A1 Luis Pastor fue gran figura
A2 Por sus pueblos y caminos
A3 Virgen santa del Pilar
A4 Y emblema de nuestra tierra
A5 Pero no de infanteria
A6 Carrico de cuatro ruedas
A7 Trabajadores del campo
A8 Valor para defenderse
A9 Asoma rosa temprana
A10 A mi novia yo bese
A11 Llega la hora del descanso
A12 Son belleza universal
A13 Asomada a la ventana
A14 Para esta clavelinera
A15 Jota del Ebro
A16 Si madrugas p´a peinate
A17 Fuego y sangre en armonia
A18 La vi reñir con mi padre
A19 Que para ella no hay fronteras
A20 Tozudez
A21 Resucitar a mi madre
A22 Los celos en el querer
A23 La copla suena en la calle
A24 El dia doce de Octubre
A25 Con perfume de albahaca
A26 Y mas maña que ninguna
CARA B (LA JOTA DE AYER Y DE HOY)
B1 Es canto que esta de luto
B2 La que hay en el campanario
B3 Por ver si coloreaba
B4 El alma de nuestra raza
B5 Como lo hicieron ayer
B6 Primero un maño le besa
B7 Que hace sonar la campana
B8 Porque acaricia tu cara
B9 Forma el templo del Pilar
B10 Cintas en tu delantar
B11 Abrazo a su novia un dia
B12 Hay alegria y cariño
B13 El nuevo puente de Piedra
B14 No vuelvas la cara
B15 Que mi corazon no puede
B16 Y me cargaron de leña
B17 Rosa que nace en Febrero
B18 Y yo nacido en Argel
B19 Como te quiero y querre
B20 Claro dice cuando bebe
B21 Que a cuerpo y mente desgarra
B22 Y en los balcones geranios
B23 Del caminode la vida
B24 Y yo por disimular
B25 Porque te la canto yo
B26 Con coraje y con bravura
B27 Que orgulloso se pondria
B28 A un millon de corazones
B29 Rezara en un epitafio
B30 La tristeza reina en mi
Concierto homenaje a Lorenzo Blanco Unzué, fundador y director que fue de la Schola Cantorum de la Universidad de Zaragoza
durante los 14 años de existencia de esta agrupación (1983-1997)
Antiguos integrantes se han juntado con el propósito de este homenaje al director y profesor fallecido en 2007.
Zaragoza, iglesia de San Miguel de los Navarros, 12 de noviembre de 2016.
Nací el 31 de octubre de 1971 en Santa Rosa del Peñón (León, Nicaragua).
Desde muy niño la música estaba presente en mi casa, ya que mi papa tocaba guitarra y percusión menor.
Poco a poco fui aprendiendo a tocar algunos acordes de guitarra a escondidas de mi papa, porque él no quería enseñarme,
miraba como él acomodaba los dedos en la guitarra y cuando él no estaba en la casa aprovechaba para practicar.
Un día me descubrió tocando la guitarra y vio que ya no había remedio y decidió enseñarme e invitarme a tocar con el grupo de música del pueblo.
Elsa Fumanal
Laura Melendo
María Melendo
Esther Sanz
María Pilar Lizaga
Teresa Domínguez
Ana Domínguez
Carme Casamayor
Ana Giménez
María Pilar Fumanal
Conchita Mormeneo
Carmen Viu
Cristina González
TAMBORES DE TERUEL (Tambores y Bombos de la Oración del Huerto de Teruel)
Bombos :
Adolfo Rodríguez “Fito”
Juanjo Aparicio
Tambores:
Elena Meléndez
Rebeca de Leonardo
Jorge L. Cano
David G. Isarria
José Manuel Alba
Carlos Gargallo
Fotografía de Jorge Escudero
CHARANGA “ALTOARAGONESA” (Banda de Graus, con músicos de Aínsa, Monzón y Boltaña)
Director:
Javier Pérez Raso
Flauta:
Ana Tena
Clarinetes:
Pepe Bosch
José Manuel Aguilar
Esther Penella
Jesús Guillén
Elena Bosch
Javier Pérez
Saxos altos:
María Guillén
Manolo Castel
Gregorio Lasarte
Plácido González
Javier Tarruella
Rafa Macarulla
Saxos tenores:
José Manuel Aguilar
Javier Tinoco
Amador Ocón
José Antonio Millera
Paco Sarrablo
Trompetas:
Luis Angulo
Miguel Puyet
Carla Román
Javi Lasarte
Tomás Ardanuy
Angel Puyalto
Trombones:
Joaquín Angulo
José Bosch
Caja:
Alvaro Fillat
Bombo:
Adrián Vilas
Francho Sarrablo
Miguel Sorribes
Platos:
Ismael García
“RONDABANDARRAS” (Dispierta fierro!)
Carlons
Ibán
Mario
Mª Mar
María
Furo
Arancha
Luisón
Dabi
Anica
Marisol
Sonero
¨La Ronda de Boltaña¨
En enero del año 1992, un grupo de amigos que nos habíamos reunido alrededor del grupo del Palotiau de Boltaña,
con el que llevábamos tocando ya desde algunos años atrás, pensamos en la posibilidad de recuperar la ronda,
un acto que había sido parte importante de nuestras fiestas, pero se había perdido desde hacía ya un tiempo.
Aquel día de San Pablo, fiesta menor de Boltaña, las viejas piedras del casco antiguo volvieron a vibrar
con los familiares pero casi perdidos sones de la gaita, que desde que en los años sesenta muriera Chuan Cazcarra,
de Bestué, el último de los gaiteros de Sobrarbe, no había rondado por las calles de nuestro lugar.
Y con ella sonaron la trompa (un oboe popular), los acordeones, y también - guitarras, guitarricos,
laudes y bandurrias-, los instrumentos de la rondalla. Y hubo jotas, -¡cómo no!-, pero también,
como las ha habido siempre en las rondas de la montaña, mazurkas, polkas y pasodobles; músicas de Sobrarbe,
del Pirineo entero y de todo Aragón; porrones y pastas, canciones y baile. ...Hubo, de nuevo, ronda
La Ronda de Boltaña somos en esta grabación:
Antonio Melendo
Joaquín Pardinilla
Marcos Torres
Óscar Tesa
Miguel Ferrández
Ignacio Pardinilla
Miguel Sorribes
José Manuel Melendo
José Luis Sarrablo
Fernando Sanz
Manuel Domínguez
Francho Sarrablo
Paco Sarrablo
Alfonso Pérez
Montse Angulo
Chuflián de l'Albeitar (Julián de María)
DESCARGATELO PAGO o ESCUCHALO pulsa sobre el reproductor,
imprescindible tener instalado SPOTIFY si aun no lo tienes descargatelo aqui: https://www.spotify.com/es/
Grabado en vivo en el Schuttbau en Rugheim (Alemania) el 3 de septiembre de 2016.
Gracias a: Michael Götz, Hartmut Stuehrenberg, Tomás Badía, Norbert Eichler,
Pro Arte Instrumentos Acústicos Finos, Cuerdas Knobloch.
Este concierto presenta a Fernando Perez presentando un viaje alrededor del mundo.
Descubriendo cómo llegó la guitarra a diferentes culturas. ¿Qué hicieron con él? Cómo lo juegan.
Cómo llegaron a ser los diferentes tipos de guitarras.
Todo junto con historias maravillosas y anécdotas acerca de la vida de Fernando en diferentes países.
Fernando Pérez es un compositor, intérprete e investigador de guitarra.
Considerado entre los más versátiles de nuestro tiempo, su estilo abarca música clásica,
moderna y tradicional de las principales culturas mundiales.
Desde muy joven su vida ha sido una odisea viviendo años en diferentes culturas.
Sea música de Hawaii, Africa, Grecia, España, China, Egipto, India o las Américas, su conocimiento en música y cultura
hace de este artista una excelente elección para todo el que quiera dar un nuevo sabor a su gusto musical.
Con una encantadora y humilde personalidad, con gran respeto por el arte, este artista alcanza
el corazón del oyente haciendo lo que mejor sabe... música.
Nació en la localidad de Ejea de los Caballeros, España, donde comenzó a interesarse por la música a los siete años.
El conservatorio de música clásica fue su primer contacto con la educación musical,
paso por el Conservatorio de Zaragoza y Navarra. A esto les siguieron varios profesores privados y diferentes centros musicales
como el Instituto de Música de Zaragoza, L’Aula de Música de Barcelona, Escuela de Música Creativa en Madrid,
Musicians Institute en Hollywood, California, Maharaja Sawai Mansingh Sangeet Mahavidyalaya en Jaipur, India,
Arab Conservatoire de Musique d’Alexandrie, Egipto y Conservatorio de Música de Shanghai, China.
En estos centros estudió los estilos tradicionales, clásicos y modernos-contemporáneos a su vez que armonía,
composición, arreglos, orquestación, ingeniería de sonido, producción y otros cursos especiales
como Film Scoring (música para imagen), Músicas Étnicas, Jazz o Educación Auditiva Avanzada, entre otros cursos.
Pero su interés le llevó a aprender de artistas y de sus culturas de una forma directa, viajando a diferentes lugares para,
no solamente aprender, sino también para vivir el espíritu de los diferentes estilos musicales.
Actualmente en su talento se vislumbra su experiencia: el haber aprendido y tocado con músicos de lugares
tan exóticos como Hawai, Cuba, Jamaica, Oeste de África, Japón, Sur, Centro y Norte de América,
España, Francia, Irlanda, India, Egipto, etc.
Su pasión ha sido siempre la guitarra, el instrumento que explora en sus muchas formas, empezando por la guitarra clásica española,
la acústica, eléctrica, Dobros o guitarras resonadoras y continuando con otras tan curiosas como la guitarra africana,
las hawaianas Ki Ho'alu y Kika Kila, el estilo 'slide' proveniente del Mississippi, la Flamenca,
o incluso la tan curiosa manera de tocar descubierta recientemente en la India.
Al mismo tiempo explora nuevos horizontes que quedan reflejados en sus arreglos y composiciones basadas
en otros instrumentos de diferentes culturas, como el Koto japonés, Pipa china, Ngoni o Kora africanos, Oud árabe, etc.
Enumerar donde y la relevancia de los lugares en los que Fernando Pérez ha actuado sería una tarea casi imposible,
destacan lugares como la "Opera del Cairo" Egipto, "Expo 2008 Zaragoza" España, "Sacred Arts Festival 2011" en India,
"Hollywood Roxy" Los Angeles, USA, entre otros.
En sus proyectos ha sido apoyado por entidades como la Embajada Española, Instituto Cervantes,
Gobierno de Aragón, la Biblioteca de Alejandría en Egipto, etc.
En colaboraciones destacan encuentros con artistas como G. Kahumoku (Hawaiana) en “Maestros de la Guitarra Hawaiana”
ganadora de un Grammy Award 2006, Fathy Salama, ganador de un grammy junto a Youssou N'Dour (Jazz/Arabe,
Egipto), Bob Brozman (World Music), Shye Bent-Zur (Oriente Medio-India), African Heritage Foundation (Africana).
Pérez ha ofrecido clases magistrales en festivales y centros de varios países.
El Centro de Arte de la Biblioteca de Alejandría o la Universidad de Hawai son algunos de ellos.
Discografía:
CD-MOJO ROOTS MUSIC 2003
CD-HOALOHA MAUA 2004
CD-MUSIC OF THE WORLD IN THE GUITAR OF... 2005
CD-GUITAR Y MUSIC OF INDIA 2006
CD-POR AMOR AL FLAMENCO 2010
CD-HEART BEATS FROM YHE MIDDLE EAST 2010
CD-ALEXANDRIA (FANTAXY FOR GUITAR Y STRING QUARTET) 2011
CD-BLUES Y ROOTS 2012
CD-TRADICIONAL CHINESE MUSIC FOR GUITAR 2013
CD-GREEK MUSIC FOR GUITAR 2014
CD-GUITAR T MUSIC OF WEST AFRICA 2014
CD-FERNANDO PEREZ-CD-GUITAR Y MUSIC OF TURKEY 2015
CD-BULGARIAN MUSIC FOR GUITAR 2016
CD-KURDISH MUSIC FOR GUITAR 2016
Este trabajo está especialmente dedicado a JUAN GARCIA, pero también quiere estarlo
a todas aquellas personas que sin dedicarse exclusivamente al canto de la jota,
la han paseado por todos los escenarios del mundo.
Sirva este pequeño homenaje como reconocimiento a su inmensa labor
Interprete: Natividad Brivian Lacruz
Producción artística: Natividad Brivian Lacruz - Juan Fco. Labrador Alonso-
Producción ejecutiva: Angel Aznar/CVR-
Grabado en Estudios KIKO'S-
Ingeniero de sonido: Juanjo González.
Mezclas: Juanjp González,Juan Francisco Labrador.
Mastering: Cristina González.
Editado por:Angel Discos.
Acompañamientos: Agrupación Folklórica Aragonesa "Aires de Albada"-
Dirección Rondalla,arreglos musicales y variaciones cara B: Oscar Serrano Aznar.
Guitarra y Requinto: Oscar Serrano.
Guitarra: Manolo Martos.
Laúd: Lucia Launez.
Bandurria 1ª: Oscar Castillo.
Bandurria 2ª: Vicente García.
CARA A:
A1 La ronda del "riau"
A2 Derecho te estás criando
A3 La fiera
A4 Femateras: Tu abuelo era labrador-Lo que siente un fematero
A5 Mi corazón dice, dice El sentimiento
A6 No te subas a la parra
CARA B:
B1 Un gran cariño en tu pecho
B2 Esta es la jota de Robres
B3 Como en Aragón cantamos
B4 Unidos de dos en dos
B5 Bien escrita y bien cantada
B6 Porque el alma se me parte
B7 Jotas de ronda
Natividad Brivian Lacruz nació en Zaragoza.
Comenzó como bailadora de la mano de la insigne maestra Dña. Esther Martínez Moreno,
sintiéndose rápidamente atraída por el canto de la jota.
Recibe sus primeras clases de Dña. Jacinta Bartolomé,
por entonces profesora de canto de la Escuela Municipal y Oficial de Jota;
posteriormente continúa sus estudios con la cantadora y profesora Dña. Mercedes Cartiel.
Como cantadora infantil, aficionada y profesional, ha conseguido nutridos premios en Alcañiz,
Andorra, Barcelona y Zaragoza, resaltando entre todos ellos el 2º Premio del Certamen Oficial de Zaragoza,
conseguido a la edad de catorce años.
Cantadora que últimamente no ha prodigado sus presentaciones a los concursos,
sí que ha colaborado activamente con los grupos folklóricos "Raza Aragonesa", "Nobleza Baturra",
"Alma de Aragón", "Baluarte Aragonés" y "Los Amigos del Arte".
En la actualidad dirige el grupo folklórico "Aires de Albada"
Desde el año 1980 se dedica a transmitir sus conocimientos a todas aquellas personas
que desean iniciarse en el canto de jota,
en la Escuela del grupo folklórico aragonés "Aires de Albada".
Interprete: José Luis Gozalez Uiriol.
Sonido: Josep Mª Radon (grabado en los Estudios Gema)
Fotografía Jacinto Ramos.
Portada: Aspectos musicales de uno delos tapices de la colección de la catedral de La Seo.
Productor. Placido Serrano
Edita MOVIEPLAY
Contenido:
CARA A:
A1 Intento de primer tono
A2 Seis contrapuntos
A3 Sonata de quinto tono (Allegro)
A4 Sonata (Allegro)
A5 Sonata de sexto tono (Allegrisimo)
CARA B:
B1 Sonata "a Teruel" (Allegro)
B2 Sonata de quinto tono punto alto "a Teruel"
B3 Sonata (Allegro)
B4 Sonata de segundo tono por gesolreut (Andantino)
B5 Sonata (Allegro)
José Luis González Uriol es natural de Zaragoza.
Catedrático Emérito de Órgano y Clavicémbalo del Conservatorio Superior de Música de Zaragoza,
donde ha desempeñado en dos ocasiones el cargo de Director e interprete de prestigio indiscutible,
está reconocido en el mundo entero como especialista en Música Antigua de Tecla.
Ha perfeccionado sus estudios musicales, bajo el magisterio de los Prof.
Montserrat Torrent (Barcelona), Macario Santiago Kastner (Lisboa),
Luigi F. Tagliavini (Bolonia) y Gustav Leonhardt (Ámsterdam).
Invitado por los Festivales Internacionales y Centros Músicales más importantes del mundo,
ha participado como jurado en los Concursos más prestigiosos de Europa
y su carrera concertística le ha llevado a viajar por los Cinco Continentes.
Como especialista de Música Antigua Española, ha realizado numerosas grabaciones discográficas,
entre las que cabe destacar el doble CD dedicado a Antonio de Cabezón
y realizado en los Órganos Históricos más importantes de Europa y el dedicado
a la Escuela Organística de la Catedral de La Seo de Zaragoza.
Ha coordinado los trabajos de transcripción y Nueva Edición de “Las Obras para Tecla,
Harpa y Vihuela” de Antonio de Cabezón, patrocinadas por el CSIC e IFC.
Organista Titular del Órgano histórico “José de Sesma” (1692) del Patio de la Infanta,
del Órgano “Spaeth” de la Real Capilla de Santa Isabel de Portugal de Zaragoza
y Organista Honorario del Órgano Mayor de la Catedral del Salvador, La Seo de Zaragoza.
Consejero de número de la Institución Fernando el Católico y fundador de la sección de Música Antigua
de esta Institución, es Director del Curso y Festival de Música Antigua de Darroca desde 1979.
Está en posesión de la Cruz de Alfonoso X el Sabio, de la Medalla de Oro de la Cortes de Aragón,
y de la Medalla al Mérito Cultural, por su labor al servicio de la música en Aragón.
