jueves, 4 de julio de 2013

LABORDETA-LP-QUE VAMOS A HACER 1987 (EDICION CD 2007)

José Antonio Labordeta Subías (Zaragoza, 10 de marzo de 1935 - ibídem, 19 de septiembre de 2010)
fue un cantautor, escritor y político español, diputado en el Congreso por la Chunta Aragonesista (VII y VIII legislaturas).

Hijo de Miguel Labordeta y Sara Subías, era hermano del poeta Miguel Labordeta y se casó el 29 de septiembre de 1963
con Juana de Grandes (sobrina del general Agustín Muñoz Grandes). Tenía tres hijas (Ana, Ángela y Paula) y dos nietas.

Discografia:

Andros II 1968
Cantar y callar (EP, discolibro en la edición de Fuendetodos) 1971
Cantar y callar (LP) 1974
Tiempo de espera 1975
Cantes de la tierra adentro 1976
Labordeta en directo 1977
Que no amanece por nada 1978
Cantata para un país 1979
Las cuatro estaciones 1981
Qué queda de ti, qué queda de mí 1984
Aguantando el temporal 1985
Qué vamos a hacer 1987
Trilce 1989
Tú, yo y los demás 1991
Canciones de amor 1993
Recuento (Labordeta en directo) 1995
Paisajes 1997
30 canciones en la mochila 2001
Con la voz a cuestas (discolibro de poemas y canciones propios y de otros autores)2001
Vayatrés 2009
Canto a la libertad 2010
Con El Puño Cerrado Con Dignidad(2011)

Toda su biografia la podeis enconar en el siguiente enlace:http://es.wikipedia.org/wiki/Jos%C3%A9_Antonio_Labordeta


DESCARGATELO (PAGO) o ESCUCHALO pulsa sobre el reproductor,
imprescindible tener instalado SPOTIFY si aun no lo tienes descargatelo aqui:http://www.spotify.com/es/new-user/

viernes, 28 de junio de 2013

V.V.A.A.-CD-SEGUN TENGO OIDAS (MUSEO TRASHUMANCIA) 2003

Esta gavilla de canciones,poemas,cuentos e historias forman parte del caudal de memoria
y tradición oral de la Sierra de Albarracín contenido en la tastienda del ´Museo de la Trashumaciia¨de Gualdalaviar.

La memoria se organiza habitualmente en torno a la oralidaa,
fue esta la primera forma de transmisión cultural.

¨Segun tengo oidas¨es una breve aunque representativa muestra de material reunido en este recinto de la palabra,
del patrimonio oral de la comunidad.

WEB Museo de la Trashumancia de Gualdalaviar (Teruel).http://www.museodelatrashumancia.com/

DESCARGA SOLO DURANTE 30 DIAS

CAMILA GRACIA CON RONDALLA LA PILARICA-EP-JOTAS 1957

CAMILA GRACIA SALILLAS, Huesca, 15.VII.1909 –Huesca, 2.XII.1988.

Nacida en una humilde familia del barrio del Pilar, su padre, León, era danzante mayor y, como tal,
aficionado a la jota, así como lo era su madre, Petra.
La primera actuación pública de Camila se dio en la Iglesia de las Capuchinas cantando a la Virgen del Pilar, cuando aún no contaba los trece años.
En sus inicios recibió clases de Marieta Pérez Barón y su primera actuación importante se dio durante las fiestas de San Lorenzo de 1924
en las que actuó en el Teatro Principal. Preparada desde 1925 por Fidel Seral, quien le enseñó rápidamente,
ya que Camila disponía de una gran intuición para asimilar los estilos, años más tarde la unió a Gregoria Ciprés para Gracia,
Camila-Estampa-1fotoformar uno de los mejores dúos femeninos de la jota cantada.
Sin embargo, su primer cantador acompañante fue Mariano Ramón, con el que recorrió la provincia y llegó a ser llamada “La Perla del Isuela”.

1930 fue su año de consagración. En abril ganó el Premio de las Fiestas de Pascua oscenses, por delante de María Liarte y Mariano Ramón.
Meses más tarde, en las zaragozanas Fiestas del Pilar, obtuvo el Primer Premio del Certamen Oficial, por delante de Mariano Sánchez y Felisa Galé,
y sorprendió gratamente a un público que no la conocía. A los pocos días le llegaron contratos para Barcelona,
donde actuó con José Oto y Felisa Galé en el Teatro Circo Barcelonés. En el Price de la capital debutó a principios de diciembre.
Fleta, que acudió a escucharla, la invitó a comer en su quinta de la Ciudad Lineal y le insistió en que se dedicara al género lírico,
lo que, al parecer, el divo aconsejó a todos los joteros a los que escuchó, y aun a aquellos a los que no lo hizo,
si hacemos caso de lo que se predica de muchos de ellos, sólo que en este caso fue cierto,
incluso propuso a su paisana que abandonara la jota “porque extiende mucho la voz”.

En 1931 ya había grabado sus primeros discos con la casa Polydor, fue contratada en el prestigioso Coliseo dos Recreios de Gracia,
Camila con Gregoria Ciprés y Fidel SeralLisboa, se casó en agosto con Manuel Borruel y consolidó el dúo con Gregoria Ciprés,
un clásico en el mundo de la jota. Al año siguiente volvió a ganar el Primer Premio en el Certamen Oficial y el de la madrileña Casa de Aragón.
Inserta en el grupo Alma Aragonesa, dirigido por Pepe Esteso, del que fue la principal figura, recorrió España, Francia y Portugal.
En 1935 volvería a cantar, en solitario y con Gregoria Ciprés, para la firma discográfica Regal.
La guerra civil la encuentra en Huesca y en su transcurso participa en varios actos festivos y políticos.
El 19 de noviembre de 1938 actúa en el Casino de Jaca. Es su última actuación registrada en este periodo.

Retirada de los escenarios no volvió a cantar hasta 1950 en la inauguración de Radio Huesca.
A finales de 1951 reapareció y, a partir de la muerte de Fidel Seral en 1954, crearía el Grupo San Lorenzo de Educación y Descanso
y comenzó a dar clases, que continuaron durante tres décadas, en su ciudad natal, donde fue el alma de la jota.
En 1958 estuvo en Madrid enseñando a los amigos de la Jota Aragonesa, que le entregaron su medalla de oro y con los que grabó varios discos,
entre otros, la famosa “Magallonera”, que ha quedado como obra insuperable.
En 1972 se fundó en Huesca la Escuela Municipal de Jota y fue nombrada profesora de canto hasta que en 1984 hubo de retirarse.
Sus funerales fueron multitudinarios, Huesca, que le había ofrecido varios premios, le dedicó en 1989 una calle y varios homenajes.
Algunos la han considerado la mejor jotera de la historia del canto aragonés

Dotada de hermosa voz de contralto, su canto fue de gran pureza en los estilos más difíciles, como los pirenaicos o la “fiera” de Fuentes,
y nos dejó algunas grabaciones magistrales.

DESCARGA SOLO DURANTE 30 DIAS

ARTURO HORTAS-CD-EN LA MITAD DEL MUNDO 2011

El Digipack “En la Mitad del Mundo” narra, a través de música, vídeo e imágenes una experiencia
de cooperación en la Universidad Campesina Amazónica de Sucumbíos (Ecuador).
Hortas quiere defender, con su trabajo, el modo de vida de los pueblos indígenas de la Amazonía ecuatoriana,
que se ven amenazados por la deforestación y la extracción de petróleo.

“En la mitad del mundo” es el tercer trabajo en solitario de Hortas, que desde el año 2003,
ha plasmado en su obra su preocupación por el deterioro de la Naturaleza y los conflictos humanos.
Su inquietud le fuerza a investigar instrumentos, estilos y canales para transmitir su mensaje.
En “En la mitad del mundo”, Hortas se inicia en la producción documental, con una creación de 20 minutos que lleva el mismo título.

WEB: https://arturohortas.com/



DESCARGATELO (PAGO) o ESCUCHALO pulsa sobre el reproductor,
imprescindible tener instalado SPOTIFY si aun no lo tienes descargatelo aqui:http://www.spotify.com/es/new-user/

jueves, 27 de junio de 2013

SERGIO BONAFONTE-CD-CREO EN EL AMOR 2009

ESPAÑOL - SERGIO BONAFONTE: Pasión por la música
por Joan Surribas, Productor nominado para un Grammy en 2005

Hace muchos años que conozco a Sergio Bonafonte, afable, simpático, optimista y gran amante de la música.
Es cirujano ocular y dirige uno de los centros de oftalmología más prestigiosos de Barcelona.
La música es su pasión y su hobby.

Nació en la provincia de Zaragoza (España) en una familia de amantes de la música.
Su abuelo paterno era considerado uno de los mejores guitarristas de su región (Aragón)
y muchos de los miembros de su familia, incluido su padre, tocaban algún instrumento musical.

Sergio fue un estudiante muy brillante con excelentes calificaciones y desde niño
mostró un gran interés por la música.
Su padre le enseñó los primeros acordes que perfeccionó en el colegio,
donde dió los primeros conciertos de piano.
Desde el primer momento mostró interés por la composición y creación de temas poéticos y musicales.

Cursó estudios de medicina en la Universidad Autónoma de Barcelona.
En esta época aprendió a tocar la guitarra para poder animar las reuniones y fiestas de amigos
cosa muy popular en aquellos años.
Entre sus actuaciones Sergio recuerda especialmente las realizadas en Sicilia (Italia)
especialmente en Taormina.

Biografía del cantante y compositor español Sergio Bonafonte.

Entre sus obras musicales cabe destacar “Hola románticos” (1999)
dedicada al programa “Momentos” de radio Salud de Barcelona
que fue la sintonía de dicho programa durante varios años. Al año siguiente publicó dos CD’s “
Creo en el amor” y “Día de fiesta”,
en los que Sergio Bonafonte era autor tanto de la letra como de la música de todas las canciones
y firmó un contrato editorial con Sony Music.

En el año 2003 puso música a una colección seleccionada de poesías de la literatura hispana
en un CD titulado “Canciones de amor de los grandes poetas”,
en el año 2005 publicó un CD “Creo en la vida” con canciones para niños cantadas por su hijo
de las que compuso tanto la letra como la música
y en el 2007 publicó un CD titulado “Vive la vida” de música latina.

Biografía del cantante y compositor español Sergio Bonafonte.

Sus arreglistas Josep Más (Kitflus), Jordi Buch, Antoni Olaf, Antonio “Sicus” Carbonell,
Pau Sastre y Pere Hernández,
son músicos muy conocidos. La producción la realizó Korydisc, koryland y Dismedi Blau.
Ha contado con la colaboración de importantes músicos como David Palau y Jordi Bonell como guitarras,
Roger Blavia en percusión, Mathew Simon y Luis Figuerola como trompetas.

En el año 2006, creó su propio sello discográfico,
con un estudio de producción musical (Koryland Barcelona),
donde ha conocido importantes cantantes y productores musicales como Red One, Nicole Scherzinger,Shakira, Serrat y Peret.
En dicho año ganó el tercer premio de música regional Campo Belchite en Zaragoza
con el tema “Recuerdos de mi niñez”.

Su último album “A todo ritmo” producido por Koryland Barcelona y masterizado
por Michael Lazarus (de http://latinmusicmastering.com),
en el que colabora “Sabor de Gracia” supone un paso adelante dentro de su producción musical.

Sergio Bonafonte ha creado su propio estilo en el que tiene cabida géneros muy diferentes, unos más melódicos como boleros,
baladas, habaneras y otros más rítmicos como rumba, latin, bachata, e incluso house, tecno y rock, dándoles a todos ellos su carisma personal.

INFORMACIÓN SERGIO BONAFONTE: http://www.onesheet.com/sergiobonafonte/splash/biografia/160177/



miércoles, 26 de junio de 2013

ANTON ABAD-CD-A CORDA FUIXA 2008

Anton Abad es un cantautor nacido en Zaidín (Provincia de Huesca, España),
el principal representante de la canción en catalán de Aragón, uno de los pocos, junto con Tomás Bosque.

Con un lenguaje vivo y de gran regusto popular (no exento de dialectismos), a pesar de haber comenzado a cantar hacia 1975,
no se dio a conocer hasta 1989 con un LP titulado Avui és un día com un altre («Hoy es un día como otro»),
al que siguieron Lo ball de la polseguera (1991; «El baile de la polvareda»), Cap problema (1995, «Ningún problema»)
y A la corda fluixa (2005; «En la cuerda floja»).

Sus textos hablan a menudo, de forma desengañada y crítica, de la sociedad actual («Un tipus perillós», «La taverna»).
La niñez es vista a menudo como el único paraíso auténtico,
precisamente porque ha sido perdido de forma irreversible(«Lo barquet de paper»).

Agricultor de profesión, su contacto con el público es cálido, pero sus actuaciones fuera de su área de origen
han sido escasas hasta el momento y han tenido poca resonancia mediática.


DESCARGATELO (PAGO) o ESCUCHALO pulsa sobre el reproductor,
imprescindible tener instalado SPOTIFY si aun no lo tienes descargatelo aqui:http://www.spotify.com/es/new-user/

PEPIN BANZO-MUSICA DE LAS CORRIDAS DE POLLOS EN ARAGON 2006

En el siglo XIX se popularizó por todo Aragón una modalidad de carrera a pie cuyo nombre hacía referencia
a la recompensa con la que se premiaba a los vencedores: era la denominada corrida de pollos.
Este festejo, que atraía a los pueblos a los mejores corredores en cada época, tenía una gran carga ritual: Los pollos
eran bendecidos o sacados en procesión, las autoridades locales presidían la carrera y la música contratada para las fiestas
acompañaba a cada vuelta el paso de los corredores y jaleaba, acelerada, la llegada a la meta con unas tonadas que fueron quedando fijas,
como señas de identidad de cada lugar en forma de dianas, rondaderas, rumbas, toques, pasodobles o bailes.

El músico José Pepín Banzo, de la Orquestina del Fabirol, ha recopilado 16 de ellas en un cedé titulado
Música de las Corridas de Pollos en Aragón editado por la oficina de la Asociación para las Naciones Unidas en España,
con el Ayuntamiento de Zaragoza y presentado ayer en el Centro Cívico San Jorge, del Arrabal.
El organismo mundial, en su programa de mediación postconflicto, apoya el deporte y la tradición musical
de los pueblos como cauces de sensibilización social y de paz.

Desde la tonadilla de la carrera de Albalate de Cinca con que se abre, el disco recoge las melodías propias de Pancrudo,
Belchite, Daroca, Villafranca, Cimballa, entre otras localidades, así como temas comunes como La cebolla,
para celebrar jocosamente el premio no plumífero que se otorgaba al cuarto clasificado,
o el pasodoble con el que el vencedor abría el baile vespertino en la plaza con la moza que él eligiera.

La carpeta del disco va ilustrada con fotografías de distintas épocas y contiene un pequeño libro en el que José Antonio Adell y Celedonio García,
que son corredores, profesores y coautores de varios libros temáticos sobre leyendas y costumbres rurales aragonesas,
explican los rituales, los escenarios y los protagonistas de las corridas de pollos.

HISTORIAS PARA NO OLVIDAR

Se inicia el relato con la Visita de Luesia, de 1804, en la que el obispo prohíbe bajo excomunión las carreras,
por el atuendo ligero de los participantes y recoge pregones satíricos recomendando la colocación de imperdibles delanteros en los calzones.
Varios pintores aragoneses captaron la intensidad del momento durante la disputa de las carreras: Francisco Marín Bagüés
realizó en 1953 el óleo Carrera de pollos según un boceto de 1913; también Juan José Gárate y Julio García Condoy plasmaron ese tema costumbrista.

La historia de las corridas de pollos se ha ido llenando de nombres como los hermanos Magén conocidos como los de Montañana,
o el gran Dionisio Carreras, de Codo, noveno en la Olimpiada de 1924 en París y vencedor en su duelo personal contra Ignacio Latorre,
de Santalecina, en 1928. Zaragoza recuerda a Mariano Bielsa Chistavín de Berbegal, que ganó en la Plaza de Toros al gran corredor italiano Bargossi.

Las melodías de los pollos adoptaban ritmos cabalgantes que animaban a correr.
Pepín Banzo homenajea en su disco al dulzainero de Alcañiz, Noel Valdés, y al tamborilero, José Alejos El Pepinero;
a Mariano Capapey, el gaitero de Villafranca, o a Camilo Ronzano, entre otros intérpretes tradicionales. 



DESCARGATELO PAGO o ESCUCHALO pulsa sobre el reproductor, imprescindible tener instalado SPOTIFY si aun no lo tienes descárgatelo aquí:https://www.spotify.com/es/