LUISPO & LUIS SIERRA-SINGLE-BENDITA (NANA A LA VIRGEN MARIA) 2024

 

Luispo

"Pequeños fragmentos de biografía espiritual", eso son las canciones de Luispo, compositor desde la adolescencia y sacerdote desde hace unos pocos años. Cada palabra y cada acorde nacen de una experiencia vivida, rezada. Vivir para poder cantar, con el alma en carne viva, con labios verdaderos, llenos de deseos, esperanzas, batallas y cicatrices.

Y todo entre bastidores, en el escenario íntimo y profundo del corazón, donde tienen lugar las grandes aventuras, los combates decisivos. Las composiciones de Luispo heredan la pasión que latía en el corazón de san Josemaría Escrivá (1902-1975), un enamorado de Dios, que amaba al mundo apasionadamente, porque era el lugar de su encuentro continuo con Jesucristo. Por eso estas canciones tienen un aire muy humano y muy divino: dos ámbitos que se abrazan con fuerza en el corazón de quien es empujado a vivir santamente la vida ordinaria.

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Luis Sierra.

"Cantautor humanista" en palabras de Antón Castro (Heraldo de Aragón, 2018), es también profesor de violín por el Conservatorio Profesional de Música de Zaragoza y graduado en Periodismo por la Universidad de Navarra. Además, estudia Filosofía y Teología como seminarista diocesano. 

Es natural de La Almolda (Los Monegros, Zaragoza). Dirige, modera y colabora en radio y prensa online. Fomenta actividades culturales, pastorales y solidarias. Como locutor, creó un programa de radio online sobre el Rock (+3000 oyentes) en el momento de génesis de la modalidad "podcast". Community Manager institucional desde 2015, fue miembro fundador del grupo VATE de Urban Rock (2011-2013), entre otros, así como del cuarteto de cuerda Beat Oven (2008-2014) y de la Orquesta Cantantibus Organis de las catedrales de Zaragoza (2014-).

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EDUARDO PAZ & VOX POPULI-CD-NOMADEO (EN CONCIERTO) 1996

Nomadeo (en concierto)

Eduardo Paz: voz

Vox populi: Mauricio Vilavecchia, Rafael Sala, Joaquim Ollé, Michael Weiss, Oriol Camprodon.

Arreglos: Vox Populi y Jorge Sarraute Maurico Villavecchia (temas 2,4,11 y 14), Oriol Camprodón (temas 3,6 y 13), Rafael Sala (temas 1,7 y 10), Jorge Sarraite (temas 8 y 12). 

Dirección y producción artistica: Eduardo Paz.

Grabado en directo en la sala Mozart del Auditorio de Zaragoza. 1996

Las dobles voces de los temas 1 y 14 incorporadas en Estudios CODA

Tecnico de Grabación: Juan Miguel Sánchez.

Ayudante de grabación: Carlos Soran.

Coordinación tecnica de la grabación: Pedro Navarrete.

Mezclado en CODA ESTUDIOS.

Mezclas: Pedro Navarrete.

Masterización y edición digital: Francisco Aguarod.

Fotografías: Gonzalo Ballon

Portada, diseño y maquetació: Nicolas Carbonell.

Eduardo Paz (Alcorisa, Teruel, 1952) se ha reinventado varias veces.

Ha sido cantautor (La Bullonera), militante comunista, cantante de ópera, y ahora es profesor de música, lector apasionado y cantante de músicas de tradición occidental que disfruta con los clásicos, con el soul, con escritores como Saul Bellow, Goethe, Thomas Benrhard o Isaac Bashives Singer, un personaje que ha sido determinante para completar el envoltorio de su último disco: ‘Askhenazi’.

Eduardo Paz siempre anda y desanda la madeja de sí mismo con cierta imposibilidad de abarcarse del todo: le cuesta llegar al centro de su propio volcán.

Vox populi, grupo catalan fundado por Mauricio.

Vilavecchia Mauricio Vilavecchia, Compositor, pianista y acordeonista.

Comienza los estudios musicales en la Academia Marshall de Barcelona, y estudia piano y teoría. Es docente del Conservatorio de Badalona y del Taller de Músics. Debuta profesionalmente en la orquesta del Gato Pérez (1975).

Ha tocado con John Cale, Ovidi Montllor, Marina Rosell, entre otros. Ha fundado varios conjuntos de jazz y de música étnica (especialista en música balcánica y centroeuropea), como Casavella, Yanalou y Vox Populi. Ha compuesto obras para teatro, cine y televisión.

Vox Populi componentes: Mauricio Vilavecchia, Rafael Sala, Joaquim Ollé, Michael Weiss, Oriol Camprodon.

JUAN FRANCISCO BUENO-SINGLE-SI SOMOS AMIGOS 2024

 

Juan Fco. Bueno de Zaragoza. Músico, compositor y letrista.

Escribo canciones para todo tipo de cantantes y en todos los estilos. También, música sinfónica, fugas invenciones, música modal etc. Aquí, 50 años de trabajo.

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TOMAS BOSQUE-CD-TOMAS BOSQUE CANTA DESIDERI LOMBARTE 2024

 

Tomás Bosque

El cantautor turolense Tomás Bosque (La Codoñera, 27-4-1948) regresa a la primera línea de la música aragonesa con la publicación de un nuevo trabajo, titulado Tomás Bosque canta a Desideri Lombarte, editado en colaboración con la Associació Cultural del Matarranya. El libro-disco reúne diez canciones, ocho de ellas con poemas del poeta de Peñarroya de Tastavins Desideri Lombarte, y fue presentado oficialmente el 23 de abril, Día de Aragón, 

en Zaragoza.

Tras ese concierto en la capital del Ebro, de la mano del Rolde de Estudios Aragoneses, 

realizará una gira que por el momento incluye citas en Torre del Compte, Barcelona o Fraga, entre otros lugares.

Para Tomás Bosque, cantautor que perteneció a la Nueva Canción Aragonesa con los discos que publicó durante los años 70 -Cuando los tiempos vienen mejores, 1977, y Tomás Bosque, 1978- supone el regreso a una carrera discográfica 

en los que retoma sus orígenes dentro de la canción aragonesa en catalán.

Tomás Bosque canta en compañía de las guitarras y bandurrias de Juanjo Almarza y los teclados de Nano Bermúdez. 

El disco fue producido por Federico Artigas y grabado en Estudios Kikos de Zaragoza hace ahora justo un año.

Bosque rinde tributo a un autor, Desideri Lombarte, de quien siempre se ha nutrido y con quien tenía una deuda pendiente desde la publicación de Romanços de racó de foc i poemes de vida i mort (1987), 

publicados por el Gobierno de Aragón dos años antes de la muerte del de Peñarroya.

El libro-disco, de casi 60 páginas que incluyen las letras de los temas, fotografías y algunos textos escritor por el propio Tomás Bosque o Carlos Sancho Meix y Josep Miquel Gràcia Zapater, que trazan de forma certera la trayectoria musical y personal de Boque, abre con un tema propio, escrito y musicado por el de La Codoñera, titulado Muntanyes del Matarraña, que contextualiza la obra.

Bosque toma de Lombarte poesías como La meua pàtria menuda, La gente forta i valenta, Et donaré flors, 

Lo matí de San Joan, Lluny de tu, Les bruixes, Les belles paraules y Pastoreta. 

Cierra el círculo un tema también escrito por Bosque y dedicado a Lombarte, titulado La masovera, 

como un canto a la vida sencilla aunque sacrificada de los masoveros tradicionales de la provincia de Teruel.

Información obtenida desde: https://www.diariodeteruel.es/cultura/el-turolense-tomas-bosque-rinde-homenaje-a-la-poesia-en-catalan-de-desideri-lombarte

Entrevista a Tomás Bosque desde EndeRock: https://www.enderrock.cat/noticia/28191/tomas-bosque-tots-cantat-catala-franja-musicat-desideri-lombarte

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BANDA MUSICA AZUARA-CONCIERTO 35º ANIVERSARIO (CON KASE O & SUSANA AZUARA) 1-6-2024

 

Concierto de celebración del 35 aniversario de la Banda de música de Azuara, realizado el 1 de junio de 2024 en colaboración con los artistas locales Kase O (Javier Ibarra) y Susana Azuara (Susana Gracia)

PROGRAMA CONCIERTO:

1. Don Pajarita (Ferrer Ferran)

2. El sitio de Zaragoza (C.Oudrid)

3. La Caceria (P.Bucalessi)

4. Caravan (Duke Ellington- Arr. Naohiro Iwai)

5. Perez Prado (Perez Prado - Arr. G.Gazzani)

6. Nah Neh Nah (Vaya con Dios – Arr. Roberto Sanz)

7. Miénteme (Susana Azuara – Arr. Roberto Sanz)

8. Boogaloo (Kase O – Arr. Roberto Sanz)

9. Tiranosaurius Rex (Kase O – Arr. Roberto Sanz)

Componentes banda:

Clarinetes: Jose Antonio Fleta, Elena Alconchel, Lucía Barreras, Maripaz Ballesteros, Daniel Sebastián, Alba Martínez, Teresa Gracia, Isabel Soriano, Julio Fleta

Flautas: Rafa Gracia, Mariluz Gracia, Inés Soro, María Martínez

Saxos altos: Isabela Gorgas, Blanca Beltrán, Marivi Fleta, Miguel Roche, Marcos Gracia, Miguel Angel Vallés

Saxo tenor: Nieves Roche

Saxo baritono: Javi Roche Tubas: Marina Martínez, Fernando Mateo

Trombones: Ramón Gorriz, Pili Lierta

Trompetas: David Hernández, Marcos Grasa, Antonio Jesús Ruiz

Percusión: Simón Beltrán, Salma Lapuerta, Angel Torrecillas

Director: Jesús Matute

Artistas invitados: Susana Gracia – “Susana Azuara”, Javier Ibarra “ Kase O”

Realización de video – Ejea TB Toñi Fuertes, Jose Lezcano

Iluminación y sonido – Millán Pro Guillermo Millán, Aitor Artigot

Post producción de audio y mezcla: Martín Latas

Agradecimientos al Ayuntamiento de Azuara

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INSTAGRAM: https://www.instagram.com/bandamusicaazuara/

 

ALFREDO PORRAS CABALLERO-DEMO-ECSTATIC DANCE, BUTTERFLY MOUNTAIN 2014

 

Alfredo Porras Caballero, es un musico nacido en Zaragoza que realiza música relajante de cuencos de cuarzo, canto armónico, didjeridoo, flauta nativa y bellart. 

Empezó en esta rama de la música sobre el 2011, sin mucho conocimiento al respecto, con el didgeridoo y los cuencos de cuarzo, de ahí escucho los cantos armónicos y decidió aprender por su cuenta, por aquel entonces YouTube no tenía mucho de este tipo de música y algo más tarde conoció el hang drum y lo sumo a la familia, luego flauta nativa y travesera, sansula y un poco, cualquier instrumento que resuene con lo que hace, 

No se considera un virtuoso de ninguno de ellos y lo bueno que tienen según sus palabras es que son relativamente sencillos de tocar, los últimos años, ha realizador composiciones por ordenador para diversos proyectos, entre ellos para Tratutan, que son una asociación que realiza veladas artísticas. 

FACEBOOK: https://www.facebook.com/CANTO.ARMONICO.CUENCOS.CUARZO.DIDGERIDOO

 

JAVIER GAVIN-DEMO-CUENCOS TIBETANOS & CAMPANAS 2024

 

Javier Gavín .

Músico profesional, Técnico en Musicoterapia, Sonoterapeuta e Iridiólogo.

Me cuentan que, estando en la cuna, cuando lloraba, me acercaban una radio y mi llanto desaparecía. Lo más curioso es que no hacía falta que sonase música para ejercer en mi un efecto calmante, lo que más me gustaba eran aquellos extraños sonidos que generaban las antiguas radios cuando estaban mal sintonizadas. El paso de los años no mejoró la situación y ya recuerdo que de adolescente pasaba horas en las noches escuchando en la radio aquellas mezclas de melodías lejanas, ruidos y voces.....para mi, aquello tenía más sentido que las melodías simplonas que manejaban en las radios allá por los años 70.

Comencé mis estudios de música a la edad de siete años, matriculándome un año después en el Conservatorio profesional de Zaragoza y terminando el antiguo grado medio ocho años más tarde como trompetista.

Cuando tenía 13 años mis amigos necesitaban un batería para su banda de rock, y sin saber tocarla me contrataron (a cambio de fama) para emular a los grandes grupos de la época, aquello marcaría mi vida, pues la batería se convirtió en mi instrumento principal, guardé la trompeta y sólo la toqué en casa para desagrado de todos mis vecinos.

Así fueron pasando los años y los grupos, sin darme cuenta había convertido la música en mi profesión, toqué en grupos de música clásica, rock, jazz, versiones (pachanga), folk, acompañe a solistas, cantautores, gente notable y gente que creía serlo, grabé discos, salí de giras....en fin lo que hace cualquier músico que se dedique a ello. No os aburriré con quién toqué, ni grabé, ni dónde, ni porqué, para mi nada de eso tiene importancia.

En mi interior había una búsqueda.... me gustaba y me gusta pasar más tiempo escuchando los sonidos que la música. Cualquier cosa que suene es capaz de encandilarme con sus armónicos durante horas; el aire, unos tubitos de metal, un tubo de plástico, un motor, una chimenea que gira....para mi todo es música, todo tiene un mensaje, todo cuerpo inanimado o no, habla.

Disfrutaba de esta afición mía por la música y los sonidos cuando fui presa de una enfermedad degenerativa y descubrí que también aquí el sonido iba a jugar un importante papel en mi vida y recuperación. Un día fui invitado por una amiga a un concierto de cuencos tibetanos, a pesar de estar aquejado de fuertes dolores accedí a ir, a los 20 min. de esos embaucadores sonidos los dolores comenzaron a desaparecer, así que después del concierto le compré a la concertista mi primer cuenco tibetano y decidí que eso es lo quería hacer, dar conciertos de cuencos. Pero....esto no podía quedarse así, investigue, leí, probé y comprobé lo que aprendía en mi cuerpo y en los cuerpos y emociones de quienes de una forma u otra confían en mi.... y me dediqué con pasión a ello.... y saqué conclusiones.... y me di cuenta de que me pasaría la vida haciendo esto...….y ESTO es lo que hago...…

He estudiado y aprendido a tocar muchos instrumentos (con mayor o menor fortuna), en mi casa hay instrumentos de todo el mundo y he tenido una vida plena como músico. Pero hoy, en el atardecer de mi vida (como diría el Dr. Wayne Dyer) y embarcado en la difícil tarea de la búsqueda de la sencillez unos pocos cuencos o algún sencillo instrumento me son suficientes para sentir y transmitir toda la grandeza de la creación sonora.....

Ojalá sea capaz de haceros disfrutar de la música y el sonido tanto como yo lo he hecho. 

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