miércoles, 18 de enero de 2023

DUO GEBEROVICH KLAINER Y TXARO MARTINEZ-CONCIERTO ¨DE TODOS MODOS¨ PUERTA GRANDE BAR DE TAPAS VICTORIA GASTEIZ (ALAVA) 18-5-2017

 


Dúo Geberovich-Klainer, duo argentino residente en Binefar (Huesca). 

Integrado por Gloria Geberovich (voz, guitarra y cuatro venezolano) y Manuel Klainer (piano y coros) desde mayo de 2009, llevando su música por todo el territorio argentino y español, además de otros países europeos (Francia, Holanda, Alemania, Suiza). 

Aunque trabajan un repertorio compuesto principalmente por temas propios de raíz folklórica, incorporan al mismo, clásicos del tango, el folklore argentino y el cancionero popular latinoamericano, siempre en un registro personal, cálido e intimista. 

Reconocidos por la Secretaría de Cultura de la provincia del Chubut, Argentina, como embajadores artísticos por su larga trayectoria. 


GLORIA GEBEROVICH (BUENOS AIRES, 1961) 

Cantautora, compositora, intérprete y escritora. De familia vinculada al arte, estudió música y bellas artes, comenzando en el año 1968 en el Coro Nacional de Niños y posteriormente en el Coro de Juventudes Musicales, ambos dirigido por Vilma Gorini de Teseo, en el Conservatorio Superior Manuel de Falla donde estudió guitarra con el maestro Abelardo Veiga y en la Escuela de Arte Fernando Fader. Optó por completar su formación, en forma particular con las profesoras Ana Chapiro y Celia Kneller en canto lírico y luego de manera autodidacta en música popular. 

Para ello se relacionó con músicos de diversos géneros con quienes compartió experiencias y de quienes aprendió técnicas que luego aplicaría en su propia producción. Dio clases de música en escuelas de la provincia del Chubut (Argentina) en los niveles inicial, primario, medio y superior, y en el Instituto de Formación Docente en la cátedra de Educación por el Arte, y en la EMMMO (Escuela de Música Moderna de Monzón, España). Compuso música para publicidad, cortometrajes y teatro. En cuanto a lo literario, cursó diversos talleres, escribió teatro, monólogos, poemarios, cuentos para adultos y niños. 

Trabajó en radio como locutora, columnista y productora. Musicalizó a poetas patagónicos, un trabajo que le llevó casi 10 años, con un resultado de más de 40 composiciones. Compuso canciones en coautoría con Bruno Di Benedetto, Luis Pescetti, Mauricio Aznar, Manuel Klainer, Enrique Llopis, Jaime González, Miguel Oyarzabal y Fela Tylbor, entre otros. Trabajó en producción de espectáculos para artistas tales como Mercedes Sosa y Charly García, entre otros, y de eventos artísticos en diversas ciudades de Argentina y España. Compartió escenario con Domingo Cura, Carlos Carabajal, Litto Nebbia, Horacio Moscovici, Luis Pescetti, Quique Sinessi, Dúo Straijer – Hurtado, Mauricio Aznar, grupos Amankay y Almagato, Xavier Baró, Jaime González, Jaime Lapeña, Maribel Lardies, Luis Giménez, Daniel López Aguirre, Yliana Labrada, Ulises Butrón, Moncho Otero y Rafa Mora, entre otros y actualmente con Manuel Klainer, como Dúo Geberovich-Klainer, con Marcelo Balsells, Silvina Garré, Mikel Urdangarín y Carmen París. 

Colaboró en grabaciones con Claudio Gabis, Almagato, Xavier Baró y Moncho Otero y participó en discos colectivos con canciones de su autoría en Argentina y España, donde se radicó en 1998. Obtuvo el 2º premio en las «Cantigas de Mayo» (Murcia, España, 2002) y el Carlos Cano de Plata (Granada, España, 2003), ambos como compositora de canción de autor. Grabó seis discos como solista y dos con el dúo Geberovich-Klainer. Lleva compuestos alrededor de 400 temas musicales, entre canciones y piezas instrumentales y corales, y 53 años ininterrumpidos subiéndose a actuar en distintos escenarios, desde su primer concierto con el Coro Nacional de Niños, tanto como solista acompañándose con guitarra y cuatro, como formando parte de dúos o acompañada por bandas. 

Actualmente forma parte del Dúo Geberovich-Klainer desde mayo de 2009, y dirige el Coro del Yerbatal en Binéfar, su ciudad de residencia. A raíz de la pandemia armó el Ensamble Virtual Entre Sures, formación integrada por cantantes de Argentina y España, que dirige y con quienes interpreta obras corales de su autoría. A pesar de haber perdido la vista en 2013 a raíz de un glaucoma, no ha interrumpido su trabajo musical ni literario. 


MANUEL KLAINER (BUENOS AIRES, 1959)

Pianista, compositor y arreglador. Cursó sus estudios de música en el Collegium Musicum de Buenos Aires, Conservatorio Superior Manuel de Falla (piano con el maestro Rodolfo Caracciolo y flauta dulce con los maestros Mario Videla y Gustavo Samela) y de forma particular, estudió armonía con Juan Carlos Cirigliano y con la destacada profesora Violeta Hemsy de Gainza. 

Desde mediados de la década del 70, como pianista y arreglador formó parte de una veintena de grupos de géneros tan diversos como rock sinfónico, tropical, pop y salsa (Makumagüela, Los Dimitri -teclados y dirección-, Combo Netto, Juan Gularte y su salsa entre otros) e integró el grupo de tributo a Beatles «The Beat Olds», como tecladista formó parte de los grupos de acompañamiento de aristas de la talla de Leonardo Favio (con quien además realizó giras por el interior de Argentina, Latinoamérica y Estados Unidos), Ludovica Squirru, Gian Franco Pagliaro y Miguel Angel Robles, como acompañante de cantantes (Roque Narvaja y Miguel Cantilo. entre otros) complementando esta actividad con su tarea docente como profesor de piano y teclado. 

Compuso y grabó la música para el disco infantil “A despeinar las nubes” y prepara un nuevo material como solista de piano. Colaboró con la música de la pieza «Rosita Minaldi (relato en clave de tango)», de Gloria Geberovich. Con el dúo de folklore Geberovich–Klainer, del que forma parte desde mayo de 2009, grabó los discos “Atardeceres” y “Viento, amor y soledad” y compartió escenario con el Grupo Amankay, Marcelo Balsells, Silvina Garré y Mikel Urdangarín. Además integra junto a Jacinto Cónsul en batería y Christian Mendoza en contrabajo, el grupo de jazz «Manuel Klainer trío» 

 

BIENVENIDA ARGENSOLA (LA ALCORISANA) Y PASTOR DE ANDORRA-CD-JOTAS DE ARAGON VOL. 1 2018

 

En este CD se tratan dos de los ejemplos más importantes del estilo de la Jota de Aragón, con grabaciones realizadas en la época de máximo esplendor artístico, tanto de “La Alcorisana” como de El Pastor de Andorra. 23 temas que posteriormente han sido remasterizados para conseguir dar mayor brillantez a este trabajo discográfico. 

El contenido ha sido elegido con el máximo rigor posible, con piezas emblemáticas del fondo musical de la jota en su vertiente editorial, especialmente en sus aspectos regionales y populares. 

Hay que hacer mención especial al homenaje que el grupo cultural y artístico aragonés “Mudéjares”, ha dedicado a José Iranzo “El Pastor de Andorra” , por su total vinculación a la jota, con una tema que simboliza todo su recorrido en ‘El último pastor’ , aunque no suena a despedida, sino a reconocimiento

martes, 17 de enero de 2023

ALJAMA-CD-ZAGRI 2017

 

Aljama, grupo de Zaragoza de música Mudéjar. 

Componentes: 

Alberto Artigas: Laúd, bandurria y archiland. 
Miguel Angel Fraile: Gaita aragonesa, whitsie, duduk, acordeón. 
José Luis Seguer ¨Fletes¨: Darbouka, pandero, djembé, udú, tar, cajón. 

Zagri 

Grabado, mezclado y masterizado en Estudio Luna Nueva (Zaragoza) por Kike Cruz y David Marco en Octubre y Novienbre de 2017. 
Portada: Gabriela Seguer. 
Diseño Gráfico: Josema Hernandez de la Torre (La oficina de papa). 

Musicos colaboradores: 

Joaquin Pardinilla: Guitarra (temas 2,4,5,8) 
Juan Luis Royo: Clarinete, (tema 2) 
Rodrigo ¨Mabuse¨: Voz y letra en ¨Jota Mudéjar). 

Agradecimientos: 

A todos los músicos que han colaborado en la elaboración y gestación de este disco, nuestra admiración a todos ellos por esas aportaciones musicales y humanas tan extraordinarias, gracias Joaquin Pardinilla, Josué Barrés, Antonio Bernal, Guillermo Gimeno, Ernesto Cossio, Juan Luis Royo, Lourdes Escusol, Jaime Lapeña, Kike Cuz. 

A las personas que tenemos cercanas en nuestras vidas, las del diá a día, por ese apoyo constante para la realización, ya n solo de este trabajo sino de todo lo que supone haber elegido este tipo de vida.

BURTINAE ORQUESTA-CONCIERTO ALMUDEVAR (HUESCA) 14-1-2023

 


Burtinae Orquesta. Grupo que interpreta música clásica con instrumentos de pulso y púa: guitarra, laud, bandurria y percusión. 

La Orquesta de Pulso y Púa Burtinae, que se creó en mayo de 2008 cuando nueve miembros de la rondalla de la Escuela de Jotas de Almudévar decidió embarcarse en un nuevo reto. Burtinae, que es el nombre que los íberos dieron a la localidad de Almudévar, ofrecen un repertorio variado en el que tienen cabida la música clásica, el pop, el rock o el ragtime, mostrando su destreza y su técnica musical en los instrumentos de pulso y púa. 

 

lunes, 16 de enero de 2023

EDUARDO DIAZ LAZARO-MUSICA DE ADORACION (INSTRUMENTAL) 2022

 


Eduardo Díaz Lázaro (Zaragoza, España; 25 de mayo de 1981) conocido como Edu Díaz es un conocido cantautor, conferencista, compositor y pastor cristiano por más de 20 años. Actualmente residen en España junto a su esposa Yaiza y sus dos hijos Manasés y Jon, dónde trabajan y cooperan en una entidad cristiana sin ánimo de lucro contribuyendo en el crecimiento y madurez espiritual de cada creyente. 

Fortaleciendo y animando al creyente a seguir adorando y alabando a Su Creador y Dios con total entrega y pasión, y levantando futuros músicos cristianos con principios y valores correctos. Fundador de la Iglesia Cristo Vive en el año 2000, del ministerio Pasión X Dios en el año 2006 y la Asociación Ascadonai en el año 2015. 

Carrera musical: 

- En 2012 grabó su primer álbum ASÍ SUENA junto a su esposa, compuesto por 10 temas . 
- En 2015 su segundo álbum LLUVIA junto a su esposa, compuesto por 10 temas. 
- En 2021 su exitoso sencillo ÉL VENCIÓ en solitario. 
- En 2022 su último sencillo TU PRESENCIA junto a su esposa. 

 

GRUPO VERSION 3.0 & BANDA DE MUSICA DE HUESCA-CONCIERTO SAN LORENZO (HUESCA) 2017

 



Grupo Versión 3.0.

En el año 2016 se crea en la ciudad de Huesca este grupo. Una formación sencilla basada en música tocada 100% en directo que intenta hacer pasar un buen rato a su publico disfrutando de la música de estas últimas décadas. 

Temas en castellano, basados en la música pop con canciones de grupos y artistas como Sabina, Loquillo, Hombres G, Nacha Pop, Fito y fitipaldis, Los Secretos, etc... 

Esta formación de reciente creación está formada por 6 componentes los cuales cuentan todos ellos con una gran experiencia musical sobre los escenarios. 

Componentes: 

Alfredo Laguna Arán (Batería)-Más información desde el siguiente link: http://www.grupoversion30.es/p/alfredo-laguna-aran.html 
Antonio Pertusa (Voz)-Más información desde el siguiente link: http://www.grupoversion30.es/p/antonio-pertusa.html 
Chus Labarta (Teclado)-Más información desde el siguiente link: http://www.grupoversion30.es/p/chuss-labarta.html 
Sara Chávarri (Voz)-Más información desde el siguiente link: http://www.grupoversion30.es/p/sara.html 
Oscar Murillo Sobrino (Guitarra)-Más información desde el siguiente link: http://www.grupoversion30.es/p/oscar.html 
Victor Murillo (Bajo)-Más información desde el siguiente link: http://www.grupoversion30.es/p/victor.html 

Raú Pomeda (Técnico de sonido) 


Banda de Música de Huesca,

Se fundó en abril de 1985, dirigida por José Luis Sampériz Morera, con un grupo de 30 músicos, bajo el patrocinio del Ayuntamiento de Huesca. El 3 de mayo de 1986 dio su primer concierto en la Delegación Provincial de Cultura de Huesca. Desde hace años, está consolidada con 60 músicos no profesionales, además de los educandos que forman parte de la escuela y que progresivamente se van incorporando. 

La Banda ha ofrecido diversos conciertos en España, Francia, Italia, Bélgica, Polonia y República Checa. En 1992 el Ayuntamiento de Huesca le concede la Parrilla de Oro y en 1993 gana la Pajarita de Oro, en la modalidad de Cultura, en el concurso Altoaragoneses del Año, organizado por el Diario del Altoaragón. En el año 2000 graba el disco compacto “Música Laurentina”. 

Dos años más tarde participa en el Festival Periferias con adaptaciones de temas del músico Fela Kuti, por las que recibe muy buenas críticas y felicitaciones en prensa especializada nacional y extranjera. 

En 2004 graba un segundo disco, “Nuestra Música”, que recoge las principales obras y adaptaciones para banda de José L. Sampériz. Recientemente ha actuado de nuevo en el Festival Periferias con notable éxito. 

En 2010 graban su tercer disco ¨Huesca suena¨ 

PARTE II Pulsa el siguiente link: https://www.youtube.com/watch?v=cePflhs45vk 
PARTE III Pulsa el siguiente link: https://www.youtube.com/watch?v=38aGvSdMHG4 
PARTE IV Pulsa el siguiente link: https://www.youtube.com/watch?v=uszEqshTF1w 
PARTE V Pulsa el siguiente link: https://www.youtube.com/watch?v=MTBKScT9FQE 
PARTE VI Pulsa el siguiente link: https://www.youtube.com/watch?v=kMx2EvhwNmc 
PARTE VII Pulsa el siguiente link: https://www.youtube.com/watch?v=Pb-8IkNoMio

domingo, 15 de enero de 2023

MIGUEL FLETA-LP-ASI CANTABA MIGUEL FLETA Vol. 1 1971

 


Miguel Burro Fleta - Miguel Fleta- , nació en Albalate de Cinca, provincia de Huesca (España), el día 1 de diciembre de 1897 a las 23 horas. Era el decimo cuarto hijo, y octavo vivo, de Vicente Burro Gayán y María Fleta Esparragüerri. De familia humilde, ya a los 8 años trabaja como pastor y labrador en su Albalate natal y en Cogullada (Zaragoza). 

Desde muy pequeño demostró grandes aptitudes para el canto, siendo "descubierto" por el gran cantante de jotas Don Miguel Asso, quien lo inició en su arte. El 16 de octubre de 1917, participa en el Certamen de la Jota con motivo de las Fiestas de El Pilar de Zaragoza, pero no obtiene premio alguno. No se desanima, y ese mismo otoño de 1917 viaja a Barcelona, donde su hermano Vicente trabaja como guardia urbano, decidido a estudiar canto. Luisa Pierrik le escucha cantar, y se ofrece para ser su profesora en el Conservatorio del Liceo de Barcelona, en una clase integrada exclusivamente por mujeres. 

Debuta en el Teatro Comunale Giuseppe Verdi de Trieste interpretando a "Paolo el Bello" en la ópera Francesca da Rimini de Riccardo Zandonai bajo la batuta del propio compositor, el 14 de diciembre de 1919. A continuación representa Aida de Verdi en el mismo teatro. 

El 27 de abril de 1937 canta por última vez Carmen en el Coliseu dos Recreios de Lisboa. Muere en La Coruña, víctima de una uremia fulminante, el día 29 de mayo de 1938 a las 19 horas y 30 minutos. 

Así cantaba Miguel Fleta Vol. 1 

Contenido: 

A1 La Bruja. "Jota" 
A2 La Bruja. "Todo Está Igual" 
A3 El Trust De Los Tenorios. Jota: "Te Quiero, Morena" 
A4 La Fematera - La Virgen - Jotas Populares 
A5 La Villana. Romanza de Fadrique: "Tus Ojos Me Miraron" 
A6 Ay, Ay, Ay... Canción 

B1 La Dolores. Jota: "Aragón la Más Famosa...
B2 Sangre De Reyes. Canción Del Gitano (Balaguer y Luna). Acomp. Orquesta
B3 Miguelon. "Romanza de Miguelón"
B4 Miguelon. "Nana" 
B5 Los Picaros Estudiantes. "Bonanza de Carlos"
B6 El Guitarrico. "Jota de Perico"