martes, 7 de diciembre de 2021

V.V.A.A.-CD-IV CERTAMEN NACIONAL DE COMPOSICION DE MUSICA POPULAR ARAGONESA COMARCA DE TARAZONA Y EL MONCAYO 2016

 

Grabación y mezclas: laboratorio Audiovisual de Zaragoza Cultural por Carlos Estella y José Manuel Huerta, excepto temas 01 y 06 en Luna Nueva Estudio por David Marco y 10 en Estudios Masterlogic de Mas de las Matas (Teruel) por Carlos Mampel. 

Masterización: Carlos Estella. 
Edición: Daniel Rios. 
Fotografías: Javier Bona, José Miguel Larraz, Ignacio Navarro, Jesús Rubio y Ángrl S. Tómas. 
Diseño y maquetación: Ignacio Navarro.

lunes, 6 de diciembre de 2021

JORDI FORNIES-SINGLE-WHO KNOWS? 2021

 


Jordi Forniés.

Nacido en Huesca en España en 1971, la familia Forniés se trasladó de Huesca a Vila-seca (Tarragona) en España cuando él tenía 4 años. Tenía un gran interés por la música y, a la edad de 7 años, comenzó a estudiar piano y música. Para aprender el piano clásico de forma profesional, Forniés se incorporó al Conservatorio Profesional de Música de Vila-seca, donde continuó durante casi 10 años. Se doctoró en Química en la Universitat Rovira i Virgili en 1998. Trabajó para el CNRS (Investigación Científica Nacional Francesa) hasta 2000, luego se trasladó a España hasta 2006. Artista autodidacta, se exhibió por primera vez la obra de Forniés en 2005 en ARTERIA y Galeria ESART de Barcelona.


En 2006 se mudó a Irlanda y desde entonces ha vivido y trabajado en Irlanda y Singapur, creando arte público y exposiciones. En 2008 completó un máster en Dirección de Marketing y Comunicación por la Universitat Oberta de Catalunya . De 2006 a 2014, participó en varias exposiciones individuales y colectivas principalmente en España, Irlanda y Estados Unidos. En 2013, fue artista residente en el Swatch Art Peace Hotel , Shanghai.

Forniés desarrolló Constellations Project, un multi-sitio, un proyecto de arte internacional para conectar ciudades y experiencias en las paredes. Realizó una gira por varias ciudades asiáticas, incluidas Singapur, Delhi, Tokio, Yakarta, Penang, Seúl y otras. Trabajó en el muro de estas ciudades y narró una historia de su exploración de ciudades a través de su obra de arte. Forniés expuso el proyecto a través de Fotografía, Pintura y Música.

Sus proyectos se han involucrado en audiencias artísticas internacionales a través de exposiciones en Singapur, España e Irlanda. Sus eventos callejeros en las ciudades asiáticas y sus exposiciones han presentado el trabajo de Forniés al público en general. En 2014 recibió el Premio Joaquín Costa. [7] Las principales publicaciones sobre el trabajo de Forniés incluyen Paisaje Condicionado, Artiga, Revista Blow y Descubrir el Arte 2014. Otros incluyen Faces Traces y Harper's Bazaar Art en 2014 y 2015 por Swatch Group.

Además de la obra de arte, compuso música para Aletsch - At Glaciers 'End - A Film by Caroline Fink, documentales de Gitta Gsell, Yan Preston Photographic Exhibition y Constellations project.


DESCARGATELO PAGO o ESCUCHALO pulsa sobre el reproductor, imprescindible tener instalado SPOTIFY si aun no lo tienes descargatelo aqui: https://www.spotify.com/es/

domingo, 5 de diciembre de 2021

JAVI LOBE-EP-MEMORIES OF THE FUTURE 2021

 


Javi Lobe
es un pianista de Zaragoza. 

Editor, compositor y productor especialista en la música de la nueva era, melódica, OST, y esencial de la boda de la música. 

Profesor de piano el rendimiento, la más conocida tira de bragueta, (2016) y una versión de "Titanium" David Guetta termina el primer álbum. Tipo de música etiquetada como "nuevo", "pop" o, también esencial de la boda "contemporáneos" clásicos. 

Forma y función de repetición prominente Sin embargo, haciendo la estructura más como populares piezas o temas de películas que las composiciones para piano solo tradicionales. 



DESCARGATELO PAGO o ESCUCHALO pulsa sobre el reproductor .https://picasion.com/

sábado, 4 de diciembre de 2021

JEZABEL MARTINEZ-SINGLE-MISERERE MAI 2021

 


Jezabel Martinez, violinista nacida en Zaragoza. 

Artista polifacética Diplomada en Dirección de Cine y Realización TV por la Escuela TAI, de Madrid. También es Diplomada en Arte Dramático por la Escuela de Arte Dramático de Madrid. 

Violinista y compositora formada con Valeri Gazarian y Gayane Abrahamyan. Estudia ProTools en la Escuela CICE de Madrid, para combinar la tradición de la escuela de música rusa con las nuevas tecnologías. Además estudió Bellas Artes con la artista bielorrusa Yanka Mikhailova. 


Ha sido artista invitada con grupos como Sechem, Hechizo, Dale al Aire, la Mosquera Celtic Band, Cuélebre, así como violinista en distintas orquestas, tocando desde repertorio clásico al rock, pasando por el folk y el metal oriental. 

Compagina la dirección cinematográfica y la escritura de guiones con la composición de bandas sonoras para cortometrajes, documentales y largometrajes, algunos de los cuales han logrado prestigiosos premios como el Premio SCIFE a mejor Música Original. 

Ha sido compositora de la música para la pieza “Moving Point”, coreografiada por Gabriel Barrenengoa, de la Compañía Nacional de Danza. Compone la música para Madre Arena, primera película de animación con arena galardonada en numerosos festivales de todo el mundo. 
Violinista en la banda folk irlandesa Kinnia. Toca también con otras bandas como Sechem o Cuélebre. Fotógrafa freelance, realiza reportajes de temática variada. 

Como realizadora, con su corto “Da Capo” ha alcanzado un gran éxito internacional, siendo ganadora del premio Gold Remi Award en el festival Internacional de Houston (Texas, USA), además de recibir la Mención Especial del Jurado en el Festival de las Naciones (Austria), es finalista en varios festivales de USA y Europa. 
Ha dirigido también cortometrajes, cortos documentales, videodanza, performances y anuncios publicitarios. Expone su obra fotográfica y plástica con el Colectivo GENERANDO ARTE. 

Actualmente realiza varios proyectos que combinan música, artes plásticas y artes visuales.

Miserere Mei de Allegri, es una maravilla para elevar los sentidos y conectar con lo espiritual. Casi se siente cantar a los ángeles! En esta sección del canal os compartiré música sacra a 432 Hz, de diferentes culturas y épocas, ya que la música para conectar con lo sagrado existe desde hace siglos... 

Espero que os guste! 


 

jueves, 2 de diciembre de 2021

GAITERS DE MORROPRETO-CD-UNIENDO PUEBLOS 2016

 


Gaiters de Morropreto 11 músicos procedentes de distintos ámbitos laborales. 

En Gaiters de Morropreto ocupan un lugar preferente, tanto los bailes populares como la amplia variedad de instrumentos aragoneses construidos en buena parte por sus integrantes. Cuentan con 2 repertorios: pasacalles y escenario. Ambos están compuestos de temas propios que el grupo crea y temas tradicionales aragoneses y de otras comunidades de España y Europa. 

Componentes: 

Luis Bernal: Bajoy helicín. 
Ángel Pueyo: Voz, tarota, dulzaina y pinfano. 
Fernando Sancho: Voz, dilzaina y pinfano. 
Manuel Calvo: Voz y saxo alto. 
Chuan Chusé Jaca: Voz, gaita de boyo, saxo alto, whistle. 
Carmen Chueca: Voz, percusión. 
Jose Angel Marín: Voz, saxo soprano, saxo alto, percusión, guitarra. 
Chabier Aparicio: Voz, acordeón diatonico y cromatico, batería, percusión, clarinetino, guitarra, guitarrico. 
Antonio Pina: Voz, guitarra, guitarrico, bandurria, laúd. 
Luis Pascual: Voz, guitarra, guitarrico, percusión. 
Gonzalvo Sarsa: Voz. 

Uniendo pueblos

GRABACIÓN Y MEZCLAS: Laboratorío Audiovisual de Zaragoza Cultural. 
GRABACIÓN Y MEZCLAS: Carlos Estella, José manuel Huerta. 
MASTERIZACIÓN: Varlos Estella. 
EDICIÓN: Daniel Rios. 
DIRECCIÓN Y ARREGLOS: José Ángel Marín. 
DISEÑO Y MAQUETACIÓN: Ignacio navarro. 
FOTO DE PORTADA: Antonio Pina. 

miércoles, 1 de diciembre de 2021

ESTER VALLEJO-FINAL POPYROCK 27-11-2021

 

Ester Vallejo
Nacida en Zaragoza comienza en el mundo de la música a los 8 años, realizando la especialidad de percusión en el Conservatorio de Música de Zaragoza, lugar en el cual estudia actualmente canto lírico. Fue poco antes de ser admitida en el Conservatorio Superior de Música de Aragón cuando empieza a cogerle el gusto a cantar y tocar con la guitarra, y a partir de los próximos años comienza a escribir canciones propias. Mediante sus canciones busca reflejar sentimientos, vivencias y redescubrirse a través de la música de una manera distinta a como lo hace con la percusión. 

En el ámbito de la percusión ha participado en jóvenes orquestas, ensembles profesionales como el Natalia Ensemble y orquestas de carácter más profesional durante los últimos años, de la mano de directores como Pablo Gonzalez, Péter Eötvös o Juanjo Mena. Su última intervención ha sido como timbalera en la Orquesta Freixenet de la Escuela Superior de Música Reina Sofía hace unos meses en el Teatro Real de Madrid, interpretando la 5ª Sinfonía de Beethoven a la dirección de Pablo Heras Casado. 


En contraste a esto, ha participado en proyectos más multidisciplinares y creativos como el de ‘’Malfora’’ en el verano de 2019, que era un proyecto de Land Art creado por Nacho Arantegui en el cual creó un espectáculo de percusión y voz nutriéndose del espacio natural. 

Fue también componente del grupo femenino B.E.L.S de Zaragoza. 



Actuación de Ester Vallejo en la Final del Concurso PopyRock el día 27 de noviembre de 2021. 
Este concurso para promocionar a grupos y solistas jóvenes está organizado por el Servicio de Juventud del Ayuntamiento 
de Zaragoza.

Ester Vallejo ha sido la ganadora del PopyRock 2021 y obtuvo 3.000 euros en metálico 
y la grabación de un videoclip profesional,
bini de grabación en Estudio de El Tunel y una actuación dentro del Servicio de Juventud del Ayuntamiento de Zaragoza.
La ganadora se midió con Diario Fantasma, cuya propuesta se alzó con el segundo premio, 
en la gran final que se celebró el pasado sábado 27 de noviembre en el Túnel.

Asimismo, el jurado ha elegido por unanimidad a Ester Vallejo, como mejor voz de esta edición, 
con un premio en valor de 400 euros en metalico que se entregago el día de la fina.

ORQUESTA LAUDISTICA PARQUE GOYA-CONCIERTO PARQUE GOYA (ZARAGOZA) 2016

 

FACEBOOK: https://www.facebook.com/orquestalaudisticaparquegoya