Coordinación: José Manuel Lahera.
Grabaco´n y mezclas: Carlos estella.
Diseño grafico: Samuel Aznar.
Grabación: Laboratorio de Sonido del C.C. Delicias.
lunes, 11 de diciembre de 2017
ALUMNOS DEL CONSERVATORIO PROFESIONAL DE MUSICA-CD-CLASICOS EN ZARAGOZA 1998-1999 1999
Produción: Daniel Rios.
Coordinación: José Manuel Lahera.
Grabaco´n y mezclas: Carlos estella.
Diseño grafico: Samuel Aznar.
Grabación: Laboratorio de Sonido del C.C. Delicias.
Coordinación: José Manuel Lahera.
Grabaco´n y mezclas: Carlos estella.
Diseño grafico: Samuel Aznar.
Grabación: Laboratorio de Sonido del C.C. Delicias.
domingo, 10 de diciembre de 2017
MIGUEL BASELGA-CD-ALBENIZ PIANO MUSIC,VOL.5 2005
¨Miguel Baselga¨.
De origen aragonés pero nacido en Luxemburgo en 1966, se inicia al piano a los seis años de edad.
Diplomado en el Real Conservatorio Superior de Música de Lieja, su formación corrió a cargo de D. Eduardo Del Pueyo
con quien trabajó hasta su fallecimiento.
Ha sido solista de numerosas orquestas como la Sinfónica de Rosario (Argentina, 1990),
Orchestre National du Capitole de Toulouse (Francia 1992), Sinfónica de Madrid (1994), Sinfónica Portuguesa (Lisboa 1995),
Nacional de España (Madrid 1997), Sinfónica de Tenerife (Tenerife /Lisboa 1998, 2008), Sinfónica de Minería (México DF 1998),
Orquesta de Cámara Nacional de Andorra (1998), Sinfónica de Asunción (Paraguay 2002, 2003, 2004, 2010),
Radio Philarmonie NDR de Hannover (Rostock 2003), Sinfónica de la RTVE (Madrid 2004/2009), Classic FM de Sofia (Bulgaria 2009),
Orquesta de la Comunidad de Madrid (Madrid 2010) y la Orquesta Sinfónica del Estado de México (2010).
En 1996, con motivo del 50º de la muerte de Manuel de Falla, grabó para el sello sueco BIS un CD
con la obra integral para piano de este autor (BIS 773). “…su CD se ha convertido en una referencia…” (J. Turina, Época)
obteniendo un amplio reconocimiento nacional e internacional.
Desde 1998, año en el que inició la grabación de la integral para piano de Isaac Albéniz y cuyo primer volumen (BIS 923)
fue presentado en el Festival de Perelada, su actividad concertística ha ido en constante aumento
actuando en el Weill Hall del Carneghie Hall de Nueva York o en la prestigiosa 92 nd. Street Y neoyorquina.
En 2013, la revista francesa Diapason lo incluyó en su lista de los 15 pianistas virtuosos españoles “15 grands d’Espagne”.
En 2005 salió al mercado en el sello RTVE Música “El tiempo malherido” del compositor Ricardo Llorca (Alicante 1960),
como solista invitado de la orquesta de la RTVE, bajo la batuta de José de Eusebio. Su trabajo discográfico “Vals café”,
una recopilación de valses para piano para el sello Columna Música fue publicado en 2006.
El IX y último volumen de la integral de Albéniz (BIS 2173) está ya disponible en el mercado.
WEB: http://www.miguelbaselga.com/biografia.html
DESCARGATELO (PAGO) o ESCUCHALO pulsa sobre el reproductor,
imprescindible tener instalado SPOTIFY si aun no lo tienes descargatelo aqui:
https://www.spotify.com/es/
De origen aragonés pero nacido en Luxemburgo en 1966, se inicia al piano a los seis años de edad.
Diplomado en el Real Conservatorio Superior de Música de Lieja, su formación corrió a cargo de D. Eduardo Del Pueyo
con quien trabajó hasta su fallecimiento.
Ha sido solista de numerosas orquestas como la Sinfónica de Rosario (Argentina, 1990),
Orchestre National du Capitole de Toulouse (Francia 1992), Sinfónica de Madrid (1994), Sinfónica Portuguesa (Lisboa 1995),
Nacional de España (Madrid 1997), Sinfónica de Tenerife (Tenerife /Lisboa 1998, 2008), Sinfónica de Minería (México DF 1998),
Orquesta de Cámara Nacional de Andorra (1998), Sinfónica de Asunción (Paraguay 2002, 2003, 2004, 2010),
Radio Philarmonie NDR de Hannover (Rostock 2003), Sinfónica de la RTVE (Madrid 2004/2009), Classic FM de Sofia (Bulgaria 2009),
Orquesta de la Comunidad de Madrid (Madrid 2010) y la Orquesta Sinfónica del Estado de México (2010).
En 1996, con motivo del 50º de la muerte de Manuel de Falla, grabó para el sello sueco BIS un CD
con la obra integral para piano de este autor (BIS 773). “…su CD se ha convertido en una referencia…” (J. Turina, Época)
obteniendo un amplio reconocimiento nacional e internacional.
Desde 1998, año en el que inició la grabación de la integral para piano de Isaac Albéniz y cuyo primer volumen (BIS 923)
fue presentado en el Festival de Perelada, su actividad concertística ha ido en constante aumento
actuando en el Weill Hall del Carneghie Hall de Nueva York o en la prestigiosa 92 nd. Street Y neoyorquina.
En 2013, la revista francesa Diapason lo incluyó en su lista de los 15 pianistas virtuosos españoles “15 grands d’Espagne”.
En 2005 salió al mercado en el sello RTVE Música “El tiempo malherido” del compositor Ricardo Llorca (Alicante 1960),
como solista invitado de la orquesta de la RTVE, bajo la batuta de José de Eusebio. Su trabajo discográfico “Vals café”,
una recopilación de valses para piano para el sello Columna Música fue publicado en 2006.
El IX y último volumen de la integral de Albéniz (BIS 2173) está ya disponible en el mercado.
WEB: http://www.miguelbaselga.com/biografia.html
DESCARGATELO (PAGO) o ESCUCHALO pulsa sobre el reproductor,
imprescindible tener instalado SPOTIFY si aun no lo tienes descargatelo aqui:
https://www.spotify.com/es/
sábado, 9 de diciembre de 2017
JOAQUIN RODRIGUEZ-CASSETTE-CANCIONERO ESPAÑOL JOTAS ARAGONESAS 1976
Contenido:
CARA A:
A1 Me dio miedo de la guerra
A2 Para saber si te quiero
A3 No te subas a la parra
A4 Dos cosas hay en la vida
A5 Que en el Rabal dijeron
A6 Resucitar a mi madre
A7 Nadie se me ha muerto y lloro
A8 Para lanzar maldicion
A9 Ante el Pilar de la Virgen
A10 Le va pegando vaivenes
CARA B:
B1 El amante es como un niño
B2 Dos corazones heridos
B3 No me vengas a llorar
B4 Treinta partes de franqueza
B5 Cuando llueve agua menuda
B5 Cuando llueve agua menuda
B6 Mañica si supieras
B7 Maña,que maja que vas
B8 le di un besico al Jalon
B9 En Fuendejalon la ermita
B10 Como no me ves llorar
Joaquín Rodríguez Badía, uno de los grandes joteros nació el 22 de abril de 1925 en Fuendejalon (Zaragoza).
Fue el primero de ellos en obtener el Primer Premio en el Certamen Oficial de Jota de las Fiestas del Pilar de Zaragoza, que le fue concedido en 1955. Grabó diez discos entre 1955 y 1973.
Participó en aquella memorable jornada de clausura de la I Semana de Borja en Zaragoza, cantando una de las jotas,
que para la ocasión, compuso Francisco Domínguez Pablo.
Falleció el 23 de octubre de 2005 y sus restos reposan en el cementerio de su localidad natal.
CARA A:
A1 Me dio miedo de la guerra
A2 Para saber si te quiero
A3 No te subas a la parra
A4 Dos cosas hay en la vida
A5 Que en el Rabal dijeron
A6 Resucitar a mi madre
A7 Nadie se me ha muerto y lloro
A8 Para lanzar maldicion
A9 Ante el Pilar de la Virgen
A10 Le va pegando vaivenes
CARA B:
B1 El amante es como un niño
B2 Dos corazones heridos
B3 No me vengas a llorar
B4 Treinta partes de franqueza
B5 Cuando llueve agua menuda
B5 Cuando llueve agua menuda
B6 Mañica si supieras
B7 Maña,que maja que vas
B8 le di un besico al Jalon
B9 En Fuendejalon la ermita
B10 Como no me ves llorar
Joaquín Rodríguez Badía, uno de los grandes joteros nació el 22 de abril de 1925 en Fuendejalon (Zaragoza).
Fue el primero de ellos en obtener el Primer Premio en el Certamen Oficial de Jota de las Fiestas del Pilar de Zaragoza, que le fue concedido en 1955. Grabó diez discos entre 1955 y 1973.
Participó en aquella memorable jornada de clausura de la I Semana de Borja en Zaragoza, cantando una de las jotas,
que para la ocasión, compuso Francisco Domínguez Pablo.
Falleció el 23 de octubre de 2005 y sus restos reposan en el cementerio de su localidad natal.
viernes, 8 de diciembre de 2017
LUDMILA MERCERON-CONCIERTO LA BOVEDA DEL ALBERGUE (ZARAGOZA) 7-12-2017
Ludmila Mercerón, de Santiago de Cuba que procede de una gran dinastía de músicos cubanos,
lleva afincada en Zaragoza desde 1991 dónde ha participado en diferentes proyectos: La Plantación,
Soul Mondo,A Cuatro Voces...así como su inclusión en diferentes eventos teatrales.
Ha colaborado con Carmen París, La Bullonera, Amaral, mariaconfussion, Joaquín Carbonell,
Juanjo Javierre, Gabriel Sopeña, Ricardo Joven entre otros
Compagina su labor docente en el Conservatorio de Zaragoza con la de compositora y cantante,
plasmando sus temas en un disco grabado en Cuba y que salió al mercado a principios de 2006, MAFEREFUN OCHUN.
Con el grupo CLAVE Y BONGO ha actuado en diferentes localidades, Caspe, Albacete, Vic, Barcelona, Zaragoza... etc.
obteniendo muy buena respuesta por parte del público que participa de sus conciertos como una gran fiesta.
El espectáculo está basado en los temas compuestos por Ludmila Mercerón. Son, Guaracha,
guagancó, afro...
todos los estilos que han hecho que la música cubana sea apreciada por todo el mundo.
El repertorio es un combinado de los temas que componen el primer disco de Ludmila,
grabado en agosto en Santiago de Cuba,y versiones de algunos clásicos de la música cubana .
El baile está presente de la mano de una pareja de bailarines
que animan a la gente a participar en esta auténtica fiesta.
Información obtenida de : http://www.ejea.es/imprimir.php?id=409
Discografia:
CD-MAFEREFUN OCHUN 2006
CD-MAS QUE UN SENTIMIENTO 2012
CD-DEJALA CORRER 2015
SINGLE-ALZA LA VOZ 2017
FACEBOOK: https://www.facebook.com/ludmila.mercerontrenard
lleva afincada en Zaragoza desde 1991 dónde ha participado en diferentes proyectos: La Plantación,
Soul Mondo,A Cuatro Voces...así como su inclusión en diferentes eventos teatrales.
Ha colaborado con Carmen París, La Bullonera, Amaral, mariaconfussion, Joaquín Carbonell,
Juanjo Javierre, Gabriel Sopeña, Ricardo Joven entre otros
Compagina su labor docente en el Conservatorio de Zaragoza con la de compositora y cantante,
plasmando sus temas en un disco grabado en Cuba y que salió al mercado a principios de 2006, MAFEREFUN OCHUN.
Con el grupo CLAVE Y BONGO ha actuado en diferentes localidades, Caspe, Albacete, Vic, Barcelona, Zaragoza... etc.
obteniendo muy buena respuesta por parte del público que participa de sus conciertos como una gran fiesta.
El espectáculo está basado en los temas compuestos por Ludmila Mercerón. Son, Guaracha,
guagancó, afro...
todos los estilos que han hecho que la música cubana sea apreciada por todo el mundo.
El repertorio es un combinado de los temas que componen el primer disco de Ludmila,
grabado en agosto en Santiago de Cuba,y versiones de algunos clásicos de la música cubana .
El baile está presente de la mano de una pareja de bailarines
que animan a la gente a participar en esta auténtica fiesta.
Información obtenida de : http://www.ejea.es/imprimir.php?id=409
Discografia:
CD-MAFEREFUN OCHUN 2006
CD-MAS QUE UN SENTIMIENTO 2012
CD-DEJALA CORRER 2015
SINGLE-ALZA LA VOZ 2017
FACEBOOK: https://www.facebook.com/ludmila.mercerontrenard
domingo, 3 de diciembre de 2017
PILAR GUARNE Y LAVINIA DRAGOS-MOZART CONCIERTO PARA DOS PIANOS K.365
El Concierto para dos pianos N° 10 en Mi bemol mayor, K. 365/316a, de Wolfgang Amadeus Mozart fue escrito en 1779.
Mozart lo escribió para poder interpretarlo junto a su hermana Nannerl.
Tenía veintitrés años de edad y estaba a punto de dejar Salzburgo para establecerse en Viena.
El concierto está escrito para dos pianos, dos oboes, dos fagotes, dos trompas y cuerdas.
La pieza consta de tres movimientos:
I. Allegro
II. Andante
III. Rondeau: Allegro
El concierto se desvía del usual concierto para piano solo con el diálogo entre los dos pianos mientras intercambian ideas musicales. Mozart divide los pasajes más llamativos por igual entre los dos pianos. Además, la orquesta permanece mucho menos activa que en otros conciertos para piano de Mozart, dejando la mayoría de la música a los solistas.
El primer movimiento es lírico y "maravillosamente espacioso,
como si Mozart estuviese disfrutando completamente de sí mismo y dejando sus ideas fluir libremente," como ha observado Ledbetter.
El movimiento central es lento y refinado; la orquesta permanece en un segundo plano tras los alegres pianistas.
El finale es un rondó lleno de impulsos rítmicos y, tras una serie de pasajes de elegancia lírica,
hay un exuberante regreso al tema principal del rondó.
Pilar Guarné (Toca el piano de la derecha)
Nacida en Monzón (Huesca), inicia los estudios de piano, a la edad de diez años, en la escuela de música
y posterior Conservatorio Profesional de Música "Miguel Fleta" de su ciudad natal.
A los diecisiete años es admitida en el CSMMB, Conservatorio Superior Municipal de Música de Barcelona,
para continuar sus estudios bajo la tutela de la pianista y catedrática Carmen Vilá Fassier
(alumna de Richard Hauser, Brendel y Demus en Viena y asistente de Badura-Skoda en Madison, USA).
Becada por el citado centro, obtiene el Título Superior de Piano. Paralelamente,
asiste a diversos cursos de interpretación pianística destacando los impartidos por Almudena Cano,
Antoni Besses, Paul Badura-Skoda, Alfred Herzog y Alan Weiss. Amplia su formación musical en Suiza
junto a la pianista Elizabeth Sombart y al director de orquesta Jordi Mora,
grandes conocedores del estudio de la fenomenología musical desarrollada por Sergiu Celibidache.
Ha actuado como solista en España, Francia, Inglaterra, Italia, Ciudad del Vaticano, El Líbano,
Rumanía y Suiza tocando en salas como el Théâtre de Beaulieu y la Salle Paderewski de Lausanne,
el Bâtiment des Forces Motrices de Ginebra, el Yehudi Menuhin Forum de Berna, la Fundación Juan March de Madrid,
la sala Mompou de la SGAE de Barcelona, el Ateneul Roman de Bucarest, el Palacio de Congresos de Dbayyé,
el Bâtiment Wafic Rida Saïd de Beyrouth o el Anfiteatro Jean Piat de Kfarsama (El Líbano).
Ha ofrecido conciertos con la Orchestre Symphonique National del Líbano, la Camerata Regala de Rumanía,
la Orquesta de Cámara de Vic, la Orquesta de la UPF de Barcelona y la Orquesta del Conservatorio de Igualada junto a los directores Diego Miguel-Urzanqui, Jordi Mora, Walid Moussallem y Pierre Vallet.
Ha grabado para Radio Nacional de España, Ràdio Catalunya Música, Aragón TV, BTV y Télé Liban.
Su interés por la música de cámara le conduce a trabajar regularmente en diferentes agrupaciones cambrísticas destacando
la actividad realizada junto a solistas como Yana Tsanova, Carmen Vilá Fassier,
Marina Comas o Sergio Guarné. También desarrolla una labor pedagógica como pianista acompañante
en cursos de dirección orquestal y de interpretación junto a maestros como Douglas Prosser o Lluís Claret.
Su repertorio se extiende desde la época barroca hasta nuestros días. Estrena en nuestro país la obra Schulz's hourglass
del compositor inglés Owen Leech y la del compositor catalán Feliu Gasull Invitació al somni junto al GTR
conducido por Ignasi Tomàs. Desde diciembre del 2008 es nombrada responsable de la filial
de la Fondation Résonnance en España y por ello dedica gran parte de su labor a “ofrecer la música clásica
allí donde no la hay”, tocando en hospitales, hogares de acogida, centros de atención especializada,
residencias de la tercera edad y prisiones.
WEB: https://www.pilarguarne.com/trayectoria
FACEBOOK: https://www.facebook.com/pilar.guarne
Mozart lo escribió para poder interpretarlo junto a su hermana Nannerl.
Tenía veintitrés años de edad y estaba a punto de dejar Salzburgo para establecerse en Viena.
El concierto está escrito para dos pianos, dos oboes, dos fagotes, dos trompas y cuerdas.
La pieza consta de tres movimientos:
I. Allegro
II. Andante
III. Rondeau: Allegro
El concierto se desvía del usual concierto para piano solo con el diálogo entre los dos pianos mientras intercambian ideas musicales. Mozart divide los pasajes más llamativos por igual entre los dos pianos. Además, la orquesta permanece mucho menos activa que en otros conciertos para piano de Mozart, dejando la mayoría de la música a los solistas.
El primer movimiento es lírico y "maravillosamente espacioso,
como si Mozart estuviese disfrutando completamente de sí mismo y dejando sus ideas fluir libremente," como ha observado Ledbetter.
El movimiento central es lento y refinado; la orquesta permanece en un segundo plano tras los alegres pianistas.
El finale es un rondó lleno de impulsos rítmicos y, tras una serie de pasajes de elegancia lírica,
hay un exuberante regreso al tema principal del rondó.
Pilar Guarné (Toca el piano de la derecha)
Nacida en Monzón (Huesca), inicia los estudios de piano, a la edad de diez años, en la escuela de música
y posterior Conservatorio Profesional de Música "Miguel Fleta" de su ciudad natal.
A los diecisiete años es admitida en el CSMMB, Conservatorio Superior Municipal de Música de Barcelona,
para continuar sus estudios bajo la tutela de la pianista y catedrática Carmen Vilá Fassier
(alumna de Richard Hauser, Brendel y Demus en Viena y asistente de Badura-Skoda en Madison, USA).
Becada por el citado centro, obtiene el Título Superior de Piano. Paralelamente,
asiste a diversos cursos de interpretación pianística destacando los impartidos por Almudena Cano,
Antoni Besses, Paul Badura-Skoda, Alfred Herzog y Alan Weiss. Amplia su formación musical en Suiza
junto a la pianista Elizabeth Sombart y al director de orquesta Jordi Mora,
grandes conocedores del estudio de la fenomenología musical desarrollada por Sergiu Celibidache.
Ha actuado como solista en España, Francia, Inglaterra, Italia, Ciudad del Vaticano, El Líbano,
Rumanía y Suiza tocando en salas como el Théâtre de Beaulieu y la Salle Paderewski de Lausanne,
el Bâtiment des Forces Motrices de Ginebra, el Yehudi Menuhin Forum de Berna, la Fundación Juan March de Madrid,
la sala Mompou de la SGAE de Barcelona, el Ateneul Roman de Bucarest, el Palacio de Congresos de Dbayyé,
el Bâtiment Wafic Rida Saïd de Beyrouth o el Anfiteatro Jean Piat de Kfarsama (El Líbano).
Ha ofrecido conciertos con la Orchestre Symphonique National del Líbano, la Camerata Regala de Rumanía,
la Orquesta de Cámara de Vic, la Orquesta de la UPF de Barcelona y la Orquesta del Conservatorio de Igualada junto a los directores Diego Miguel-Urzanqui, Jordi Mora, Walid Moussallem y Pierre Vallet.
Ha grabado para Radio Nacional de España, Ràdio Catalunya Música, Aragón TV, BTV y Télé Liban.
Su interés por la música de cámara le conduce a trabajar regularmente en diferentes agrupaciones cambrísticas destacando
la actividad realizada junto a solistas como Yana Tsanova, Carmen Vilá Fassier,
Marina Comas o Sergio Guarné. También desarrolla una labor pedagógica como pianista acompañante
en cursos de dirección orquestal y de interpretación junto a maestros como Douglas Prosser o Lluís Claret.
Su repertorio se extiende desde la época barroca hasta nuestros días. Estrena en nuestro país la obra Schulz's hourglass
del compositor inglés Owen Leech y la del compositor catalán Feliu Gasull Invitació al somni junto al GTR
conducido por Ignasi Tomàs. Desde diciembre del 2008 es nombrada responsable de la filial
de la Fondation Résonnance en España y por ello dedica gran parte de su labor a “ofrecer la música clásica
allí donde no la hay”, tocando en hospitales, hogares de acogida, centros de atención especializada,
residencias de la tercera edad y prisiones.
WEB: https://www.pilarguarne.com/trayectoria
FACEBOOK: https://www.facebook.com/pilar.guarne
sábado, 2 de diciembre de 2017
RETUMBEO-ACTUACION PEDALEO SOLIDARIO FLORIDA 135 FRAGA (HUESCA) 27-12-2014
¨Retumbeu en Florida 136 Pedaleo Solidario Fraga (huesca) 27-12-2014
Intervienen.
Agogo: Jordi Vera,Sara Montoliu,Victor Martinez,Marta Basls,Lore Margalló.
Chocalho: Ana Labat,Toñi Vieras,Laura Pardo,Xénia,Nerea Gutierrez,Encarna Basulto.
Caixa: Andrea Castillo,Tonet Berenguer,Raquel Ibarz,Néstor Ibarz,Paula Godayol.
Repinique: José A. Palau,Jonathan Sanz,Elisenda Tarrós,Jaume Piqué.
Surdo: darío Estudillo,Aitor Ortiga,Joakin Badia,Alvaro MargalLÓ,Pablo Betrian,Mery Chimeno,Andrea Jodar,Javi Montoliu.
Tamborim: Miriam Chine,carla Vera,Sara Riscó.Santi Castillo,Paula Campillo,Carol Fa,Judith Morell,Nérea Villagrasa.
Tmbal: Patri Berenguer,Alberto Canales,Sergio Agustin.
Dirección: Roser Plasencia y Jaume Piqué.
RETUMEBEU es un grupo de batucada de Fraga nacido en Marzo del 2012.
Sus componentes son gente de la comarca. Todo el mundo con ganas de tocar será bienvenido.
FACEBOOK:https://www.facebook.com/Retumbeu/
Intervienen.
Agogo: Jordi Vera,Sara Montoliu,Victor Martinez,Marta Basls,Lore Margalló.
Chocalho: Ana Labat,Toñi Vieras,Laura Pardo,Xénia,Nerea Gutierrez,Encarna Basulto.
Caixa: Andrea Castillo,Tonet Berenguer,Raquel Ibarz,Néstor Ibarz,Paula Godayol.
Repinique: José A. Palau,Jonathan Sanz,Elisenda Tarrós,Jaume Piqué.
Surdo: darío Estudillo,Aitor Ortiga,Joakin Badia,Alvaro MargalLÓ,Pablo Betrian,Mery Chimeno,Andrea Jodar,Javi Montoliu.
Tamborim: Miriam Chine,carla Vera,Sara Riscó.Santi Castillo,Paula Campillo,Carol Fa,Judith Morell,Nérea Villagrasa.
Tmbal: Patri Berenguer,Alberto Canales,Sergio Agustin.
Dirección: Roser Plasencia y Jaume Piqué.
RETUMEBEU es un grupo de batucada de Fraga nacido en Marzo del 2012.
Sus componentes son gente de la comarca. Todo el mundo con ganas de tocar será bienvenido.
FACEBOOK:https://www.facebook.com/Retumbeu/
viernes, 1 de diciembre de 2017
MIGUEL ANGEL REMIRO-CD-POR LOS CAMINOS DE LA CURACION (MUSICA BILATERALIZADA DOL.2 2012
El 14 de junio de 2012se presentó en Madrid en el congreso anual de la Asociación EMDR, el disco ”Música bilateralizada Vol.2?
El disco está compuesto, y producido por M.A. Remiro, y se le ha aplicado un tratamiento especial
en la mezcla para estimular los dos hemisferios cerebrales.
El disco y su tratamiento es uno de los pilares de la terapia que pone en práctica la asociación EMDR.
Para conseguir los resultados que se persiguen con este tratamiento sonoro, hay que escucharlo con auriculares”
Información obtenida de. http://miguelangelremiro.wordpress.com/page/2/
Miguel Angel Remiro nace en Zaragoza el 29-10-1967.
De familia de músicos profesionales (padre pianista y abuelo violinista),
comienza a estudiar música de forma inicialmente autodidacta.
Durante años toca por toda España con grupos de jazz, latin-jazz, cuadros flamencos, acompañando tango para baile etc.
Se traslada a Madrid en 1994 tocando con el cuadro de la familia Losada “Losada’s” de los que aprende principalmente
su singular sentido del compás.
En estos años participa con numerosos grupos de jazz y cuadros flamencos en clubes del circuito de jazz en Madrid
y el resto del territorio nacional y en festivales en España y Portugal.
Con posterioridad decide abandonar el “mundanal ruido” y solicita clases de la compositora Teresa Catalán
que a su vez le anima a ingresar en el conservatorio superior de Aragón, donde accede y obtiene los títulos superiores de Composición,(con las máximas calificaciones) Pedagogía, y Solfeo y teoría de la música.
Gana un premio internacional de composición con la primera obra de envergadura que compone,
lo que le anima a seguir por ese camino.
Desde entonces simultanea su actividad de compositor dentro de la música “culta” con más de una veintena de obras
estrenadas para diversas formaciones camerísticas y pequeñas formaciones orquestales con su cuarteto de jazz,
con el que ha grabado "Punto de fuga" con inmejorables críticas y con la participación esporádica en espectáculos flamencos
con el guitarrista Jorge Berges, la composición de música para audiovisuales,
la realización de arreglos sobre la obra de Piazzola para el pianista Ilan Rogoff, etc.
En el 2004 recibe el VII premio de composición musical Virgen de la Almudena que otorga Unión Fenosa
y el Ayuntamiento de Madrid.
En la actualidad es profesor de análisis y armonía en el Conservatorio Superior de Música de Aragón.
WEB: http://www.miguelangelremiro.com/
FACEBOOK: https://www.facebook.com/miguelangelremiro
El disco está compuesto, y producido por M.A. Remiro, y se le ha aplicado un tratamiento especial
en la mezcla para estimular los dos hemisferios cerebrales.
El disco y su tratamiento es uno de los pilares de la terapia que pone en práctica la asociación EMDR.
Para conseguir los resultados que se persiguen con este tratamiento sonoro, hay que escucharlo con auriculares”
Información obtenida de. http://miguelangelremiro.wordpress.com/page/2/
Miguel Angel Remiro nace en Zaragoza el 29-10-1967.
De familia de músicos profesionales (padre pianista y abuelo violinista),
comienza a estudiar música de forma inicialmente autodidacta.
Durante años toca por toda España con grupos de jazz, latin-jazz, cuadros flamencos, acompañando tango para baile etc.
Se traslada a Madrid en 1994 tocando con el cuadro de la familia Losada “Losada’s” de los que aprende principalmente
su singular sentido del compás.
En estos años participa con numerosos grupos de jazz y cuadros flamencos en clubes del circuito de jazz en Madrid
y el resto del territorio nacional y en festivales en España y Portugal.
Con posterioridad decide abandonar el “mundanal ruido” y solicita clases de la compositora Teresa Catalán
que a su vez le anima a ingresar en el conservatorio superior de Aragón, donde accede y obtiene los títulos superiores de Composición,(con las máximas calificaciones) Pedagogía, y Solfeo y teoría de la música.
Gana un premio internacional de composición con la primera obra de envergadura que compone,
lo que le anima a seguir por ese camino.
Desde entonces simultanea su actividad de compositor dentro de la música “culta” con más de una veintena de obras
estrenadas para diversas formaciones camerísticas y pequeñas formaciones orquestales con su cuarteto de jazz,
con el que ha grabado "Punto de fuga" con inmejorables críticas y con la participación esporádica en espectáculos flamencos
con el guitarrista Jorge Berges, la composición de música para audiovisuales,
la realización de arreglos sobre la obra de Piazzola para el pianista Ilan Rogoff, etc.
En el 2004 recibe el VII premio de composición musical Virgen de la Almudena que otorga Unión Fenosa
y el Ayuntamiento de Madrid.
En la actualidad es profesor de análisis y armonía en el Conservatorio Superior de Música de Aragón.
WEB: http://www.miguelangelremiro.com/
FACEBOOK: https://www.facebook.com/miguelangelremiro
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