CARA A:
A1 Ponte el jubencito nuevo-Que bateria es aquella
A2 Caminico de tu casa-Un baturro en la ribera
CARA B.
B1 Que en el Rabal la dijeron-Canto mi jota querida
B2 No te pongas colorada-Por coger una cereza-Con mi guitarro a rondar
sábado, 7 de octubre de 2017
ENCARNITA RODRIGUEZ-EP-JOTAS ARAGONESAS 1967
Contenido:
CARA A:
A1 Ponte el jubencito nuevo-Que bateria es aquella
A2 Caminico de tu casa-Un baturro en la ribera
CARA B.
B1 Que en el Rabal la dijeron-Canto mi jota querida
B2 No te pongas colorada-Por coger una cereza-Con mi guitarro a rondar
CARA A:
A1 Ponte el jubencito nuevo-Que bateria es aquella
A2 Caminico de tu casa-Un baturro en la ribera
CARA B.
B1 Que en el Rabal la dijeron-Canto mi jota querida
B2 No te pongas colorada-Por coger una cereza-Con mi guitarro a rondar
jueves, 5 de octubre de 2017
CARMEN PARIS Y NABYLA MAAN-CD-DOS MEDINAS BLANCAS 2017
Dos Medinas Blancas es el nuevo proyecto de cooperación entre los festivales L’Boulevard y Pirineos Sur
de la Diputación de Huesca.
Dos extraordinarias voces femeninas lo codirigen: la aragonesa Carmen París y la joven marroquí Nabyla Maan.
Ambas artistas se caracterizan por la revisión y transformación de las músicas tradicionales de sus respectivas culturas dándoles un toque de modernidad acorde con los tiempos, y siempre abierto a la entrada de otras influencias.
Junto a ellas, Pablo Martín Jones en la batería, Peter Oteo al bajo,
Tarik Hilal a la guitarra y Mahmoud Chouki al banjo completan la formación de Dos Medinas Blancas.
Carmen París (18 de septiembre de 1966) es una cantante y compositora española.
En su música fusiona principalmente la jota aragonesa, el jazz, la música andalusí,
el flamenco y otras corrientes musicales.
Nacida en Tarragona, pero criada en Utebo (Zaragoza), su estilo musical es muy personal;
su constante mezcla de ritmos y su fusión y mestizaje en sus canciones,
la convierten en una artista difícil de catalogar.
Ya desde pequeña su talento musical fue evidente, a mediados de los 90 pone en marcha un espectáculo de cabaret moderno Carmen Lanuit, escrita por Alfonso Plou, y es contratada en la mítica sala Moroco de Madrid.
Carmen estudió canto, piano, guitarra, violonchelo, armonía y solfeo en el conservatorio de Zaragoza,
estudios que compaginó con la carrera de Filología Inglesa y su trabajo de cantante en la orquesta Jamaica,
grupo con el que se curtió con actuaciones en las que no renunciaba al blues,
aunque en su cabeza y en su corazón estaba ya creciendo su gran proyecto musical: la revolución de la jota.
Con este propósito, se rodeó de músicos de jazz y flamenco como Chano Domínguez,
Guillermo McGill o Javier Colina, junto a los cuales grabó la versión original de ‘Pa´ mi genio’,
una maqueta que era mucho más que eso: era un disco hecho y derecho
que le abrió las puertas de su primer contrato discográfico.
WEB: http://www.carmenparis.net/
Nabyla Maan,es una cantante y compositora marroquí , nacida el 6 de diciembre de 1987 en Fez , Marruecos .
Nabyla grabó su primer disco en el 2005, "D'nya", en el que canta en Darija , el clásico árabe y el francés ,
incluyendo dos repeticiones de las famosas canciones de Nass El Ghiwane "Allah Ya Molana" y "Essiniya" .
Su álbum fue vendido a cientos de miles de copias y le permitió ser presentada en conciertos en Marruecos y Europa.
A los 19 años, fue la artista árabe y africana más joven que actuó en el Olympia de París .
En 2009, lanzó su segundo álbum "Ya Tayr El Ali", que también incluye canciones en árabe marroquí,
árabe clásico y francés, incluyendo su versión de Edith Piaf 's ' Padam Padam '.
Nabyla Maan es una artista de la música del mundo , y utiliza influencias árabes
Información obtenida desde:https://en.wikipedia.org/wiki/Nabyla_Maan
DESCARGATELO (PAGO) o ESCUCHALO pulsa sobre el reproductor,
imprescindible tener instalado SPOTIFY si aun no lo tienes descargatelo aqui:
https://www.spotify.com/es/
de la Diputación de Huesca.
Dos extraordinarias voces femeninas lo codirigen: la aragonesa Carmen París y la joven marroquí Nabyla Maan.
Ambas artistas se caracterizan por la revisión y transformación de las músicas tradicionales de sus respectivas culturas dándoles un toque de modernidad acorde con los tiempos, y siempre abierto a la entrada de otras influencias.
Junto a ellas, Pablo Martín Jones en la batería, Peter Oteo al bajo,
Tarik Hilal a la guitarra y Mahmoud Chouki al banjo completan la formación de Dos Medinas Blancas.
Carmen París (18 de septiembre de 1966) es una cantante y compositora española.
En su música fusiona principalmente la jota aragonesa, el jazz, la música andalusí,
el flamenco y otras corrientes musicales.
Nacida en Tarragona, pero criada en Utebo (Zaragoza), su estilo musical es muy personal;
su constante mezcla de ritmos y su fusión y mestizaje en sus canciones,
la convierten en una artista difícil de catalogar.
Ya desde pequeña su talento musical fue evidente, a mediados de los 90 pone en marcha un espectáculo de cabaret moderno Carmen Lanuit, escrita por Alfonso Plou, y es contratada en la mítica sala Moroco de Madrid.
Carmen estudió canto, piano, guitarra, violonchelo, armonía y solfeo en el conservatorio de Zaragoza,
estudios que compaginó con la carrera de Filología Inglesa y su trabajo de cantante en la orquesta Jamaica,
grupo con el que se curtió con actuaciones en las que no renunciaba al blues,
aunque en su cabeza y en su corazón estaba ya creciendo su gran proyecto musical: la revolución de la jota.
Con este propósito, se rodeó de músicos de jazz y flamenco como Chano Domínguez,
Guillermo McGill o Javier Colina, junto a los cuales grabó la versión original de ‘Pa´ mi genio’,
una maqueta que era mucho más que eso: era un disco hecho y derecho
que le abrió las puertas de su primer contrato discográfico.
WEB: http://www.carmenparis.net/
Nabyla Maan,es una cantante y compositora marroquí , nacida el 6 de diciembre de 1987 en Fez , Marruecos .
Nabyla grabó su primer disco en el 2005, "D'nya", en el que canta en Darija , el clásico árabe y el francés ,
incluyendo dos repeticiones de las famosas canciones de Nass El Ghiwane "Allah Ya Molana" y "Essiniya" .
Su álbum fue vendido a cientos de miles de copias y le permitió ser presentada en conciertos en Marruecos y Europa.
A los 19 años, fue la artista árabe y africana más joven que actuó en el Olympia de París .
En 2009, lanzó su segundo álbum "Ya Tayr El Ali", que también incluye canciones en árabe marroquí,
árabe clásico y francés, incluyendo su versión de Edith Piaf 's ' Padam Padam '.
Nabyla Maan es una artista de la música del mundo , y utiliza influencias árabes
Información obtenida desde:https://en.wikipedia.org/wiki/Nabyla_Maan
DESCARGATELO (PAGO) o ESCUCHALO pulsa sobre el reproductor,
imprescindible tener instalado SPOTIFY si aun no lo tienes descargatelo aqui:
https://www.spotify.com/es/
martes, 3 de octubre de 2017
MARIA BEGOÑA GARCIA GRACIA Y JESUS LAMARCA LARRODE-CASSETTE-RENACER II 1992
Contenido:
CARA A:
A1 No me tires del manto
A2 Ya puedes estar ufana-Que es villa muy regalada-A los niños hace hablar
A3 Con la jota me crie (Duo)
A4 Yo los aprisionare-Cuenta cuentos de terror-Pena que me esta matando
A5 Romance moro
A6 Corazon mio en la calle-Aunque viva en tierra extraña-Ay madre que tiene la jota
A7 Ni tampoco quise yo-Suspiros de mi garganta (la bruja)
CARA B:
B1 Poema Cheso
B2 Si te agobia la faena (Duo)
B3 Lo que por la jota siento-Lleva el Ebro agua bendita
B4 Tu has de decir algo grande (Duo)
B5 Se cogen con escalera-De la copa de un olivo
B6 Si es Enero u es Febrero
B7 Y te vio en la ventana-Se llamo Pedro Nadal-la ronda zaragozana
B8 Moncayo con la ribera
B9 Jotas de baile estribillos
Guitarras: Arturo Vera,Antonio Aced,M. Angel Ariza,M. Angel Maria.
Laúd: Vicente Aced.
Guitarrico: Amparo Morez.
Bandurrias: Ricardo Vera,Antonio Gordillo,Javier Velasco,Amparo Moeva.
Dirección y Arreglos musicales: J.J. Muñoz.
Coordinación: Mª Pilar de las Heras.
Foto: COYME
Grabado en ESTUDIOS KIKOS (ZARAGOZA) Marzo 1992.
CARA A:
A1 No me tires del manto
A2 Ya puedes estar ufana-Que es villa muy regalada-A los niños hace hablar
A3 Con la jota me crie (Duo)
A4 Yo los aprisionare-Cuenta cuentos de terror-Pena que me esta matando
A5 Romance moro
A6 Corazon mio en la calle-Aunque viva en tierra extraña-Ay madre que tiene la jota
A7 Ni tampoco quise yo-Suspiros de mi garganta (la bruja)
CARA B:
B1 Poema Cheso
B2 Si te agobia la faena (Duo)
B3 Lo que por la jota siento-Lleva el Ebro agua bendita
B4 Tu has de decir algo grande (Duo)
B5 Se cogen con escalera-De la copa de un olivo
B6 Si es Enero u es Febrero
B7 Y te vio en la ventana-Se llamo Pedro Nadal-la ronda zaragozana
B8 Moncayo con la ribera
B9 Jotas de baile estribillos
Guitarras: Arturo Vera,Antonio Aced,M. Angel Ariza,M. Angel Maria.
Laúd: Vicente Aced.
Guitarrico: Amparo Morez.
Bandurrias: Ricardo Vera,Antonio Gordillo,Javier Velasco,Amparo Moeva.
Dirección y Arreglos musicales: J.J. Muñoz.
Coordinación: Mª Pilar de las Heras.
Foto: COYME
Grabado en ESTUDIOS KIKOS (ZARAGOZA) Marzo 1992.
lunes, 2 de octubre de 2017
ALEJANDRO VALERO-INSTRUMENTAL 2
Alejandro Valero nacido en Marruecos y residente en Zaragoza desde el año 1953.
A los diez años entro en el Conservatorio Profesional de música.
Hizo Siete años de piano, cuatro de solfeo y varias asignaturas màs.
En 1976 se volvío a matricular e hizo toda la carrera de Flauta travesera.
Es profesor de música en flauta y órgano.
Desde los 18 años ha estado tocando con diferentes orquestas de Zaragoza
hasta que se independizo y empezó sòlo y a tocar con sus hijas.
También ha colaborando con músicos como Alfredo Olaya y Avelino Andrès.
FACEBOOK: https://www.facebook.com/profile.php?id=100004447247307
A los diez años entro en el Conservatorio Profesional de música.
Hizo Siete años de piano, cuatro de solfeo y varias asignaturas màs.
En 1976 se volvío a matricular e hizo toda la carrera de Flauta travesera.
Es profesor de música en flauta y órgano.
Desde los 18 años ha estado tocando con diferentes orquestas de Zaragoza
hasta que se independizo y empezó sòlo y a tocar con sus hijas.
También ha colaborando con músicos como Alfredo Olaya y Avelino Andrès.
FACEBOOK: https://www.facebook.com/profile.php?id=100004447247307
domingo, 1 de octubre de 2017
MARIACHI MONTESBLANCOS-CASSETTE-EX DUO GALA 1986
Grupo mariachi de Zaragoza acompañados por las Hnas Ross.
Producción: J. Surribas.
Arreglos Musicales: Cusidó.
Grabado en Estudios Coral (Barcelona).
Técnico de sonido: J. Surribas.
Producido y distribuido por: EDICIONES MUSICALES HORUS, S.A.
Contenido:
CARA A:
A1 Aqui viene los mariachis
A2 Gaviota y golondrina
A3 La media vuelta
A4 Maracumbe
A5 Se que volveras
A6 Mas bueno que el pan
CARA B:
B1 Popurri mexicano
B2 Virgen India
B3 Jaliscense
B4 Adios,adios
B5 La carta
Producción: J. Surribas.
Arreglos Musicales: Cusidó.
Grabado en Estudios Coral (Barcelona).
Técnico de sonido: J. Surribas.
Producido y distribuido por: EDICIONES MUSICALES HORUS, S.A.
Contenido:
CARA A:
A1 Aqui viene los mariachis
A2 Gaviota y golondrina
A3 La media vuelta
A4 Maracumbe
A5 Se que volveras
A6 Mas bueno que el pan
CARA B:
B1 Popurri mexicano
B2 Virgen India
B3 Jaliscense
B4 Adios,adios
B5 La carta
sábado, 30 de septiembre de 2017
UNIDAD DE MÚSICA DE LA ACADEMIA GENERAL MILITAR-CONCIERTO AUDITORIO MANUEL DE FALLA 27-05-2016
En el Auditorio Manuel de Falla organizado por el MANDO DE ADIESTRAMIENTO Y DOCTRINA (MADOC),
con la colaboración del Ayuntamiento de Granada, se celebró el pasado 27 de mayo
este Concierto por la "Unidad de Música de la Academia General Militar de Zaragoza",
con motivo de la Semana de las Fuerzas Armadas. Dirige actualmente esta Unidad de Música el Teniente Director Roberto Sancasto Calvo.
Se interpretaron las siguientes partituras por este orden:
GENERAL BAYO (marcha militar) - M.Gutierrez
DE ANDALUCIA A ARAGÓN (pasodoble) - J. Texidor
EL BARBERILLO DE LAVAPIÉS (ppreludio) - F.A. Barbieri
POMPA Y CIRCUNSTANCIA 4 - E. Elgar
MUSIC FROM GLADIATOR - H. Zimmer / Arr: J.Wasson
CIELO ANDALUZ (pasodoble) P. Marquina
LA CORTE DE GRANADA (serenata y final) - R. Chapí
VIEJOS CAMARADAS (marcha militar) - C. Teike
SYMPHONIC SUITE FROM BAND OF BROTHERS - M. Kramer
PILATUS: MONTAÑA DE DRAGONES - S. Reineke
GRANADA (canción pasodoble) - A. Lara
LAS CORSARIAS (La Banderita) - F. Alonso
MARCHA REAL - Himno Nacional de España
La unidad de Música de la Academia General Militar nace en el año 1882
junto con el propio centro de formación de oficiales con sede en Toledo.
Al finalizar la Primera Época se dispuso que conformase parte de la recién creada Academia de Infantería.
El 20 de febrero de 1927 se reanudan las actividades de la AGM, situada en Zaragoza,
iniciando así su Segunda Época en la que contó con su correspondiente unidad de Música hasta su disolución en 1931.
La AGM volvió a abrir sus puertas el 15 de septiembre de 1942 iniciando la Tercera Época que dura hasta nuestros días.
Contaba con una unidad de Música que había prestado sus servicios, sucesivamente,
en la Academia de Formación de Oficiales de Infantería (1937-39) y la Academia de Transformación
de Oficiales Profesionales de Infantería (1939-42).
Desde ese momento y hasta hoy, la historia de la unidad de Música forma parte indisoluble de la de la AGM.
Esta unidad ha participado en todos los actos ceremoniales y celebraciones organizados por la Academia General Militar,
desde la entrega de la bandera donada por la Reina Mª Cristina (1886), hasta las más recientes juras de bandera
y entregas de despachos a Su Majestad el Rey Don Felipe VI, siendo entonces Príncipe de Asturias,
y a su padre el Rey Don Juan Carlos I. Además de cumplir con todo el ceremonial de la Academia
y asistir a los actos militares que se organizan en la plaza de Zaragoza,
la unidad de Música ha grabado y actuado para cadenas de TV y radio, y ha realizado varias giras por toda España
ofreciendo conciertos en lugares tan importantes como el auditorio Manuel de Falla de Granada,
el auditorio de Zaragoza, el palau de la Música de Barcelona, o el auditorio Baluarte de Pamplona.
Destaca la actuación conjunta de 1988 con la US. Army Band en Washington.
Componen la unidad 45 instrumentistas, todos ellos están en posesión de la titulación requerida para formar parte de ella,
ya bien como miembros del cuerpo de Músicas Militares o como Militares Profesionales de Tropa Especialistas Músicos del ET.
En la actualidad figura al frente de la unidad el teniente D. Roberto Sancasto Calvo
y como subdirector el suboficial mayor D. Vicente Masmano Ortiz.
Desde 1928 ha tenido los siguientes directores:
Músico Mayor de 3ª D. Félix Rodríguez Duque
Capitán Director Músico D. Ismael Granero Fayos
Capitán Director Músico D. Pedro Raventós Gaspar
Capitán Director Músico Izquierdo Gómez
Capitán Director Músico D. Fermín Poza Berzosa
Capitán Director Músico D. Joaquín Grau Murcia
Comandante Director Músico D. Luis Blanco Domínguez
Capitán Director Músico D. Ramón Benito Pérez
Teniente Director Músico D. Roberto Sancasto Calvo
Discografía:
Himnos y canciones militares (2002)
"75º Aniversario de la 3ª época de la Academia General Militar: Desde Aragón al servicio de España" (2015)
Información obtenida desde:https://es.wikipedia.org/wiki/Unidad_de_M%C3%BAsica_de_la_Academia_General_Militar_(Espa%C3%B1a)
con la colaboración del Ayuntamiento de Granada, se celebró el pasado 27 de mayo
este Concierto por la "Unidad de Música de la Academia General Militar de Zaragoza",
con motivo de la Semana de las Fuerzas Armadas. Dirige actualmente esta Unidad de Música el Teniente Director Roberto Sancasto Calvo.
Se interpretaron las siguientes partituras por este orden:
GENERAL BAYO (marcha militar) - M.Gutierrez
DE ANDALUCIA A ARAGÓN (pasodoble) - J. Texidor
EL BARBERILLO DE LAVAPIÉS (ppreludio) - F.A. Barbieri
POMPA Y CIRCUNSTANCIA 4 - E. Elgar
MUSIC FROM GLADIATOR - H. Zimmer / Arr: J.Wasson
CIELO ANDALUZ (pasodoble) P. Marquina
LA CORTE DE GRANADA (serenata y final) - R. Chapí
VIEJOS CAMARADAS (marcha militar) - C. Teike
SYMPHONIC SUITE FROM BAND OF BROTHERS - M. Kramer
PILATUS: MONTAÑA DE DRAGONES - S. Reineke
GRANADA (canción pasodoble) - A. Lara
LAS CORSARIAS (La Banderita) - F. Alonso
MARCHA REAL - Himno Nacional de España
La unidad de Música de la Academia General Militar nace en el año 1882
junto con el propio centro de formación de oficiales con sede en Toledo.
Al finalizar la Primera Época se dispuso que conformase parte de la recién creada Academia de Infantería.
El 20 de febrero de 1927 se reanudan las actividades de la AGM, situada en Zaragoza,
iniciando así su Segunda Época en la que contó con su correspondiente unidad de Música hasta su disolución en 1931.
La AGM volvió a abrir sus puertas el 15 de septiembre de 1942 iniciando la Tercera Época que dura hasta nuestros días.
Contaba con una unidad de Música que había prestado sus servicios, sucesivamente,
en la Academia de Formación de Oficiales de Infantería (1937-39) y la Academia de Transformación
de Oficiales Profesionales de Infantería (1939-42).
Desde ese momento y hasta hoy, la historia de la unidad de Música forma parte indisoluble de la de la AGM.
Esta unidad ha participado en todos los actos ceremoniales y celebraciones organizados por la Academia General Militar,
desde la entrega de la bandera donada por la Reina Mª Cristina (1886), hasta las más recientes juras de bandera
y entregas de despachos a Su Majestad el Rey Don Felipe VI, siendo entonces Príncipe de Asturias,
y a su padre el Rey Don Juan Carlos I. Además de cumplir con todo el ceremonial de la Academia
y asistir a los actos militares que se organizan en la plaza de Zaragoza,
la unidad de Música ha grabado y actuado para cadenas de TV y radio, y ha realizado varias giras por toda España
ofreciendo conciertos en lugares tan importantes como el auditorio Manuel de Falla de Granada,
el auditorio de Zaragoza, el palau de la Música de Barcelona, o el auditorio Baluarte de Pamplona.
Destaca la actuación conjunta de 1988 con la US. Army Band en Washington.
Componen la unidad 45 instrumentistas, todos ellos están en posesión de la titulación requerida para formar parte de ella,
ya bien como miembros del cuerpo de Músicas Militares o como Militares Profesionales de Tropa Especialistas Músicos del ET.
En la actualidad figura al frente de la unidad el teniente D. Roberto Sancasto Calvo
y como subdirector el suboficial mayor D. Vicente Masmano Ortiz.
Desde 1928 ha tenido los siguientes directores:
Músico Mayor de 3ª D. Félix Rodríguez Duque
Capitán Director Músico D. Ismael Granero Fayos
Capitán Director Músico D. Pedro Raventós Gaspar
Capitán Director Músico Izquierdo Gómez
Capitán Director Músico D. Fermín Poza Berzosa
Capitán Director Músico D. Joaquín Grau Murcia
Comandante Director Músico D. Luis Blanco Domínguez
Capitán Director Músico D. Ramón Benito Pérez
Teniente Director Músico D. Roberto Sancasto Calvo
Discografía:
Himnos y canciones militares (2002)
"75º Aniversario de la 3ª época de la Academia General Militar: Desde Aragón al servicio de España" (2015)
Información obtenida desde:https://es.wikipedia.org/wiki/Unidad_de_M%C3%BAsica_de_la_Academia_General_Militar_(Espa%C3%B1a)
viernes, 29 de septiembre de 2017
LUIS ARAQUE-EP-LE ROI DU PASO DOBLE (MONO VERSION) 1957
Luis Araque Sancho (Zaragoza, 15-IX-1914 – Madrid, 16-IV-1971).
Compositor, director, pianista y doctor en Medicina.
Hijo de un modesto practicante zaragozano, dotado de especial inteligencia,
resultó ser tan buen estudiante que al finalizar el bachillerato y hacer la reválida
consiguió el premio extraordinario y la primera matrícula de honor.
Y todo ello mientras realizaba, a la vez, los estudios de piano en el Conservatorio con el profesor Ramón Salvador.
A comienzos del año 1936 llevaba cinco cursos de este instrumento y bastante adelantados los estudios
en la Facultad de Medicina Buscar voz..., en los que se había matriculado.
Era el director de la Tuna Zaragozana, y para ayudar a la economía familiar,
desde los dieciséis años había empezado a tocar el piano con alguna orquestina de la localidad;
a los dieciocho solicitó el ingreso en la Asociación de Profesores Músicos de Zaragoza;
además, en los ratos libres componía música; para entonces era el profesional zaragozano
que cobraba más dinero de la Sociedad de Autores por derecho de ejecución de sus obras,
un promedio mensual de mil pesetas de la época.
Su primera composición fue un pasodoble titulado Ballesteros, dedicado al torero de la tierra;
le siguieron el tango Desolación, y una java, La Midinette, bailables de gran aceptación entre músicos y público.
Después dio a la luz tres nuevos pasodobles, Ópera flamenca, La primera estrella negra y ¡Mardita zea tu estampa!
con el mismo éxito que los anteriores. Particularmente el primero, con un atractivo solo instrumental,
fue durante muchos años una pieza muy escuchada en bailes y emisoras de radio,
sobre todo cuando fue grabada en disco por el popular saxofonista El Negro Aquilino.
Amante del jazz y de los ritmos norteamericanos, a estos años corresponden algunos fox-trots
que llegaron a popularizarse incluso en los Estados Unidos.
Sin embargo, su melodía más conocida y que todavía puede escucharse entre el repertorio habitual
de los conjuntos estudiantiles en la titulada La tuna pasa, escrita en los años en que dirigió al grupo local;
es la que más beneficios económicos le proporcionó a lo largo de su vida.
La guerra civil interrumpió esta brillante carrera musical.
Poco antes había finalizado los estudios de medicina, por lo que durante ese período bélico ejerció como médico militar,
e incluso algún tiempo más, hasta 1951 en que dejó este trabajo oficial.
Esta decisión le permitió dedicarse plenamente a la música, actividad que en verdad nunca había abandonado por completo.
Por ejemplo, en 1942, en el teatro Fontalba de Madrid y en colaboración con Juan de Diego,
autor de la letra, el 12 de febrero estrenó la obra El Capitán Kiriki, comedia musical infantil.
En esta nueva etapa profesional se compromete como autor y como empresario organizando diversos espectáculos,
como el que durante diez años tuvo como figura principal a Antonio Machín y que recorrió toda España
con el título de Melodías de color. A esta época corresponden algunas de las composiciones cantadas por el artista cubano,
como Mil besos, No sé por qué te quiero o Al recordar tu amor. También en 1952 fue nombrado consejero de la Sociedad de Autores.
Para describir su trayectoria como compositor sería necesario enumerar las más de cuatrocientas grabaciones
realizadas de sus creaciones musicales, bailables en su casi totalidad y en gran parte olvidadas,
si bien muchas otras han quedado en la memoria de quienes frecuentaban las pistas de baile de entonces.
Títulos como Ya sé que tienes novio, que popularizó Machín, Siempre te amaré, Tinieblas o Española se cuentan entre ellas.
Al frente de la Orquesta Internacional Luis Araque recorrió toda España y países americanos
interpretando la música ligera del momento, sobre todo sus obras personales.
Fundó su propia editorial de música, fue redactor jefe de la revista Ritmo y también autor de varios libros
sobre temas relacionados con sus actividades profesionales.
Al fallecer figuraba como director del servicio médico de la Sociedad de Autores de España,
de la que a su vez era consejero y directivo de su sección musical.
Información obtenida desde:http://www.enciclopedia-aragonesa.com/voz.asp?voz_id=20040
DESCARGATELO (PAGO) o ESCUCHALO pulsa sobre el reproductor,
imprescindible tener instalado SPOTIFY si aun no lo tienes descargatelo aqui:
https://www.spotify.com/es/
Compositor, director, pianista y doctor en Medicina.
Hijo de un modesto practicante zaragozano, dotado de especial inteligencia,
resultó ser tan buen estudiante que al finalizar el bachillerato y hacer la reválida
consiguió el premio extraordinario y la primera matrícula de honor.
Y todo ello mientras realizaba, a la vez, los estudios de piano en el Conservatorio con el profesor Ramón Salvador.
A comienzos del año 1936 llevaba cinco cursos de este instrumento y bastante adelantados los estudios
en la Facultad de Medicina Buscar voz..., en los que se había matriculado.
Era el director de la Tuna Zaragozana, y para ayudar a la economía familiar,
desde los dieciséis años había empezado a tocar el piano con alguna orquestina de la localidad;
a los dieciocho solicitó el ingreso en la Asociación de Profesores Músicos de Zaragoza;
además, en los ratos libres componía música; para entonces era el profesional zaragozano
que cobraba más dinero de la Sociedad de Autores por derecho de ejecución de sus obras,
un promedio mensual de mil pesetas de la época.
Su primera composición fue un pasodoble titulado Ballesteros, dedicado al torero de la tierra;
le siguieron el tango Desolación, y una java, La Midinette, bailables de gran aceptación entre músicos y público.
Después dio a la luz tres nuevos pasodobles, Ópera flamenca, La primera estrella negra y ¡Mardita zea tu estampa!
con el mismo éxito que los anteriores. Particularmente el primero, con un atractivo solo instrumental,
fue durante muchos años una pieza muy escuchada en bailes y emisoras de radio,
sobre todo cuando fue grabada en disco por el popular saxofonista El Negro Aquilino.
Amante del jazz y de los ritmos norteamericanos, a estos años corresponden algunos fox-trots
que llegaron a popularizarse incluso en los Estados Unidos.
Sin embargo, su melodía más conocida y que todavía puede escucharse entre el repertorio habitual
de los conjuntos estudiantiles en la titulada La tuna pasa, escrita en los años en que dirigió al grupo local;
es la que más beneficios económicos le proporcionó a lo largo de su vida.
La guerra civil interrumpió esta brillante carrera musical.
Poco antes había finalizado los estudios de medicina, por lo que durante ese período bélico ejerció como médico militar,
e incluso algún tiempo más, hasta 1951 en que dejó este trabajo oficial.
Esta decisión le permitió dedicarse plenamente a la música, actividad que en verdad nunca había abandonado por completo.
Por ejemplo, en 1942, en el teatro Fontalba de Madrid y en colaboración con Juan de Diego,
autor de la letra, el 12 de febrero estrenó la obra El Capitán Kiriki, comedia musical infantil.
En esta nueva etapa profesional se compromete como autor y como empresario organizando diversos espectáculos,
como el que durante diez años tuvo como figura principal a Antonio Machín y que recorrió toda España
con el título de Melodías de color. A esta época corresponden algunas de las composiciones cantadas por el artista cubano,
como Mil besos, No sé por qué te quiero o Al recordar tu amor. También en 1952 fue nombrado consejero de la Sociedad de Autores.
Para describir su trayectoria como compositor sería necesario enumerar las más de cuatrocientas grabaciones
realizadas de sus creaciones musicales, bailables en su casi totalidad y en gran parte olvidadas,
si bien muchas otras han quedado en la memoria de quienes frecuentaban las pistas de baile de entonces.
Títulos como Ya sé que tienes novio, que popularizó Machín, Siempre te amaré, Tinieblas o Española se cuentan entre ellas.
Al frente de la Orquesta Internacional Luis Araque recorrió toda España y países americanos
interpretando la música ligera del momento, sobre todo sus obras personales.
Fundó su propia editorial de música, fue redactor jefe de la revista Ritmo y también autor de varios libros
sobre temas relacionados con sus actividades profesionales.
Al fallecer figuraba como director del servicio médico de la Sociedad de Autores de España,
de la que a su vez era consejero y directivo de su sección musical.
Información obtenida desde:http://www.enciclopedia-aragonesa.com/voz.asp?voz_id=20040
DESCARGATELO (PAGO) o ESCUCHALO pulsa sobre el reproductor,
imprescindible tener instalado SPOTIFY si aun no lo tienes descargatelo aqui:
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