jueves, 26 de enero de 2017

SABINA PUERTOLAS-CD-LA LLAMA (EN DIRECTO EN EL AUDITORIO KURSAAL DE SAN SEBASTIAN) 2015

NOTA: Sabina Puértolas interpreta nueve de las quince obras que estan representadas en este CD,
por lo que al haber una gran mayoría de temas donde canta,he creido conveniente publicar este CD.

Sabina Puértolas nacio en Zaragoza,su familia proviene de Farlete, en Los Monegros.

Cursa estudios completos de música en el conservatorio superior de música “Pablo Sarasate” de Pamplona,
con máximas calificaciones y premio fin de carrera. Completa su formación en la Academia Chiggiana de Siena
y en la Academia Verdiana de Busseto. Gana los concursos “Ricardo Zandonai” en Rovereto,
“Concurso nacional de jóvenes interpretes” de Juventudes Musicales, “Luis Mariano” de Irún,
“Júlian Gayarre” en Pamplona, y más tarde, los concursos “Francisca Quart” de Palma de Mallorca y “Manuel Ausensi” en Barcelona.

Debuta en la Scala de Milán con Oscar del “Ballo in Maschera” de Verdi dirigida por Ricardo Muti.
Con la misma compañía de la Scala canta “Rigoletto” (Gilda) de Verdi dirigida por el maestro Montanari
en el Teatro de Belgrado y organizado por la embajada de Italia en Yugoslavia en colaboración con la Scala de Milán.

A partir de este momento, desarrolla una importante carrera cantando en Bilbao (“Le nozze di Figaro” y “Werther”);
“La Rondine” en Oviedo. Vuelve a cantar este último papel con la Orquesta de la Radio Holandesa
dirigida por M. A. Gómez Martínez; Canta el rol de la Duquesa Carolina en “Luisa Fernanda”
en la Washington Opera junto a Plácido Domingo; “La Clemenza di Tito” (Servilia);
“L´incoronazione di Poppea” (Drusilla) en la Ópera Nacional de Toulouse; “Rigoletto” (Gilda) en Nantes y Angers;
“Ariodante” de Händel en el Teatro Real de Madrid dirigida nuevamente por C. Rousset;
Debuta en la Arena de Verona cantando “La Bohème” (Musetta).

En la temporada 2009-2010 canta “La Gran Vía…esquina a Chueca” en el Teatro de la Zarzuela;
“La Bohème” (Musetta) en el Auditorio Baluarte (Pamplona) y “La Sonámbula” (Amina) en Valladolid;
“El Barbero de Sevilla” (Rosina) en Lausanne; “Stabat Mater” en Saint-Denis junto a la mezzosoprano Vivica Genaux;
“La del Manojo de Rosas” en Oviedo, dirigida por Emilio Sagi; conciertos con José Carreras en Taormina (Italia),
Tesalónica (Grecia), Monterrey y México D.F., “Falstaff” (Nannetta) en Lieja junto a Ruggero Raimondi;
“Carmen” (Micaela) en Murcia; “Il Farnace” (Gilade) en el Teatro An Der Wien (Viena);
“La Calisto” (Satirino) en Théâtre des Champs-Elysées; conciertos de barroco “Handel Bestiary”
en el Teatro de la Zarzuela y “Rigoletto” (Gilda) en el Teatro Argentino de La Plata;
“L'Incoronazione di Poppea” (Poppea) en Bilbao y Oviedo en la nueva producción de Emilio Sagi
y un concierto con José Carreras en la Scala de Milán; “La Bohème” (Musetta) en el Gran Teatro de Córdoba;
y “Le Nozze di Figaro” (Susanna) en el Auditorio Baluarte de Pamplona;
un nuevo concierto con José Carreras en el Palau de Barcelona y un concierto de zarzuela en Santiago de Compostela.

En 2011 canta “Rigoletto” (Gilda) en el Auditorio de Balaurte de Pamplona;
un concierto de zarzuela en el Megaron Concert Hall de Atenas; “La Canción del Olvido” (Rosina)
en el Teatro Calderón de Valladolid; “Il Farnace” (Gilade) en Théâtre des Champs-Elysées;
“La del Manojo de Rosas” en Teatro Campoamor de Oviedo y Teatro Arriaga de Bilbao.

Ha grabado con EMI / Virgin, “Ariodante” de Haendel, dirigida por Alan Curtis
y hará una gira con esta ópera cantando en Baden Baden, Paris TCE, London Barbican,
Milán, Bucarest, Viterbo, Oslo, Amsterdam, Viena, etc.

WEB: http://sabinapuertolas.com/
FACEBOOK: https://www.facebook.com/SabinaPuertolas?fref=photo


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BALUARTE ARAGONES-LP-ARAGON HOY 1980

Contendido:

CARA A:

A1 La Dolores
A2 Cancionero para la 3ª edad
A3 Juicio oral
A4 El cantarico
A5 El trust de los tenorios



CARA B:

B1 La baturrica
B2 Lo que nuestra jota vale
B3 Amante si tu quieres
B4 Jota del Rabal
B5 Ya se pone el sol nuestro amo
B6 Lejos de la patria amada
B7 Bolero de Alagon

Grabado en Recording Maria Moliner 18 Zaragoza.
Ingeniero de sonido: Pepe Berbegal.
Ayudante: Gonzalo Ruiz.
Fotos: Joaquin Gazo.
Cantadores: Eva Gonzalvo,Isabel Lopez,Mª Carmen Bello,Jisé Mª García,José Luis Ballestero.
Castañuelas: Mª Pilar,Mercedes ,José Miguel Pamlona.
Rondalla: Baluarte Aragones.
Director y 1ª Bandurria: José Manuel Colas.
Bandurrias: José Sanz,Mª Pilar Cuo,Luis Carlos Lobera.
Laúd: José Luis Ferrer,Angel Borobia.
Guitarras: Victoriano Per,Alfredo Vilelias,Jorge Adrados,Raúl Frances,Tomás Uriguen.

Baluarte Aragones director y coreografo: José Miguel Pamplona Angos.

Baluarte Aragonés es un grupo ubicado en Zaragoza, datando su fecha de creación en noviembre del año 1977
por el popular manager de boxeo D. Martín Miranda Marques. Estuvo al frente hasta mediados de 1978,
dejándolo todo en manos del bailarín y coreógrafo D. José Miguel Pamplona Angós.
Fue constituido como Asociación Cultural a partir del 23 de junio de 1981.

En sus estudios se impartieron clases de baile, tanto de jota como de ballet, música y canto;
el número de alumnos se elevó por entonces a aproximadamente a mil.

El trabajo de esta asociación estaba enfocado en varios niveles. El primero de ellos,
a la enseñanza de los jóvenes, poseyendo un elenco dividido en varios grupos de edades.
En segundo lugar, a las actuaciones en localidades en fiestas,
teniendo para este menester a los grupos folklóricos Aragón Vivo y Baluarte Aragonés
ambos ellos dependientes de esta empresa.

Sus componentes en un futuro formarían parte del Ballet Aragonés Baluarte;
Esta compañía hacía un promedio de 250 funciones anuales, cuyas actuaciones se realizaban exclusivamente
en teatros o en locales que hacen la función de teatro.
En el año 1988 esta Asociación Cultural se transforma en Empresa o Compañía Profesional
cuyo elenco artístico y técnico se aproxima a 140 personas, todas ellas acogidas a las leyes fiscales vigentes.

A su vez es Ballet Folklórico Aragonés distinguido por la Diputación General de Aragón
en: "Rutas de Primavera y Otoño", "Campañas de Música y Teatro" y para casos significativos de esta Diputación.

Esta información y mucha mas desde su web:http://www.baluartearagones.net/

FACEBOOK: https://www.facebook.com/Ballet-Aragones-Baluarte-168067446424/timeline



miércoles, 25 de enero de 2017

CUARTETO TERPSICORE-CD-FEEDBACK 7.24 2015

FEEDBACK 7.24 supone una ilusión surgida desde el inicio de esta formación,
que se muestra en la presente grabación de siete piezas,
dedicadas y estrenadas por el Cuarteto de Guitarras Terpsícore.

De esta forma, se cumple así una de sus máximas: la retroalimentación constante con compositores (Feedback),
fomentando el estreno y ampliación del repertorio para esta formación (24 cuerdas).
Este proceso culminó el día 24 de Julio de 2014 (7.24) y ve la luz en 2015,
resumiendo quince años de música interpretada, escuchada y soñada.

CUARTETO TERPSICORE

El Cuarteto de Guitarras Terpsícore nació a finales del año 2000,
fundado y compuesto por Juan Blas Arellano, Raúl Viela, Iván Davias y Alfredo Ortas.

Oscenses los cuatro, finalizan sus estudios de Grado Medio en el Conservatorio Profesional de Música de Huesca
con los profesores Isabel Seoane y José María Casamayor. Posteriormente,
obtienen sus Títulos de Profesor Superior en los Conservatorios de Zaragoza (catedrático Santiago Rebenaque)
y Madrid (catedrático Demetrio Ballesteros), obteniendo Premios Extraordinarios de Fin de Carrera (Zaragoza) y Mención Honorífica (Madrid).

Han desarrollado una intensa actividad concertística por todo el territorio nacional: Pontevedra, Zaragoza, Alcañiz, T
eruel, Huesca, Santiago de Compostela, Sanlúcar de Barrameda, Córdoba, Nájera, Valencia, L'Olleria,
Palma de Mallorca, Barcelona, Segovia, Santander, Gijón, Oviedo, Madrid, etc.

En el año 2003, el Cuarteto de Guitarras Terpsícore obtiene en el II Certamen de Guitarra Clásica "Vila de L'Olleria"
el Primer Premio en la Modalidad de Música de Cámara, obteniendo también el Premio del Público.
Con motivo de dichos galardones salió a la venta su primer CD, en colaboración con los ganadores de otras ediciones.

Individualmente han conseguido numerosos galardones: Premio Andrés Segovia y Ediciones Joaquín Rodrigo (Santiago de Compostela);
Premio "Martín Codax" (Cuenca), "Concurso de Guitarra de Cantabria" (Comillas), Festival de Guitarra de Zarautz (San Sebastián),
Concurso de Guitarra para Jóvenes Intérpretes Francisco Tárrega (Villareal), Concurso Internacional de Guitarra de Pau (Francia),
Certamen Joven de Guitarra de Cacabelos (León) y a su vez han sido becados por la Fundación Hazen - Música en Compostela,
Ciclo Jóvenes Intérpretes de Ibercaja, Diputación Provincial de Huesca, etc.

Como agrupación camerística han realizado cursos de perfeccionamiento con eminentes profesores como Ana Jenaro,
Santiago Rebenaque, Demetrio Ballesteros, José Luis Rodrigo, Zoran Dukic, José Manuel Fernández, Alex Garrobé,
Roland Dyens, Ricardo J. Gallén, Miguel Trápaga, Enrique Santiago.

El objetivo planteado desde el inicio ha sido el de ofrecer al público una representación de la música a través de diferentes tendencias y estilos,
dando a conocer al mismo tiempo, una formación tan poco común como plagada de múltiples recursos.
En sus programas se puede escuchar un repertorio variado que va desde aquellas obras más conocidas e interpretadas,
hasta otras de reciente creación, algunas de ellas dedicadas al mismo cuarteto Terpsícore.


FACEBOOK: http://www.cuartetoterpsicore.com/
WEB: https://www.facebook.com/CuartetoTerpsicore/


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V.V.A.A.-CASSETTE-P ´AL PILAR SALE LO MEJOR ¨FIESTAS DEL PILAR ZARAGOZA¨1980

Han intervenido:

-Clarineros y timbaleros de Rxcrm Ayuntamiento de Zaragoza
-Banda de Encinacorba
-Banda de San Mateo de Gaññego
-Mozos de Peñas de Zaragoza
-Grupo Soza
-Grupo Raices de Aragon
-Dulzaineros de Excmo Ayutamiento de Zaragoza
-Grupo de jota de la casa de Teruel
-Cantantes vocalistas del Plata
-Actores,actrices y cantantes del Oasis

Producción y Edición: Tako Pezona.
Coordinación: Concha Monserrat,Javier Ortega,Angel Aznar.
Registro de sonido Recording: Pepe Berbegal,Angel Garcia Ferrer,Pedro Sevilla.
Mezclas: GEMA S.A. - Rafael Poch,Juan Sirvent.
Diseño Portada: PUBLIZARAGOZA. S.A.
Foto grafías: Duce,Jaria,Jarke,Comercial Josan,Vicien.
Fotomecanica: Epoca S.L.
Fabrica: Gema. S.A. - Barcelona.
Imprime: Octavio y Felez. S.A.
Edita: Tic-tac. Tako Pezonaga.




martes, 24 de enero de 2017

PILARIN BUENO Y PASTOR DE ANDORRA-CASSETTE-MISA BATURRA 1979

Contenido:

CARA A:

A1 Misa baturra

CARA B:

B1 Plegaria
B2 Los amantes de Teruel
B3 La palomica
B4 Hay una larga cadena
B5 Las tres de la mañana
B6 Los labradores
B7 Las rondaderas

Pilarin Bueno,"Empecé a cantar jota en mayo de 1960 y en octubre de ese año, al cumplir los 16 que se requerían,
me presenté al certamen oficial y lo gané". Hija de un militar, Pilar Bueno Medina nació en Pamplona en 1945
y a los cuatro años se trasladó con su familia a Zaragoza, donde ha vivido desde entonces.
"Me ha gustado siempre cantar de todo, pero me incliné por la jota, ha sido mi debilidad,
me ha dado triunfos y satisfacciones".

Aquel 1960, el certamen oficial no otorgaba el premio un jurado sino por votación del público,
recuerda la ganadora, "con lo cual no hubo ninguna protesta por el fallo", bromea.
Pilar Bueno sacó más de 200 votos a la finalista. José Esteso, tío del actor Fernando Esteso, le dio clases de canto.

En 1964, Pilarín se presentó en el teatro Gayarre de su ciudad natal y ganó el Primer Premio de Jota Navarra.
"Hay diferencias: la aragonesa es más brava y la navarra es más gorgoteo, más adorno". .

De su repertorio, Pilarín Bueno señala dos jotas que siempre le requerían
cuando actuaba a diario en el restaurante El Cachirulo: De qué enfermedad moría
y otra que tiene esta letra: La pena y lo que no es pena / todo es pena para mí; / ayer penaba por verte / y hoy peno porque te ví.
"Son de mucho sentimiento", señala, y agrega: "A mí me ha gustado mucho cantarle al amor".

José Iranzo Bielsa (Andorra, Teruel, Aragón, España; 20 de octubre de 1915, 22 de Noviembre de 2016)
fue un cantante de jota aragonesa conocido artísticamente como Pastor de Andorra.

Nacido en una familia humilde, donde había tres hermanos más. En el año 1918 en una epidemia de gripe
fallecieron dos hermanos y su padre, tuvieron que vender el rebaño de cabras de la familia
por lo que tuvo que dedicarse al pastoreo desde muy joven para otros, teniendo una infancia muy dura.

De formación autodidacta, no recibe ninguna clase de canto hasta que es descubierto en el servicio militar por un sargento que,
asombrado ante la voz que tiene, le ofrece dos duros si lo repite delante de otros oficiales.
También cantaba por quince pesetas en un bar del zaragozano barrio del Arrabal, que se llenaba.
El sargento le animó para que recibiera clases de canto, y el sastre del cuartel le recomendó
la de Pascuala Perié en el Barrio Verde. Al llegar allí, Iranzo hizo una demostración de su atronadora voz
y todos se burlaron de él, pues tenía una voz muy potente pero muy desentonada.
Pascuala Perié accedió a darle clases pero cobrándole el doble y le prohibió cantar en el bar.

Poco después debutó en el Teatro Principal de Zaragoza con dos grandes joteros de esa época: José Oto y Juan Antonio Gracia.
La ovación fue atronadora, el empresario le pagó con cien pesetas e Iranzo -haciendo gala de su humildad- le soltó "gracias,
yo con el aplauso ya me daba por pagado". Pascuala Perié lo contrató y lo llevó a Madrid con Felisa Galé, Conchita Pueyo y José Oto.

En 1943, ganó el certamen oficial de jota, el premio fue de 100 duros.
Después de aquello su fama fue aumentando y le llamaban de los pueblos cercanos para actuar
y le pagaban entre 200 y 300 pesetas, en Calanda 500. En Teruel se inventaron un premio extraordinario de 1000 pesetas
para reconocer su talento. Hasta que un día, Pilar Primo de Rivera, que había oído hablar de él,
lo convenció para que partiera con el grupo de Coros y Danzas para ir a actuar durante cuatro meses por Europa
(Reino Unido, Francia, Alemania, Holanda y Bélgica).

Más tarde estuvo actuando durante tres meses en Cuba, y de allí fue a Estados Unidos y México.
En Marruecos actuó ante Hassan II. En 1984 intervino brevemente en la película Réquiem por un campesino español,
dirigida por Francesc Betriu. Ha tenido el reconocimiento popular como uno de los mejores joteros de los últimos tiempos
y fue el creador de una de las jotas más conocidas: "La palomica".

El nombre artístico lo recibe en una actuación ante el ministro Ibáñez Martín,
al que le dicen que va a actuar un pastor de cabras junto al jotero Joaquín Peribáñez, de Monreal del Campo.
Anteriormente había recibido los apodos de Tracaletas y El Militar.
A la edad de 94 años aún realizaba el que es su oficio, pastor de ovejas en su pueblo natal,
posteriormente la explotación ganadera la gestionó su nieto, José Iranzo ha seguido acudiendo todos los días a ver a sus ovejas.

Vive con su esposa Pascuala Balaguer (nacida el 30 junio de 1915),
con la que lleva casado la friolera de 76 años (desde el 15 de septiembre de 1939).

Premios y honores:

Hijo predilecto de Andorra (Teruel).
Cruz de San Jorge.
Cruz Caballero de la Orden al Mérito Cívil.
Certamen Oficial de Jota 1943.6
Premio Extraordinario de Certamen de Jota de El Pilar 1974.6
El Gobierno de Aragón le otorga su máxima distinción con el Premio Aragón 1999.7
Medalla al mérito Cultural 1992 del Gobierno de Aragón.
Medalla de las Cortes de Aragón 1997.
Han puesto su nombre a numerosas calles y plazas de pueblos de Teruel y Aragón. También en honor a él es el nombre del Centro Pastor de Andorra de la jota y el folclore musical aragonés en Andorra.8
Cachirulo de Oro 2006, otorgado por la sociedad cultural El Cachirulo, amigos de la Jota de Huesca.

Información obtenida desde: http://es.wikipedia.org/wiki/Pastor_de_Andorra

Homenaje a José Iranzo, el pastor de Andorra en el programa Dandolo todo
emitido el 30/11/2014 22:05,podeis verlo desde el siguiente enlace: http://alacarta.aragontelevision.es/programas/dandolo-todo-jota/pastor-de-andorra-30112014-2205

Documental biografico José Iranzo, el pastor de Andorra: https://www.youtube.com/playlist?list=PLsTbKTZIyDKEL8QPnfOnknFeNKklH1nKm


VARIOS-LP-CONCURSO INTERNACIONAL DE PIANO PILAR BAYONA (JOHANN SCHMIDT -MARTIN SODERBERG) 1986

Contenido:

CARA A:

A1 II Partita (Johann Schmidt),(obra de Bach)
A2 Islamey (Johann Schmidt),(obra de Balakirev)

CARA B:

B1 Estudio OP.39 ,NUM.5 (Martin Soderberg),(obra de Rachmaninoff)
B2 Cancion y danza NUM.6 (Martin Soderberg), (obra de F. Mompou)
B3 Fantasia betica (Martin Soderberg), (obra de M. de Falla)

María Pilar Bayona y López de Ansó (Zaragoza, 16 de septiembre de 1897 - 13 de diciembre de 1979) fue una pianista española.

Hija de Julio Bayona Minguella y de Sara López de Ansó y Gascón, teniendo dos hermanos (Julio y Carmen).
Su familia era oriunda de Cosuenda, conservándose en dicha localidad la casa solariega
del linaje de los López de Ansó, propiedad de la familia de su madre.

Demostró desde muy pequeña gran predisposición para la música, recibiendo clases de piano de los hermanos Sirvent.
Su primera actuación pública tuvo lugar a los 6 años en un concierto patrocinado por S.M. el Rey,
y su presentación formal a los 10, en la Filarmónica de Zaragoza.
A partir de 1912 comienza su carrera de concertista, y paralelamente su amistad con compositores
y músicos de aquel tiempo: Usandizaga, Bretón, Turina, etc.

Integrante del grupo intelectual aragonés, amiga de los Buñuel, de Camón Aznar, Pepín Bello,
Luis García-Abrines, Seral y Casas, Derqui, etc., se relaciona también pronto con Esplá, Halffter,
Salazar, y con el grupo de la generación del 27, García Lorca, Aleixandre, Alberti, Miguel Hernández,
Neruda, Hernando Viñes, y otros, que en 1936 acudían a escucharla a la Residencia de Estudiantes,
donde ella iba a estudiar.

Actuó con directores como Argenta, Arámbarri, López Chavarri, Fernández Arbós, Frühbeck de Burgos,
Granero, Halffter, Iturbi, Peris Lacasa, Toldrá, Villa, etc, y realizó giras por Alemania,
Francia, Portugal y Marruecos. Con un espíritu siempre joven se interesó por las obras de sus contemporáneos,
estrenando obras de López Chavarri (1928: Concierto para piano y orquesta),
Turina (1932: Cuarteto con piano Op.67), Vázquez (1947: Tocatta), Esplá (1951: la Sierra y Sonata española
-estreno en España-, 1952: Lírica española I), Guridi (1956: Fantasía homenaje a Walt Disney para piano y orquesta),
Remacha (1961: Rapsodia de Estella para piano y orquesta), Broto (1968: Carrillón),
y dio a conocer obras de Halffter, Bacarisse, Pittaluga, Mompou, Bartók, Messiaen, y otros muchos.

Mantuvo colaboraciones muy especiales con Radio Zaragoza, donde desde 1938 ofreció recitales
y conciertos de cámara que contemplaron gran parte de la literatura musical,
y con la Universidad de Zaragoza, en Los Cursos Internacionales de Verano de Jaca,
donde anualmente, y a partir del año 1945 y hasta su muerte, ofreció series de conciertos o conciertos
-conferencia con Federico Sopeña y Dolores Palá.

Fue profesora del conservatorio Pablo Sarasate de Pamplona, y más tarde encargada de las clases
de virtuosismo del Conservatorio de Zaragoza.

Pianista de amplio repertorio, se recuerdan especialmente sus interpretaciones de Ravel y Debussy,
su extraordinaria versión de la Fantasía Bética de Falla , y la Suite Iberia de Albéniz,
que interpretó varias veces en versión íntegra. Son importantes los comentarios de la crítica de su tiempo,
con interesantes artículos de Turina, Salazar, Rodrigo, Gerardo Diego, Sainz de la Maza,
Montsalvatge, etc. Grabó discos en París y Madrid.

Entre otros nombramientos, obtuvo el de Hija Predilecta de Zaragoza,
ciudad que también dio su nombre a una calle, y en 1969 fue nombrada Académica de la Real Academia
de Bellas Artes de San Luis.

Sin haber dejado nunca su música y sus actuaciones públicas, murió en 1979, a los 82 años,
atropellada por un automóvil, a los pocos días de su último concierto.



lunes, 23 de enero de 2017

CARMEN CORTES-LP-CAMPEONA DE ARAGON 1970 AÑO 1972

Contenido:

CARA A:

A1 Huele a polvora e incienso
A2 Nuestrro canto regional
A3 Mi corazon te nombrara
A4 Es la jota mi oracion
A5 En todo el rio Martin
A6 Las palomas de la Lonja
A7 Que viene por aquel cerro
A8 Tuvistes de negro y cantas
A9 Que llevan las ansotanas

CARA B:

B1 Cañones de artilleria
B2 Juicio oral
B3 Que siempre en alto se ve
B4 Zaragoza es un altar
B5 Patria y virgen mi cantar
B6 He visto a un niño besar
B7 La suerte que el Ebro goza
B8 Al clarear de la luna
B9 Ay madre que tiene la jota

¨Carmen Cortes¨.Esta semblanza comienza en un pueblo de Aragón: Belchite,
en la primera mitad del Siglo XX. Una familia aragonesa, como tantas otras,
debe abandonar su tierra y sus raíces para buscar un futuro mejor para sus descendientes.
Así es como una joven Belchitana llega a Barcelona en busca de oportunidades,
donde comienza una nueva vida y donde se enamora y contrae matrimonio con un joven catalán.

Fruto de este matrimonio viene al mundo quien habría de ser una de las joteras
más destacadas de todos los tiempos: Carmen Cortés Tallada.
Una gran jotera que consiguió nada menos que 4 Premios Extraordinarios del Certamen Oficial de Jota
y que desarrolló una brillante carrera artística desde el Centro Aragonés “Goya” de la Ciudad Condal.

Informacion obtenida desde:http://mujeresdejota.blogspot.com.es/2014/03/carmen-cortes-tallada.html