martes, 24 de octubre de 2023

TAMARA HERNANDEZ SHALA & RAVI SVELTO-CD-CANTA JUEGOS ¨JUGAR =AMAR¨ 2023

 

CANTA JUEGOS ¨JUGAR =AMAR¨ 

¡Aprende y Juega con canciones para los mas peques! 
EDAD RECOMENDADA DE 1 a 5 años 

Música orgánica hecha a base de voz, el cuerpo y percusión menor 
¡¡¡JUEGA EN CASA o en las ESCUELAS INFANTILES!!!

Tamara Hernández Shalá, nació en Cartagena (Murcia), se crió en un pueblo de Jaén, creció en Madrid y, desde 2012, reside en Valderrobres, un pueblo de 2300 habitantes de la comarca del Matarraña. Tras formarse como esteticista en Madrid, inició dos nuevos caminos de manera paralela: el de artista y el del auto-conocimiento. 

Comenzó su formación como bailarina de Danza del Vientre, especializándose en Danza Tribal Fusión, complementando sus estudios con otras disciplinas como contemporáneo, contac, butoh y funky. Mientras trabajaba como profesora de Danza del Vientre y Danza Tribal, se formaba también como docente en Relajación y Desarrollo Personal, especializándose en Reprogramación Mental a través de la Hipnosis Clínica, el Mindfulness o el Yoga Nidra. El reiki, las plantas sagradas y los numerosos retiros le proporcionaron un amplio viaje de auto-conocimiento y a sus 28 años decidió dejar Madrid y trasladarse al Matarraña junto a un grupo de amigos para comenzar una nueva vida cerca de la naturaleza.

Primero vivió en Valdeltormo y después se trasladó a Valderrobres, donde reside en la actualidad. Allí, imparte talleres de auto-conocimiento trabajando con mujeres el sagrado femenino, relajación y reprogramación y danzas varias. Y también ofrece talleres infantiles para potenciar los dones y talentos de niñas y niños. 

Tamara dice que en Teruel no ha encontrado suficientes sitios y maneras de ganarse la vida a través del arte, por eso suele pasar temporadas en Ibiza trabajando como bailarina de Giro Sufí Creativo, de Samba y como animadora. 

El Matarraña le ha regalado naturaleza, una hija y una carrera como compositora de música medicina, creando numerosas canciones, entre ellas, la del Útero Sagrado; un himno que cantan ya mujeres de todo el mundo. Además está detrás de "Útero Sagrado", un programa on line desarrollado para Memorias Uterinas. 


Tamara forma parte de "A ritmo de vida", la batucada de Valderrobres que fundó su compañero Ravi (del grupo de reggae y funk "Lo que Hay"), junto a otros viajeros que también han decidido instalarse en las hermosas tierras del Matarraña. 

Aunque lleva un año centrada en la maternidad, lo va compaginando bien con los talleres, retiros y demás eventos que organiza. También con las actuaciones que surgen. Ofrece fiestas temáticas, de disfraces, fiestas de neón y de animación flower power para cumpleaños, bodas y bautizos. Y ha empezado a trabajar la artesanía, fabricando atrapasoles (armonizadores de cristal FengShui) que comercializa en ferias y mercados artesanales. Además acaba de terminar de escribir su primer libro, EnAmorArte "El Arte de Amarme y amarte". 




Ravi Svelto, musico residente en Valderobles (Teruel). 

Percusionista, baterista, animador y facilitador de talleres de música circular y percusión corporal; juegos y dinámicas rítmicas. 

Director de batucada y profesor de percusiones varias. 

Conocedor y músico de batería, las congas, djembé africano, cajón flamenco, timba brasileña, repique y todos los instrumentos de percusión batucada, otros instrumentos de percusión. 



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lunes, 23 de octubre de 2023

TAMARA HERNANDEZ SHALA-SINGLE-ME HA TOCADO A MI DISFRUTAR DE LA VIDA (VERSION DE ¨TA TOCAO A TI¨ 2022

 


Tamara Hernández Shalá, nació en Cartagena (Murcia), se crió en un pueblo de Jaén, creció en Madrid y, desde 2012, reside en Valderrobres, un pueblo de 2300 habitantes de la comarca del Matarraña. Tras formarse como esteticista en Madrid, inició dos nuevos caminos de manera paralela: el de artista y el del auto-conocimiento. 

Comenzó su formación como bailarina de Danza del Vientre, especializándose en Danza Tribal Fusión, complementando sus estudios con otras disciplinas como contemporáneo, contac, butoh y funky. Mientras trabajaba como profesora de Danza del Vientre y Danza Tribal, se formaba también como docente en Relajación y Desarrollo Personal, especializándose en Reprogramación Mental a través de la Hipnosis Clínica, el Mindfulness o el Yoga Nidra. El reiki, las plantas sagradas y los numerosos retiros le proporcionaron un amplio viaje de auto-conocimiento y a sus 28 años decidió dejar Madrid y trasladarse al Matarraña junto a un grupo de amigos para comenzar una nueva vida cerca de la naturaleza. 

Primero vivió en Valdeltormo y después se trasladó a Valderrobres, donde reside en la actualidad. Allí, imparte talleres de auto-conocimiento trabajando con mujeres el sagrado femenino, relajación y reprogramación y danzas varias. Y también ofrece talleres infantiles para potenciar los dones y talentos de niñas y niños. 

Tamara dice que en Teruel no ha encontrado suficientes sitios y maneras de ganarse la vida a través del arte, por eso suele pasar temporadas en Ibiza trabajando como bailarina de Giro Sufí Creativo, de Samba y como animadora. 

El Matarraña le ha regalado naturaleza, una hija y una carrera como compositora de música medicina, creando numerosas canciones, entre ellas, la del Útero Sagrado; un himno que cantan ya mujeres de todo el mundo. Además está detrás de "Útero Sagrado", un programa on line desarrollado para Memorias Uterinas. 


Tamara forma parte de "A ritmo de vida", la batucada de Valderrobres que fundó su compañero Ravi (del grupo de reggae y funk "Lo que Hay"), junto a otros viajeros que también han decidido instalarse en las hermosas tierras del Matarraña. 

Aunque lleva un año centrada en la maternidad, lo va compaginando bien con los talleres, retiros y demás eventos que organiza. También con las actuaciones que surgen. Ofrece fiestas temáticas, de disfraces, fiestas de neón y de animación flower power para cumpleaños, bodas y bautizos. Y ha empezado a trabajar la artesanía, fabricando atrapasoles (armonizadores de cristal FengShui) que comercializa en ferias y mercados artesanales. Además acaba de terminar de escribir su primer libro, EnAmorArte "El Arte de Amarme y amarte". 


domingo, 22 de octubre de 2023

JORDI FORNIES-SINGLE-MOVING THE MOON ONE STEP TO THE LEFT 2023


Jordi Forniés es un músico, compositor y artista visual nacido en Huesca y residente en Singapur. Sus obras se caracterizan por un continuo entre tiernos estribillos generales y secuencias definidas con un impulso creciente. 

Siempre contemplativo y expansivo, sus composiciones se inspiran en la música electrónica neoclásica y ambiental. Forniés compone para piano, cuerdas y pequeños conjuntos, trabajando con grabaciones de estudio junto con elementos electrónicos. 

Su primer álbum, Loudly Quiet, se lanzo en 2021, y su próxima exposición individual bajo el mismo nombre. El álbum es una colección esperanzadora y conmovedora de composiciones para piano y cuerdas, centradas en una historia individual. A menudo ha colaborado con otros, incluido Bouvaque, el fotógrafo y cineasta Han Sungpil, para quien Forniés creó una partitura para piano y cuarteto de cuerda.

Ha compuesto para películas, incluido el documental épico de Caroline Fink sobre el retroceso del glaciar más grande de Suiza, Aletsch: Of Ice and Men, 2016, e hizo música para documentales e instalaciones de video de Gitta Gsell. 

También trabajó en el gran proyecto Mother River de Yan Wang Preston, que se exhibió en la Bienal de Venecia en 2015. Desde la infancia, un pianista de formación clásica educado en el Conservatorio Profesional de Música de Vila-seca en España, Forniés volvió a estudiar música en 2017, obteniendo una Maestría en Composición Musical y Orquestación en la Universidad de Chichester en el Reino Unido. Es miembro de la Sociedad de Compositores de Singapur. 


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IXO RAI-FESTIVAL ZAGUER CHILO VI CARPA ESTACION DEL NORTE (ZARAGOZA) 13-10-2023

 

Actuación de la formación aragonesa " Ixo Rai "en el festival Zaguer Chilo VI, celebrado en la carpa "Estación del Norte" de Zaragoza el pasado viernes 13 de Octubre de 2023. Junto a Ixo Rai, actuaron también ( por este órden): L´Aventadero , Rikmo & Lasko , Varosvan , Viki & the Wild ( Viki Lafuente en solitario) , The magnetophones , Del Desierto y Herizo.

Ixo Rai! actuó por primera vez la cincomarzada de 1988. La Orquestina del Fabirol tenía contratada esa actuación, pero una imprevista oportunidad de tocar en Francia les llevó a buscar apresuradamente un sustituto. Se formó el grupo antes del improvisado concierto, y se disolvió después. 

Meses más tarde, en las Fiestas del Pilar se repitió una situación parecida: faltaba un grupo para completar el cartel, y nuevamente se les llamó. Fue entonces cuando se les preguntó por el nombre del grupo, puesto que todavía no tenían. Ixo rai! (en aragonés: ¡da igual! o ¡eso mismo!) fue la respuesta; dado que el grupo se volvería a disolver tras el concierto, daba igual el nombre que tuvieran. 

Pero los pilares les sirvieron de escaparate ante el público y pronto tuvieron que comenzar a ensayar para presentar con dignidad su música en las fiestas de barrios y pequeños pueblos que les llamaban. A la formación inicial, compuesta por Fidel, Eugenio, Jesús, Alfonso, Flip y Jota, se incorporó Juanito, y más tarde, José Luis. 

A partir de ahí, el grupo usaría como local de ensayo los sótanos de la Federación de Asociaciones de Barrios de Zaragoza. 


Gracias a Víctor Manuel Ruiz Pastora por compartir este documento sonoro, podéis acceder a más desde su canal de Youtube: https://www.youtube.com/channel/UC7Kb8X8LkhJuYXZi07p1QbA
 

sábado, 21 de octubre de 2023

JAVI LOBE-EP-NIGHT POEMS 2023

 

Javi Lobe es un pianista de Zaragoza. 

Editor, compositor y productor especialista en la música de la nueva era, melódica, OST, y esencial de la boda de la música. 

Profesor de piano el rendimiento, la más conocida tira de bragueta, (2016) y una versión de "Titanium" David Guetta termina el primer álbum. Tipo de música etiquetada como "nuevo", "pop" o, también esencial de la boda "contemporáneos" clásicos. 

Forma y función de repetición prominente Sin embargo, haciendo la estructura más como populares piezas o temas de películas que las composiciones para piano solo tradicionales. 


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viernes, 20 de octubre de 2023

GUILLERMO AGUILERA, CARLOS BONAL, MIGUEL BONAL-CD-ARNAUDAS: MAS ALLA DEL CANCIONERO (BANDA SONORA DEL DOCUMENTAL) 2023

 

‘Arnaudas, más allá del cancionero’ es el título del documental que recogerá y recuperará la vida y obra de Miguel Arnaudas, músico nacido en Alagón en 1869, autor del primer cancionero de música popular en Aragón (‘Colección de cantos populares de la provincia de Teruel’, publicado en 1927) y figura clave en la enseñanza musical de diversas instituciones zaragozanas durante la primera mitad del siglo XX. La cinta verá la luz en enero del año que viene y ha sido presentado en la Diputación de Zaragoza. 


FACEBOOK: https://www.facebook.com/ArnaudasDocumental/?paipv=0&eav=Afb_lqws5JUr6ZpEirSKhzCILJXgzspLvRjvfuwG1m5YegfVwga0XwshxsjX5RKkglg&_rdr

Miguel Arnaudas Larrodé (Alagón, 29 de septiembre de 1869 - Zaragoza, 5 de febrero de 1936), fue un sacerdote, compositor, musicólogo y folclorista español, maestro de capilla de la Seo de Zaragoza. 

Vida 

Formado con Hilario Prádanos y Antonio Félix Lozano González, estudió, piano, armonía, composición y órgano, disciplina con la que fue primer organista de El Pilar para pasar después a la Catedral de Salamanca. En 1896 obtuvo por oposición la plaza de maestro de capilla de La Seo, trabajo que desempañará hasta su fallecimiento. Su actividad profesional se completó como profesor en la Escuela de Música de Zaragoza, de la que fue también su director.​ También fue profesor de Música en la Escuela Normal de Maestros de Zaragoza (plaza ganada por Oposición). 

Obra 

Sus trabajos como compositor están trufados por el folclore aragonés: misas, motetes y villancicos son sus principales composiciones. Además, realizó una profunda recopilación de música aragonesa tradicional, publicando una obra sobre la jota aragonesa y un Cancionero de la provincia de Teruel, ordenado por partidos judiciales y pueblos, y dentro de estos por estilos, publicado en 1927 y que fue el primero de las tres provincias. Su labor como educador se reflejó en la edición de obras educativas sobre teoría musical. 

Reconocimientos 

La Facultad de Educación de la Universidad de Zaragoza cuenta con un Coro que lleva su nombre, así como la Escuela Municipal de Música de Alagón. 

En 2019 se realizaron las I Jornadas Musicológicas Villa de Alagón con motivo del 150.º aniversario del nacimiento de Miguel Arnaudas. 

Información obtenida desde: https://es.wikipedia.org/wiki/Miguel_Arnaudas 




Guillermo Aguilera
Músico de Zaragoza (España). 

Compositor de bandas sonoras, Técnico de Sonido para Audiovisuales y Espectáculos. Baterista/exbaterista, Blind Monkeys, Peanook y Vam Ciborg. 




Carlos Bonal Asensio 

Nacido en Zaragoza, Carlos Bonal Asensio es el Presidente de la Asociación Musical “Villa de Alagón” y ejerce la docencia en Escuela Municipal de Música de Ejea de los Caballeros. A pesar de su juventud (nació en 1997) cuenta con una brillantísima trayectoria académica. 

En 2015, obtuvo el Grado Profesional de Flauta de pico, con Matrícula de Honor, en el Conservatorio Profesional de Música de Zaragoza y, en 2019, también con Matrícula de Honor se graduó en Música en el Conservatorio Superior de Música de Zaragoza. Posteriormente, cursó el Máster en Musicología, Educación Musical e Interpretación de la Música Antigua en la Universitat Autónoma de Barcelona. 



Miguel Bonal Asensio 

Nacido en Zaragoza en el año 1999, a los siete años comenzó a estudiar viola da gamba en el conservatorio de su ciudad natal con Fernando Marín. Su interés por este instrumento le lleva a profundizar y realizar cursos de formación conWieland Kuijken y Noelia Reverte. En 2017, comenzó sus estudios superiores de viola da gamba y violonchelo barroco en la ESMUC (Escola Superior de Música de Catalunya) con Emmanuel Balsa. Actualmente, estudia el Máster de viola da gamba en el Real Conservatorio de La Haya con Mieneke van der Velden. 

Ha ofrecido conciertos dentro del Festival de Música Antigua de Tiana, en el Salón de Sant Jordi del Palau de la Generalitat, en la Universitat Ramon Llull, en el Festival Espurnes Barroques y en el Parlament de Cataluña. En 2014 actuó en la entrega de los Premios Peón. 

Becado en 2018 para asistir a la 9ª Académie Européene de Musique Ancienne, celebrada en Vannes, Francia, en 2021 resultó ganador del Concurso Juventudes Musicales España en la modalidad de música antigua. También recibió el Premio del Festival de Música Antigua de Úbeda y Baeza, y el EMCY (European Union of Music Competitions for Youth) Prize Certificate. 


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jueves, 19 de octubre de 2023

GUILLERMO AGUILERA-EP-EL PROTOCOLO 2023

 




Guillermo Aguilera
Músico de Zaragoza (España). 

Compositor de bandas sonoras. 
Técnico de Sonido para Audiovisuales y Espectáculos. 
Baterista/exbaterista, Blind Monkeys, Peanook y Vam Ciborg. 




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