó al instante en el amor con la voz Almajano, escuchar a la inquietante Aquella Sirra Nevada (pista 12),
con su perfección ornamentos de la vuelta y el cromatismo inimitable expresó dolor.


Artistas Intérpretes o Ejecutantes

LA ENSEMBLE Romanesca
dirigido por José Miguel Moreno

Marta Almajano, soprano
José Miguel Moreno, vihuela
Paolo Pandolfo, viola da gamba
Juan Carlos de Mulder, tiorba
Nuria Llopis, arpa
Toni Millán, clave

detalles de la producción

Grabado en San Lorenzo de El Escorial, España, en noviembre de 1991 y abril de 1992
Diseñado por José Miguel Moreno
Editado por Carlos Cester
Producido por UNCILLA LOURDES

Diseño: Cester CARLOS
En la portada: Diego Velázquez, Felipe IV a caballo, Museo del Prado, Madrid



primera parte


segunda parte

DECHUSBAN-CD-CUCADETAS 2010

¨Cucadetas¨.

Videoclip de la canción Älba¨perteneciente a su albium ¨Cucadetas¨: https://www.youtube.com/watch?v=Cq-quktD6AU

Este CD esta bajo licencia creative commons en Jamendo y podeis descargarlo
tambien desde hay:http://www.jamendo.com/es/download/album/81909


Déchusban, nombre sin un aparente significado en ninguna lengua conocida,
da nombre a una banda que echó a rodar a finales de 1999; un proyecto,
que reunió en torno a sí a un grupo de músicos interesados por la música Folk.

Si bien el punto de unión estaba claro entorno a la idea de crear un estilo de Folk moderno,
como se estaba haciendo en gran parte de Europa, caminando hacia el Rock;
las experiencias musicales particulares de cada uno de ellos dieron un aire un tanto ecléctico al estilo musical de la banda.

Se mezclaron estilos tan dispares como la música de los gaiteros tradicionales aragoneses,
con arreglos y voces de música clásica, bossa, pop, rock, todo ello aportado por el currículo personal de cada uno de sus miembros.
El resultado fue un Folk-Rock, con letras de corte intimista, donde aragonés y castellano fueron las lenguas vehiculares fundamentales.
La puesta en escena derivo casi siempre hacia conciertos de corte festivo dando cabida a la reivindicación
y las ganas de pasarlo bien como auténticas protagonistas.

Información obtenida de la web magofermin ,una web que apuesta por la cultura libre
de la cual Dechusban es uno de los grupos participes de ello,como otros tantos grupos aragoneses,mas infromación de Dechusban entrar aqui:http://magofermin.org/dechusbandechusban/

Dechusban lo forman:

Furo (voz y guitarra)
Chusé Bolea (Uileann pipe, gaita de boto aragonesa y pitos)
Mª Mar (teclados y acordeón)
Betur (batería), Chabi (bajo)

BLOG:http://dechusban.blogspot.com/