Pirlarin Andres (Soprano,Zaragoza, 10 de enero de 1921,Zaragoza, 28 de diciembre de 2006)-
Pilar Andrés de Pablo nació en Zaragoza, el 10 de enero de 1921 y desde ese momento siempre fue conocida de todos por el diminutivo,
debido a lo menuda y pizpireta. Así la llamaron en su familia y así apareció siempre en los carteles.
Desde niña ya tuvo predisposición para la música y el canto, llegando a formar parte del coro de la parroquia de su barrio.
En edad escolar abandonó la carrera de Comercio y su vocación para el dibujo y la pintura,
para los que mostraba una gran disposición, para matricularse en el Conservatorio de Zaragoza.
A finales de 1940 se instaló en la ciudad de Zaragoza la eminente profesora Luisa Pierrick, mentora del gran tenor Miguel Fleta.
De ella aprendió su depurada técnica y, tras un año de estudio con Luisa Pierrick, debutó en 1941 en el Teatro Principal de Zaragoza
con la zarzuela DOÑA FRANCISQUITA, alcanzando un gran éxito, que se vería refrendado con la ópera española MARINA.
Se matriculó por libre en el Real Conservatorio Superior de Música de Madrid, obteniendo el Premio Extraordinario Fin de Carrera.
También cursó estudios de Foniatría en la ciudad de Barcelona con el eminente doctor Colomer Pujol.
Durante varios años alternó la zarzuela con la ópera, cantando IL BARBIERE DI SIVIGLIA y RIGOLETTO.
Federico Moreno Torroba la contrató para interpretar MONTE CARMELO, SOR NAVARRA y MARAVILLA en una gira por Castellón, Valencia y Alicante,
junto a Pepita Embil y Plácido Domingo (padre). En 1945 estrenó LOLITA DOLORES, de Moreno Torroba, junto a Marcos Redondo.
A partir de ahí inició una colaboración artística con eminente barítono que habría de durar varios años, estrenando en Oviedo EL GAITERO DE GIJÓN,
de Jesús Romo, zarzuela que representó a continuación en el madrileño Teatro de La Zarzuela junto a Jerónimo Vilardell.
Con ellos ofreció varias representaciones de la obra póstuma del maestro Guerrero EL CANASTILLO DE FRESAS,
y a continuación estrenó, en el Teatro Apolo de Valencia, ROMANZA HÚNGARA, de Dotras Vila.
Con la Compañía de Francisco Bosch cantó en Valencia EL CANTAR DEL ARRIERO y en 1949 volvió al Teatro Calderón de Madrid
para estrenar el sainete lírico LA PERLA DE EMBAJADORES, de Fernando Moraleda. Posteriormente hizo una amplia gira por Marruecos,
Argelia, Canarias y Baleares, convirtiéndose en empresaria junto a su marido, el cantante y actor Emilio Moreno.
Uno de los mayores triunfos de su carrera lo consiguió en el Teatro Madrid de la capital de España con el estreno de la obra de Jesús Guridi PEÑAMARIANA, donde fue ovacionadísima al filar un “do sobreagudo” a la terminación del aria. Otras actuaciones suyas dignas de señalar fueron la reposición en el Teatro Romea de Barcelona de la zarzuela de Emilio Arrieta LA GUERRA SANTA, a la que siguieron MARINA y DON GIL DE ALCALÁ.
En el Teatro Príncipe de San Sebastián cantó LA TABERNERA DEL PUERTO, dirigida por Pablo Sorozábal, y en el Arriaga de Bilbao EL CASERÍO,
bajo la batuta de Jesús Guridi. También fue una destacada intérprete de GIGANTES Y CABEZUDOS
en una función que patrocinó el Ayuntamiento de Zaragoza junto al Orfeón Donostiarra.
Fue en su ciudad natal donde cantó por última vez en España. La despedida la efectuó con un concierto en el Salón del Trono del Castillo de la Aljafería, donde incluyó obras de Scarlatti, Mozart y Bizet. Seguidamente marchó a Hispanoamérica, donde permaneció durante cinco años
participando en representaciones de ópera y recitales. Impartió clases de canto y foniatría, adquiriendo tan gran renombre que tres conservatorios
la ofrecieron sus cátedras de canto, las cuales rechazó porque, después de tan larga ausencia, deseaba volver a España.
Nada más llegar tuvo que ser operada de amigdalitis, lo que supuso el fin de su carrera. Luego, en 1976, al fallecer su esposo,
ocupó la cátedra de canto del Conservatorio de Zaragoza. Ese mismo año interpretó en la catedral de Hamburgo la MISA EN FA MAYOR,
de Bach con cantantes alemanes.
En 1952 y 1954 recibió el Premio Nacional Amadeo Vives, y hoy una de las calles de Zaragoza lleva su nombre.
Falleció en su ciudad natal, el 28 de diciembre de 2006.
Discografía:
El gaitero de Gijón (Selección): “Canto a Asturias”, “Habanera de los Regalos” y “Dúo de Cova y Fabián” con Juan Gual y Jerónimo Vilardell. Ed.: Odeón (1954)
domingo, 20 de mayo de 2018
GRUPO TRADICIONES BARBASTRO-CONCIERTO DE NAVIDAD 2017
Asociación barbastrense que trabaja para recuperar el folclore aragonés.
Participa en distintas actividades y fiestas,estando presente en festividades significativas como el Pilar,
San Jorge, San Ramón o el Crespillo.
Elita Davias es la responsable del Grupo Tradiciones de Barbastro,
El Grupo Tradiciones de Barbastro está presente durante las navidades de los barbastrenses
a través del disco de villancicos que tuvieron la oportunidad de grabar hace varios años.
FACEBOOK: https://www.facebook.com/grupotradiciones.barbastro.3
Participa en distintas actividades y fiestas,estando presente en festividades significativas como el Pilar,
San Jorge, San Ramón o el Crespillo.
Elita Davias es la responsable del Grupo Tradiciones de Barbastro,
El Grupo Tradiciones de Barbastro está presente durante las navidades de los barbastrenses
a través del disco de villancicos que tuvieron la oportunidad de grabar hace varios años.
FACEBOOK: https://www.facebook.com/grupotradiciones.barbastro.3
sábado, 19 de mayo de 2018
TOMAS ARAGUES Y FRANCISCO ARAGUES-EP-CANTOS DEL MISTERIO PASCUAL (VIERNES SANTO) 1968
Tomás Aragüés Bernad Nace en Albalate del Arzobispo (Teruel) en 1935.
En 1940 se trasladó con su familia a la localidad vizcaína de Barakaldo,
al ganar su padre Tomás Aragüés Bayarte (1903-1956) mediante oposiciones reglamentarias la plaza
de Director de la Banda Municipal de dicha localidad.
Realizó sus estudios musicales en el Conservatorio de Bilbao con primeros premios en Solfeo, Armonía y Composición.
Posteriormente realizó cursos de perfeccionamiento en Composición en Compostela y Siena.
Durante sus años de permanencia en la Congregación religiosa de LA SALLE,
desempeñó actividades docentes, siendo de destacar durante la década de los sesenta su trabajo
como Profesor de Música Sacra en el Instituto San Pío X, adscrito a la Universidad Pontificia de Salamanca,
donde al mismo tiempo, crea una copiosa producción de música religiosa destinada a la Liturgia,
y que está recogida en su mayor parte en las Ediciones del Instituto San Pío X.
De esta época data su “Misa Cantada en Castellano”, que obtuvo desde el principio (1964)
una amplia difusión en los países de habla hispana y que se mantiene hasta nuestros días.
Otras muchas piezas no han tenido tanta fortuna, pero es digno de destacar la colección de Cantos Procesionales
de Entrada para las distintas festividades del Año Litúrgico.
En contraposición hacia la producción de otros autores las obras litúrgicas de Aragüés
siempre están editadas con acompañamiento de órgano y la mayoría de ellas incluyen armonizaciones
para Coro mixto a 4 voces o Coro de 3 voces iguales.
TOMAS ARAGUES-CD-EXISTU ETA ORKESTRARAKO 2002
A partir de 1973 la actividad docente de Aragüés está ligada al Conservatorio de San Sebastián,
primero como titular de la Cátedra de Solfeo y Teoría de la Música y posteriormente
como Catedrático de Dirección de Orquesta, asumiendo la dirección de la Orquesta del Conservatorio
y colaborando como Profesor de Composición, hasta su jubilación en el año 2000.
Fue Director del Conservatorio (1980-1983). Director-fundador del Conjunto Barroco de San Sebastián (1974-1979).
Director del CORO EASO (1977-1986). Director de la Orquesta del Conservatorio (1980-1996).
A raíz de la creación de la Orquesta Sinfónica de Euskadi (1982)
colabora en sus primeros años en tareas de dirección.
Dirigió el primer L.P. de esta Orquesta. Entre otras obras aparece en dicho registro
la versión oficial del Himno de Euskadi, del que es autor Aragüés.
Su música está más cerca del “clasicismo” de siempre que de los modernos conceptos de “contemporaneidad”.
Aragüés probó fortuna en la década de los setenta en las modernas corrientes con obras
como su CONCIERTO PARA TROMPA Y ORQUESTA (1974) o con su quinteto para instrumentos de viento RETABLO SONORO (1979),
pero estas y otras experiencias no le convencieron y su meta fue componer en adelante obras actuales
sin renunciar para nada a la “melodía” , a la “armonía y al contrapunto”.
En el año 2001 la Asociación de Txistularis del País Vasco le otorgó la MEDALLA DE ORO
de dicha asociación en reconocimiento a su CONCIERTO PARA TXISTU Y ORQUESTA.
En el año 2002 -por iniciativa del Orfeón Donostiarra- fue distinguido con el Premio
Orfeón Donostiarra-Universidad del País Vasco.
El 22 de octubre de 2015 las entidades musicales de Donostia-San Sebastián le dedicaron un Concierto-Homenaje
con motivo de cumplir los ochenta años de edad, en el Auditorium KURSAAL,
participando en el mismo la Orquesta Sinfónica de Euskadi, el Orfeón Donostiarra,
el Coro Easo y la Coral Andra Mari. Fue un concierto monográfico en el que se interpretaron tres obras de Aragüés:
. MIN ERESIA (Orquesta)
. TE DEUM (Coro mixto y Orquesta)
. EUSKAL REQUIEM (Coro mixto y Orquesta)
Esta información y mas desde el sigueinte enlace: https://es.wikipedia.org/wiki/Tom%C3%A1s_Arag%C3%BC%C3%A9s
En 1940 se trasladó con su familia a la localidad vizcaína de Barakaldo,
al ganar su padre Tomás Aragüés Bayarte (1903-1956) mediante oposiciones reglamentarias la plaza
de Director de la Banda Municipal de dicha localidad.
Realizó sus estudios musicales en el Conservatorio de Bilbao con primeros premios en Solfeo, Armonía y Composición.
Posteriormente realizó cursos de perfeccionamiento en Composición en Compostela y Siena.
Durante sus años de permanencia en la Congregación religiosa de LA SALLE,
desempeñó actividades docentes, siendo de destacar durante la década de los sesenta su trabajo
como Profesor de Música Sacra en el Instituto San Pío X, adscrito a la Universidad Pontificia de Salamanca,
donde al mismo tiempo, crea una copiosa producción de música religiosa destinada a la Liturgia,
y que está recogida en su mayor parte en las Ediciones del Instituto San Pío X.
De esta época data su “Misa Cantada en Castellano”, que obtuvo desde el principio (1964)
una amplia difusión en los países de habla hispana y que se mantiene hasta nuestros días.
Otras muchas piezas no han tenido tanta fortuna, pero es digno de destacar la colección de Cantos Procesionales
de Entrada para las distintas festividades del Año Litúrgico.
En contraposición hacia la producción de otros autores las obras litúrgicas de Aragüés
siempre están editadas con acompañamiento de órgano y la mayoría de ellas incluyen armonizaciones
para Coro mixto a 4 voces o Coro de 3 voces iguales.
TOMAS ARAGUES-CD-EXISTU ETA ORKESTRARAKO 2002
A partir de 1973 la actividad docente de Aragüés está ligada al Conservatorio de San Sebastián,
primero como titular de la Cátedra de Solfeo y Teoría de la Música y posteriormente
como Catedrático de Dirección de Orquesta, asumiendo la dirección de la Orquesta del Conservatorio
y colaborando como Profesor de Composición, hasta su jubilación en el año 2000.
Fue Director del Conservatorio (1980-1983). Director-fundador del Conjunto Barroco de San Sebastián (1974-1979).
Director del CORO EASO (1977-1986). Director de la Orquesta del Conservatorio (1980-1996).
A raíz de la creación de la Orquesta Sinfónica de Euskadi (1982)
colabora en sus primeros años en tareas de dirección.
Dirigió el primer L.P. de esta Orquesta. Entre otras obras aparece en dicho registro
la versión oficial del Himno de Euskadi, del que es autor Aragüés.
Su música está más cerca del “clasicismo” de siempre que de los modernos conceptos de “contemporaneidad”.
Aragüés probó fortuna en la década de los setenta en las modernas corrientes con obras
como su CONCIERTO PARA TROMPA Y ORQUESTA (1974) o con su quinteto para instrumentos de viento RETABLO SONORO (1979),
pero estas y otras experiencias no le convencieron y su meta fue componer en adelante obras actuales
sin renunciar para nada a la “melodía” , a la “armonía y al contrapunto”.
En el año 2001 la Asociación de Txistularis del País Vasco le otorgó la MEDALLA DE ORO
de dicha asociación en reconocimiento a su CONCIERTO PARA TXISTU Y ORQUESTA.
En el año 2002 -por iniciativa del Orfeón Donostiarra- fue distinguido con el Premio
Orfeón Donostiarra-Universidad del País Vasco.
El 22 de octubre de 2015 las entidades musicales de Donostia-San Sebastián le dedicaron un Concierto-Homenaje
con motivo de cumplir los ochenta años de edad, en el Auditorium KURSAAL,
participando en el mismo la Orquesta Sinfónica de Euskadi, el Orfeón Donostiarra,
el Coro Easo y la Coral Andra Mari. Fue un concierto monográfico en el que se interpretaron tres obras de Aragüés:
. MIN ERESIA (Orquesta)
. TE DEUM (Coro mixto y Orquesta)
. EUSKAL REQUIEM (Coro mixto y Orquesta)
Esta información y mas desde el sigueinte enlace: https://es.wikipedia.org/wiki/Tom%C3%A1s_Arag%C3%BC%C3%A9s

CORO COLEGIO ALEMAN DE ZARAGOZA-CONCIERTO VERANO 2015
Coro Colegio Alemas de Zaragoza.
FACEBOOK: https://www.facebook.com/colegioalemanzaragoza/
WEB: http://colegioaleman.com/
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WEB: http://colegioaleman.com/
viernes, 18 de mayo de 2018
MARIA PILAR MARQUES-CONCIERTO LA BOVEDA DEL ALBERGUE (ZARAGOZA) 17-5-2018
María Pilar Marqués Fernández, natural de Zaragoza, inicia sus estudios musicales a los 8 años en el conservatorio de dicha localidad,
donde obtiene el Grado Medio de Canto, mientras recibe clases de Josefina Montiel.
Continúa en el Conservatorio Superior de Música de Valencia "Joaquín Rodrigo" y finaliza la carrera de canto con Charo Vallés;
al mismo tiempo recibe masterclass con Carlos Chausson, Miguel Zanetti, Ana Luisa Chova, Robert Expert y Wolfram Rieger entre otros.
Complementa su formación musical realizando estudios de Dirección de Coro asistiendo regularmente a cursos y seminarios
con profesores como Enrique Azurza, Nuria Fernández, Javier Busto, Marcos Castán, Maite Oca, David Azurza, Carl Hogset,
Oystein Fevang, Vaclovas Augustinas, Naomi Faran, Digna Guerra, Lone Larson, Tone Bianca Fritz ter Wey, Electo Silva y Gary Graden.
Asimismo es facilitadora de Canto Prenatal, y complementa su formación con la realización del Máster de Musicoterapia
organizado por la Universidad de Zaragoza.
Ha trabajado como directora, cantante de coros y cantante solista en diversas asociaciones musicales españolas e italianas en obras como,
Kronungmesse (Mozart), Beatus Vir (Vivaldi), Messe Solennelle de St. Cecilia (Charles Gounod), Weihnacht-Oratorium (Saint-Saens), Mathaus Passion, Johannes Passion (Bach) y Primary Colors (Agustín Charles). Ha formado parte del Coro del Palau de les Arts Reina Sofía de Valencia
durante la temporada de ópera bajo la dirección de Lorin Maazel.
Actualmente participa como cantante en diferentes asociaciones como Trarutan, Arte y Naturaleza,
Callejeatro y en el dúo Música Láctea junto a Gustaf Holst.
A nivel docente ha trabajado como profesora de técnica vocal, profesora de música, asistente lingüístico,
profesora de español para extranjeros y de italiano, dado que es también licenciada en Filología Hispánica e Italiana,
terminada esta última en la Università degli studi Roma Tre.
A día de hoy es también la directora del coro del Colegio Alemán San Alberto Magno de Zaragoza,
y del Coro de la Escuela de Idiomas de Zaragoza, labor que compagina con su actividad concertística y como docente de lengua española y literatura.
Información obtenida desde: http://zaragozaliricocultural.com/Pilar_marques.html
FACEBOOK: https://www.facebook.com/letrabe.botijobarbacoa

donde obtiene el Grado Medio de Canto, mientras recibe clases de Josefina Montiel.
Continúa en el Conservatorio Superior de Música de Valencia "Joaquín Rodrigo" y finaliza la carrera de canto con Charo Vallés;
al mismo tiempo recibe masterclass con Carlos Chausson, Miguel Zanetti, Ana Luisa Chova, Robert Expert y Wolfram Rieger entre otros.
Complementa su formación musical realizando estudios de Dirección de Coro asistiendo regularmente a cursos y seminarios
con profesores como Enrique Azurza, Nuria Fernández, Javier Busto, Marcos Castán, Maite Oca, David Azurza, Carl Hogset,
Oystein Fevang, Vaclovas Augustinas, Naomi Faran, Digna Guerra, Lone Larson, Tone Bianca Fritz ter Wey, Electo Silva y Gary Graden.
Asimismo es facilitadora de Canto Prenatal, y complementa su formación con la realización del Máster de Musicoterapia
organizado por la Universidad de Zaragoza.
Ha trabajado como directora, cantante de coros y cantante solista en diversas asociaciones musicales españolas e italianas en obras como,
Kronungmesse (Mozart), Beatus Vir (Vivaldi), Messe Solennelle de St. Cecilia (Charles Gounod), Weihnacht-Oratorium (Saint-Saens), Mathaus Passion, Johannes Passion (Bach) y Primary Colors (Agustín Charles). Ha formado parte del Coro del Palau de les Arts Reina Sofía de Valencia
durante la temporada de ópera bajo la dirección de Lorin Maazel.
Actualmente participa como cantante en diferentes asociaciones como Trarutan, Arte y Naturaleza,
Callejeatro y en el dúo Música Láctea junto a Gustaf Holst.
A nivel docente ha trabajado como profesora de técnica vocal, profesora de música, asistente lingüístico,
profesora de español para extranjeros y de italiano, dado que es también licenciada en Filología Hispánica e Italiana,
terminada esta última en la Università degli studi Roma Tre.
A día de hoy es también la directora del coro del Colegio Alemán San Alberto Magno de Zaragoza,
y del Coro de la Escuela de Idiomas de Zaragoza, labor que compagina con su actividad concertística y como docente de lengua española y literatura.
Información obtenida desde: http://zaragozaliricocultural.com/Pilar_marques.html
FACEBOOK: https://www.facebook.com/letrabe.botijobarbacoa

SASKIA ROURES-TEMAS PERTENECIENTES AL CD PASAPORTE AL CIELO 2014
Saskia Roures Navarro Zaragozana nacida en 1975. Estudió con José Luis González Uriol en el Conservatorio Superior de Música de Zaragoza
donde obtuvo los Títulos Superiores de Clave (1996) y de Órgano (1998), siendo galardonada al finalizar estas carreras con sendos Premios Extraordinarios.
De 1998 al 2001 cursó Órgano-concertismo en la Universität für Musik und darstellende Kunst de Viena bajo la tutela de Michael Radulescu.
Asimismo, completó su formación con el estudio de Bajo Continuo de la mano de Augusta Campagne.
Asistió regularmente a cursos de perfeccionamiento en España, Suiza, Italia y Austria, trabajando con Daniel Roth, Jan Willen Jansen,
Andrea Marcon, Jürgen Essl, Wofgang Glüxam y Jacques Ogg. Realizó el Curso de Postgrado sobre la obra de Correa de Arauxo
impartido por Montserrat Torrent en el C.S.I.C. de Barcelona.
Su actividad concertística como organista y clavecinista le lleva a actuar en festivales y ciclos internacionales por toda Europa.
Es continuista del grupo “El Trovar” y forma con el oboísta Francisco Gil el dúo “Miscelánea XVIII-21”.
Desde noviembre del 2008 es profesora de Órgano, Bajo Continuo y Música de Cámara en el Conservatorio Superior de Música de Aragón.
WEB: http://www.saskiaroures.es/
FACEBOOK: https://www.facebook.com/saskiaroures
donde obtuvo los Títulos Superiores de Clave (1996) y de Órgano (1998), siendo galardonada al finalizar estas carreras con sendos Premios Extraordinarios.
De 1998 al 2001 cursó Órgano-concertismo en la Universität für Musik und darstellende Kunst de Viena bajo la tutela de Michael Radulescu.
Asimismo, completó su formación con el estudio de Bajo Continuo de la mano de Augusta Campagne.
Asistió regularmente a cursos de perfeccionamiento en España, Suiza, Italia y Austria, trabajando con Daniel Roth, Jan Willen Jansen,
Andrea Marcon, Jürgen Essl, Wofgang Glüxam y Jacques Ogg. Realizó el Curso de Postgrado sobre la obra de Correa de Arauxo
impartido por Montserrat Torrent en el C.S.I.C. de Barcelona.
Su actividad concertística como organista y clavecinista le lleva a actuar en festivales y ciclos internacionales por toda Europa.
Es continuista del grupo “El Trovar” y forma con el oboísta Francisco Gil el dúo “Miscelánea XVIII-21”.
Desde noviembre del 2008 es profesora de Órgano, Bajo Continuo y Música de Cámara en el Conservatorio Superior de Música de Aragón.
WEB: http://www.saskiaroures.es/
FACEBOOK: https://www.facebook.com/saskiaroures
jueves, 17 de mayo de 2018
MISCELANEA XVIII-21 Y IGNACIO RIBAS TALENS-CD-NOUS CANTS 2017
NOTA:Miscelanea XVIII-21,dúo formado por los profesores del CSMA Francisco Gil (oboe) de Bewtera (Valencia) y Saskia Roures (órgano) de Zaragoza
participan en el CD Nous Cnats de Ignacio Ribas Ttalens.
Mas información desde su pagina web:https://www.miscelaneaxviii-21.com/nosotros
Nous Cants (Discmedi, 2017)
obra de cámara con órgano de Ignacio Ribas Taléns
(Colaboración)
Miscelánea XVIII-21 ha tenido la suerte de colaborar en este precioso trabajo que recopila la obra de cámara con órgano de nuestro querido compañero, compositor y organista, Ignacio Ribas (1963) grabando su obra Torre de la memoria para corno inglés y órgano.
En palabras de Ignacio: "Estos nuevos cantos con órgano nacen de esa necesidad tan innata a nuestra especie de cantar, de decir con música más allá del habla. Es ciertamente un canto instrumental, pero es canto. Los temas tratados en esta recopilación son el tiempo y la memoria que ancla un eco de lo vivido y que intenta prefigurar lo que vendrá; es también la fugacidad de la vida que incita a la recreación poética en el presente a través del cántico".
Miscelánea XVIII-21
Explorar música de diversas épocas y estilos, desde el siglo XVIII al XXI; experimentar variadas mixturas tímbricas,
utilizando los distintos instrumentos de la familia del oboe, tanto históricos como modernos, junto al órgano o el clave;
descubrir nuevos formatos en la presentación de la música ante el público, son los motivos conductores de Miscelánea XVIII-21 desde su formación en 2011.
Del mismo modo, la autogestión define la manera de trabajar de Miscelánea XVIII-21 siendo Francisco y Saskia responsables
de todo lo que tiene que ver con la agrupación: nacimiento y desarrollo de ideas, gestión, comunicación, management, etc.
Gracias a este trabajo, Miscelánea XVIII-21 ha actuado en importantes festivales de España, Austria, Italia, Suiza y el Principado de Andorra.
Su oferta artística engloba diferentes actividades y propuestas: conciertos didácticos, charlas y conferencias,
actuaciones fieles al formato tradicional o espectáculos multidisciplinares que acercan al público experiencias sensoriales diferentes.
Ejemplo de estos nuevos formatos es su proyecto Ilustraciones bachianas, estrenado en el XXIX Ciclo de Órgano de Navarra (2013),
que combina la música en directo de Johann Sebastian Bach con la proyección sincronizada de dibujos creados ad hoc por la propia Saskia.
Siendo fieles a su espíritu independiente, en 2016 inician su propio proyecto discográfico (MXVIII-21) con la edición
de su primer trabajo Paraphrasis: J.S. Bach - Transcripciones (oboe de amor y órgano).
Ese mismo año participan en el disco Nous Cants (Discmedi, 2017), música de cámara con órgano de Ignacio Ribas Taléns (corno inglés y órgano).
Asimismo, grabaron en la catedral de Roda de Isábena (Huesca) Hasta romper el corazón,
el volumen 17 de la colección Órganos Históricos en Aragón (2017), con música del siglo XVIII español (oboe barroco y órgano histórico).
Sus componentes cuentan con una amplia experiencia interpretativa como solistas y como integrantes de proyectos camerísticos u orquestales (El Trovar, Los Mvsicos de Sv Alteza, Orquesta Barroca de la Universidad de Salamanca, Orquesta Filarmónica de Gran Canaria, etc.). Francisco y Saskia, profesores vocacionales, compaginan su actividad concertística con la docente en el Conservatorio Superior de Música de Aragón (Zaragoza).
WEB: https://www.miscelaneaxviii-21.com/
FACEBOOK: https://www.facebook.com/Miscel%C3%A1nea-XVIII-21-641490779352666/
DESCARGATELO (PAGO) o ESCUCHALO pulsa sobre el reproductor,
imprescindible tener instalado SPOTIFY si aun no lo tienes descargatelo aqui:
https://www.spotify.com/es/
participan en el CD Nous Cnats de Ignacio Ribas Ttalens.
Mas información desde su pagina web:https://www.miscelaneaxviii-21.com/nosotros
Nous Cants (Discmedi, 2017)
obra de cámara con órgano de Ignacio Ribas Taléns
(Colaboración)
Miscelánea XVIII-21 ha tenido la suerte de colaborar en este precioso trabajo que recopila la obra de cámara con órgano de nuestro querido compañero, compositor y organista, Ignacio Ribas (1963) grabando su obra Torre de la memoria para corno inglés y órgano.
En palabras de Ignacio: "Estos nuevos cantos con órgano nacen de esa necesidad tan innata a nuestra especie de cantar, de decir con música más allá del habla. Es ciertamente un canto instrumental, pero es canto. Los temas tratados en esta recopilación son el tiempo y la memoria que ancla un eco de lo vivido y que intenta prefigurar lo que vendrá; es también la fugacidad de la vida que incita a la recreación poética en el presente a través del cántico".
Miscelánea XVIII-21
Explorar música de diversas épocas y estilos, desde el siglo XVIII al XXI; experimentar variadas mixturas tímbricas,
utilizando los distintos instrumentos de la familia del oboe, tanto históricos como modernos, junto al órgano o el clave;
descubrir nuevos formatos en la presentación de la música ante el público, son los motivos conductores de Miscelánea XVIII-21 desde su formación en 2011.
Del mismo modo, la autogestión define la manera de trabajar de Miscelánea XVIII-21 siendo Francisco y Saskia responsables
de todo lo que tiene que ver con la agrupación: nacimiento y desarrollo de ideas, gestión, comunicación, management, etc.
Gracias a este trabajo, Miscelánea XVIII-21 ha actuado en importantes festivales de España, Austria, Italia, Suiza y el Principado de Andorra.
Su oferta artística engloba diferentes actividades y propuestas: conciertos didácticos, charlas y conferencias,
actuaciones fieles al formato tradicional o espectáculos multidisciplinares que acercan al público experiencias sensoriales diferentes.
Ejemplo de estos nuevos formatos es su proyecto Ilustraciones bachianas, estrenado en el XXIX Ciclo de Órgano de Navarra (2013),
que combina la música en directo de Johann Sebastian Bach con la proyección sincronizada de dibujos creados ad hoc por la propia Saskia.
Siendo fieles a su espíritu independiente, en 2016 inician su propio proyecto discográfico (MXVIII-21) con la edición
de su primer trabajo Paraphrasis: J.S. Bach - Transcripciones (oboe de amor y órgano).
Ese mismo año participan en el disco Nous Cants (Discmedi, 2017), música de cámara con órgano de Ignacio Ribas Taléns (corno inglés y órgano).
Asimismo, grabaron en la catedral de Roda de Isábena (Huesca) Hasta romper el corazón,
el volumen 17 de la colección Órganos Históricos en Aragón (2017), con música del siglo XVIII español (oboe barroco y órgano histórico).
Sus componentes cuentan con una amplia experiencia interpretativa como solistas y como integrantes de proyectos camerísticos u orquestales (El Trovar, Los Mvsicos de Sv Alteza, Orquesta Barroca de la Universidad de Salamanca, Orquesta Filarmónica de Gran Canaria, etc.). Francisco y Saskia, profesores vocacionales, compaginan su actividad concertística con la docente en el Conservatorio Superior de Música de Aragón (Zaragoza).
WEB: https://www.miscelaneaxviii-21.com/
FACEBOOK: https://www.facebook.com/Miscel%C3%A1nea-XVIII-21-641490779352666/
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